Ingrid Bergman
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| Ingrid Bergman | |
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Ingrid Bergman en 1944
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| Nom de naissance | Ingrid Bergman |
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| Naissance | 29 août 1915 Stockholm, Suède |
| Nationalité(s) | |
| Décès | 29 août 1982 (à 67 ans) Londres, Angleterre |
| Film(s) notable(s) | Casablanca Hantise Les Enchaînés Stromboli Sonate d'automne |
| Conjoint(e) | Dr. Petter Aron Lindström (1937-1950) Roberto Rossellini (1950-1957) Lars Schmidt (1958-1976) |
| Enfant(s) | Pia Lindström, Roberto Ingmar Rosselini, Isabella Rossellini, Isotta Rossellini |
| Site officiel | http://www.ingridbergman.com |
| Distinction(s) | Voir la section Récompenses de l'article |
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Ingrid Bergman (29 août 1915 à Stockholm, Suède – 29 août 1982 à Londres, Royaume-Uni) était une actrice suédoise.
Après avoir tourné quelques films en Suède, le producteur David O. Selznick lui propose d'être la vedette de Intermezzo en 1939. Sa popularité s'accroit avec chaque film: Casablanca et Pour qui Sonne le Glas, Hantise, qui lui vaut l’Oscar de la meilleure actrice, et Jeanne d'Arc. Elle connaît son apogée dans trois films d'Alfred Hitchcock: La Maison du docteur Edwardes, Les Enchaînés et Les Amants du Capricorne. Elle est victime d'un scandale lorsqu'elle part rejoindre le metteur en scène Roberto Rossellini, laissant derrière elle son mari et sa fille, pour tourner Stromboli. Les attaques conjointes de groupements religieux, d'associations féminines et même de politiciens la font bannir du cinéma américain pendant une période de 7 ans. En 1956, elle tourne à Paris avec Jean Renoir Elena et les Hommes, puis à Londres Anastasia, qui lui vaudra son deuxième Oscar.
Elle est entrée dans l’histoire du cinéma comme l’une de ses plus grandes actrices. En 1999, l’American Film Institute l’a ainsi distinguée comme la quatrième plus grande actrice de tous les temps dans le classement AFI’s 100 Years… 100 Stars.
Sommaire |
[modifier] Biographie
Ingrid Bergman naît le 29 août 1915 à Stockholm, capitale de la Suède.
Sa mère, Friedel Adler Bergman[1], une Allemande, meurt lorsque sa fille a tout juste trois ans[2]. Son père, Justus Bergman, un Suédois, l'élève jusqu'à son décès : elle a alors 12 ans[2]. Elle est alors confiée à une de ses tantes puis passe son adolescence chez un oncle[2].
Elle entre à la Royal Dramatic Theater School de Stockholm pour un an, période pendant laquelle elle fait ses débuts au cinéma. Elle est une femme de ménage dans Munkbrogreven sous la direction de Gustaf Molander - avec qui elle tournera à six autres reprises[2] dont Intermezzo, en 1936, - qui changera sa vie. C'est grâce à ce film - où elle interprète une jeune professeur de piano dont tombe amoureux le père de son élève - qu'elle est remarquée par le producteur de Autant en emporte le vent, David O. Selznick. Ce dernier produit le remake de Intermezzo. Le film est un succès, qui lui ouvre les portes de Hollywood. Elle est décrite comme un « illustre cadeau de la Suède à Hollywood. » Selznick lui fait alors signer un contrat d'une durée de sept ans et ils ne feront que deux films ensemble au cours de cette période[2].
Dès lors, elle tourne avec les plus grands acteurs hollywoodiens sous la direction de réalisateurs fameux. Si elle tourne relativement peu de films, elle reste fidèle à quelques réalisateurs comme Alfred Hitchcock. Elle tient la vedette dans quelques longs métrages comme La Famille Stoddard de Gregory Ratoff, La Proie du mort de W.S. Van Dyke ou encore Dr Jekyll and Mister Hyde de Victor Fleming. Ces différents rôles lui permettent d'améliorer son jeu d'actrice[3]. En 1942, elle séduit Humphrey Bogart dans Casablanca. Il s'agit de son rôle le plus célèbre[4].
