Florient Azoulay

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Florient Azoulay est un dramaturge, metteur en scène, auteur, traducteur, pédagogue et comédien français né le à Cagnes-sur-Mer.

Il est avec Xavier Gallais le directeur artistique et pédagogique de La Salle blanche à Paris.

Biographie[modifier | modifier le code]

Après des études d'art dramatique au Conservatoire de Nice et de lettres modernes à l'université de Nice Sophia Antipolis, où il s'intéresse aux rapports entre peinture et théâtre et établit la première édition universitaire des pièces manuscrites du peintre symboliste Gustav Adolf Mossa[1],[2], Florient Azoulay devient le dramaturge de Jacques Weber alors directeur du Théâtre national de Nice.

Il collabore avec lui dans de nombreux projets comme son Seul en scène puis Cyrano de Bergerac d'Edmond Rostand (avec Xavier Gallais, Marina Hands, Loïc Corbery)[3], Ruy Blas de Victor Hugo adapté pour la télévision par Jean-Claude Carrière (avec Xavier Gallais, Jacques Weber, Gérard Depardieu, Carole Bouquet, Jacques Sereys), Phèdre de Jean Racine (avec Carole Bouquet, Niels Arestrup, Jean-Pierre Jorris, Jacques Frantz)[4] et Ondine de Jean Giraudoux (avec Xavier Gallais et Laetitia Casta).

Il travaille ensuite avec Niels Arestrup à une adaptation de l'ouvrage de Rainer Maria Rilke, Les Lettres à un jeune poète, spectacle que la critique salue [5],[6],[7],[8] et dans lequel Niels Arestrup est nominé en 2006 au Molière du comédien.

Il crée en 2008 une compagnie de théâtre avec Tamara Krcunovic et Xavier Gallais, la Compagnie KGA. Avec Xavier Gallais commence alors une longue et fructueuse collaboration. Florient Azoulay coécrit avec lui des adaptations de romans : Les Nuits blanches[9] d'après Fiodor Mikhaïlovitch Dostoïevski, Faim d'après Knut Hamsun qui connaît un succès critique dans la mise en scène d'Arthur Nauzyciel [10],[11],[12],[13],[14] et qui a notamment été jouée aux Etats-Unis au Princeton French Theater Festival[15], Le Fantôme d'Aziyadé d'après Pierre Loti qui a fait l'objet d'une adaptation radiophonique sur France Culture[16] et que la presse salue également[17],[18],[19],[20],[21],[22],[23],[24],[25],[26].

Chargé de cours de dramaturgie au Conservatoire national supérieur d'art dramatique de Paris (CNSAD) dans la classe de Xavier Gallais, il coécrit avec lui des pièces, notamment dans le cadre des Journées de juin : Chantier Chantecler d’après Edmond Rostand, L'Orestexcerptsie d’après Eschyle, Sophocle et Euripide, A Little too much is not enough for U.S., fresque sur l'affaire Julius et Ethel Rosenberg, et Lower Yoknapatawpha d'après William Faulkner.

En tant que metteur en scène, il intervient aussi bien au théâtre qu'à l'opéra. Pour Hermès International, il conçoit et met en scène des œuvres pluridisciplinaires représentées dans des lieux comme les docks de Hambourg, le Musée des Arts Décoratifs de Paris ou le Bâtiment des Forces motrices à Genève. Il crée notamment Le Songe de Don Quichotte, spectacle équestre qu'il met en scène au Grand Palais, avec Bruno Todeschini dans le rôle-titre. Il travaille à cette occasion avec I could never be a dancer et Mario Luraschi.

Il collabore également à la création d'œuvres contemporaines théâtrales ou musicales : Un deux Un deux de François Bégaudeau, les opéras-documentaires de Mauro Patricelli Dansejæger et Skattegraveren (nominé au Prix Reumert en 2019), ainsi que plusieurs compositions d'Hélios Azoulay, son frère jumeau, dont Aaaaaa…aah ! catastrophe sonore, grande clameur qui ouvre Marseille-Provence 2013 au Théâtre national de La Criée.

Il travaille à quelques reprises avec des vidéastes (Henning Lohner, Laurent Fiévet), des plasticiens et des designers (Alexandre Benjamin Navet ou Yoann Mathurin avec qui il crée Le B. de G. de N. pour la HEAD, Haute École d’Art et de Design de Genève).

Depuis 2017, il est artiste associé au théâtre du Château de Valençay[27].

