David Lynch

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David Lynch
David Lynch au Festival de Cannes en 2001.
David Lynch au Festival de Cannes en 2001.
Nom David Keith Lynch
Naissance 20 janvier 1946 (63 ans)
Drapeau des États-Unis Missoula, Montana (États-Unis)
Nationalité(s) Drapeau des États-Unis Américain
Profession(s) Réalisateur
Film(s) notable(s) Eraserhead
Elephant Man
Blue Velvet
Sailor et Lula
Twin Peaks
Lost Highway
Mulholland Drive
Inland Empire
Conjoint(e) Peggy Lynch (1967-1974)
Mary Fisk (1977-1987)
Mary Sweeney (2006-2006)
Site officiel http://www.davidlynch.com/
Distinction(s) César du meilleur film étranger
1982 pour Elephant Man
2002 pour Mulholland Drive
Palme d'Or du Festival de Cannes
1990 pour Sailor et Lula
Prix de la mise en scène du Festival de Cannes
2001 pour Mulholland Drive
Lion d'Or d'honneur de la Mostra de Venise 2006
Légion d'honneur 2007
Fiche IMDb

David Lynch est un cinéaste, photographe, musicien et peintre américain né le 20 janvier 1946 à Missoula, dans le Montana, aux États-Unis d'Amérique.

Lynch a reçu trois nominations aux Academy Awards comme Meilleur réalisateur pour Elephant Man (1980), Blue Velvet (1986) et Mulholland Drive (2001). Il a également reçu des prix au Festival de Cannes et à la Mostra de Venise.

Tout au long de sa carrière, Lynch a employé de nouvelles approches dans sa façon de construire un film. Son style est devenu facilement reconnaissable pour de nombreux spectateurs et critiques. Les films de Lynch sont connus pour leur côté irréel, cauchemardesque et pour ses images comme sorties d’un rêve. Il est aussi connu pour apporter un grand soin à l’aspect sonore de ses films. Le travail de Lynch explore le “côté minable” des petites villes des Etats-Unis (en particulier Blue Velvet et Twin Peaks) ou des grandes villes californiennes (Lost Highway, Mulholland Drive, Inland Empire). Ayant débuté avec son film expérimental Eraserhead (1977), il a conservé un grand groupe de fans, malgré ses échecs commerciaux.


Sommaire

[modifier] Biographie

[modifier] Premières années

Lynch est né à Missoula, dans le Montana le 20 janvier 1946. Son père, Donald, était un scientifique travaillant pour l’ U.S. Department of Agriculture et sa mère, Sunny Lynch, était professeur d’anglais. Il a été élevé dans le Nord-Ouest Pacifique et à Durham, Caroline du Nord. Il atteint le rang d’Eagle Scout et, à son quinzième anniversaire, sert un huissier à l’investiture de John F. Kennedy. Lynch est presbytérien. Son grand-père maternel, du nom de Sandholm, d’origine finlandaise, arriva aux États-Unis au XIXe siècle, et Lynch est l'un des Américains finlandais les plus connus.

Dans le but de devenir artiste, Lynch suivit les cours à la Corcoran School of Art à Washington, D.C., tout en terminant ses études au lycée à Alexandria, Virginie. Il s’inscrit à l’école des Beaux-Arts de Boston pour un an (où il avait pour colocataire Peter Wolf), avant de partir en Europe avec son ami, l’artiste Jack Fisk, pour étudier avec le peintre expressionniste autrichien Oskar Kokoschka. Alors qu'il avait prévu de rester pendant trois ans, Lynch retourna aux États-Unis après seulement 15 jours.

[modifier] Carrière
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Étudiant en arts plastiques, David Lynch s'essaye très tôt au cinéma, se livrant à diverses expérimentations aboutissant à Eraserhead en 1976, film-cauchemar, tourné en noir et blanc. C'est en voyant ce film que Mel Brooks décide de confier à Lynch la réalisation d'Elephant Man (1980). Le film, tourné également en noir et blanc, remporte le Grand Prix du festival d'Avoriaz, et lui apporte la notoriété.