Elle est nommée pour l’oscar de la meilleure actrice, obtenu finalement par Jennifer Jones, l'année suivante pour son interprétation dans Pour qui Sonne le Glas de Sam Wood où elle côtoie Gary Cooper.
Après avoir tourné quelques films en Suède et être apparue dans trois films américains, Ingrid Bergman rejoint Humphrey Bogart en 1942 dans le film, souvent considéré comme un classique, Casablanca. Deux ans plus tard, elle reçoit sa première nomination pour l'Oscar de la meilleure actrice pour Pour qui Sonne le Glas (For Whom the Bell Tolls) en 1943. Elle gagne la récompense l'année suivante pour Hantise (Gaslight). Ingrid reçoit sa troisième nomination consécutive pour l'Oscar de la meilleure actrice avec le film Les Cloches de Sainte-Marie (The Bells of St. Mary's) en 1945. Jeanne d'Arc (Joan of Arc) lui vaut une autre nomination en 1948.
En 1949, Ingrid rencontre le réalisateur Roberto Rossellini. Elle en tombe amoureuse et joue dans son film Stromboli (1950). Elle quitte son mari Petter Lindström et leur fille Pia pour lui, l'épouse puis lui donne trois enfants. L'union fait scandale auprès du public et à Hollywood. On la surnomme "l'apôtre de l'avilissement de Hollywood". L'un des enfants du couple n'est autre que la mannequin et actrice, Isabella Rossellini.
Avec le rôle principal d' Anastasia d'Anatole Litvak (1956) qui en fait l'héritière inconnue de la couronne des Romanov, massacrés après la révolution russe, Bergman fait son grand retour à Hollywood et remporte l'Oscar de la meilleure actrice pour la seconde fois. Cette récompense avait, contrairement à la première, plus valeur de pardon accordé par le métier à la star pour ses escapades en Italie que de distinction honorifique offerte pour un travail d'interprétation remarquable. Le film est plutôt une parenthèse mineure dans la carrière de l'actrice. Cette dernière, revenue au zénith, alterne plusieurs rôles dans des films américains et européens. Elle obtient le troisième et dernier Oscar de sa carrière, le seul d'ailleurs en tant qu’actrice dans un second rôle, pour son rôle dans Le Crime de l'Orient-Express (Murder on the Orient Express ) en 1975. Deux ans plus tard, Ingrid Bergman interprète le personnage de Charlotte dans Sonate d'automne (Autumn Sonata) d'Ingmar Bergman, pour lequel elle reçoit sa septième nomination aux Oscars. Ce dernier rôle au grand écran est considéré comme l'une de ses meilleures performances.
Elle décède d'un cancer du sein le jour de son soixante-septième anniversaire, en 1982, à Londres. Elle est incinérée en Suède. Une partie de ses cendres sont dispersées dans la mer, l'autre partie est inhumée à Norra begravningsplatsen à Stockholm.
Ingrid Bergman est honorée à titre posthume d'un Emmy Award en tant que meilleure actrice pour le feuilleton télévisé Une Femme Nommée Golda (A Woman Called Golda), relatant la vie du Premier ministre israélien Golda Meir.
[modifier] Relation avec Rossellini
Après avoir vu Rome, ville ouverte, elle écrivit à Roberto Rossellini pour travailler avec lui. Elle accepta le rôle du film qu'il avait alors en préparation,Stromboli. Ils se marièrent le 24 mai 1950 et eurent trois enfants: les jumelles Isabella Rossellini (qui deviendra actrice) et Isotta (qui sera professeur d'université), et un fils, Roberto Ingmar Rossellini. Cette relation suscita un scandale: Bergman, enceinte au moment de son mariage, fut présentée comme l'apôtre de la dégradation d'Hollywood et contrainte à quitter les États-Unis d'Amérique. Au cours des années suivantes, elle apparut dans quatre autres films de Rossellini, dont Voyage en Italie (1954), film très important, considéré par plusieurs critiques des Cahiers du cinéma comme étant le premier film moderne. Rossellini et Bergman divorceront le 7 novembre 1957.
[modifier] Anecdotes
Bergman parlait couramment le suédois, l'allemand, le français, l'anglais et l'italien.
Elle possède une étoile sur le Hollywood Walk of Fame au 6759 Hollywood Blvd.