Il fait en France et à l’étranger (Château de Coppet en Suisse, Fondation Lorin de Tanger, British Library à Londres, Messner Mountain Museum en Italie...) de nombreuses lectures publiques seul ou avec d'autres artistes (Louis-Do de Lencquesaing, Marie-Sophie Ferdane, Marie-Christine Barrault, Bernadette Lafont, Xavier Gallais, Matei Vișniec).

Récitant pour l’Orchestre de Cannes, l’Ensemble de Musique Incidentale, ou l'ensemble L'Itinéraire, son travail avec les musiciens occupe une part importante de ses créations. Avec orchestre ou en musique de chambre, il aborde le mélodrame romantique (Franz Liszt, Richard Strauss), le conte pour enfants (Sergueï Prokofiev, Francis Poulenc, Claude Debussy), le théâtre musical (Igor Stravinsky, Erik Satie). Il interprète également le répertoire moderne (Astor Piazzolla, Viktor Ullmann) et contemporain (Walter Thompson (en)[28], Frederic Rzewski, Philip Glass). Il assure la création d'œuvres pour récitant écrites à son intention (Franck Smith, Hélios Azoulay, Dmitri Kourliandski[29]). Il élabore, met en scène et interprète des récitals avec des instrumentistes et compositeurs de tous horizons (Olivier Innocenti, Abed Azrié, Christelle Séry, Matteo Cesari, Nicolas Horvath, Laurent Wagschal, Symo Reyn, Raquel Camarinha, Yoan Héreau...) Pour le Projet Bloom, dont il a assuré la codirection artistique avec Colin Roche et Tristan Cormier de 2014 à 2017, il crée notamment La Pharmacie des mots[30] et Étude de fesses[31].

En tant qu'auteur, il écrit seul ou en collaboration des adaptations et des textes originaux, publiés aux Belles Lettres, à La table Ronde ou à La Librairie Vuibert. Plusieurs de ses articles sur la question de l'oralité et de l'éloquence ont été publiés à la Nouvelle Revue Pédagogique[32],[33],[34]. Il co-traduit également les pièces emblématiques de Complicite et Simon McBurney, Mnemonic et Apologie d'un mathématicien - A Disappearing Number[35].

Pour Les Belles Lettres, il dirige avec Yan Brailowsky une nouvelle série de traductions du théâtre de William Shakespeare confiées à des dramaturges, des poètes ou des romanciers. Les premiers volumes sont publiés en 2019 (Comme il vous plaira, traduit par Cécile Ladjali). Il dirige également pour Les Belles Lettres la réédition de la collection Shakespeare illustrée par Richard Peduzzi.

En association avec le Théâtre de La Reine blanche - Scène des arts et des sciences -, il fonde en 2019 avec Xavier Gallais et Elisabeth Bouchaud, un lieu de création et de formation à Paris : La Salle blanche - Le Laboratoire de l'acteur-chercheur. Il en assure avec Xavier Gallais la direction artistique et pédagogique.

Dramaturgies[modifier | modifier le code]

