Musée de la Folie Marco

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Musée de la Folie Marco
Façade principale et entrées cochères
Informations générales
Ouverture
1964
Visiteurs par an
3 204 ()Voir et modifier les données sur Wikidata
Site web
Collections
Collections
Arts décoratifs, arts et traditions populaires, histoire locale
Époque
XVIIe au XIXe siècle
Bâtiment
Protection
Logo monument historique Inscrit MH (1935, bâtiment principal (façades avec balcon et entrées cochères, toitures, escalier en bois), pavillon des communs (façades, toiture à comble brisé), deux petits pavillons d'angle)
Localisation
Pays
France
Commune
Adresse
30, rue du Docteur-Sultzer
67140 Barr
Coordonnées
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Le musée de la Folie Marco est un musée municipal d'arts décoratifs situé à Barr dans le département français du Bas-Rhin. Installé dans une demeure patricienne du XVIIIe siècle, il abrite des collections de mobilier bourgeois alsacien du XVIIe au XIXe siècle. Achevé en 1763, l'édifice fait, partiellement, l'objet d'une inscription au titre des monuments historiques depuis 1935[1] et le musée, fondé en , possède le label « musée de France »[2].

Dénomination[modifier | modifier le code]

Alors que « Marco » est le patronyme de son constructeur, le bailli strasbourgeois Louis-Félix Marco[3], l'appellation « folie » suggère le type de résidences en vogue à partir du XVIIe siècle. Cependant l'historien d'art Hans Haug estime qu'il ne s'agit pas à proprement parler d'une « folie », mais plutôt d'une maison de campagne assez vaste[4]. D'autres conservateurs expliquent cette appellation – en usage très tôt – par le caractère recherché de cet hôtel particulier et les fêtes mondaines dont il fut le cadre[5]. Quant à ses concitoyens, les sommes – déraisonnables à leurs yeux – investies par l'avocat dans cette entreprise qui le laissa ruiné ont aussi pu les conduire à y voir une folie, au sens premier du terme[6].

Localisation[modifier | modifier le code]

Le bâtiment est situé au 30, rue du Docteur-Sultzer, à la sortie nord de la ville de Barr, en direction de Strasbourg, et à l'extérieur de l'ancienne enceinte fortifiée. Sur le terrain acquis par Marco devant l'ancienne porte Feyl (Feylthor) se trouvait auparavant la chapelle Saint-Wolfgang, que la ville venait de faire démolir[7].

Historique[modifier | modifier le code]

La Sulzerstrasse en 1906

Lorsque Louis Félix Marco (1718-1772), avocat au Conseil souverain d'Alsace, est nommé bailli de la seigneurie de Barr en 1750, il entreprend de faire construire une demeure à la hauteur de ses nouvelles fonctions, dont les travaux sont achevés en 1763. Après sa mort et à la suite de difficultés financières, son fils Louis Romain doit revendre la propriété à ses créanciers.
La veuve de l'un d'eux, Barbara Froehlich (1747-1816), s'y installe vers 1780 avec son second mari, le Strasbourgeois Jean-Christophe Kienlin (1747-1812[8]), qui fait l'acquisition du vignoble situé face à la maison[9], lorsque celui-ci est vendu comme bien national après la Révolution.
Entre 1816 et 1922 la maison devient la résidence d'été de la famille strasbourgeoise Trawitz, des négociants de tabac prospères qui effectuent une série de transformations[9].
Après leur départ, en 1922, la maison est vidée de tous ses meubles et acquise par Henri (1871-1960) et Gustave Schwartz (1872-1960), des Barrois de souche qui l'entretiennent avec soin et y installent leurs collections de meubles bourgeois. L'édifice fait l'objet d'une inscription au titre des monuments historiques par un arrêté du [1]. Sans héritiers, les deux frères décident de léguer la résidence à la commune, à la condition que celle-ci la transforme en musée. Le musée ouvre en 1964[10].

Architecture[modifier | modifier le code]

L'inscription au titre des monuments historiques concerne principalement certaines parties extérieures de l'édifice[1] : les façades, les toitures du bâtiment principal, les deux portes cochères – qui permettaient aux voitures d'entrer par un côté et de ressortir par l'autre[11] – et leurs balcons – dont la ferronnerie porte les armes de Félix Marco et de son épouse Catherine Richarde Cunigonde Kien –, autant de caractéristiques qui donnent à la maison son caractère seigneurial[11].
Dans la propriété, les façades du pavillon des communs et sa toiture à comble brisé, ainsi que les deux petits pavillons d'angle bénéficient également de l'inscription.

