Opéra national de Lorraine
Type | salle à l'italienne |
---|---|
Lieu | Nancy |
Coordonnées | 48° 41′ 39″ nord, 6° 11′ 03″ est |
Architecte | Joseph Hornecker |
Inauguration | 1919 (reconstruction) |
Capacité | 1014 |
Direction | Laurent Spielmann |
Protection |
Classé MH (1923) Patrimoine mondial (1983) |
Site web | www.opera-national-lorraine.fr |
L’opéra national de Lorraine est un opéra situé à Nancy. Il a le statut d’opéra national en région depuis le , et s'appelait précédemment l’Opéra de Nancy et de Lorraine.
L'Opéra national de Lorraine est membre de la ROF (Réunion des Opéras de France), de RESEO (Réseau européen pour la sensibilisation à l'opéra et à la danse) et d'Opera Europa.
Historique
La naissance de L'Opéra
L’Opéra était autrefois situé à l’emplacement du Musée des Beaux-arts, place Stanislas. Construit sous le règne de Stanislas Leszczynski en 1758, ce bâtiment, appelé Théâtre de la Comédie, fut totalement détruit par un incendie survenu après une répétition de l’opéra Mignon, dans la nuit du 4 au 5 octobre 1906. La construction d’un nouvel opéra fut immédiatement décidée. Un concours d’architecte est lancé dès 1906, et c’est Joseph Hornecker et son théâtre à l’Italienne, pastiche d’un Opéra du XVIIIe siècle, convenant davantage aux standards académiques de l’époque, qui sont sélectionnés par le jury.
Reconstruction d'un nouveau théâtre
L’emplacement du nouveau théâtre est source d’une série de polémiques. En effet, certains souhaiteraient un emplacement plus central par rapport au développement de la ville, mais beaucoup pensent qu’il est primordial de conserver la scène lyrique au cœur du quartier historique de la ville de Nancy, construit à l’apogée du règne de Stanislas. La séparation de l’Église et de l’État va régler la polémique, puisque en 1909, l’État prend possession de l’Hôtel des Fermes (appartenant auparavant à l’Évêché), ce qui va permettre le maintien de l’Opéra Place Stanislas, en face de l’ancien bâtiment détruit par les flammes, quelques années auparavant.
Le nouveau théâtre est inauguré le 14 octobre 1919 à cause de la Première Guerre mondiale qui a retardé sa construction.
Restauration de l'Opéra
En 1994, des travaux de restauration de l’Opéra sont entrepris, l’objectif étant de recréer à l’identique la salle telle qu’elle était le jour de son inauguration, 80 ans auparavant.
Statut d'Opéra national en région
Le 1er janvier 2006, le ministère de la Culture et de la Communication attribue à l'Opéra de Nancy et de Lorraine le statut d'opéra national en région. Il est désormais appelé Opéra national de Lorraine.
Architecture
Bien qu’artiste de l’Ecole de Nancy, Joseph Hornecker a créé un opéra dans le respect du style classique, dont seul le « bar oriental » présente les caractéristiques de l’art nouveau. Le bâtiment fait l’objet d’un classement au titre de monuments historiques depuis le 26 décembre 1923[1].
La salle
La salle contient 1014 places et se compose d’un parterre avec loges d’orchestre, d’un balcon, de deux galeries, d’un poulailler et d’un plafond plat « décollé ». Grâce à l’utilisation du béton pour sa construction, les balcons peuvent tenir sans colonnes, évitant ainsi de nombreuses places aveugles. Réalisée dans les tons de rouge, or et blanc, décorée de stucs, d’ornements et de statues, l’unité de la salle est particulièrement remarquable.
-
Salle de l'Opéra national de Lorraine
-
Détails de la salle de l'Opéra national de Lorraine
-
Salle de l'Opéra national de Lorraine (Balcon)
La scène
La scène est composée d’un plateau, d’un cadre de scène et d’une machinerie qui ne fonctionne quasiment que manuellement. Seuls les rideaux de fer et le rideau rouge sont actionnés de manière électrique. Le cadre de scène mesure 10 m de haut et deux espaces de 10 m au-dessus et 10 m au-dessous permettent le déplacement vertical et latéral des décors. Un système de trappes peut notamment faire apparaître et disparaître un artiste en un clin d’œil… Le plateau mesure 21,20 m de largeur et 13,50 m de profondeur.
Le foyer du public
Entre la place Stanislas et la salle, le foyer du public est le lieu de rencontre du public lors des entractes. Ses murs de couleur blancs cassés rehaussés d’or mat permettent de réfléchir la lumière, lui assurant ainsi tout son éclat. Il tire son originalité de son style « Rococo » et de ses ornements qui symbolisent le théâtre.
