Auguste Leroux

Auguste Leroux

Naissance	14 avril 1871 3e arrondissement de Paris
Décès	26 mars 1954 (à 82 ans) Paris
Nationalité	Français
Activité	artiste-peintre, illustrateur
Formation	École nationale supérieure des arts décoratifs, École nationale supérieure des beaux-arts
Maître	Léon Bonnat (1833-1922)
Élève	Yvonne Jean-Haffen (° 1895 - † 1993)
Lieux de travail	Rome (1895-1898), Paris (1898)
Distinction	prix de Rome de peinture en 1894 - Chevalier de la Légion d'honneur - Prix Henner en 1930

Signature

Jules Marie Auguste Leroux (° 1871 - † 1954) est un peintre et illustrateur français.

Son frère cadet Georges Paul Leroux (° 3 août 1877 - † 16 février 1957), sera lui aussi un artiste brillant, prix de Rome de peinture en 1906 et membre de l’Institut de France.

Biographie

Jules Marie Auguste Leroux naît à Paris 3^e le 14 avril 1871, pendant la Commune. Son père, Gustave Ferdinand Leroux, normand de souche, , éditeur d’estampes, s’était établi au 43 rue Saint-André-des-Arts. La famille trouve ses racines dans les environs de Coutances (Manche), plus précisément dans le village de Trelly.

Entré jeune à l’École nationale supérieure des arts décoratifs, il fait de sérieuses études de dessin (nus d’après modèle, académies). Il fait longtemps des travaux obligés : dessins de mode, illustrations enfantines ; puis admis à l’École nationale supérieure des beaux-arts, rue Bonaparte, il entre dans l’atelier de Léon Bonnat (1833 † 1922) à partir de 1892. Il y remporte de nombreux succès (3^e Médaille de dessin en janvier 1892 ; 2^e Médaille en juillet ; 2^e Médaille en novembre de la même année). Il effectue son service militaire au 46° d'infanterie à Fontainebleau. De retour à Paris en septembre 1893, il remporte le prix de figure en novembre et en mars 1894, le prix de torse. Il monte en loge à 23 ans et remporte le premier grand prix de Rome en juin 1894 avec Judith présentant la tête d’Holopherne aux habitants de Béthulie. (Tableau conservé à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris) .

Il part alors pour l’Italie à la villa Médicis à Rome pour trois années d’études (de 1895 à 1898), en compagnie du peintre Adolphe Déchenaud et du musicien Henri Rabaud. À la villa, il rencontre le musicien Henri Busser avec lequel il se lie d’amitié et dont il fera le portrait. Il expose au Salon des artistes français dès le début de l’année 1898. Il obtient une médaille de bronze à l’exposition universelle de Paris en 1900.

En 1906, il épouse Clotilde Morel.

En 1908, il enménage avec son épouse dans un hôtel particulier du Quartier du Petit-Montrouge, dans le (14^e arrondissement) de Paris, Villa d'Alésia. Le dernier étage de la maison, recouvert d'une importante verrière, devient naturellement son atelier. Il y vivra jusqu'à la fin de sa vie entouré de son épouse et de ses trois enfants.

Professeur à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris pendant 30 ans, membre du jury et du comité de la Société des artistes français dès 1904, professeur de dessin à l’académie de la Grande Chaumière, il est fait chevalier de la Légion d’honneur.

Il décède à Paris le 26 mars 1954. C'est le sculpteur Claude Grange, Président de l’Institut de France, qui prononce son éloge funèbre le 31 mars 1954. Une plaque ornée de son portrait en médaillon par le sculpteur espagnol Enrique Pérez Comendador est apposée sur sa maison au 11, Villa d'Alésia. Une importante exposition rétrospective de ses œuvres se tient au Grand Palais du 21 mai au 12 juin 1955.

Leroux expose dans plusieurs galeries parisiennes parmi lesquelles la galerie Allard, la galerie Georges Petit (galeriste), la Galerie Charpentier et la galerie Mona Lisa. Il exécuta aussi les plans de plusieurs bâtiments publics ainsi que quelques-unes des images de la mosaïque de l’église du Sacré-Cœur de Montmartre (4 personnages pour la Chapelle de la Vierge : Saint Dominique de Guzmán, Saint Bernard de Clairvaux, Jean Eudes et Louis-Marie Grignion de Montfort).

