Les Tontons flingueurs

Les Tontons flingueurs

Données clés

Réalisation	Georges Lautner
Scénario	Albert Simonin Georges Lautner (non crédité)
Acteurs principaux	Lino Ventura Bernard Blier Jean Lefebvre Francis Blanche Venantino Venantini Robert Dalban Claude Rich
Sociétés de production	Gaumont
Pays de production	France Allemagne de l'Ouest Italie
Genre	comédie
Durée	105 minutes
Sortie	1963

Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.

Les Tontons flingueurs est une comédie franco-germano-italienne réalisée par Georges Lautner en 1963, sur un scénario d'Albert Simonin et des dialogues de Michel Audiard, avec comme acteurs principaux, Lino Ventura, Bernard Blier, Jean Lefebvre et Francis Blanche.

Adaptation du roman Grisbi or not grisbi d'Albert Simonin, c'est le troisième volet d'une trilogie consacrée au truand Max le Menteur démarrée avec Touchez pas au grisbi suivi par Le cave se rebiffe également adaptés à l'écran. Au fil des décennies ayant suivi sa sortie, Les Tontons flingueurs est devenu un film-culte.

Synopsis

Dans le film de Lautner, le personnage récurrent de la trilogie d'Albert Simonin, Max le Menteur, devient Fernand Naudin (incarné par Lino Ventura), un ex-truand reconverti dans le négoce de matériel de travaux publics, à Montauban. Le film qui s'ouvre sur son départ, en pleine nuit, pour Paris donne tout de suite le ton : pastiche des films noirs américains, l'humour sculpte l'ensemble des dialogues. La petite vie tranquille de Fernand va basculer lorsque son ami d'enfance, Louis dit le Mexicain, un gangster notoire, de retour à Paris, l'appelle à son chevet.

Celui-ci, mourant, confie à Fernand, avant de s'éteindre, la gestion de ses « affaires » ainsi que l'éducation de sa petite Patricia (Sabine Sinjen), au mécontentement de ses troupes et sous la neutralité bienveillante de Maître Folace (Francis Blanche), son notaire, qui ne s'émeut pas trop de la querelle de succession à venir, pas plus que Jean (Robert Dalban), l'ancien cambrioleur reconverti en majordome.

Fernand Naudin doit affronter les frères Volfoni – Raoul (Bernard Blier) et Paul (Jean Lefebvre) – qui ont des visées sur les affaires du Mexicain, parmi lesquelles un tripot clandestin, une distillerie tout aussi clandestine, une maison close... D'autres « vilains » vont se révéler être très intéressés par la succession, dont Théo et son ami Tomate. Pour se défendre contre ce petit monde, Fernand pourra compter sur Pascal (Venantino Venantini), fidèle première gâchette.

Répliques cultes

Mots d'argot utilisés dans le film. Beaucoup d'entre eux sont maintenant dans le langage courant

Les répliques et les tirades de ce film sont pour beaucoup dans son immense succès populaire.

Parmi les réparties qui sont restées dans la mémoire collective, il y a par exemple celle de Raoul Volfoni, au moment où, en plein conflit sur les affaires du Mexicain, Fernand Naudin est venu lui chanter « bon anniversaire » avant de le frapper au visage : « Non mais t'as déjà vu ça ? En pleine paix ! Il chante et puis crac, un bourre-pif ! Il est complètement fou ce mec. Mais moi, les dingues, je les soigne. Je vais lui faire une ordonnance, et une sévère… J'vais lui montrer qui c'est Raoul. Aux quatre coins de Paris qu'on va l'retrouver, éparpillé par petits bouts, façon puzzle. Moi, quand on m'en fait trop, j'correctionne plus : j'dynamite, j'disperse, j'ventile ! » Ou dans la même situation à un autre moment : « Mais y connaît pas Raoul ce mec ! Y va avoir un réveil pénible... J'ai voulu être diplomate à cause de vous tous, éviter qu'le sang coule... Mais maintenant c'est fini... je vais le travailler en férocité... le faire marcher à coups de latte... À ma pogne je veux le voir... Et je vous promets qu'il demandera pardon !... Et au garde-à-vous ! »

	Paul Volfoni dans les Tontons flingueurs
« Écoute : on te connaît pas. Mais laisse-nous te dire que tu te prépares des nuits blanches, des migraines, des nervousses brékdones comme on dit de nos jours. »