  • 2001 : Cyrano de Bergerac d'Edmond Rostand, mise en scène de Jacques Weber (Théâtre national de Nice et MC93 Bobigny)
  • 2002 : Phèdre de Jean Racine, mise en scène de Jacques Weber (Théâtre national de Nice et Théâtre Déjazet, Paris)
  • 2002 : Ruy Blas de Victor Hugo, adapté par Jean-Claude Carrière et réalisé par Jacques Weber (Téléfilm France télévisions)
  • 2003 : Seul en scène de Jacques Weber (Théâtre national de Nice et Théâtre de la Gaîté-Montparnasse, Paris)
  • 2004 : Ondine de Jean Giraudoux, mise en scène de Jacques Weber (Théâtre Antoine - Simone Berriau, Paris et Théâtre Vidy-Lausanne, Suisse)
  • 2005 : Lettres à un jeune poète d'après Rainer Maria Rilke, mise en scène de Niels Arestrup (Théâtre La Bruyère, Paris)[36]
  • 2008 : Les Nuits blanches d'après Fiodor Mikhaïlovitch Dostoïevski, mise en scène de Xavier Gallais (Théâtre des Béliers, Avignon et Théâtre national de Nice)
  • 2011 : Faim d'après Knut Hamsun, mise en scène d'Arthur Nauzyciel (Théâtre de la Madeleine, Paris et Centre Dramatique National d'Orléans)
  • 2013 : Un deux un deux de François Bégaudeau, mise en scène de Mélanie Mary (Théâtre de Belleville, Paris et La Ferme du Buisson, Noisiel)
  • 2014 : Liszt, l'Italie et la Rai d'après Filippo Tommaso Marinetti (Institut culturel italien, Paris)
  • 2014 : Chantier Chantecler d'après Edmond Rostand, mise en scène de Xavier Gallais (Salle Louis Jouvet, CNSAD, Paris)
  • 2014 : Flânerie, œuvre déambulatoire inspirée de Germaine de Staël (Château de Coppet, Suisse)
  • 2015 : La Pharmacie des mots d'après Morten Søndergaard (en) (Galerie EOF, Paris)
  • 2015 : Étude d'Altitude d'après Rick Bass (Messner Moutain Museum, Kronplatz)
  • 2015 : Le Livre des tables d'après Victor Hugo (Galerie Hus[37], Paris)
  • 2015 : Scandale à Rome d'après Cicéron, mise en scène de Xavier Gallais (Centre dramatique national d'Orléans)
  • 2015 : L'Orestexcerptsie d'après Eschyle, Sophocle et Euripide, mise en scène de Xavier Gallais (Théâtre du CNSAD, Paris)
  • 2016 : Contain-Air, ballet de Fabrice Guillot, compagnie Retouramont[38] (Docks du port de Hambourg)
  • 2016 : A Little Too Much Is Not Enough for U.S., mise en scène de Xavier Gallais (Théâtre du CNSAD, Paris)
  • 2016 : Marchait dans la couleur d'après George Didi-Huberman (Galerie Hus, Paris)
  • 2016 : Dansejæger, opéra documentaire de Mauro Patricelli (Théâtre Betty Nansen, Copenhague)
  • 2018 : Peanuts Piano Project, fantaisie musicale et théâtrale inspirée par l'œuvre Charles Monroe Schulz (Le Toguna, Palais de Tokyo, Paris)
  • 2018 : All Stars Project, fantaisie musicale et théâtrale inspirée par l'œuvre de Charles Monroe Schulz (Grand Palais, Paris)
  • 2018 : Lower Yoknapatawpha d’après William Faulkner, mise en scène de Xavier Gallais (Théâtre du CNSAD, Paris)
  • 2019 : Solstice païen d'après Viviane Lièvre et Jean-Yves Loude (Musée des Confluences, Lyon)
  • 2019 : Skattegraveren, opéra documentaire de Mauro Patricelli (Opéra de Copenhague)
  • 2019 : 'bout Maur. R. and 'bout R. Braut. (or maybe more) d'après Maurice Ravel et Richard Brautigan (Palais de Tokyo, Paris)

Mises en scène[modifier | modifier le code]

  • 2009 : La Voix humaine, opéra de Francis Poulenc, livret de Jean Cocteau (Festival Aix-en-Musique)
  • 2015 : Étude de fesses, fantaisie musicale et théâtrale (Le Lucernaire, Paris)
  • 2015 : Esprits (du Bauhaus), êtes-vous là ?, œuvre-exposition théâtrale et musicale (Musée des Arts décoratifs, Paris)
  • 2017 : Le Bal des objets, œuvre-exposition théâtrale et musicale (Bâtiment des forces motrices, Genève)
  • 2017 : Le Songe de Don Quichotte, spectacle équestre (Grand Palais, Paris)
  • 2018 : L'Appartement, œuvre déambulatoire théâtrale, musicale et chorégraphique (Hermès Paris George V)
  • 2019 : L'Envol, spectacle équestre et symphonique en collaboration avec Lorenzo (Grand-Palais, Paris)
  • 2019 : Le Fantôme d'Aziyadé, en collaboration avec Xavier Gallais (Avignon-Reine Blanche et Le Lucernaire, Paris)
  • 2020 : If Music Be the Food of Love, récital théâtral d'après Les Sonnets de William Shakespeare (La Fonderie, Le Mans)

Adaptations et œuvres théâtrales[modifier | modifier le code]

Seul[modifier | modifier le code]

  • 2009 : « Mais lorsque, par un pur hasard, » d’après Edmond Rostand, mise en scène de Xavier Gallais (Théâtre Olympe de Gouges, Montauban)
  • 2010 : Le B. de G. de N. œuvre déambulatoire (HEAD, Genève)
  • 2012 : La Vénus de Copenhague (Parvis de l'Hôtel de Ville de Beausoleil)
  • 2013 : Les Habits neufs - Première et deuxième démarque d'après Hans Christian Andersen, avec l'Ensemble l'Itinéraire (CRR de Boulogne-Billancourt)
  • 2016 : King Lear conférence d’après Charles Lamb et William Shakespeare, mise en scène de Xavier Gallais (Maison du Barreau, Paris et Château de La Motte Tilly)

