Harper's Bazaar
 |
Cet article est une ébauche concernant la presse écrite.
Vous pouvez partager vos connaissances en l’améliorant (comment ?) selon les recommandations des projets correspondants.
|
| Harper's Bazaar | |
 |
|
|
|
|
|---|---|
| Pays |  États-Unis |
| Langue | Anglais |
| Périodicité | Mensuelle |
| Genre | Magazine de mode féminin |
| Date de fondation | 1867 |
|
|
|
| Propriétaire | Hearst Corporation |
| Site web | www.harpersbazaar.com |
Harper's Bazaar, ou Harper's Bazar au début, est un magazine féminin d'origine américaine, véritable institution de la mode depuis plusieurs décennies.
Sommaire |
Historique [modifier]
Le magazine est fondé par Harper & Brothers en 1867 et change notablement de formule en 1890, mais toujours en grand format. Dès le début, la ligne éditoriale de Harper's Bazar est de fournir informations et illustrations du domaine de la mode, en concurrence directe avec Vogue. L'origine des informations vient principalement d'Allemagne et de France. Le magazine est publié toutes les semaines, mais devient mensuel en 1901 comme il l'est resté de nos jours. Il est racheté en 1913 par William Randolph Hearst qui l'intègre à son groupe de presse Hearst Corporation. Au début du XXe siècle, Lady Duff-Gordon ou Lady Randolph Churchill écrivent des articles pour le magazine. En 1916, le magazine montre pour la première fois aux États-Unis une robe d'une certaine Gabrielle Chanel[1]. Erté publie ses silhouettes jusqu'à en devenir un symbole du magazine, collaborant durant 22 ans. À l'époque, Harper's Bazar s’orthographie avec un unique A dans « Bazar » jusqu'en 1929 où le magazine prendra son second A[2],[1]. Dans les années 1930, Carmel Snow, recrute Diana Vreeland rédactrice mode, puis Alexey Brodovitch (en) directeur artistique. À eux trois, ils vont en faire l'un des magazines les plus célèbres du domaine de la mode. Pendant la Guerre, Lauren Bacall est découverte par le magazine qui lui donne une couverture.
Après guerre [modifier]
Richard Avedon entre à Harper's Bazaar juste après la guerre ; il a du supporter quatorze rendez-vous annulés avant de se faire finalement embaucher. Il réalise pour le magazine ce qui deviendra la plus célèbre photo de mode, Dovima with elephants. Richard Avedon va enchainer les couvertures jusqu'en 1965. Les années 1950 marquent l'âge d'or du magazine avec la rédactrice en chef Carmel Snow qui baptise pour Dior le New Look en 1947, Diana Vreeland, les illustrations d'Andy Warhol au milieu des années 1950, puis les photographies de Hiro dans les années 1960. En 1957, Carmel Snow, alors âgée de 70 ans, quitte le magazine, ainsi que Alexey Brodovitch l'année suivante ; elle sera remplacée durant les quatorze années suivantes par sa nièce Nancy White.
Depuis ses débuts en 1867 comme première revue de mode des États-Unis, les pages de Harper's Bazaar ont vu d'importantes collaborations comme celles de Léon Bakst, Carrie Donovan (en), Liz Tilberis (en) qui travailla auparavant une vingtaine d'années pour Vogue, Carine Roitfeld après les années 2010, et de photographes reconnus comme Mark Shaw, Man Ray, Adolf de Meyer, Inez van Lamsweerde (en), Patrick Demarchelier, Peter Lindbergh et de l'illustrateur E.W. Kemble.
En 2012, Harper's Bazaar est publié dans 25 pays outre les États-Unis.
Rédacteur en chef [modifier]
- Mary Louise Booth (en) (1867-1889)
- Margaret Sangster (en) (1889-1899)
- Elizabeth Jordan (en) (1900-1913)
- William Martin Johnson (1913-1914)
- Hartford Powell (1914-1916)
- John Chapman Hilder (1916-1920)
- Henry Blackman Sell (1920-1926)
- Charles Hanson Towne (1926-1929)
- Arthur H. Samuels (1929-1934)
- Carmel Snow (1934-1957)
- Nancy White (1957-1971)
- James Brady (en) (1971-1972)
- Anthony Mazzola (1972-1992)
- Liz Tilberis (en) (1992-1999)
- Katherine Betts (en) (1999-2001)
- Glenda Bailey (2001-présent)
Notes et références [modifier]
- (en) Calvin Tomkins, « The world of Carmel Snow », sur newyorker.com, The New Yorker, 7 novembre 1994. Consulté le 27 février 2013
- * David Downton (préf. Stéphane Rolland), Les Maîtres de l'illustration de mode [« Master of Fashion Illustration »], Paris, Eyrolles, septembre 2011, 226 p. (ISBN 978-2-212-12705-8), p. 51
Lien externe [modifier]
- (en) Site officiel