Lui aussi inscrit, un escalier intérieur en chêne de style Louis XIV, doté d'une rampe à balustres sculptée, dessert les trois niveaux de la maison, dont chacun comporte une grande pièce centrale, destinée à des réceptions mondaines[11].

  • Façade intérieure
    Façade intérieure
  • Vue sur les communs
    Vue sur les communs
  • Toiture à comble brisé
    Toiture à comble brisé
  • Escalier à balustres
    Escalier à balustres

Jardin[modifier | modifier le code]

Créé au XVIIIe siècle, plusieurs fois modifié, puis rénové en 2001, le jardin couvre une superficie de 2 400 m2 et abrite de grands arbres aux essences variées datant de la première moitié du XIXe siècle, notamment un hêtre pourpre, des pins noirs et un if majestueux, ainsi que des plantes vivaces et grimpantes, telles chèvrefeuille, polygonum et rosiers grimpants, et diverses fleurs annuelles, pulmonaires, iris, hémérocalles, ou encore geranium[12].

Des gloriettes et divers éléments lapidaires agrémentent l'espace. Dans le mur de clôture situé à l'est est enchâssé un balcon à atlantes en provenance de l'abbaye d'Andlau[13].

Vignoble[modifier | modifier le code]

Face au musée, la vigne, datée du Moyen Âge, fait partie du domaine depuis la Révolution, lorsqu'elle fut achetée par Jean-Christophe Kienlin. Une colonne commémorative du XIXe siècle est érigée à l'entrée du Clos. Une plaque, encastrée dans cette colonne après 1922, donne la liste des propriétaires successifs, depuis le Grand Chapitre de Strasbourg[15].

  • Panorama depuis les fenêtres du musée
    Panorama depuis les fenêtres du musée
  • Colonne du Clos de la Folie Marco
    Colonne du Clos de la Folie Marco
  • Histoire du vignoble sur le socle de la colonne
    Histoire du vignoble sur le socle de la colonne

Collections[modifier | modifier le code]

La disposition des objets de la collection peut varier au fil du temps, notamment en fonction des expositions temporaires. Cette description s'appuie principalement sur celle mise en ligne par le musée en 2015[16] et, pour la partie historique, sur la brochure rédigée par Hans Haug en 1964, puis révisée par le Conservateur Marcel Krieg en 1993[17], également sur les notices de l'Inventaire général du patrimoine culturel.

Rez-de-chaussée[modifier | modifier le code]

On accède aux collections par la seule porte extérieure ouvrant sur la cour. Dans un angle du vestibule, une bibliothèque en chêne à deux corps, de style Louis XV, est la seule pièce subsistant du mobilier d'origine[18]. Des trophées en bas-relief rappellent que le bailli Marco était amateur de chasse.

Grande salle à manger
L’ensemble du mobilier est en noyer, d'époque Restauration. Une vitrine située à droite de la porte présente des porcelaines de la première moitié du XIXe siècle, la plupart en « Vieux Paris ». Au centre, un service à café en faïence lustrée de Sarreguemines (vers 1820) est présenté sur une table ronde à rallonges constituée de deux tables en demi-lune[19], entourée de douze chaises gondoles à garniture amovible, de fabrication strasbourgeoise[20].
Le petit bureau
Bureau
Le petit salon de droite semble avoir été le bureau personnel du premier propriétaire. Une commode en acajou moucheté[21] porte l'estampille de G. Beneman, ébéniste du Roi à Paris. Une table rectangulaire à pieds tronconiques, transformée d'un piano-forte, porte au revers de la boîte de résonance une étiquette authentifiant le facteur de pianos parisien : « Érard frères et Cie, rue du Mail, no 37 à Paris, 1801 »[22]. Le canapé[23] et les chaises en acajou et velours rouge sont d'époque Restauration[23].
Chambre bleue
La petite chambre de gauche doit son nom aux camaïeux bleus d'origine. Grâce à une alcôve, la pièce a été transformée en chambre à coucher. Le mobilier témoigne de l'évolution des styles au début du XIXe siècle et quelques éléments – sculptures en lion ou palmier – font écho à l'inspiration égyptienne qui succéda à l'expédition en Égypte de Bonaparte. Une glace de trumeau, placée au-dessus de la cheminée, date de l'époque des Trawitz, en 1816, et porte la signature de la manufacture du Sarrebourgeois Joseph Beunat[24].