Auguste Leroux eut un grand succès en tant qu’illustrateur (Giacomo Casanova, Joris-Karl Huysmans, Honoré de Balzac, Gustave Flaubert, Stendhal, Anatole France...), très prisés des bibliophiles. Lithographe savant, il travailla avec les plus grands graveurs de son époque (Gusman, Eugène Decisy, Raoul Serres, Florian, Perrichon ...). Ses premiers travaux étaient empreints de symbolisme et d’Art nouveau mêlés à de nombreuses références mythologiques et à des sujets allégoriques. Ses œuvres plus tardives montrent plus de rigueur académique et une fascination évidente pour l’anatomie féminine. Elles sont aujourd’hui recherchées des amateurs, en particulier ses portraits et ses ballerines. Récemment, plusieurs tableaux d’Auguste Leroux ont été vendus sur le marché à la suite de la vente publique de son atelier par ses descendants.

Descendants

Auguste Leroux eut trois enfants. Il leur prodigua à tous les trois une formation artistique complète et ils devinrent tous des artistes reconnus :

• Madeleine Leroux, (Magdalena Leroux De Pérez Comendador) (Paris 1902 † Hervás 1984) . Élève de son père et de Ferdinand Humbert (1842-1936) à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris, elle expose à 21 ans au Salon des artistes français (1923 - Soir d'été au Carrousel ). Médaille d’Or au Salon des artistes français en 1926, elle est Prix de Rome en 1927. Elle poursuit sa formation à la Casa de Velázquez à Madrid et épouse en 1931 à Paris, le sculpteur espagnol Enrique Pérez Comendador (es) (1900 † 1981) . Elle poursuit alors une brillante carrière avec son époux en Espagne (expositions à Madrid, Barcelone, Paris, Le Caire ....). Un musée leur est entièrement consacré à Hervás, (province de Cáceres).
• Lucienne Leroux (1903 † 1981). Élève de son père et de Ferdinand Humbert (1842-1936) à l’École nationale supérieure des beaux-arts, Prix de Rome en 1926 avec "La famille" ; Médaille d’argent au Salon des artistes français en 1924, Médaille d’argent à l’Exposition internationale de Paris en 1937. Elle est pensionnaire de la Casa de Velázquez à Madrid en 1935. Peintre de composition, d’influence classique (Vénus chez Vulcain), sa touche se fait parfois plus impressionniste (Sur la rivière - 1920). L’Espagne reste pour elle une grande source d’inspiration (Vue de Tolède). Elle se consacre à l’enseignement, à Dijon, puis en région parisienne. Elle se dévoue jusqu’à sa mort à son frère André, pour qui elle nourrissait une admiration extrême.
• André Leroux (Paris 1911 † Nogent sur Marne 1997). Élève de son père et de Pierre et Paul Albert Laurens. À 18 ans, il est reçu premier au concours d’admission de l’École nationale supérieure des beaux-arts.
  À 23 ans, L’Éternelle Épopée, lui vaut les félicitations du président Albert Lebrun. Il obtient le prix Leguay-Lebrun de l’Institut de France et la Grande Médaille d’Or. Peintre de figure et d’histoire, de natures mortes (Bouquet de pivoines 1968), portraitiste (Antonio Madrid 1946 ; Portrait de Manuela del Rio 1947), son classicisme et son romantisme (Sérénité 1930) le situent bien à part dans son époque. Virtuosité, science de la composition, travail intense : le désir de perfection est son unique souci. (quatre années pour L’Éternelle Épopée) ; Notons parmi ses œuvres majeures : David vainqueur de Goliath - 1932 ; Le Christ au Sépulcre - 1933 ; Ophélie - 1934 ; Vers la lumière - 1936 ; Fantôme de Gloire - 1938 (d’après un poème d' Alphonse de Lamartine); il est nommé professeur à l’École nationale supérieure des beaux-arts.