En pleine nuit, Raoul se rend au garage du domicile de Fernand et tente de piéger sa voiture avec des bâtons de dynamite. Il envoie son frère Paul vérifier que Fernand est bien assoupi, l'entend revenir, le nez plongé dans le capot de la voiture, et s'exclame : « Alors, il dort le gros con ? Ben il dormira encore mieux quand il aura pris ça dans la gueule ! Il entendra chanter les anges, le gugusse de Montauban… Je vais le renvoyer tout droit à la maison mère… au terminus des prétentieux… ». Mais il ne voit pas que c'est à Fernand qu'il s'adresse, ce qui lui vaut une sévère correction. Fernand, nostalgique de sa vie rangée, remarque à un moment : « On ne devrait jamais quitter Montauban ». Fernand se rend à la péniche où se trouve un tripot clandestin dirigé par les Volfoni. Il est accompagné de Pascal et de maître Folace. Le marin qui fait la garde explique qu'il a besoin « d'un ordre de Monsieur Raoul » pour les laisser passer. Fernand lui donne un bourre-pif qui l'envoie par-dessus bord. « C'est curieux chez les marins ce besoin de faire des phrases ! » remarque Maître Folace.

À partir du roman d'Albert Simonin, et avec son aide en tant que coscénariste, Lautner cisèle une situation comique, Audiard la met en paroles : ainsi, après une mise au point musclée entre truands, Fernand Naudin qui doit veiller à l'éducation de sa filleule, est quasiment remis à sa place par Antoine de la Foy, un jeune homme filiforme, le petit ami de Patricia. Tout se joue sur les mots, à propos de broutilles que le jeune homme retourne à son avantage : Fernand : « Tout ça, lumière tamisée, musique douce, et vos godasses sur les fauteuils, Louis XVI en plus ! » Antoine : « La confusion doit d'abord s'expliquer, mais les termes sont inadéquats. » Fernand : « Ah parce que c'est peut-être pas du Louis XVI ? » Antoine : « Euh, non ! C'est du Louis XV. Remarquez, vous n'êtes pas tombé loin, mais les sonates de Chorelli ne sont pas de la musique douce. » Avec sa conclusion, la scène pourrait résumer le film : « Patricia, mon petit... je ne voudrais pas te paraître vieux jeu ni encore moins grossier, l'homme de la pampa, parfois rude reste toujours courtois, mais la vérité m'oblige à te le dire : ton Antoine commence à me les briser menu ! »

Fernand prend le dessus dans l'épreuve de force et parvient à collecter l'argent des affaires clandestines, revenant au château du Mexicain avec une valise remplie de billets de banque, alors que Patricia et son ami Antoine y donnent une fête. Réfugié dans la cuisine, il dialogue avec Maître Folace sur la possibilité qu'auraient les Volfoni de venir les attaquer ici : « Les cons, ça ose tout, c'est même à ça qu'on les reconnaît. » Une jeune participante à la fête un peu éméchée entre dans la cuisine et met la main sur la valise pleine de billets. Maître Folace s'exclame : « Touche pas au grisbi, salope ! » Finalement, les Volfoni arrivent au château menaçants : « Bougez pas ! Les mains sur la table. Je vous préviens qu'on a la puissance de feu d'un croiseur et des flingues de concours. » Monsieur Jean les désarme et tous se mettent autour de la table pour beurrer des toasts. Ils décident de boire un coup. Maître Folace sort une bouteille très spéciale. « Tiens, vous avez sorti le vitriol ?», demande Jean. « Il date du Mexicain, du temps des grandes heures » répond Maître Folace, « seulement, on a dû arrêter la fabrication, il y a des clients qui devenaient aveugles ». Raoul s'y essaye le premier : « Ah, il faut reconnaître, c'est du brutal ! » ce qui appelle cette réponse de Fernand : « J'ai connu une Polonaise qui en prenait au petit déjeuner ».

Mais on pourrait citer une réplique de chaque scène, tant les dialogues ont été travaillés pour donner un rythme de comédie à ce film, volontairement décalé, sans pour autant tomber dans le burlesque. Chaque scène est traitée avec ce même décalage que nous trouvons dans les dialogues. L'agonie du Mexicain, par exemple, donne l'occasion à Audiard de glisser quelques perles : « Je suis revenu pour caner ici et pour me faire enterrer à Pantin avec mes viocs. Les Amériques c'est chouette pour prendre du carbure, on peut y vivre aussi à la rigueur, mais question de laisser ses os, y a que la France. Et je décambute bêtement, et je laisse une mouchette à la traîne, Patricia, c'est d'elle que je voudrais que tu t'occupes. » Ou encore, quand Pascal, la première gâchette vient de descendre les tueurs qui ont tenté d'abattre Fernand, il philosophe sur les valeurs qui se perdent : « À l'affût sous les arbres, ils auraient eu leur chance, seulement de nos jours il y a de moins en moins de techniciens pour le combat à pied, l'esprit fantassin n'existe plus ; c'est un tort. » Et, sur un autre ton, quand Fernand veut s'assurer que l'aventure de Patricia est sérieuse, celle-ci lui répond, avec ce même décalage : « Oh, presque trop, c'est du gâchis ; ça méritait une liaison malheureuse, tragique, quelque chose d'Espagnol, même de Russe. Allez, viens donc boire un petit scotch va, ça te fera oublier ceux d'hier. »