Premier étage[modifier | modifier le code]

Depuis la fenêtre du palier, on aperçoit le toit à la Mansart des communs, ainsi que le chenil qui se trouvait sous l'escalier à double volée menant au jardin. Sur un mur, un fac-similé du testament de 1933 témoigne du legs de la propriété à la Ville de Barr[16].

Salon de musique
Sur deux cloisons, des décors muraux de ton brique, retrouvés sous le papier peint, ont été restaurés. À l'exception de la table et des chaises qui datent du début du Consulat, le mobilier est d'époque Restauration[16]. Trois statues en cire, créées à l'occasion du bicentenaire de la Révolution, entourent le piano-forte placé dans l'alcôve. La composition met en scène le baron de Dietrich et sa nièce, évoquant le tableau d'Isidore Pils, Rouget de l’Isle chantant La Marseillaise dans le salon du maire Dietrich à Strasbourg (1849)[16]. Le salon abrite aussi plusieurs toiles du peintre Martin Feuerstein, né à Barr en 1856[25], ainsi qu'un poêle légué au musée[16] par la veuve de l'ancien maire Paul Degermann[26]. Il s'agit d'un poêle en faïence Hugelin – une ancienne famille de poêliers strasbourgeois[27] – qui porte la date 1887. Ses tambours sont séparés par des cercles en laiton. Des motifs de fleurs fines en gris bleu se détachent dans un cartouche ovale de feuilles d'acanthe rouges[28].
  • Décor mural restauré
    Décor mural restauré
  • Décor mural (détail)
    Décor mural (détail)
  • Le baron de Dietrich et sa nièce au piano
    Le baron de Dietrich et sa nièce au piano
  • Table et chaises
    Table et chaises
  • Poêle (détail)
    Poêle (détail)
Grand salon central
L'ensemble du mobilier réuni dans cette pièce est du XVIIIe siècle. Deux grandes commodes « en tombeau » se font face[29]. L'une, en marqueterie de fleurs et de rinceaux, est dotée de trois tiroirs, dont un tiroir plat, dit « à gravures »[30]. Au centre de la pièce se trouve une table pentagonale Louis XV, à pieds galbés[31]. Un cartel à console en écaille verte et bronze doré est doté d'un cadran signé Perrin Hg du Roy à Metz[32]. Une Vierge à l'Enfant, en céramique peinte et dorée, est la matrice du moule ayant servi à la fabrication de la Vierge en porcelaine de Niderviller conservée au musée national de Céramique à Sèvres[33].
  • Commode à marqueterie
    Commode à marqueterie
  • Commode tombeau
    Commode tombeau
  • Cartel et buste de Louis XV
    Cartel et buste de Louis XV
  • Table pentagonale
    Table pentagonale
  • « Vierge de Niderviller » (détail)
    « Vierge de Niderviller » (détail)
Chambre d'Henri Schwartz
Située à droite du salon, l'ancienne chambre du notaire Henri Schwartz comporte une porte-fenêtre donnant sur le balcon au-dessus de la porte cochère. Elle a conservé son alcôve d'origine. Le mobilier est d'époque Restauration[16].
Chambre de Gustave Schwartz
Également dotée d'une porte-fenêtre, la petite pièce à gauche du salon est celle de son frère, Gustave Schwartz. L'alcôve y a été supprimée. Le mobilier, simple, date de la fin du XVIIIe siècle. Il comprend notamment un fauteuil de bureau en noyer, dont le dossier en demi-cercle est porté par un montant central dans l'axe du pied arrière[34]. Cette chambre abrite aujourd'hui des portraits et des souvenirs de famille[16].
  • Chambre d'Henri Schwartz
    Chambre d'Henri Schwartz
  • Chambre de Gustave Schwartz
    Chambre de Gustave Schwartz
  • Chaise-fauteuil
    Chaise-fauteuil

Deuxième étage[modifier | modifier le code]

Sur le palier du second étage, d'où une porte de la fin du XVIIe siècle, en provenance du château d'Andlau, donne accès aux combles par un petit escalier, se trouvent un tabernacle à trois pans en chêne sculpté (vers 1700)[35] et une Vierge en bois sculpté polychrome du XVIIIe siècle[36].