Elle fut choisie comme modèle par Andy Warhol pour ses célèbres sérigraphies ("Ingrid with hat", 1983).
Ingrid fut momentanément la belle-mère de Martin Scorsese lorsqu'il épousa sa fille, Isabella Rossellini.
Une variété de roses porte son nom.
Cary Grant, son grand ami, accepta en son nom son Oscar pour Anastasia à la 29e cérémonie annuelle des Oscars.
Pour le premier anniversaire de sa mort, plusieurs de ses amis et parents vinrent l'honorer au Festival du cinéma de Venise. Parmi eux, Gregory Peck, Audrey Hepburn, Charlton Heston, Walter Matthau, Roger Moore, Olivia de Havilland, Claudette Colbert et le Prince Albert de Monaco étaient présents.
Elle fut nommée par l'American Film Institute quatrième meilleure actrice de cinéma.
Son autobiographie, Ma Vie (My Story), fut un best-seller. Elle y révèle sa liaison de deux ans avec le photographe de guerre Robert Capa.
Son troisième mari, Lars Schmidt, et elle possédaient leur propre île nommée Danholmen, sur la côte suédoise.
Ingrid Bergman fut présidente du jury au Festival de Cannes en 1973.
Elle a inspiré Woody Guthrie qui a écrit une chanson en son honneur, après avoir vu le film Stromboli [1]. Celle-ci est restée à l'état de texte, jusqu'à ce que Billy Bragg la mette en musique.
[modifier] Filmographie
[modifier] Cinéma
| Année | Titre du Film | Réalisateur | Rôle | Détails |
|---|---|---|---|---|
| 1932 | Landskamp | Gunnar Skoglund | non créditée | |
| 1935 | Munkbrogreven | Edvin Adolphson | Elsa Edlund | |
| Bränningar | Ivar Johansson | Karin Ingman | ||
| Swedenshielms | Gustaf Molander | Astrid | ||
| Valborgsmassoafton | Gustaf Molander | Lena Bergström | ||
| 1936 | Intermezzo | Gustaf Molander | Anita Hoffman | |
| Pa Solsidan | Gustaf Molander | Eva Bergh | ||
| 1938 | Dollar | Gustaf Molander | Julia Balzar | |
| Quatre filles courageuses (Die vier Gesellen) | Carl Froelich | Marianne Kruge | ||
| En kvinnas ansikte | Gustaf Molander | Anna Holm, aka Anna Paulsson | ||
| 1939 | En enda natt | Gustaf Molander | Eva Beckman | |
| Intermezzo ou Envol vers le bonheur ou La rançon du bonheur (Intermezzo: A Love Story) | Gregory Ratoff | Anita Hoffman | ||
| 1940 | Juninatten | Per Lindberg | Kerstin Norbäc - aka Sara Nordanå | |
| 1941 | La Famille Stoddard (Adam Had Four Sons) | Gregory Ratoff | Emilie Gallatin | |
| La Proie du mort (Rage in Heaven) | W.S. Van Dyke | Stella Bergen Monrell | ||
| Dr Jekyll and Mister Hyde | Victor Fleming | Ivy Peterson | ||
| 1942 | Casablanca | Michael Curtiz | Ilsa Lund | |
| 1943 | Pour qui Sonne le Glas (For Whom the Bell Tolls) | Sam Wood | María | |
| 1944 | Hantise (Gaslight) | George Cukor | Paula Alquist Anton | Oscar de la meilleure actrice, Golden Globe |
| 1945 | La Maison du docteur Edwardes (Spellbound) | Alfred Hitchcock | Dr. Constance Petersen | |
| L'Intrigante de Saratoga (Saratoga Trunk) | Sam Wood | Clio Dulaine | ||
| Les Cloches de Sainte-Marie (The Bells of St. Mary's) | Leo McCarey | Soeur Mary Benedict | Golden Globe | |
| 1946 | American Creed | Elle-même | Court-métrage | |
| Les Enchaînés (Notorious) | Alfred Hitchcock | Alicia Huberman | ||
| 1948 | Arc de Triomphe (Arch of Triumph) | Lewis Milestone | durée : 2h20