-
Foyer du public de l'Opéra national de Lorraine
-
Foyer du public de l'Opéra national de Lorraine
-
Foyer du public (détails plafond)
Le bar oriental
Ce second foyer était destiné aux spectateurs peu aisés. Son style est largement influencé par l’architecture orientale, source d’inspiration pour les artistes de l’Art nouveau.
Aujourd’hui, le bar oriental n’est plus ouvert au public excepté pour les visites de l’Opéra.
Œuvres présentées à l'Opéra
Les œuvres lyriques sont accompagnées par l'Orchestre symphonique et lyrique de Nancy.
Saison | Titre | Direction musicale | Mise en scène |
---|---|---|---|
2013-2014 | Turandot (Giacomo Puccini) | Rani Calderon | Yannis Kokkos |
2013-2014 | Candide (Leonard Bernstein) | Ryan McAdams | Sam Brown |
2013-2014 | L'Orfeo (Claudio Monteverdi) | Christophe Rousset | Claus Guth |
2013-2014 | Barbe-Bleue (Jacques Offenbach) | Jonathan Schiffman | Waut Koeken |
2013-2014 | Siegfried et l’anneau maudit (Richard Wagner) | Victorien Vanoosten | Charlotte Nessi |
2013-2014 | La Clémence de Titus (Wolfgang Amadeus Mozart) | Kazem Abdullah | John Fulljames |
2013-2014 | Il Medico dei Pazzi (Giorgio Battistelli) | Francesco Lanzillotta | Carlos Wagner |
2012-2013 | Così fan tutte (Wolfgang Amadeus Mozart) | Tito Muñoz | Jim Lucassen |
2012-2013 | Artaserse (Leonardo Vinci) nominé aux Opera Awards 2013 dans la catégorie « Redécouverte d’une œuvre » | Diego Fasolis | Silviu Purcărete |
2012-2013 | L'Etoile (Emmanuel Chabrier) | Jonathan Schiffman | Emmanuelle Bastet |
2012-2013 | Macbeth (Giuseppe Verdi) | Roberto Rizzi Brignoli | Jean-Louis Martinoty |
2012-2013 | L’Importance d’être constant (Gérald Barry) | Tito Muñoz | Sam Brown |
2012-2013 | Iolanta (Piotr Ilitch Tchaïkovski) | Jacques Mercier | David Hermann |
2012-2013 | Der Zwerg (Alexander von Zemlinsky) | Christian Arming | Philipp Himmelmann |
2011-2012 | The Rake’s Progress (Igor Stravinsky) | Tito Muñoz | Carlos Wagner |
2011-2012 | La Chauve-souris (Johann Strauss fils) | Patrick Davin | Philipp Himmelmann |
2011-2012 | L'Italienne à Alger (Gioacchino Rossini) | Paolo Olmi | David Hermann |
2011-2012 | René L’Enervé (Reinhardt Wagner, Jean-Michel Ribes) | Delphine Dussaux | Jean-Michel Ribes |
2011-2012 | La Rondine (Giacomo Puccini) | José Cura | José Cura |
2011-2012 | Le Tueur de Mots (Claudio Ambrosini) | Andrea Molino | Francesco Micheli |
2010-2011 | Rusalka (Antonín Dvořák) | Christian Arming | Jim Lucassen |
2010-2011 | La Veuve Joyeuse (Franz Lehár) | Thomas Rösner | Stephan Grögler |
2010-2011 | Carmen (Georges Bizet) | Claude Schnitzler | Carlos Wagner |
2010-2011 | Le Portrait (Mieczysław Weinberg) | Gabriel Chmura | David Pountney |
2010-2011 | Les Noces de Figaro (Wolfgang Amadeus Mozart) | Paolo Olmi | Jean Liermier |
2010-2011 | Orlando Furioso (Antonio Vivaldi) | Jean-Christophe Spinosi | Pierre Audi |
2009-2010 | Il viaggio a Reims (Gioacchino Rossini) | Luciano Acocela | Nicola Berloffa |
2009-2010 | La Ville morte (Erich Wolfgang Korngold) | Daniel Klajner | Philipp Himmelmann |
2009-2010 | Medea (Luigi Cherubini) | Paolo Olmi | Yannis Kokkos |
2009-2010 | Otello (Giuseppe Verdi) | Paolo Olmi | Jean-Claude Berutti |
2009-2010 | Pelléas et Mélisandre (Claude Debussy) | Juraj Valcuha | Alain Garichot |
2009-2010 | La Vie Parisienne (Jacques Offenbach) | Claude Schnitzler | Carlos Wagner |
2009-2010 | Trouble in Tahiti (Leonard Bernstein) | Jonathan Schiffman | Benoît Benichou |
2009-2010 | L'Enfant et les Sortilèges (Maurice Ravel) | Jonathan Schiffman | Benoît Benichou |
Notes et références
- « Opéra - théâtre », notice no PA00106280, sur la plateforme ouverte du patrimoine, base Mérimée, ministère français de la Culture