Œuvres

Peintures

• 1894 : Judith présentant la tête d’Holopherne aux habitants de Béthulie. - École nationale supérieure des beaux-arts - premier grand prix de Rome ;
• 1895 : Portrait d’Aimé Octobre, sculpteur (inscription au dos : Souvenir de la villa Médicis) - 1895 - Musée Sainte-Croix de Poitiers ;
• 1895 : Portrait d’Henri Busser, musicien  ;
• 1896 : Autoportrait (réalisé à la villa Médicis) ;
• 1898? : Besiliaire demandant l’aumone, ((2,34 m × 1,80 m)), musée Quesnel-Morinière à Coutances (Manche) ;
• 1898 : Salon des Artistes français. Samson et Dalila ; musée Baron Gérard à Bayeux (tableau détruit durant la seconde guerre mondiale) ;
• 1898 : Le Martyre de saint Sébastien, copie d’après José de Ribera (Envoi de Rome). - École nationale supérieure des beaux-arts ;
• 1900 : Salon des Artistes français. Les premiers moines au désert, d’après Les Précurseurs monastiques en Orient de Montalembert ;
• 1901 : La Maga (1,31 m × 1,21 m), musée Sainte-Croix de Poitiers. L’esquisse de ce tableau est conservée au musée du Louvre ;
• 1901 : Exposition internationale des Beaux-Arts de Monte-Carlo. Au Musée de Cluny, (1,14 m × 0,64 m), acquis par le musée de Cluny lors de la vente du 3 juillet 1992  ; Paris, Musée national du Moyen Âge - Thermes de Cluny ;
• 1903 : Salon des Artistes français. Portrait de M^lle Mitzy Dalti, actrice du théâtre de l’Odéon ; 2,54 x 1,59 m ; Fondation culturelle Paul Ricard
• 1904 : La Confiance du marquis Fabrice, conservé dans la Maison de Victor Hugo, Place des Vosges à Paris - Ce tableau illustre un poème de Victor Hugo extrait de La Légende des siècles (1^re partie, VII, 3) ;
• 1905 : Salon des Artistes français. Portrait de M^me Caroline Eugénie Segond-Weber, tragédienne de la Comédie-Française ;
• 1909 : La Tricoteuse (Bretagne) ;
• 1909 : Nocturne parisien - 2,21 x 1,30 m - Fondation culturelle Paul Ricard
• 1910 : Jeune marin, musée du Faouët (dédicacé "à la commune du Faouët" - Auguste Leroux) ;
• 1910 : Salon des Artistes français. Sur les roches ; Côtes du Nord ;
• 1910 : Aérodrome, le décollage des biplans; musée Des Années Trente à Boulogne-Billancourt ;
• 1911 : Salon des Artistes français. Dans le chemin creux ;
• 1911 : Salon des Artistes français. Reflets du soir ;
• 1912 : La leçon de peinture au bassin des Tuileries - (2,22 m x 137,5 m);
• 1913 : La Raccommodeuse (Bretonne)  ;
• 1913 : l'Age heureux (les trois enfants du peintre : Madeleine, Lucienne et André) ; Fondation culturelle Paul Ricard ;
• 1913-1914 ? : Le miroir (portrait de sa fille Madeleine) ;
• 1914 : Bretonne brodant uns chasuble, musée Crozatier au Puy-en-Velay ;
• 1917 : Le Pont Alexandre III, musée Carnavalet, Paris ;
• 1918 : Au Luxembourg, à l’automne, musée Carnavalet, Paris  ;
• 1919 : Salon des Artistes français. Le Bateleur .
• 1920 : La violoniste ; 1,54 x 1,25 m (Portrait de Lucienne Leroux) ; Fondation culturelle Paul Ricard
• 1922 : Salon des Artistes français. Portrait , (Madeleine Leroux à la peinture) ;
• 1924 : Portrait du Colonel Baron Georges du Teil, (1,35 m × 0,88 m) ; musée de l'hôtel Sandelin à Saint-Omer (Pas-de-Calais) ;
• 1926 : Portrait d'André Leroux à la raquette de tennis  ; Fondation culturelle Paul Ricard ;
• 1928 : Salon des Artistes français. Danseuse  ;
• 1930 : Baigneuses;
• 1930 : Salon des Artistes français. Danseuse
• 1931 : La Liseuse, étude de nu, don de l’artiste au musée des Beaux-Arts de Dijon ;
• 1931 : Ors et Reflets - Prix Henner du Salon des Artistes Français
• 1936 : Les baigneuses barbaresques ; 2,31 x 2,98 m ; Fondation culturelle Paul Ricard
• 1942 : Salon des Artistes français. Petit rat de l’Opéra
• 1946 : Harmonie intime - (grand Nu au miroir)
• 1992 : le Palais du Luxembourg (Sénat) fait l’acquisition de 4 tableaux d’Auguste Leroux : Statue d’athlète antique , Promenade au parc, Parc à la statue antique et Jardin fleuri  ;