Fiche technique

• Titre : Les Tontons Flingueurs
• Réalisation : Georges Lautner
• Scénario : Albert Simonin et Georges Lautner, d'après le roman Grisbi Or Not Grisbi, d'Albert Simonin
• Dialogue : Michel Audiard
• Décors : Jean Mandaroux
• Assistant-décorateur : Jacques d'Ovidio
• Photographie : Maurice Fellous
• Opérateurs : Georges Pastier et Yves Rodallec
• Son : Antoine Archimbaud
• Preneur de son : Daniel Brisseau
• Assistants-réalisateurs : Albert Kantoff et Claude Vital
• Montage : Michelle David
• Photographe de plateau : Jean-Louis Castelli
• Musique : Michel Magne
• Orchestrations et arrangements musicales : Bernard Gérard
• Production : Robert Sussfeld et Irenée Leriche
• Production délégué : Alain Poiré
• Affichiste : Jean-Étienne Siry
• Pays : France, Allemagne de l'Ouest, Italie
• Langue : français
• Sociétés de production : Société Nouvelle des Établissements Gaumont (France), Corona Filmproduktion (Allemagne), Ultra Film et Sicilia Cinematografica (Italie)
• Distribution : Gaumont Distribution
• Format : noir et blanc — 35 mm — 1,66:1 — son monophonique
• Genre : Comédie, policier
• Durée : 105 minutes
• Dates de sortie :
  • Allemagne de l'Ouest : 4 octobre 1963
  • France : 27 novembre 1963, 10 septembre 2009 (date de reprise, version restaurée)
• (fr) Classification CNC : tous publics, Art et Essai (visa d'exploitation n°27393 délivré le 6 septembre 1963)

Distribution

• Lino Ventura : Fernand Naudin
• Bernard Blier : Raoul Volfoni
• Francis Blanche : Maître Folace, le notaire de Louis « le Mexicain »
• Sabine Sinjen (VF : Valérie Lagrange) : Patricia, la fille de Louis « le Mexicain »
• Claude Rich : Antoine Delafoy, le petit ami de Patricia
• Robert Dalban : Jean, le majordome
• Jean Lefebvre : Paul Volfoni, le frère de Raoul
• Horst Frank : Théo
• Venantino Venantini (VF : Charles Millot) : Pascal
• Mac Ronay (VF : André Weber) : Bastien
• Charles Régnier (VF : Michel Dupleix) : Tomate
• Pierre Bertin : Adolphe Amédée Delafoy, le père d'Antoine
• Jacques Dumesnil : Louis « le Mexicain »
• Paul Mercey : Henri
• Dominique Davray : Madame Mado
• Henri Cogan : Freddy
• Georges Nojaroff : Vincent
• Yves Arcanel : le contre-maître
• Charles Lavialle : le chauffeur taxi
• Anne Marescot : l'amie de Patricia
• Philippe Castelli : le tailleur
• Marcel Bernier : Léon
• Jean-Pierre Moutier : un jeune homme
• Jean Luisi : un tueur à la mitraillette
• Jean-Louis Castelli : le photographe du mariage
• Béatrice Delfe : une invitée de Patricia
• Jean-Michel Derot : un invité de Patricia
• Françoise Borio : une invitée de Patricia
• Paul Meurisse : caméo du commandant Dromard "le monocle" personnage d'un autre film de Lautner.

Production

Scénario

Michel Audiard trouvait la scène de la cuisine inutile et elle a bien failli ne jamais exister. C’est Georges Lautner qui l’a rétablie en hommage à Key Largo, film noir dans lequel on voit des gangsters accoudés à un bar évoquer avec nostalgie le bon temps de la prohibition.

Michel Audiard aurait préféré comme titre le Terminus des prétentieux, expression que l’on retrouve dans une réplique de Raoul Volfoni : « Il entendra chanter les anges, le gugusse de Montauban. Je vais le renvoyer tout droit à la maison mère, au terminus des prétentieux ! ». Mais ses partenaires le jugèrent trop pompeux. Le titre le Terminus des prétentieux apparaîtra en manière de clin d’œil sur un fronton de cinéma dans un film ultérieur de Lautner, Flic ou Voyou.