Grande salle
Le mobilier bourgeois du XVIIe siècle de cette grande pièce comporte notamment deux imposantes armoires à sept colonnes, datée l'une de 1676, l'autre de 1693[37]. La seconde est surmontée de brocs et pichets à bière décorés de l'étoile des brasseurs. Les différents sièges témoignent de l'évolution progressive de la tradition Louis XIII vers le style Louis XIV (formes contournées, dossiers en chapeau de gendarme et accotoirs)[38].
  • Armoire à sept colonnes
    Armoire à sept colonnes
  • L'étoile des brasseurs
    L'étoile des brasseurs
Faîences, porcelaines et étains
La collection de faïences provient principalement de la manufacture Hannong de Strasbourg, ou de sa filiale de Haguenau, mais d'autres pièces ont été réalisées par des fabriques lorraines : Niderviller, Lunéville ou Saint-Clément. La porcelaine est surtout représentée par des porcelaines de Frankenthal (auj. en Rhénanie-Palatinat) – dont la manufacture fut fondée par les Hannong en 1755 – et d'autres venues de Saxe (Meißen). Dans la région, les étains sont généralement des objets ménagers, des objets du culte religieux et des objets médicaux, comme l'ensemble exposé qui comprend un bassin de lit, une palette à saignée, des seringues et des clystères[39].
  • Céramiques : Hannong et Niderviller
    Céramiques :
    Hannong et Niderviller
  • Étains : cafetières et écuelles
    Étains :
    cafetières et écuelles
  • Étains : bougeoirs et pichets
    Étains :
    bougeoirs et pichets
  • Étains : accessoires médicaux
    Étains :
    accessoires médicaux
Histoire locale
Aux côtés d'œuvres d'inspiration religieuse, une salle réunit divers documents et souvenirs liés à l'histoire de la ville, comme la partie blanche centrale du drapeau en soie brodée de la Garde nationale de Barr (1830)[40], des portraits de concitoyens, des vues de Barr ou de la région. Théophile Schuler a ainsi réalisé un portrait du garde-champêtre de Barr et de sa femme[40]. Le peintre impressionniste Lucien Blumer, à qui le musée a consacré en 2010 une exposition temporaire[41], a mis en scène en 1934 la place de l'Hôtel de ville de Barr.
  • Étendard de la Garde nationale
    Étendard de la Garde nationale
  • Le garde-champêtre de Barr et sa femme (Théophile Schuler)
    Le garde-champêtre de Barr et sa femme (Théophile Schuler)

Fréquentation[modifier | modifier le code]

Chiffres de fréquentation 2001-2017[42]
Année Entrées gratuites Entrées payantes Total
2001 1 067 2 319 3 386
2002 1 148 3 139 4 287
2003 1 139 2 548 3 687
2004 2 213 2 498 4 711
2005 3 563 3 388 6 951
2006 2 343 2 682 5 025
2007 3 475 1 550 5 025
2008 2 339 2 187 4 526
2009 1 929 1 893 3 822
2010 2 236 2 553 4 789
2011 2 771 2 461 5 232
2012 3 219 1 631 4 850
2013 3 108 2 959 6 067
2014 2 685 1 865 4 550
2015 1 934 1 874 3 808
2016 1 409 1 705 3 114
2017 1 281 1 163 2 444

Notes et références[modifier | modifier le code]

