51e cérémonie des Oscars

51e cérémonie des Oscars
Oscars du cinéma
Organisée par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences
Détails
Date	9 avril 1979
Lieu	Dorothy Chandler Pavilion Los Angeles États-Unis
Présentateur	Johnny Carson
Diffusé sur	ABC
Site web	http://oscar.go.com/
Résumé
Meilleur film	Voyage au bout de l'enfer
Meilleur film étranger	Préparez vos mouchoirs France
Films les plus nommés	Voyage au bout de l'enfer Le ciel peut attendre (9)
Film le plus récompensé	Voyage au bout de l'enfer (5)
Chronologie
50e cérémonie des Oscars 52e cérémonie des Oscars

La 51^e cérémonie des Oscars du cinéma, récompensant les films sortis en 1978, s’est déroulée le lundi 9 avril 1979 à 19h au Dorothy Chandler Pavilion du Los Angeles (Californie).

Cérémonie

La cérémonie dura 3h25 et fut diffusée sur la chaîne ABC.

• Maître de cérémonie : Johnny Carson
• Producteur : Jack Haley Jr.
• Metteur en scène : Marty Pasetta
• Dialoguistes : Buz Kohan, Tony Thomas, Rod Warren
• Directeurs musicaux : Jack Elliott, Allyn Ferguson

Pour la première fois, les cinq chansons nommées ont été interprétées lors de la cérémonie par les chanteurs originaux du film.

Palmarès

Les lauréats sont indiqués ci-dessous en premier de chaque catégorie et en gras.

Meilleur film

• Voyage au bout de l'enfer (The Deer Hunter) de Michael Cimino
  • Le Retour (Coming Home) de Hal Ashby
  • Le ciel peut attendre (Heaven Can Wait) de Warren Beatty et Buck Henry
  • Midnight Express de Alan Parker
  • La Femme libre (An Unmarried Woman) de Paul Mazursky

Meilleur réalisateur

• Michael Cimino pour Voyage au bout de l'enfer
  • Hal Ashby pour Le Retour
  • Buck Henry pour Le ciel peut attendre
  • Woody Allen pour Intérieurs (Interiors)
  • Alan Parker pour Midnight Express

Meilleur acteur

• Jon Voight dans Le Retour
  • Laurence Olivier dans Ces garçons qui venaient du Brésil (The Boys from Brazil) de Franklin J. Schaffner
  • Gary Busey dans The Buddy Holly Story de Steve Rash
  • Robert De Niro dans Voyage au bout de l'enfer
  • Warren Beatty dans Le ciel peut attendre

Meilleure actrice

• Jane Fonda dans Le Retour
  • Ingrid Bergman dans Sonate d'automne (Höstsonaten) d’Ingmar Bergman
  • Geraldine Page dans Intérieurs
  • Ellen Burstyn dans Même heure, l'année prochaine (Same Time, Next Year) de Robert Mulligan
  • Jill Clayburgh dans La Femme libre

Meilleur acteur dans un second rôle

• Christopher Walken dans Voyage au bout de l'enfer
  • Richard Farnsworth dans Le Souffle de la tempête (Comes a Horseman) d’Alan J. Pakula
  • Bruce Dern dans Le Retour
  • Jack Warden dans Le ciel peut attendre
  • John Hurt dans Midnight Express

Meilleure actrice dans un second rôle

• Maggie Smith dans California Hôtel (California Suite) de Herbert Ross
  • Penelope Milford dans Le Retour
  • Meryl Streep dans Voyage au bout de l'enfer
  • Dyan Cannon dans Le ciel peut attendre
  • Maureen Stapleton dans Intérieurs

Meilleur scénario original

• Nancy Dowd (histoire), Waldo Salt et Robert C. Jones (scénario) pour Le Retour
  • Ingmar Bergman pour Sonate d’automne
  • Michael Cimino, Deric Washburn, Louis Garfinkle et Quinn K Redeker pour Voyage au bout de l’enfer
  • Woody Allen pour Intérieurs
  • Paul Mazursky pour La Femme libre

Meilleure adaptation

• Oliver Stone pour Midnight Express
  • Walter Newman pour Les Chaînes du sang (Bloodbrothers) de Robert Mulligan
  • Neil Simon pour California Hotel
  • Elaine May et Warren Beatty pour Le ciel peut attendre
  • Bernard Slade pour Même heure, l’année prochaine

