Musée d'Art contemporain de Téhéran
Nom local |
(fa) موزه هنرهای معاصر تهران |
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Type |
Musée d'art contemporain (d) |
Ouverture | |
Surface |
5 000 m2, 16 000 m2 |
Site web |
Architecte | |
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Protection |
Adresse | |
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Coordonnées |
Le musée d'art contemporain de Téhéran (en persan : موزه هنرهاى معاصر تهران, Muze-ye honarhā-ye moasser-e Tehran) est un musée d'art contemporain situé près du parc Laleh à Téhéran, en Iran. C'est dans ce musée que sont conservées les plus grandes collections d'art contemporain occidental en dehors d'Europe et des États-Unis.
Localisation et architecture
[modifier | modifier le code]![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/51/Contemporary_arts_tehran2.jpg/220px-Contemporary_arts_tehran2.jpg)
Le musée se situe au cœur de Téhéran, la capitale iranienne, près du parc Laleh. Le bâtiment du musée, qui a une superficie de 5 000 m2, est placé au milieu d'un jardin d'environ 7 000 m2 nommé Jardin des sculptures[1].
L'architecture du musée est une combinaison de l'architecture traditionnelle d'Iran et une approche minimaliste modèrne[2]. Au-dessus de l'entrée principale se trouvent quatre éléments verticaux en forme de semi arche, qui servent à fournir de la lumière à l'atrium intérieur. Ces éléments sont des rappels aux badgir, les tours à vent traditionnelles des villes en bordure de désert. D'autres éléments similaires sont utilisés un peu partout dans le bâtiment.
Les différentes parties du bâtiment forment des masses rectangulaires de béton brut. Les éléments du toit sont recouverts de panneaux de cuivre.
La première salle, appelée Chāhār-su (« quatre chemins ») entoure un atrium spacieux, et permet d'accéder aux autres parties du musée (seconde salle, jardin des sculptures, librairie et café). Une rampe centrale circulaire permet d'accéder à un étage inférieur, fournissant un accès aux bureaux et à la bibliothèque. De la seconde salle, à l'étage inférieur, on peut accéder aux sept autres salles par un chemin en descente qui se termine à proximité de la rampe descendante depuis l'atrium.
Au centre de l'atrium se trouve un bassin rectangulaire, inspiré par les howz de l'architecture iranienne.
Histoire
[modifier | modifier le code]Le musée est conçu par Kamran Diba, qui en fut également le premier directeur[1].
Organisation
[modifier | modifier le code]Le musée d'art contemporain de Téhéran est divisé en différents départements :
- le département des affaires administratives, qui coordonne les activités de tout le musée ;
- le département des affaires artistiques, qui organise la conservation des œuvres et les expositions ;
- le bureau des guides et des gardes, qui forme les guides et les gardiens ;
- le département des relations publiques, qui s'occupe des relations avec les autres musées et avec le public ;
- le service des expositions et archives s'occupe des œuvres du musée ;
- le département de photographie, qui conserve les photographies du musée et gère les photographies des œuvres du musée.
Œuvres
[modifier | modifier le code]Jardin des sculptures
[modifier | modifier le code]Le Jardin des sculptures est un espace extérieur faisant partie du complexe du musée qui sert de lieu d'exposition à différentes sculptures :
- « Le Thérapeute » de René Magritte ;
- « Un homme et une femme » d'Alberto Giacometti ;
- « Cheval et cavalier » de Marino Marini ;
- « Capricorne » de Max Ernst et d'autres.
Collection permanente
[modifier | modifier le code]- Aydin Aghdashloo
- Francis Bacon : Two Figures Lying on a Bed with Attendants (fa)[3]
- Giacomo Balla
- Max Beckmann
- Georges Braque
- Mary Cassatt
- Edgar Degas
- André Derain : Composition: l'Âge d'or[4]
- Jim Dine
- Kees van Dongen : Trinidad Fernandez (fa)[5]
- Marcel Duchamp
- André Dunoyer de Segonzac
- James Ensor
- Max Ernst
- Ahmad Esfandiari
- Paul Gauguin : Nature morte à l'estampe japonaise[6]
- Alberto Giacometti
- van Gogh : À la porte de l'éternité[7]
- George Grosz
- Adolph Gottlieb
- Richard Hamilton
- Edward Hopper
- Jasper Johns
- František Kupka
- Fernand Léger
- Roy Lichtenstein
- Giorgio Morandi
- René Magritte
- Joan Miró
- Bahman Mohassess
- Claude Monet
- Edvard Munch
- Jules Pascin
- Peter Phillips
- Pablo Picasso : Le Peintre et son modèle[8]
- Camille Pissarro
- Jackson Pollock : Mural on Indian Red Ground[9]
- Maurice Prendergast
- Auguste Renoir : Gabrielle à la chemise ouverte[3]
- Diego Rivera
- Jean-Paul Riopelle
- James Rosenquist
- Georges Rouault
- Pierre Soulages
- Parviz Tanavoli
- William Turnbull
- Louis Valtat
- Victor Vasarely
- Edouard Vuillard
- Andy Warhol : The American Indian Series[8] et Suicide (Purple Jumping Man)[10]
- James Abbott McNeill Whistler
- Fritz Winter
Notes et références
[modifier | modifier le code]- Alice Bombardier et Mireille Ferreira, « Les expositions du Musée d’Art Contemporain de Téhéran : Essai de chronologie », La Revue de Téhéran, no 69 « De Paris à Téhéran ... », (lire en ligne
, consulté le )
- (en) Hamid Keshmirshekan, Contemporary art from the Middle East : regional interactions with global art discourses, I.B. Tauris, coll. « International library of modern and contemporary art », (ISBN 978-1-78453-002-0), p. 223
- Somaya Aqad, « Des Picasso oubliés au cœur d'une exposition d'art contemporain en Iran », sur LeFigaro.fr, (consulté le )
- André Derain: le peintre du "trouble moderne" ; Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, 18 novembre 1994 - 19 mars 1995, Musée d'art moderne de la ville de paris, (ISBN 978-2-87900-176-0, présentation en ligne)
- (en) « Dutch ambassador thanks TMCA for loaning “Trinidad Fernandez” », sur TehranTimes.com, (consulté le )
- (en) « Iran Has Been Hiding One of the World's Great Collections of Modern Art », sur Bloomberg.com (consulté le )
- « Vincent van Gogh: The Lithographs (Old Man with his Head in his Hands -- "At Eternity's Gate") », sur www.vggallery.com (consulté le )
- « On peut enfin voir les trésors cachés du Musée d'art contemporain de Téhéran », sur LeFigaro.fr, (consulté le )
- « A Téhéran, des chefs-d'oeuvre occidentaux attirent de nombreux visiteurs », sur Lexpress.fr, (consulté le )
- (en) Getty Research Institute, The Life & the Work: Art and Biography, Getty Publications, (ISBN 978-0-89236-823-5, lire en ligne)
Voir aussi
[modifier | modifier le code]Articles connexes
[modifier | modifier le code]Liens externes
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- Site officiel
- (en) Liens vers les collections du musée (Peintures)
- (en) Liens vers les collections du musée (Sculpture)
- (en) Peter Waldman et Golnar Motevalli, « The Greatest Museum Never Known », Bloomberg Businessweek, (présentation en ligne)