  1. ↑ a b et c « Hôtel Marco », notice no PA00084599, sur la plateforme ouverte du patrimoine, base Mérimée, ministère français de la Culture
  2. ↑ Liste des musées de France en application de l'article 18 de la loi no 2002-5 du 4 janvier 2002 (liste au 15 mars 2013)
  3. ↑ Marie-Anne Hickel, « Marcot, Marco, Louis Félix », in Nouveau Dictionnaire de biographie alsacienne, vol. 25, p. 2524.
  4. ↑ Hans Haug, Musée de la Folie Marco. Fondation Schwartz-Danner. 1960. Notice historique. Guide. Présentation d'objets, Société des amis du musée de la Folie Marco, Ville de Barr et DRAC, Barr, 1964 (livret mis à jour en 1993 par le Dr. M. Krieg, Conservateur), p. 4
  5. ↑ Bernadette Schnitzler et Anne-Doris Meyer (dir.), « La Folie Marco : un musée 'intime et habité' (1963) », in Hans Haug, homme de musées : une passion à l'œuvre, Musées de la ville de Strasbourg, Strasbourg, 2009, p. 204 (ISBN 978-2-35125-071-6) (catalogue d'exposition)
  6. ↑ Histoire du musée (Musées d'Alsace)
  7. ↑ H. Haug, op. cit, p. 2
  8. ↑ Claude Betzinger, « Kienlin Jean Christophe (l'aîné) », in Nouveau Dictionnaire de biographie alsacienne, vol. 21, p. 1957
  9. ↑ a et b « L'histoire », Site du musée
  10. ↑ Historique sur le site du musée en ligne.
  11. ↑ a b et c H. Haug, op. cit., p. 4-6
  12. ↑ Jardin de la Folie Marco (Comité des parcs et jardins de France)
  13. ↑ H. Haug, op. cit., p. 25
  14. ↑ En provenance de l'abbaye d'Andlau
  15. ↑ Notice no IA00115135, sur la plateforme ouverte du patrimoine, base Mérimée, ministère français de la Culture
  16. ↑ a b c d e f et g Plan du musée
  17. ↑ H. Haug, op. cit., 25 p.
  18. ↑ H. Haug, op. cit.', p. 10-13 et plan du musée [1]
  19. ↑ Notice no IM67006171, sur la plateforme ouverte du patrimoine, base Palissy, ministère français de la Culture
  20. ↑ Notice no IM67006120
  21. ↑ Notice no IM67006195
  22. ↑ Notice no IM67006169
  23. ↑ a et b Notice no IM67006145
  24. ↑ Notice no IM67006231
  25. ↑ Martin von Feuerstein (1856-1931)
  26. ↑ Paul Degermann (1897-1961)
  27. ↑ Jean-Paul Minne, « Victor Joseph Hugelin », in Nouveau Dictionnaire de biographie alsacienne, vol. 18, p. 1697
  28. ↑ Poêle Hugelin en faïence
  29. ↑ Notice no IM67006191
  30. ↑ Notice no IM67006196
  31. ↑ Notice no IM67006181
  32. ↑ Notice no IM67006255
  33. ↑ Notice no IM67006268
  34. ↑ Notice no IM67006111
  35. ↑ Notice no IM67006109
  36. ↑ Notice no IM67006263
  37. ↑ Notice no IM67006201
  38. ↑ H. Haug, op. cit., p. 18
  39. ↑ Notice no IM67006503
  40. ↑ a et b H. Haug, op. cit., p. 20
  41. ↑ « Les toiles de Lucien Blumer au Musée de la Folie Marco », in L'Alsace, 6 juillet 2007 [2]
  42. ↑ « Fréquentation des Musées de France », sur data.culture.gouv.fr (consulté le )

Annexes[modifier | modifier le code]

Bibliographie[modifier | modifier le code]

  • À la découverte de Martin Feuerstein : Barr, Musée de la Folie Marco, - , livret d'exposition, Barr, 2006.
  • Bruno Auboiron et Alain Kauffmann, « La Folie Marco : L'Alsace à la mode de Paris », in L'Alsace. Découvertes et passions, 2001, no 16
  • Faïences et porcelaines : galons, lambrequins et brindilles (exposition. Barr, musée de la Folie Marco, du au ), Gyss, Obernai, 2003, 28 p.
  • Hans Haug, Musée de la Folie Marco. Fondation Schwartz-Danner. 1960. Notice historique. Guide. Présentation d'objets, Société des amis du musée de la Folie Marco, Ville de Barr et DRAC, Barr, 1964 (livret mis à jour en 1993 par le Dr. M. Krieg, Conservateur), 25 p.
  • Bruno Krieg, « Trois armoires Renaissance alsacienne au musée de la Folie Marco », in Annuaire de la Société d'histoire et d'archéologie de Dambach-la-Ville, Barr, Obernai, 1997, no 31
  • Bruno Krieg, « Un rare canapé Louis XV à la Folie Marco », in Annuaire de la Société d'histoire et d'archéologie de Dambach-la-Ville, Barr, Obernai, 2007, no 41
  • Anne-Marie Minvielle, « Véritable écrin alsacien, la Folie Marco abrite collections et meubles anciens : À Barr, au sud de Strasbourg, une demeure bourgeoise du XVIIIe siècle, riche des collections des frères Schwartz, révèle ses secrets », in La Gazette de l'Hôtel Drouot, 2003
  • Bernadette Schnitzler et Anne-Doris Meyer (dir.), « La Folie Marco : un musée 'intime et habité' (1963) », in Hans Haug, homme de musées : une passion à l'œuvre, Musées de la ville de Strasbourg, Strasbourg, 2009, p. 203-205 (ISBN 978-2-35125-071-6) (catalogue d'exposition)
  • Odile Wenger-Charpentier, « Les Folies Marco », in La Vie en Alsace, 1934, p. 261-264

Articles connexes[modifier | modifier le code]

Liens externes[modifier | modifier le code]

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