synopsis : A la veille de la Seconde Guerre mondiale, Ravic, un chirurgien de renom, est torturé par Haake, un agent de la Gestapo. Il quitte son pays et se réfugie illégalement à Paris. Il y fait la connaissance de Joan Madou, qu'il sauve du suicide. Ils tombent amoureux l'un de l'autre et parviennent à atteindre la Côte d'Azur. Mais Ravic est découvert par la police et extradé. Il parvient cependant à retourner en France après plusieurs mois... Acteur : Charles Boyer (le docteur Ravic) , Ingrid Bergman (Joan Madou) , Charles Laughton (Haake) , Louis Calhern (Boris Morosow) , Roman Bohnen (le docteur Veber) , Ruth Warrick (Kate Bergstroem) , Ruth Nelson (madame Fessier) , Stephen Bekassy (Alex) |
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| Jeanne d'Arc (Joan of Arc) | Victor Fleming | Jeanne d'Arc | ||
| 1949 | Les Amants du Capricorne (Under Capricorn) | Alfred Hitchcock | Lady Henrietta Flusky | |
| 1950 | Stromboli (Stromboli) | Roberto Rossellini | Karin | |
| 1952 | Europe 51 (Europa '51) | Roberto Rossellini | Irene Girard | |
| 1954 | Voyage en Italie (Viaggio in Italia) | Roberto Rossellini | Katherine Joyce | |
| La Peur (La paura) | Roberto Rossellini | Irene Wagner | ||
| Jeanne au bûcher (Giovanna d'Arco al rogo) | Roberto Rossellini | Jeanne d'Arc | ||
| 1956 | Elena et les Hommes | Jean Renoir | Elena Sokorowska | |
| Anastasia | Anatole Litvak | Anastasia | Oscar de la meilleure actrice, Golden Globe | |
| 1958 | Indiscret (Indiscreet) | Stanley Donen | Anna Kalman | |
| L'Auberge du 6ème Bonheur (The Inn of the Sixth Happiness) | Mark Robson | Gladys Aylward | ||
| 1961 | Aimez-vous Brahms ? (Goodbye Again) | Anatole Litvak | Paula Tessier | |
| 1964 | La Rancune (The Visit) | Bernhard Wicki | Karla Zachanassian | |
| La Rolls-Royce jaune (The Yellow Rolls-Royce) | Anthony Asquith | Gerda Millett | ||
| 1967 | Stimulantia (Goodbye Again) | Hans Abramson et Hans Alfredson | Mathilde Hartman | |
| 1969 | Fleur de Cactus (Cactus Flower) | Gene Saks | Stephanie Dickinson | |
| 1970 | La Pluie de Printemps (A Walk in the Spring Rain) | Guy Green | Libby Meredith | |
| 1973 | From the Mixed-Up Files of Mrs. Basil E. Frankweiler | Fielder Cook | Mrs. Frankweiler | |
| 1974 | Le Crime de l'Orient-Express (Murder on the Orient Express) | Sidney Lumet | Greta Ohlsson | Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle, Golden Globe |
| 1976 | Nina (A Matter of Time) | Vincente Minnelli | Comtesse Sanziani | |
| 1978 | Sonate d'automne (Höstsonaten) | Ingmar Bergman | Charlotte Andergast |
[modifier] Télévision
| Année | Titre du Téléfilm | Réalisateur | Rôle | Détails |
|---|---|---|---|---|
| 1959 | Startime: The Turn of the Screw | John Frankenheimer | Governess | |
| 1961 | 24 Hours in a Woman's Life | Silvio Narizzano | Clare Lester | |
| 1963 | Hedda Gabler | Alex Segal | Hedda Gabler | |
| 1966 | The Human Voice | Ted Kotcheff | (monologue) | |
| 1977 | Great Performances: Childhood | Invitée | ||
| 1979 | The American Film Institute Salute to Alfred Hitchcock | Elle-même | ||
| 1982 | A Woman Called Golda | Alan Gibson | Golda Meir |
[modifier] Téléfilms
- 1959 : The Turn of the Screw de John Frankenheimer
- 1961 : Twenty-Four Hours in a Woman's Life de Silvio Narizzano
- 1963 : Hedda Gabler d'Alex Segal
- 1966 : The Human Voice de Ted Kotcheff
- 1982 : Une femme nommée Golda (A woman called Golda) d'Alan Gibson
[modifier] Théâtre
- 1940 : Liliom de Ferenc Molnár, mise en scène de Vinton Freedley – Forty-Fourth Street Theatre, New York (États-Unis).