Meilleure direction artistique

• Paul Sylbert, Edwin O'Donovan et George Gaines pour Le ciel peut attendre
  • Dean Tavoularis, Angelo P. Graham et George R. Nelson pour Têtes vides cherchent coffres pleins (The Brink's Job) de William Friedkin
  • Albert Brenner et Marvin March pour California Hotel
  • Mel Bourne et Daniel Robert pour Intérieurs
  • Tony Walton, Philip Rosenberg, Edward Stewart et Robert Drumheller pour The Wiz

Meilleurs costumes

• Anthony Powell pour Mort sur le Nil (Death on the Nile) de John Guillermin
  • Renié pour Caravane (Caravans) de James Fargo
  • Patricia Norris pour Les Moissons du ciel
  • Paul Zastupnevich pour L'Inévitable Catastrophe (The swarm) d’Irwin Allen
  • Tony Walton pour The Wiz

Meilleure photographie

• Nestor Almendros pour Les Moissons du ciel (Days of Heaven) de Terrence Malick
  • Vilmos Zsigmond pour Voyage au bout de l’enfer
  • William A. Fraker pour Le ciel peut attendre
  • Robert Surtees pour Même heure, l’année prochaine
  • Oswald Morris pour The Wiz de Sidney Lumet

Meilleur montage

• Peter Zinner pour Voyage au bout de l’enfer
  • Robert Swink pour Ces garçons qui venaient du Brésil
  • Don Zimmerman pour Le Retour
  • Gerry Hambling pour Midnight Express
  • Stuart Baird pour 'Superman

Meilleur son

• Richard Portman, William L. McCaughey, Aaron Rochin et C. Darin Knight pour Voyage au bout de l’enfer
  • Tex Rudloff, Joel Fein, Curly Thirlwell et Willie D. Burton pour The Buddy Holly Story
  • John Wilkinson, Robert W. Glass Jr., John T. Reitz et Barry Thomas pour Les Moissons du ciel
  • Robert Knudson, Robert Glass, Don MacDougall et Jack Solomon pour La Fureur du danger (Hooper) de Hal Needham
  • Gordon K. McCallum, Graham V. Hartstone, Nicolas Le Messurier et Roy Charman pour Superman de Richard Donner

Meilleure musique de film

Meilleure partition originale :

• Giorgio Moroder pour Midnight Express
  • Jerry Goldsmith pour Ces garçons qui venaient du Brésil
  • Ennio Morricone pour Les Moissons du ciel
  • Dave Grusin pour Le ciel peut attendre
  • John Williams pour Superman

Meilleure partition de chansons et adaptation musicale :

• Joe Renzetti pour The Buddy Holly Story
  • Jerry Wexler pour La Petite (Pretty Baby) de Louis Malle
  • Quincy Jones pour The Wiz

Meilleure chanson

• Paul Jabara pour Last Dance dans Dieu merci, c'est vendredi (Thank God It's Friday) de Robert Klane
  • Charles Fox (musique) et Norman Gimbel (paroles) pour Ready to Take a Chance Again dans Drôle d'embrouille (Foul Play) de Colin Higgins
  • John Farrar pour Hopelessly Devoted to You dans Grease de Randal Kleiser
  • Richard M. Sherman et Robert B. Sherman pour When You're Loved dans The Magic of Lassie de Don Chaffey
  • Marvin Hamlisch (musique), Alan Bergman et Marilyn Bergman (paroles) pour The Last Time I Felt Like This dans Même heure, l’année prochaine

Meilleur film étranger

• Préparez vos mouchoirs de Bertrand Blier (France)
  • La Cellule de verre (Die Gläserne Zelle) de H. W. Geissendörfer (RFA)
  • Les Hongrois (Magyarok) de Zoltan Fabri (Hongrie)
  • Les Nouveaux Monstres (I nuovi mostri) de Mario Monicelli, Ettore Scola et Dino Risi (Italie)
  • Bim chien blanc à l'oreille noire de Stanislav Rostotsky (U.R.S.S.)