En collaboration avec Xavier Gallais[modifier | modifier le code]

  • 2008 : Les Nuits blanches d'après Fiodor Mikhaïlovitch Dostoïevski
  • 2011 : Faim d'après Knut Hamsun
  • 2014 : Chantier Chantecler d'après Edmond Rostand
  • 2015 : L'Orestexcerptsie d'après Eschyle, Sophocle et Euripide
  • 2016 : A Little Too Much Is Not Enough for U.S.
  • 2018 : Lower Yoknapatawpha d’après William Faulkner
  • 2019 : Le Fantôme d’Aziyadé d’après Pierre Loti

En collaboration avec d'autres auteurs[modifier | modifier le code]

  • 2020 : Majorana 370 (en collaboration avec Elisabeth Bouchaud, mise en scène de Xavier Gallais, Théâtre de la Reine blanche, Paris)

Pièces radiophoniques[modifier | modifier le code]

  • 2019 : Le Fantôme d'Aziyadé (en collaboration avec Xavier Gallais), pièce en cinq épisodes réalisée par Baptiste Guiton[39]

Publications[modifier | modifier le code]

Pièces[modifier | modifier le code]

  • 2013 : Les Habits neufs[40]
  • 2015 : Faim[41]
  • 2018 : Le Fantôme d’Aziyadé[42]
  • 2020 : Majorana 370[43]

Essais[modifier | modifier le code]

  • 2014 : La Vie cachée des écrivains[44]

Traductions[modifier | modifier le code]

Livres d'artiste[modifier | modifier le code]

  • 2010 : Le B. de G. de N.[49]
  • 2019 : « Dans le Voisinage de Pascal Dusapin » in Pascal Dusapin (en collaboration avec Pascal Dusapin et Irina Kaiserman)[50]

Ouvrages collectifs[modifier | modifier le code]

  • 2013 : « Reunion », in Lohner / Carlson - Silences - Active Images[51]
  • 2017 : « Et maintenant, fini de rire », postface de L'Humour juif expliqué à ma mère (anthologie de Franck Médioni, préface de Boris Cyrulnik, illustrations de Serge Bloch)[52]

Discographie[modifier | modifier le code]

Récitant[modifier | modifier le code]


Notes et références[modifier | modifier le code]