Outre le sel des répliques d'Audiard, l'un des ressorts comiques du film provient des astuces utilisées pour dissimuler la véritable situation à Patricia et à son ami Antoine (Claude Rich), ainsi qu'au père de ce dernier, vice-président du FMI. Combiner au cinéma le comique truculent de la langue verte (l'argot) et l'ambiance d'un roman noir, comme l'était celui d'Albert Simonin, relève de l'impossible. Ainsi, pour faire de Grisbi or not Grisbi cette fameuse comédie hilarante, de grandes libertés ont dû être prises avec l'œuvre originale (notamment par Simonin lui-même puisqu'il a travaillé à l'adaptation cinématographique). Si la trame principale de ce troisième volet des aventures de Max le Menteur est conservée — la succession du Mexicain, la lutte avec les Volfoni —, les personnages de Maître Folace ou de la jeune Patricia et de son fiancé Antoine n'appartiennent qu'au film. Dans le même ordre d'idées, l'affrontement entre Max (Fernand Naudin) et les Volfoni, sanglant dans le roman de Simonin, est traité sous l'angle comique dans le film de Lautner. Mais l'esprit du style rédactionnel, c'est-à-dire un livre entièrement écrit en argot, se retrouve dans les dialogues concoctés par Michel Audiard. Parmi les adaptations de la trilogie simonienne, Touchez pas au grisbi conserve le ton du film noir, tandis que Le cave se rebiffe a été réalisé dans le même esprit que Les Tontons flingueurs.

Auditions

• La Gaumont ne croyait pas au succès du film qui n’était défendu que par Alain Poiré et, pour limiter les risques financiers, s’associa avec d’autres maisons de production. Ceci explique la présence dans la distribution d’acteurs allemands (Sabine Sinjen et Horst Frank) et italiens (Venantino Venantini).
• Jean Gabin fut un temps pressenti pour tenir le rôle de Fernand Naudin. Il posa cependant de telles exigences (il souhaitait imposer son équipe de techniciens) qu’il ne fut pas retenu, au grand soulagement de Michel Audiard avec qui il était momentanément fâché à l’époque depuis Mélodie en sous-sol.
• Le choix se porta un temps sur Paul Meurisse, mais celui-ci déclina le rôle pour raisons de santé. Il apparaît toutefois quelques secondes dans la scène finale.
• À l'origine, Lino Ventura ne se voyait pas tenir ce rôle du fait de l'aspect comique des personnages, convaincu qu'il ne serait pas crédible dans ce genre de composition.

Tournage

Patricia, ayant fugué son oncle, se rend en taxi au domicile du petit ami de celle-ci : Antoine, villa Seurat ; on y voit la maison du sculpteur Robert Couturier.

Les dernières scènes du film (mariage-explosion) furent tournées dans l'église Saint-Germain de Charonne et autour de celle-ci, place Saint-Blaise, dans le 20^e arrondissement de Paris. Le bowling de la Matène à Fontenay-sous-Bois (Val-de-Marne), dans lequel a été tournée une scène des Tontons flingueurs, a également servi de décor aux films Monsieur Hire et Jean-Philippe. C'est dans une maison louée par la Gaumont à Rueil-Malmaison qu'eut lieu le 29 avril 1963 le tournage de la célèbre « scène de la beuverie » dans la cuisine, qui se prolongea jusque très tard dans la nuit.

Lors de la scène de la distillerie, vers la fin du film, Lino Ventura tourne une scène de bagarre avec l'acteur et cascadeur Henri Cogan et frappe réellement ce dernier. « Sans faire exprès, il m'a touché le menton ! On ne le voit pas à l'écran mais j'ai dit : « Oh ! Elle est arrivée, la belle bleue ! », et Lino m'a répondu en souriant : « C'est pour ma jambe ! » Ensuite, je suis passé à travers le mur... », dira Cogan, car les deux hommes se connaissaient déjà puisqu'en 1950, alors catcheurs, ils s'étaient affrontés lors d'un match au cours duquel Cogan a involontairement cassé la jambe de Ventura, qui a dû mettre un terme à sa carrière de catcheur.

• Lieux de tournage :
  • Studios Éclair
  • Bowling de la Matène, Fontenay-sous-Bois

Musique

Georges Lautner n’a utilisé qu’un seul thème musical, réalisé par Michel Magne et interprété dans différents styles musicaux (baroque, rock, valse, etc...), y compris le fameux piano-banjo à chaque bourre-pif de Fernand. Ce thème est restreint aux quatre notes du bourdon de Notre-Dame, et même la sonate présentée dans le film comme étant de Corelli est l'œuvre de Michel Magne qui s'en est toujours amusé.