Le succès d'Elephant Man lui permet de s'engager dans la superproduction, avec Dune (1984), adapté de l'œuvre de Frank Herbert. Pour ce film de science-fiction, l'accueil du public est mitigé. Le réalisateur renie ce film dont il n'a pas eu le final cut.

David Lynch renoue avec le public avec Blue Velvet (1986), Grand Prix du festival d'Avoriaz. Il s'agit là d'un projet écrit avant Dune, qui est produit comme ce dernier par Dino De Laurentiis et dispose d'un budget assez modeste de cinq millions de dollars. Durant le tournage de Blue Velvet, Lynch noue une relation amoureuse qui dure 4 ans avec Isabella Rossellini, l'actrice principale.

Son film suivant, Sailor et Lula (Wild at Heart, 1990), lui vaut une Palme d'Or au festival de Cannes.

Le travail de David Lynch est rebelle à toute forme de catégorie, développant tant dans ses séries que dans ses films un univers surréaliste très personnel. Beaucoup de ses films se jouent de toute narration cinématographique conventionnelle, en particulier des lois du film noir : c'est le cas, notamment de ses films : Twin Peaks (1992), Lost Highway (1997) ou Mulholland Drive (2001). Il n'hésite pas non plus à manipuler certains clichés cinématographiques de manière subversive (cf. Blue Velvet, où il transforme en cauchemar l'idéalisme des années 1950, ou dans Twin Peaks, la série, qui va du mélo à l'angoisse, en passant par la comédie).

En plus de ses talents variés derrière la caméra (compositeur, monteur, mixeur, décorateur, animateur, producteur, scénariste, cadreur, ingénieur du son, réalisateur), David Lynch est aussi acteur. Il se met lui-même en scène dans la série Mystères à Twin Peaks et le film homonyme, où il tient le rôle de l'agent Gordon Cole, dont la particularité est d'être sourd. Il collabore également avec d'autres réalisateurs, comme Tina Rathborne (Zelly and me) (1988), Michael Almereyda, dans le rôle d'un réceptionniste d'une morgue dans le film Nadja (1994), puis récemment dans Midnight Movies, un documentaire de Stuart Samuels (2006).

Une histoire vraie (The Straight Story, 1999), dont le scénario est dû à son épouse Mary Sweeney, est plus apaisé, et presque optimiste.

En 2000, Lynch crée un studio à Lodz et y réalise des photographies d'usines et de femmes qui sont exposées à Paris en 2004[1].

En 2002, Lynch préside le jury du festival de Cannes, et reçoit les insignes de chevalier de la Légion d'honneur française.

Son dernier film, Inland Empire, sorti en France le 7 février 2007, tourné pour moitié en Pologne (à Lodz où Lynch réalise le projet de créer une école de cinéma), pour moitié aux États-Unis, est une coproduction américano-polono-française.

En mars 2007, la fondation Cartier (Paris) accueille une exposition de David Lynch, The Air Is On Fire, qui regroupe photos, œuvres plastiques et sonores du réalisateur. Cette exposition est l'occasion pour le public français d'apprécier les multiples facettes de Lynch, son univers dérangeant et poétique. Au vernissage de l'exposition, le 2 mars 2007, David Lynch donne devant un auditoire restreint un concert d'une trentaine de minutes avec Marek Zebrowski. Les deux hommes exécutent une improvisation aux synthétiseurs, d'après des écrits de Lynch lus entre chaque morceau, et rassemblés sous le nom de Thoughts.

Le 1er octobre 2007, il reçoit les insignes d'Officier de la Légion d'honneur des mains du président de la république française devant un parterre de célébrités.

