Liste des comédies musicales

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.

Cette liste rassemble les comédies musicales bénéficiant d'un article sur Wikipédia ou correspondant à ses critères d'admissibilité des articles[1]. De même, seules les dates de création sont retenues et non les reprises[2]. Sont spécifiés entre parenthèses dans l'ordre : le(s) compositeur(s) / le(s) parolier(s) - le(s) librettiste(s).

Comédies musicales anglophones[modifier | modifier le code]

Années 1920[modifier | modifier le code]

Show Boat joué au Ziegfeld Theatre (1928).
  • 1924 :
  • 1926 : Oh, Kay ! (George Gershwin / Ira Gershwin - Guy Bolton et Pelham Grenville Wodehouse, d'après la pièce de Pierre Veber et Maurice Hennequin La Présidente)
  • 1927 :
    • Funny Face (George Gershwin / Ira Gershwin - Fred Thompson et Paul Gerard Smith)
    • Show Boat (Jerome Kern / Oscar Hammerstein II)

Années 1930[modifier | modifier le code]

Claudia La Valle dans une production d'Anything Goes (2007).

Années 1940[modifier | modifier le code]

Ethel Merman et Ray Middleton dans Annie Get Your Gun (1946).
  • 1940 : Pal Joey (Richard Rodgers / Lorenz Hart - John O'Hara et Lorenz Hart)
  • 1943 : Oklahoma ! (Richard Rodgers / Oscar Hammerstein II, d'après le roman Green Grow the Lilacs de Lynn Riggs)
  • 1944 : On the Town (Leonard Bernstein / Betty Comden et Adolph Green, sur une idée de Jerome Robbins)
  • 1945 : Carousel (Richard Rodgers / Oscar Hammerstein II)
  • 1946 : Annie Get Your Gun (Irving Berlin / Irving Berlin - Herbert et Dorothy Fields)
  • 1947 :
    • Brigadoon (Frederick Loewe /Alan Jay Lerner) - Ziegfeld Theatre de Broadway
    • Finian's Rainbow (Burton Lane / E.Y. Harburg - E.Y. Harburg et Fred Saidy)
    • Allegro (Richard Rodgers / Oscar Hammerstein II)
  • 1948 : Kiss Me, Kate (Cole Porter / Cole Porter - Samuel et Bella Spewack, d'après The Taming of the Shrew de William Shakespeare)
  • 1949 : South Pacific (Richard Rodgers / Oscar Hammerstein II - Oscar Hammerstein II et Joshua Logan, d'après Tales of the South Pacific de James A. Michener)

Années 1950[modifier | modifier le code]

  • 1950 : Guys and Dolls (Frank Loesser / Frank Loesser - Abe Burrows et Jo Swerling d’après The Idyll of Miss Sarah Brown de Damon Runyon)
Yul Brynner et Gertrude Lawrence dans Le Roi et moi (1951).

Années 1960[modifier | modifier le code]

Julie Andrews et Richard Burton dans Camelot (1960).
Anne Beate Odland dans une production de Cabaret (1975).

Années 1970[modifier | modifier le code]

Années 1980[modifier | modifier le code]

Tableau d'ensemble des Jellicle cats dans Cats (2007).

Années 1990[modifier | modifier le code]

Assassins en pleine représentation (2017).
Michelle Obama avec la troupe du Roi Lion (2014).
  • 1997 : Le Roi lion (Elton John, Lebo M, Julie Taymor Mark Mancina, Jay Rifkin, et Hans Zimmer / Tim Rice - Roger Allers et Irene Mecchi, adapté du film d'animation éponyme) - Orpheum Theatre, Minneapolis ; création française en 2007 au théâtre Mogador, adaptation française de Stéphane Laporte
  • 1998 :
  • 1999 : Mamma Mia! (Abba / Catherine Johnson) - Prince Edward Theatre de Londres ; création française en 2010 au théâtre Mogador, adaptation française de Stéphane Laporte et Nicolas Nebot

Années 2000[modifier | modifier le code]

Wicked joué à l'Omaha Orpheum theater (2011).

Années 2010[modifier | modifier le code]

Lin-Manuel Miranda, créateur d'Hamilton et interprète du rôle-titre (2016).