Dessins - Aquarelles - Lithographies

• 1900? - Saint Antoine enseignant les anachorètes de la Thébaïde - Paris, musée du Louvre, D.A.G. (fonds Orsay)
• 1901 - Impératrice byzantine sur un trône - Bucarest - Musée national d'art de Roumanie ;
• 1911 - Portrait de Paul Hyacinthe Loyson (dessin au crayon) ;
• 1915 : Nous ne sommes pas en état de guerre - 1914-1915 par Léon Bloy, Paris, Maison du Livre, 1915-1916 ; frontispice de Auguste Leroux (Barcy 1915) ; fait partie d'un ensemble de 12 fascicules illustrés par 12 artistes différents, réunis sous le titre Pages de Guerre. Ensemble publié au profit des artistes et artisans blessés des industries du livre.
• 1916 - lithographie pour une œuvre de bienfaisance au profit des orphelins de guerre du personnel des PTT - Édition réalisée par Madame Clémentel, tirée à 250 exemplaires sur japon, In-4° en feuilles sous chemise de l'éditeur et comportant 1 lithographie de 30 artistes différents.
• ? - Nu au miroir - gravure en pente douce par Jules Piel ;

Illustrations

illustrateur fécond, Auguste Leroux a notamment illustré :

• vers 1900 : Mon grand frère de Jacques Lermont, Paris, Charavay, Mantoux, Martin, Librairie d'éducation de la jeunesse ;
• vers 1900 : En pension de Jacques Lermont, Paris, Librairie d'éducation pour la jeunesse ;
• vers 1900 : Ma meilleure amie entre cousines de Jacques Lermont, Paris, Charavay, Mantoux, Martin, Librairie d'éducation de la jeunesse ;
• 1901 : L’Agonie de Jean Lombard, librairie Paul Ollendorf, 1901 - (Préface de Octave Mirbeau) ;
• 1901 : Byzance de Jean Lombard, librairie Paul Ollendorf, 1901 - (Préface de Paul Margueritte) ;