En 2007, Elio Lucantonio et Michaël Souhaité ont réalisé le documentaire Le Son de David Lynch avec David Lynch, Angelo Badalamenti et Michel Chion. Le documentaire aborde toutes les étapes de la fabrication des bandes sons des films de Lynch : la musique, les dialogues, les effets sonores, le mixage.

En 2008, il travaille sur l'adaptation de La Métamorphose. Il souhaiterait également adapter Lolita de Vladimir Nabokov, en transposant l'intrigue dans un univers post-apocalyptique.

À partir du 1er juin 2009, il publie sur son site[1] une série d’interviews d’Américains moyens, croisés lors d’un voyage dans tous les États-Unis. Il produit ces courts métrages de trois à cinq minutes réalisés par son fils Austin Lynch[2].

[modifier] Citations

  • « Je fabrique des mondes et je regarde s'ils fonctionnent » (à propos de son travail de réalisateur, et peut-être une définition du travail artistique).

[modifier] Filmographie

[modifier] Courts métrages

[modifier] Longs métrages

[modifier] Séries TV

[modifier] Prix et récompenses

David Lynch à la 42ème cérémonie des Emmy Award en 1990

[modifier] Discographie

David Lynch n'est pas seulement peintre, plasticien, et cinéaste, c'est aussi un musicien aux expériences variées.

Lynch semble s'amuser à inclure dans ses castings des musiciens célèbres. Ainsi dans Dune, le chanteur Sting joue un rôle de méchant ; dans Twin Peaks - Fire, Walk With Me, c'est le chanteur Chris Isaak qui joue un des inspecteurs. Dans le même film, on peut voir David Bowie parmi l'équipe du FBI dirigée par le personnage de Lynch. Enfin, dans Lost Highway, Henry Rollins joue le rôle d'un gardien de prison et le réalisateur fait apparaître en guest Marilyn Manson et Twiggy Ramirez dans les rôles secondaires de deux pornstars.

[modifier] Engagement politique

Dans un entretien diffusé le 3 décembre 2006 dans l'émission Wereldgasten sur la chaîne de télévision hollandaise VPRO[4], puis dans l'émission de radio d'Alex Jones[5] aux États-Unis, David Lynch affiche sa perplexité quant à l'explication gouvernementale des attentats du 11 septembre sans lui préférer pour autant d'autres théories : « There are lots of questions, and there is no answer » ("Il y a beaucoup de questions, mais il n'y a pas de réponse").

[modifier] Notes et références de l'article

  1. ↑ David Lynch - Lodz 2003, Paris, Galerie Port Autonome (publication sur le site de la Galerie Basia Embiricos)
  2. ↑ Hélène Delye, « Sur les routes américaines avec David Lynch », Le Monde Télévisions, 21-22 juin 2009, p 4
  3. ↑ Ou « INLAND EMPIRE », David Lynch ayant indiqué lors de son interview à Variety que le titre devrait être écrit en lettres capitales.
  4. ↑ [http://www.vpro.nl/programma/wereldgasten/ vpro.nl - site de l'émission Wereldgasten
  5. ↑ prisonplanet.com

[modifier] Voir aussi

[modifier] Bibliographie

[modifier] Entretiens

David Lynch

[modifier] Essais, études francophones

  • David Lynch (1992), Michel Chion, Cahiers du cinéma, coll. « Auteurs » (éd. revue et augmentée), 2001.
  • Lynchland #1, Roland Kermarec, Editions Objectif Cinéma, 2004.
  • Le Purgatoire des sens : Lost Highway, de David Lynch, Guy Astic, Éd. Rouge profond, 2004.
  • Twin Peaks, les laboratoires de David Lynch, Guy Astic, Éd. Rouge profond, 2005.
  • Mulholland Drive, de David Lynch (Dirt Walk With Me), Hervé Aubron, Éd. Yellow Now, 2006.

[modifier] Liens externes

Wikimedia Commons propose des documents multimédia libres sur David Lynch.
Ce document provient de « http://fr.wikipedia.org/wiki/David_Lynch ».
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