- 1941 : Anna Christie d'Eugene O'Neill, mise en scène de John Houseman et Alfred de Liagre Jr. – Lobero Theatre, Santa Barbara (États-Unis).
- 1946 : Joan of Lorraine (Jeanne la Lorraine) de Maxwell Anderson, mise en scène Margo Jones – Alvin Theatre, New York ((États-Unis).
- 1953 : Jeanne d'Arc au bûcher, oratorio d'Arthur Honegger et Paul Claudel, mise en scène Roberto Rossellini – Théâtre San Carlo, Naples (Italie).
- 1956 : Thé et sympathie de Robert Anderson, mise en scène Jean Mercure, Théâtre de Paris, Paris (France).
- 1962 : Hedda Gabler d'Henrik Ibsen, mise en scène Raymond Rouleau – Théâtre Montparnasse, Paris (France).
- 1965 : A Month in the country (Un mois à la campagne) de Tourgueniev, mise en scène Michael Redgrave – Yvonne Arnaud Memorial Theatre, Guilford (Grande-Bretagne).
- 1967 : More Stately Mansions d'Eugene O'Neill, mise en scène José Quintero – Broadhurst Theatre, New York (États-Unis).
- 1972 : Captain Brassbound's conversion (La conversation du capitaine Brassbound) de George Bernard Shaw – Opera House, Kennedy Center, Washington (États-Unis).
- 1975 : The constant wife (L'Épouse fidèle) de Somerset Maugham, mise en scène John Gielgud – Schubert Theatre, New York (États-Unis).
- 1979 : Waters of the Moon de Norman Charles Hunter, mise en scène Patrick Garland – Haymarket Theatre, Londres (Grande-Bretagne).
[modifier] Récompenses
[modifier] Emmy Award
Ingrid Bergman est honorée à titre posthume d’un Emmy Award en tant que meilleure actrice pour le feuilleton télévisé Une Femme Nommée Golda (A Woman Called Golda), relatant la vie du Premier ministre israélien Golda Meir.
[modifier] Oscars
- 1944 : Nomination à l'Oscar de la meilleure actrice pour Pour qui Sonne le Glas
- 1945 : Oscar de la meilleure actrice pour Hantise
- 1946 : Nomination à l'Oscar de la meilleure actrice pour Les Cloches de Sainte-Marie
- 1949 : Nomination à l'Oscar de la meilleure actrice pour Jeanne d'Arc
- 1957 : Oscar de la meilleure actrice pour Anastasia
- 1975 : Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour Le Crime de l'Orient-Express
- 1979 : Nomination à l'Oscar de la meilleure actrice pour Sonate d'automne
| Précédée par | Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle | Suivie par | ||
|---|---|---|---|---|
| Tatum O'Neal pour La Barbe à papa |
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Lee Grant pour Shampoo |
[modifier] Golden Globe Award
- 1945 : Golden Globe de la meilleure actrice dans un film dramatique pour Hantise
- 1946 : Golden Globe de la meilleure actrice dans un film dramatique pour Les Cloches de Sainte-Marie
- 1957 : Golden Globe de la meilleure actrice dans un film dramatique pour Anastasia
[modifier] Bibliographie
[modifier] Mémoires
- Ma Vie d'Ingrid Bergman et Alan Burgess (1980 - Éditions Fayard ISBN 2-213-00907-4).
[modifier] Liens externes
- (fr+en) Ingrid Bergman sur l’Internet Movie Database.
- (en) Dossier complet sur Reel Classics
- (en) Site officiel
- (fr) Archives de la Télévision suisse romande : Ingrid Bergman présente son film La Visite de la vieille dame en 1964.
[modifier] Notes et références
- ↑ Charlotte Chandler, Ingrid: Ingrid Bergman, A Personal Biography, Simon & Schuster, New York, 2007, p.21. (ISBN 0-7432-9421-1)
- Biographie de Ingrid Bergman, 1e partie sur The Official Ingrid Bergman Website.
- ↑ Biographie de Ingrid Bergman, 2e partie sur The Official Ingrid Bergman Website.
- ↑ From quintessential "good girl" to Hollywood heavyweight sur The Official Ingrid Bergman Website.