Anatole France par Auguste Leroux en 1906.Vers les temps meilleurs

• 1902 : Les Noces corinthiennes d’Anatole France, édition de 1902, Paris, Pelletan ;
• 1903 : Ben Hur de Lewis Wallace, Delagrave, 1903 ;
• 1903 : La Prêtresse de Korydwen d’Albert Juhellé, librairie Plange, 1903 ;
• 1903 : L’Orgie latine de Félicien Champsaur, Eugène Fasquelle Éditeur, 1903 ; (La luxure, dans la vie, les lettres et les arts. La danseuse de Tanagra. Ancilla Domini. L'Impératrice nue.)
• 1903 : Le Couronnement, publication pour le Centenaire de la naissance de Victor Hugo (1802-1902), éditions Édouard Pelletan, 1903 ; Préface de Jules Claretie; Tiré à 120 exemplaires numérotés, dont 25 seulement mis en vente;
• 1904 : La Maison de Victor Hugo par Jules Claretie, Pelletan, 1904 ; (contient le discours prononcé pour l'inauguration du Musée Victor Hugo Place des Vosges à Paris le 30 juin 1903); Tirage limité à 75 exemplaires ;
• 1906 : Vers les temps meilleurs, discours d’Anatole France, (en collaboration avec Théophile Alexandre Steinlen et Henri Bellery-Desfontaines) ; Paris, Pelletan 1906  ;
• 1909 : Le Livre d’Or de la Banque de France, Paris, Edouard Pelletan, avec le concours d'Henri Bellery-Desfontaineset de pierre Fritel ; Imprimerie Nationale, 1909, par décision de Louis Barthou ;
• 1909 : M. Anatole France Et La Pensée Contemporaine de Raphaël Cor, Paris, Edouard Pelletan 1909, (en collaboration avec Théophile Alexandre Steinlen, Henri Bellery-Desfontaines, Eugène Carrière et Henri Martin) ;
• 1911 : La Rôtisserie de la reine Pédauque d’Anatole France, Paris, Éditions d'Art Edouard Pelletan 1911 ; Carteret considère les illustrations de cet ouvrage comme « Le chef-d'œuvre d'Auguste Leroux » ; 176 compositions sur bois d’Auguste Leroux, 17 hors-texte dont le portrait d’Anatole France en frontispice .
• 1911 : Eugénie Grandet d’Honoré de Balzac, Ferroud 1911 ;
• 1912 : Les Érinnyes de Leconte de Lisle, Société des amis du livre moderne, 1912 ; petit in folio 270 x 210 mm, 7 ff., 78 pages, 3 ff. ; illustré de 3 eaux-fortes hors texte et de 40 bandeaux gravés sur bois dans le texte en couleurs. Tirage à 150 exemplaires sur papier du Japon sous la direction de Charles Meunier (relieur), 125 réservés aux Membres de la Société.
• 1913 : Un Cœur simple de Gustave Flaubert, édition de 1913, Paris, Ferroud ;
• 1914 : Les obsèques d'Edouard Pelletan - Discours, Paris, Pelletan 1914 ;
• 1920 : Le Vase étrusque de Prosper Mérimée, Société normande du livre illustré, 1920 ;
• 1920 : À rebours de J.-K. Huysmans, édition de 1920, Paris, Ferroud ; Belle illustration à l'"esthétique décadente" touchant au fantastique voire à l'érotico-morbide, dont certaines planches semblent avoir été inspirées par Gustave Moreau ou Félicien Rops. gravure par Eugène Decisy ; en frontispice, le portrait de Huysmans .
• 1923 : Le Semeur de cendres de Charles Guérin, édition de 1923, Paris Librairie des amateurs, A. Ferroud et F. Ferroud ;
• 1925 : Sapho, mœurs parisiennes de Alphonse Daudet, Ferroud, 1925, en collaboration avec Henri Bouché-Leclercq ; en frontispice, le portrait d'Alphonse Daudet par Leroux ;
• 1927 : La Maison Hanser de Jean Brumières, Javal & Bourdeaux, 1927 ;
• 1928 : Bouvard et Pécuchet de Gustave Flaubert, édition de 1928, Paris, Ferroud ; (lettrines ornés par Madeleine Leroux, hors-texte et en-têtes gravés à l'eau forte par Eugène Decisy. Frontispice gravé sur bois en couleurs par Georges Beltrand. Planches in-texte gravées sur bois par Gusman)
• 1928 : Werther de J.W. von Goethe, édition de 1928, Paris, Javal & Bourdeaux ; (préface de Sainte-Beuve) ;
• 1928 : Les Liaisons dangereuses de Choderlos de Laclos, Javal & Bourdeaux, 1928 (ill. en collaboration avec William Ablett) ; gravure par Raoul Serres;

Fichier:Auguste Leroux - Cena erótica.jpg

Scéne érotique pour Casanova

• 1930 : La Jeune Fille du yacht par Maurice Renard, Éd. L'Illustration, revue La Petite Illustration (trois fascicules brochés); n^o 468, 22 février 1930; n^o 469, 1^er mars 1930; n^o 470, 8 mars 1930 ;
• 1930 : L’Abbesse de Castro de Stendhal, Ferroud 1930 ;
• 1932 : Histoire de ma vie (Casanova) par Giacomo Casanova. édition de 1932, dix volumes, Paris, Javal & Bourdeaux, 200 aquarelles par Auguste Leroux gravées par Jacomet ; "Edition très recherchée et cotée".
• 1933 : Histoire des Décorations Françaises publié sous la direction et avec une préface de Henri de Régnier, par A. Anchel et P.-F. Caillé; Paris, Javal et Bourdeaux, 1933 ; frontispice de Auguste Leroux ;
• 1933 : Histoires extraordinaires de Edgar Allan Poe, Paris, Javal & Bourdeaux, 1933 ;
• 1933 : Nouvelles Histoires extraordinaires de Edgar Allan Poe, Paris, Javal & Bourdeaux, 1933 ;
• 1936 : Kim (roman) de Rudyard Kipling, librairie Delagrave, 1936, tomes I et II ;
• 1937 : Les Opinions gourmandes de M. Jerome Coignard par Georges Rozet, édition Baudelot & Cie ;
• 1937 : Aziyadé de Pierre Loti, Calman-Lévy, 1937 ;
• 1938 : Le Tour du monde en 80 jours de Jules Verne, librairie Hachette, 1938.
• 1939 : Les Romanesques ; Les Deux Pierrots ; La Dernière Nuit de Don Juan d’Edmond Rostand, éditions Pierre Laffitte, 1939 ; (Bandeaux et culs-de-lampe de Sylvain Sauvage) ;
• 1939 : L’Empire français d’André Maurois, librairie Hachette, 1939.