Bernard Gérard a orchestré et arrangé bien qu'il ne soit pas porté au crédit du générique

Accueil

Le film eut du succès dans les salles en 1963, sans être un triomphe populaire, puisqu'il attira 3 300 000 spectateurs durant sa sortie sur les grands écrans. Il fut en revanche éreinté par la critique (la mode était plutôt à la Nouvelle Vague), et en particulier par Henry Chapier (« Vous pavoisez haut… mais vous visez bas. »).

La réputation du film n’a fait que croître au fil des années, plusieurs de ses répliques sont passées dans la mémoire collective, il a depuis sa sortie été diffusé dix-sept fois à la télévision et s’est vendu à 250 000 exemplaires lors de sa sortie en DVD en 2002, ce qui en fait ce que l'on nomme un film culte.

DVD

La qualité de réalisation du DVD a été très soignée, entre autres par élimination numérique de l’inévitable tressautement d’image des projecteurs 35 mm. Le même traitement a par la suite été accordé à un autre film, Le cave se rebiffe. L’opération de colorisation de ces deux longs métrages fut plus discutée, mais reste toujours « réversible » par élimination de la couleur, ce que permettent la plupart des téléviseurs^{[précision nécessaire]} (avec néanmoins une perte de netteté et de tons dans les gris malgré une augmentation artificielle du contraste). Une édition numérotée à 5 000 exemplaires de luxe a été éditée en coffret pour le cinquantième anniversaire en 2013 avec le CD de la bande originale et le scénario annoté, et en 2003 une autre édition numérotée à 1963 exemplaires sous coffret en bois avait déjà été proposée en y associant Les Barbouzes.

Postérité

• Le 9 novembre 2013, la ville de Nantes rebaptise la « rue Michel-Le-Lou-du-Breil » en « rue des Tontons flingueurs ».
• Le 18 novembre 2013, un habitant du village d'Attin rebaptise provisoirement la « rue de la Culbute » en « rue des Tontons flingueurs » à l'occasion du cinquantenaire de la sortie du film.
• Le 6 février 2014, la ville de Montauban rebaptise un de ses ronds-points en « giratoire des Tontons flingueurs » où trônent des sculptures des personnages du film.
• A Nantes comme à Montauban existent des bar-restaurants « Lulu La Nantaise » nommés en rapport direct avec le personnage brièvement évoqué durant la fameuse scène de la cuisine du film : Raoul Volfoni - « Tu sais pas ce qu'il me rappelle ? C't'espèce de drôlerie qu'on buvait dans une petite taule de Bien Hoa, pas tellement loin de Saïgon. "Les volets rouges"... et la taulière, une blonde comac... Comment qu'elle s'appelait, nom de Dieu ? » Fernand Naudin - « Lulu la Nantaise ». Raoul Volfoni - « T'as connu ? ».

Voir aussi

Bibliographie

• Jean-Luc Denat, Les Tontons flingueurs et les Barbouzes : Toute une époque !, L'Harmattan, 1998.
• Pierre-Jean Lancry, Pleins feux sur… les Tontons flingueurs, Horizon illimité, 2004 (ISBN 2-84787-102-0).
• Pierre-Jean Lancry, Les Tontons Flingueurs : L'album culte, Éditions Milan, coll. « Beaux livres adultes », 2009, 96 p. (ISBN 2745940945).
• Albert Simonin (préf. Pierre Mac Orlan), Le Grisbi, La Manufacture de livres, 2010, 512 p. (ISBN 2358870080).
• Stéphane Germain, Le Dico Flingueur des Tontons, Éditions Hugo & Cie, 2011 (ISBN 978-2755607161).
• Philippe Lombard, L'Univers des Tontons flingueurs, Éditions First, 2013 (ISBN 2754056122).
• Stéphane Germain, L'Encyclopédie Audiard, Éditions Hugo & Cie, 2013 (ISBN 2755611227).
• Stéphane Germain, Le Dico Flingueur des Tontons et des Barbouzes, Éditions Hugo & Cie, 2013 (ISBN 978-2755613124).

Liens externes

• « Les Tontons flingueurs » (présentation de l'œuvre), sur l'Internet Movie Database
• « Les Tontons flingueurs » (fiche film), sur Allociné
• Bande annonce d'époque sur le site Gaumont
• Script intégral des Tontons flingueurs
• « Les Tontons flingueurs sur France 2 » [vidéo], sur ina.fr