Années 2020[modifier | modifier le code]

Cinderella à l'affiche du Gillian Lynne Theatre.

Comédies musicales francophones[modifier | modifier le code]

Années 1950-1960[modifier | modifier le code]

Répétitions d'Irma la Douce (1962).

Années 1970[modifier | modifier le code]

Le logo officiel de Starmania.

Années 1980[modifier | modifier le code]

René-Louis Baron en Combeferre pour Les Misérables (1980).
  • 1980 : Les Misérables (Claude-Michel Schönberg / Alain Boublil et Jean-Marc Natel d’après le roman homonyme de Victor Hugo) - Palais des sports de Paris
    La mise en scène est signée Robert Hossein dans la lignée des grands spectacles qu'il présente depuis 1975 au Palais des sports de Paris ou au Palais des congrès. C'est cependant l'adaptation anglaise (qui a nécessité un véritable travail de recréation de la part des auteurs) créée en 1985 au Barbican Theatre de Londres puis à Broadway en 1987 par Herbert Kretzmer qui fera de Les Miz (surnom anglais) un phénomène mondial. Cette production Cameron Mackintosh sera à son tour adaptée en français pour être créée au théâtre Mogador à Paris en 1991.
  • 1981 : Le Charimari (Jo Moutet / Pierrette Bruno) - théâtre Saint-Georges
  • 1982 :
    • Pied de poule (Robert Léger / Marc Drouin) - Québec
    • La Planète merveilleuse (Jean-Jacques Debout) - Palais des congrès de Paris
  • 1984 :
  • 1986 :
    • La Valise en carton (Pascal Auriat / Françoise Dorin, d'après le livre autobiographique de Linda de Suza) - Casino de Paris
    • Jonathan, graine d'amour (Alain Pignel, Patrice Hervé et divers auteurs et compositeurs, sous la supervision de Jean Maupoint) - Château des Vaux puis tournée internationale (Paris, Bruxelles, Rome, Berlin, Cracovie, Prague, etc.)[4]
  • 1989 : L'Étrange Histoire du château hanté (Jean-Jacques Debout) - Palais des congrès de Paris

Années 1990[modifier | modifier le code]

Notre-Dame de Paris, l'une des comédies musicales emblématiques des années 90, a été produite dans de nombreux pays (ici en Ukraine - 2009).

Années 2000[modifier | modifier le code]

Luca Giacomelli Ferrarini interprète Mercutio dans la production italienne de Roméo et Juliette (2014).
Une partie de la troupe du Roi Soleil lors de la chanson finale (2006).
Mikelangelo Loconte dans Mozart, l'opéra rock (2011).

Années 2010[modifier | modifier le code]

Louis Delort et Camille Lou dans 1789 Les Amants de la Bastille (2014).
La troupe du Rouge et le Noir lors du tableau final (2016).
  • 2019 :
    INCA dans le rôle-titre de Siddhartha (2020).
    • Siddhartha, l'opéra Rock (David Clément-Bayard) - Palais des sports de Paris
    • La boule rouge (de Constance Dollfus et Clément Hénaut, arrangements et musiques de Benoit Dupont) - Théâtre des variétés
    • Un chant de Noël (de Eric Chantelauze, Julien Mouchel, Vincent Merval et Samuel Sené; musiques de Michel Frantz, musiques additionnelles de Raphaël Bancou)
    • La cigale sans la fourmi (Gaétan Borg, Stéphane Laporte & Julien Goetz) - Espace Paris plaine
    • La grande petite Mireille (Marie-Charlotte Leclaire et Hervé Devolder, musiques de Mireille) - Théâtre Montparnasse
    • L'homme de Schrödinger ! (Eric Chantelauze / Samuel Sené / Raphaël Bancou) - Artistic théâtre
    • Jules Verne - la comédie musicale (Nicolas Nebot et Dominique Mattei) - Théâtre Edouard VII
    • Le malade imaginaire en la majeur (adaptation et musiques de Raphael Callandreau, à partir de la pièce de Molière) - Comédie des trois bornes, Comédie Bastille
    • Peau d'âne (Michel Legrand / Jacques Demy d’après le film éponyme de Jacques Demy et le conte de Charles Perrault) - Théâtre Marigny
    • La Tour de 300 mètres - le musical (de Marc Deren) - Théâtre des Mathurins

Années 2020[modifier | modifier le code]

Hobbs dans Je vais t'aimer (2023).