Meilleur documentaire

• Scared Straight ! produit par Arnold Shapiro
  • Mysterious Castles of Clay produit par Alan Root
  • Raoni produit par Jean-Pierre Dutilleux, Barry Hugh Williams et Michel Gast
  • Le Vent des amoureux produit par Albert Lamorisse (France)
  • With Babies and Banners: Story of the Women's Emergency Brigade produit par Anne Bohlen, Lyn Goldfarb et Lorraine Gray

Meilleur court-métrage documentaire

• The Flight of the Gossamer Condor produit par Jacqueline Phillips Shedd et Ben Shedd
  • The Divided Trail: A Native American Odyssey produit par Jerry Aronson
  • An Encounter with Faces produit par K.K. Kapil
  • Goodnight Miss Ann produit par August Cinquegrana
  • Squires of San Quentin produit par J. Gary Mitchell

Meilleur court-métrage de fiction

• Teenage Father réalisé par Taylor Hackford
  • A Different Approach produit par Jim Belcher et Fern Field
  • Mandy's Grandmother produit par Andrew Sugerman
  • Strange Fruit produit par Seth Pinsker

Meilleur court métrage d'animation

• Livraison spéciale produit par Eunice Macaulay et John WeldonJohn Weldon
  • Oh My Darling produit par Nico Crama
  • Rip Van Winkle produit par Will Vinton

Oscars spéciaux

Oscars d'honneur

• Walter Lantz, « pour avoir apporté la joie et le rire dans le monde entier au travers de ses films d'animation uniques » (« for bringing joy and laughter to every part of the world through his unique animated motion pictures. »)
• Laurence Olivier, « pour toute son œuvre, pour les accomplissements uniques liés à sa carrière et à sa vie consacrée à l'art cinématographique » (« for the full body of his work, for the unique achievements of his entire career and his lifetime of contribution to the art of film. »)
• King Vidor, « pour ses contributions incomparables en tant que créateur et innovateur cinématographique » (« for his incomparable achievements as a cinematic creator and innovator. »)
• Le département cinéma du Museum of Modern Art, « pour sa contribution à avoir fait percevoir au public le cinéma comme une forme d'art » (« for the contribution it has made to the public's perception of movies as an art form. »)

Oscars pour une contribution spéciale

• Les Bowie, Colin Chilvers, Denys N. Coop, Roy Field, Derek Meddings et Zoran Perisic pour les effets visuels de Superman

Jean Hersholt Humanitarian Award

• Leo Jaffe

John A. Bonner Medal of Commendation

• Linwood G. Dunn, Loren L. Ryder et Waldon O. Watson

Oscars scientifiques et techniques

La remise des prix des Oscars scientifiques se déroula le 6 avril 1979 dans la salle Versailles du Beverly Hilton à Los Angeles.

Oscars du mérite scientifique ou technique

• Eastman Kodak pour la création et le développement du Duplicating Color Film
• Panavision et son équipe d’ingénieurs sous la direction de Robert E. Gottschalk pour le concept et la mise au point de la caméra Panaflex
• Stefan Kudelski (Nagra Magnetic Recorders) pour le concept et le développement de l’enregistreur sonore Nagra

Oscars scientifiques et d'ingénierie

• Ray M. Dolby, Ioan R. Allen, David P. Robinson, Stephen Katz et Phillip S.J. Boole (Dolby Laboratories) pour le développement d’un enregistreur-émetteur sonore

Oscars pour une contribution technique

• Leonard Chapman (Leonard Equipment Company) pour la fabrication de la dolly « Chapman Hustler ».
• David J. Degenkolb, Arthur L. Forde et Fred J. Scobey (DeLuxe General) pour le développement d’une méthode de recyclage de pellicule photographique.
• James L. Fisher pour le concept et la fabrication de la dolly « Model ten ».
• Karl Macher et Glenn M. Berggren (Isco Optische Werke) pour le développement de l’obturateur « Cinelux-ULTRA Lens » pour la projection 35mm
• Kiichi Sekiguchi (CINE-FI Int'l) pour le développement du « CINE-FI Auto Radio Sound System » pour les cinéma drive-in
• Robert Stindt (Production Grip Equipment Company) pour le concept et la fabrication de la dolly Stindt.

Statistiques

Récompenses multiples

5 Oscars

• Voyage au bout de l'enfer

3 Oscars

• Le Retour

2 Oscars

• Midnight express

Nominations multiples

9 nominations

• Voyage au bout de l'enfer
• Le ciel peut attendre

8 nominations

• Le Retour

6 nominations

• Midnight Express

5 nominations

• Intérieurs

4 nominations

• Même heure, l'année prochaine
• Les Moissons du ciel
• The Wiz

3 nominations

• La Femme libre
• California Hotel
• Superman
• Ces garçons qui venaient du Brésil
• The Buddy Holly Story

2 nominations

• Sonate d'automne