  1. Florient Azoulay, Le Visage de Pierrot dans l'œuvre-peint et l'œuvre manuscrite de Gustav Adolf Mossa, Mémoire de maîtrise dirigé par Evanghélia Stead, Université de Nice Sophia-Antipolis,
  2. On retrouve quelques-unes de ses analyses esthétiques et précisions historiques dans l'ouvrage collectif de référence : Gustav Adolf Mossa, Catalogue raisonné des œuvres « symbolistes », Somogy éditions d'art, Paris, 2010
  3. « Archive du Théâtre national de Nice »
  4. « Archives du Théâtre national de Nice »
  5. « Critique Le Monde »
  6. « Critique Le Parisien »
  7. « Critique Le Magazine »
  8. « Critique Le Littéraire »
  9. « archives du Théâtre national de Nice »
  10. « Critique de Libération »
  11. « Critique de l'Express »
  12. « Critique de Télérama »
  13. « Critique Les Inrockuptibles »
  14. « Critique du Figaro »
  15. (en) « Lewis center Princeton - Arts »
  16. « Lien site France Culture », sur franceculture.fr
  17. « Critique Le Monde », sur lemonde.fr
  18. « Critique Télérama », sur telerama.fr
  19. « Critique La revue du spectacle », sur larevueduspectacle.fr
  20. « Critique L'Humanité », sur humanite.fr
  21. « Critique I/O gazette », sur iogazette.fr
  22. « Critique La Provence », sur laprovence.com
  23. « Critique L'Express », sur lexpress.fr
  24. « Critique Un Fauteuil pour l'orchestre », sur unfauteuilpourlorchestre.com
  25. « Critique Le Monde », sur lemonde.fr
  26. « Critique Les Inrocks », sur lesinrocks.com
  27. « Entretien filmé de Florient Azoulay au Château de Valençay »
  28. « lien site Soudpainting et Walter Thompson », sur soundpainting.com
  29. Création le 27 mars 2016 à la galerie Hus de Maps of non existent cities – Saint-Étienne, pour flûte et voix
  30. « Critique ResMusica »
  31. « Critique ResMusica »
  32. Florient Azoulay, « Histoire d'écrire ce que je pense de l'oral », NRP lettres collège, n°640,‎
  33. Florient Azoulay, « Le Professeur de lettres : maître ou valet ? », NRP lettres collège, n°651,‎
  34. Florient Azoulay, « L’Éloquence en question », NRP lettres lycée, n°83,‎
  35. « Critique de Gilles Costaz »
  36. « lien site COPAT éditeur du DVD du spectacle dont la captation a été réalisée par Patrick Czaplinsky », sur copat.fr
  37. « lien site Galerie Hus », sur husgallery.com
  38. « lien site Compagnie de danse verticale Retouramont », sur retouramont.com
  39. Le Fantôme d'Aziyadé de Florient Azoulay et Xavier Gallais, d'après Pierre Loti, pièce radiophonique en cinq épisodes (Aziyadé, Retour à Stamboul, De l'Autre Côté de la Corne d'or, Désespérance, Le Tombeau d'Aziyadé), réalisée par Baptiste Guiton, avec Xavier Gallais (voix). Pièce diffusée sur France Culture du 4 au 8 novembre 2019
  40. Florient Azoulay, Les Habits neufs, Paris, Grim,
  41. Florient Azoulay et Xavier Gallais, Faim, Paris, L'Harmattan, , 33 p. (ISBN 978-2-343-07100-8, lire en ligne)
  42. Florient Azoulay et Xavier Gallais, Le Fantôme d'Aziyadé, Paris, Les Cygnes, , 31 p. (ISBN 978-2-36944-294-3)
  43. Florient Azoulay et Elisabeth Bouchaud, Majorana 370, Paris, Les Cygnes, (ISBN 978-2-36944-331-5)
  44. Florient Azoulay, La vie cachée des écrivains : lubies, excentricités & mésaventures de quelques génies des lettres, Paris, La Librairie Vuibert, , 202 p. (ISBN 978-2-311-00494-6)
  45. Complicite (trad. de l'anglais), Mnemonic, Paris, La Table ronde, , 123 p. (ISBN 978-2-7103-6969-1), traduction en collaboration avec Wilfried Bosch
  46. (la) Alan Alexander Milne et Alexander Lenard (trad. de l'anglais), Winnie ille Pu : Winnie le Pfou, Paris, Les Belles Lettres, , 118 p. (ISBN 978-2-251-44506-9), traduction en collaboration avec Isabelle Doré
  47. Complicite (trad. de l'anglais), Apologie d'un mathématicien : a disappearing number, Paris, La Table ronde, , 113 p. (ISBN 978-2-7103-7640-8), traduction en collaboration avec Wilfried Bosch
  48. Charles Lamb et Mary Lamb (trad. de l'anglais), Les Contes de Shakespeare, Paris, Les Belles Lettres, , 295 p. (ISBN 978-2-251-45037-7), traduction en collaboration avec Isabelle Doré
  49. Texte publié sous forme d'affiches placardées par l'artiste Yohann Mathurin (Haute Ecole d'Art et de Design de Genève, HEAD).
  50. texte publié dans Pascal Dusapin, édition Virgile Legrand - Galerie, Paris, 2019. Ouvrage tiré à dix exemplaires dont cinq hors commerce tous signés par le compositeur. Chaque exemplaire est enrichi d'une partition musicale et d'une photographie originales de Pascal Dusapin
  51. (en) Collectif, Lohner : Carlson. Silences. Active images 1990-2012, Cologne, Walther König, (ISBN 978-3-86560-218-3)
  52. Collectif, anthologie de Franck Médioni, L'Humour juif expliqué à ma mère, Paris, Chiflet & Cie, , 315 p. (ISBN 978-2-35164-245-0), Postface - Et maintenant, fini de rire
  53. œuvre pour musique électroacoustique et voix, enregistrée dans Franck Smith, Ici ∉ Ø si 340 m/s < rien, label Odiolorgnette, 1999
  54. œuvre pour quatuor à cordes et voix, enregistrée dans Hélios Azoulay, ... même à Auschwitz, label Musiques d'outre-monde, 2014. On retrouve également le disque dans l'ouvrage d'Hélios Azoulay, L'Enfer aussi a son orchestre, La Musique dans les camps, La Librairie Vuibert, Paris, 2015
  55. œuvre pour piano et voix, enregistrée dans Philip Glass, Glassworlds 6, America, label Naxos - Grand Piano, 2019. Interprétation de Nicolas Horvath (piano)
  56. œuvres pour piano et voix enregistrées dans Claude Debussy, The Unknown Debussy, Rare Piano Music, label Naxos - Grand Piano, 2020. Interprétation de Nicolas Horvath (piano)

Liens externes[modifier | modifier le code]