Comédies musicales autrichiennes[modifier | modifier le code]

Alice Macura et Mark Seibert dans une production d'Elisabeth (2009).
  • 1992 : Elisabeth (Michael Kunze, Sylvester Levay) - Vienne ; création allemande en 2001 ; création suédoise en 1999 ; création hongroise en 2004 ; création japonaise en 2005 puis 2016 ; création hollandaise en 2009 ; création sud-coréenne en 2013 ; création belge en 2022
  • 1997 : Tanz der Vampire (Jim Steinman, Michael Kunze, Roman Polanski), d'après le film éponyme - Vienne ; création allemande en 2000 ; création étatsunienne en 2002 ; création estonienne en 2003 ; création polonaise en 2005 ; création japonaise en 2006 ; création hongroise en 2007 ; création belge en 2010 ; création russe en 2011 ; création finlandaise en 2011 ; création française en 2014 au théâtre Mogador sous le titre Le Bal des vampires, adaptation française de Ludovic-Alexandre Vidal et Nicolas Nebot
  • 1999 : Mozart! (Michael Kunze, Sylvester Levay) - Vienne ; création allemande en 2001 ; création hongroise en 2003 ; création japonaise en 2014 ; création sud-coréenne en 2016
  • 2006 : Rebecca (Michael Kunze, Sylvester Levay), d'après le roman éponyme - Vienne ; création hongroise en 2010 ; création allemande en 2013 ; création sud-coréenne en 2013 ; création serbe en 2013 ; création tchèque en 2017
  • 2023 : Rock Me Amadeus - Das Falco Musical (Falco / Christian Struppeck) - Vienne

Comédies musicales hongroises[modifier | modifier le code]

L'un des tableaux d'István, a király (1983).

Comédies musicales italiennes[modifier | modifier le code]

Domenico Modugno et Delia Scala dans Rinaldo in campo (1961).

Comédies musicales japonaises[modifier | modifier le code]

La sculpture à l'effigie de La Rose de Versailles devant le Théâtre Takarazuka.

Comédies musicales russes[modifier | modifier le code]

L'une des productions du Maître et Marguerite (2021).
  • 2014 :
    • Le maître et Marguerite (Мастер и Маргарита) (Anton Tanonov, Olga Tomaz, Sergei Rubalsky, Irina Dolgova, Oleg Popkov, Alexander Maev / Irina Afanasyeva, Maria Oshmyanskaya, Andrey Noskov, Sergei Shilovsky-Boulgakov, Andrey Pastushenko, Igor Shevchuk d'après Le Maître et Marguerite de Mikhaïl Boulgakov) - Music-hall de Saint-Pétersbourg
    • The Last Trial (Последнее испытание) (Anton Kruglov / Elena Phanpria d'après la saga de fantasy Dragonlance)
  • 2015 : Demon Onegin (Демон Онегина) (Gleb Matveychuk - Anton Tanonov - Andrey Pastushenko - Igor Shevchuk / Irina Afanasyeva - Maria Oshmyanskaya d'après Eugène Oneguine d'Alexandre Pouchkine)

Comédies musicales d'autres pays[modifier | modifier le code]

Židle v kruhu, comédie musicale tchèque se déroulant dans un hôpital psychiatrique (2017).
  • 2016 : Židle v kruh (Pavel Mokrejš - Jan Volt / Pavel Mokrejš) - Prague
  • 2016 : Mata Hari (Frank Wildhorn - Jack Murphy / Ivan Menchell) - Blue Square Interpark Hall ; création japonaise en 2017
  • 2016 : Mughal-e-Azam (Aman, Kamal Amrohi, K. Asif, Wajahat Mirza, Ehsan Rizvi d'après le film éponyme de Kamuddin Asif) - Jamshed Bhabha Theatre
  • 2017 : Gwanghwamun Love Song (Ko Sun Woong - Lee Young Hoon) - Corée du Sud
  • 2018 : Ang Huling El Bimbo (Eraserheads / Dingdong Novenario) - Philippines
  • 2018 : Så som i himmelen (Fredrik Kempe - Carin Pollak / Kay Pollak, Edward af Sillen et Carin Pollak d'après le film La Chorale du bonheur de Kay Pollak) - Oscarsteatern
  • 2023 : Beethoven[16] (Michael Kunze, Sylvester Levay) - Corée du Sud ; création japonaise en 2023