Ouvrages qui n'ont jamais été publiés :

• Gaspard de la nuit, fantaisies à la manière de Rembrandt et de Callot de Louis Jacques Napoléon Bertrand, dit Aloysius Bertrand ; les dessins ont été réalisés par Auguste Leroux pour l'édition d' Edouard Pelletan. Cet ouvrage est répertorié au chapitre des "Ouvrages annoncés en préparation qui n'ont pas été publiés" ;

Affiches

• 1917 : 3^e emprunt de la défense nationale. Pour la France qui combat ! Pour celle qui chaque jour grandit. Imprimerie Joseph Charles, Paris ; (Le peintre s'est représenté avec son fils André alors âgé de 6 ans).
• 1918 : Emprunt national 1918 : pour hâter la Victoire et pour nous revoir bientôt, souscrivez ! ; - Comptoir National d'Escompte de Paris. Imprimerie Joseph Charles, Paris (120 × 81 cm) ; (Le peintre a utilisé comme modèle ses 2 filles Madeleine et Lucienne).
• 1918 : La visiteuse d’hygiène vous montrera le chemin de la santé - Elle mène une croisade contre la tuberculose et la mortalité infantile - soutenez-la !. Imprimerie Devambez, Paris ; affiche de la Commission américaine contre la tuberculose en France - Fondation Rockefeller, (59 cm × 80 cm) ;
• 1919 : Journée des régions libérées : Après la Victoire, Au travail !! Aidez-nous. Imprimerie Devambez - Paris (117 cm × 80 cm) ;
• 1920? : Société marseillaise de Crédit : À l’œuvre - Souscrivez à l’Emprunt Français ! (sujet : le port de Marseille) Imprimerie Adolphe Le Goupil, Paris ;
• 1920? : Société marseillaise de Crédit : À l’œuvre - Souscrivez à l’Emprunt Français ! (sujet : labour, cueillette des olives). Imprimerie Adolphe Le Goupil, Paris.

Expositions

Il expose presque chaque année, dés 1898, au Salon des Artistes français.

Il expose régulièrement au Cercle Volney (La Reprise avril 1917 - La Raccommodeuse février 1913 - Enfants bretons à Doëlan 1918 .....)

• 1901 : Exposition internationale des Beaux-Arts de Monte-Carlo ;
• 1924 - Exposition des Artistes Français du Groupe de l'Érable au Québec (Canada). Auguste Leroux Expose ses œuvres en compagnie d'autres Artistes Français  ;  : Charles Hoffbauer, Emile Aubry, Paul Sieffert, Georges Desvallieres, Georges Paul Leroux, Paul Albert Laurens, Henri Dabadie, André Devambez, Louis Jourdan et al..
• ? Exposition - Paris - Galerie J. Allard.
• 1955 - Exposition rétrospective - Champs-Élysées, Grand Palais (Paris), du 21 mai au 12 juin 1955 ;
• 1983 - la Bretagne d'Auguste Leroux - Drouot Curiosités - 10 rue Chauchat, du 6 mai au 15 juillet 1983 ;

Devise

Signature d'Auguste Leroux

« Ma seule devise : Le Beau par le Vrai . »

— Auguste Leroux

Élèves

• Yvonne Jean-Haffen (° 1895 - † 1993)

Voir aussi

• Liste de peintres français
• Prix de Rome
• Bénézit (Gründ - quatrième édition - 1999 - vol 8).
• Dictionnaire Thieme & Becker, vol 23, Vollmer, vol 3.

Liens externes

• Anatole France, La rôtisserie de la Reine Pédauque, Trésors du Musée Royal de Mariemont (Belgique);
• Sapho, des illustrations à la Bibliothèque nationale de Hollande.
• Site néerlandais présentant des photographies et œuvres de l'artiste