Notes et références[modifier | modifier le code]

  1. Les critères actuels concernant les œuvres de fiction (films, spectacles, etc.) restreignent l'admissibilité aux productions professionnelles ayant été représentées dans un lieu de spectacle pérenne (théâtre ou festival) un nombre significatif de fois (trente représentations consécutives pour les théâtres) ou dont les principaux artisans répondent eux-mêmes aux critères d'admissibilité.
  2. Dans le cas où certains ouvrages sont des adaptations de films musicaux, ce sont les dates de leurs créations scéniques qui sont retenues.
  3. Arrangements de Léon Bernier.
  4. Discours de Jean-Paul II à la suite de la représentation privée de la comédie musicale à Castelgandolfo le 28 juillet 1989, sur le site du Vatican.
  5. Site officiel
  6. Site officiel
  7. « En coulisses avec Peter Pan », Le Figaro, 6 mai 2011.
  8. Cabaret jaune citron sur le site de la compagnie Paris Broadway Saïgon.
  9. Samuel Sebban, « La Révolution française à l'honneur en 2012 », musicalavenue.fr, 26 octobre 2010, consulté le 13 août 2011
  10. « Avenue Q, la troupe », sur musicalavenue.fr
  11. « Didier BARBELIVIEN : ""Marie Antoinette", personne n'en a voulu en radio et on l'a remis sur l'étagère" », sur Melody TV, (consulté le )
  12. « Page d’accueil », sur Molière The Musical (consulté le )
  13. (it) « La produzione », sur Casanova Opera Pop (consulté le )
  14. a et b « Dossier Saiyuki - MINEKURA Kazuya - Mot de la fin », sur manga-news.com (consulté le )
  15. (en) « Creators », sur montecristo-musical.ru (consulté le )
  16. (en) Im Eun-byel, « Beloved musical duo to return with ‘Beethoven’ premiere », sur The Korea Herald, (consulté le )

Voir aussi[modifier | modifier le code]

Bibliographie[modifier | modifier le code]

  • Alain Lacombe, De Broadway à Hollywood : L'Amérique et sa comédie musicale, Cinéma, 1980
  • Hugh Fordini, La comédie musicale américaine, Ramsay, 1987
  • Rick Altman, La Comédie musicale hollywoodienne : Les Problèmes de genre au cinéma, Armand Colin, 1992
  • Alain Masson, Comédie musicale, Ramsay, 1999
  • Patrick Brion, La Comédie musicale, Éditions de La Martinière, 2000
  • Michel Chion, La Comédie musicale, Les Cahiers du Cinéma, 2002
  • Sylvie Chalaye, Alain Masson, Gaëlle Lombard et Brigitte Prost, Comédie musicale : Les Jeux du désir - De l'âge d'or aux réminiscences, PU Rennes, 2009
  • Patrick Niedo, Histoires de comédies musicales, Marque-Pages, 2010
  • Patrick Niedo, Hello Broadway ! Une histoire de la comédie musicale américaine, Marque-Pages, 2017
  • Alexandre Raveleau, Musicals, l'histoire de la comédie musicale, Chronique, 2016
  • Jean-Luc Jelery, Le musical, propos sur un art total, Beslon, 2016
  • Bernard Jeannot, sous la direction de Carole Auroy, "Le monde est stone" mais "Aimer c'est qu'il y a de plus beau" : formes, usages et enjeux des clichés dans la comédie musicale à la française (1971-2021)", thèse de doctorat en langue et littérature françaises et en arts du spectacle, université d'Angers, 2021, volume 1 (586 p. texte intégral avec photos couleurs) et volume 2 (180 p. annexes et analyses de chansons).

Articles connexes[modifier | modifier le code]

Liens externes[modifier | modifier le code]