Jasper Johns

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Jasper Johns

Naissance	15 mai 1930 Augusta (États-Unis)
Nationalité	Américain
Activité	Peintre, dessinateur, graveur
Formation	Parsons The New School for Design
Lieu de travail	New York (1949)
Mouvement	Pop Art, expressionnisme abstrait, néo-dadaïsme
Mécène	Robert Rauschenberg
Distinctions	National Medal of Arts Praemium Imperiale Médaille présidentielle de la Liberté

Œuvres réputées

Three Flags

Jasper Johns, Jr.^{, ,} , né le 15 mai 1930 à Augusta, Géorgie, États-Unis, est un peintre, dessinateur et graveur américain. Peintre néo-dadaïste, il est, avec son amant Robert Rauschenberg, à l'origine du pop art américain. Il peint des séries entières représentant des drapeaux, des chiffres ou des cibles sur toile. Par la suite, il prend pour sujet des objets de la vie quotidienne, ustensiles, couverts ou boîtes de conserve, traités comme des pièces détachées qu'il intègre à ses travaux. False Start, vendue 80 millions de dollars ($), est la peinture la plus chère d'un artiste vivant^{, , , ,} .

Biographie

Jeunesse

Jasper Johns a dit: « Où je vivais étant enfant, il n'y avait pas d'artiste et il n'y avait pas d'art, aussi n'avais-je aucune idée de ce dont il s'agissait ».^{[réf. nécessaire]}

Johns étudie à l'Université de Caroline du Sud de 1947 à 1948, vu son talent, ses professeurs l'incitent à aller à New York. Il s'y rend et étudie brièvement à la Parsons The New School for Design en 1949. À New York, il rencontre Robert Rauschenberg, Merce Cunningham et John Cage, avec qui il travaille et explore la scène de l'art contemporain, puis commencent à développer leurs propres idées sur l'art. Il accomplit son devoir militaire pendant la Guerre de Corée, servant deux ans, stationné en Caroline du Sud puis à Sendai au Japon. Jasper rentre à New York en 1953.

Carrière

À son arrivée à New York en 1954, Jasper John rencontre Robert Rauschenberg son aîné de 5 ans qui commence déjà à se faire connaître pour ses toiles monochromes chargées, bien éloignées de celles que réaliseront plus tard Yves Klein et Piero Manzoni. Jasper Johns et Robert Rauschenberg deviendront amants et vivront ensemble de nombreuses années et travailleront dans le même atelier dans le quartier de Front Street. Ils commencent alors à collaborer étroitement, travaillant en commun pour subvenir à leurs besoins pour les magasins Tiffany. C'est à cette époque que Jasper Johns détruisit la quasi-totalité de son œuvre précédente et qu'il commence à utiliser la peinture à l'encaustique. Fasciné comme Rauschenberg par Marcel Duchamp, il décide de faire lui aussi des ready made, mais des ready made fabriqués^{[réf. nécessaire]}. Cela débouchera sur les premiers drapeaux américains, les cibles, alphabets, nombres… Il n'a que 25 ans quand il réalise ses premiers chefs-d'œuvre tels que Flag 1954/55 du MOMA, Green target de 1955 ou Target with plaster casts. Ces œuvres sont alors radicales par rapport à la production artistique de l'époque. En effet, l'expressionnisme abstrait, de Willem de Kooning, Jackson Pollock, Mark Rothko et les autres, régnait en maître mais était déjà en train de s'épuiser^{[réf. nécessaire]}…

C'est en 1958 après une visite de Leo Castelli, célèbre marchand d'art qui travaillait chez Sidney Janis, autre grand marchand que ce dernier décide d'exposer dans sa propre galerie Jasper Johns. La radicalité et la nouveauté des œuvres avaient frappé Castelli qui décida que l'exposition inaugurale de sa galerie serait celle de Jasper Johns. La première exposition chez Castelli a lieu en janvier 1958 et sera un immense succès^{[réf. nécessaire]}. Le jour du vernissage, Alfred Barr, conservateur en chef du MOMA, est tellement marqué par les œuvres qu'il voit qu'il achète aussitôt deux œuvres : green target et target with plaster casts. Cette œuvre figura d'ailleurs en couverture du magazine ARTnews avec un compte rendu important de l'exposition qui favorisa le succès de l'exposition. À 28 ans, Jasper Johns devenait déjà une star^{[réf. nécessaire]}.

Fort de ce succès inattendu, Johns continue de travailler sur certaines séries comme les cibles et les drapeaux et en développe de nouvelles comme celles des alphabets et Zéro à travers neuf. Le côté sombre et littéraire de Johns commence déjà à surgir dans certaines œuvres comme Tennyson hommage à un poète homosexuel au destin tragique. Les références à l'homosexualité sont déjà importantes au début de sa carrière^{[réf. nécessaire]}.

Son style évolue de plus en plus. En 1959 il peint une série de toiles abstraites à la manière de l'expressionnisme abstrait mais en intégrant dans certaines des lettres intraset : False start, Highway, shade… C'est à cette époque que les couleurs primaires bleu jaune et rouge deviennent plus importantes pour l'œuvre de l'artiste. Selon certains historiens et critiques l'idée d'employer les couleurs primaires lui serait venue après avoir vu Collection une combine painting de Rauschenberg de 1954. Les rapports avec Rauschenberg à cette époque deviennent plus compliqués. Selon Jacques Damase, Jasper Johns a été beaucoup influencé par Sonia Delaunay, notamment par ses rayures, et aussi par ses rythmes de couleurs.

À cette époque, il commence à intégrer plus fortement des objets dans ces peintures comme device circle et thermometer, ce qui anticipe tout son travail des années 1960, focalisé avant tout sur l'intégration de l'objet dans ses peintures^{[réf. nécessaire]}.

Les années 1960 voient surgir le pop art avec Warhol et Liechtenstein. On a beaucoup vu Johns comme un artiste pop mais son œuvre est plus complexe que cela. Il appartient plus au néo dadaïsme comme Rauschenberg qu'au pop art^{[réf. nécessaire]}.

Il réalise ses premières sculptures : des ampoules, et les fameuses cannettes de bière ALE CANS. Il prend les objets et les coule en bronze.

Œuvres

• 1954 :
  • Flag, encaustique et collage sur tissu monté sur contreplaqué

• 1954-1955 :
  • Flag, au Museum of Modern Art, à New York

• 1955 :
  • Flag above White with Collage (Drapeau sur blanc avec collage), encaustique et collage sur toile, au Kunstmuseum, à Bâle
  • Painted Bronze
  • Target with Four Faces
  • Target with Plaster Casts, collection privée

• 1952
  • Flag on Orange Field (Drapeau sur surface orangée), au Musée Ludwig, à Cologne
  • White Target, au Whitney Museum of American Art, à New York

• 1958 :
  • Large White Numbers (Grands nombres blancs), au Musée Ludwig, à Cologne
  • Three Flags, au Whitney Museum of American Art, à New York

• 1959 :
  • Numbers in colors, encaustique et papier journal collé sur des pochoirs
  • Two Flags, au Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, à Vienne

• 1960 :
  • Small false start, encaustique et papier collé, 55,6 × 47 cm
  • Painted bronze (Ale cans) (Bronze peint (boîtes de bière)), au Musée Ludwig, à Cologne

• 1961-1962 :
  • Device, au Dallas Museum of Art, à Dallas (Texas)

• 1962 :
  • 4 the News, à la Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, à Düsseldorf
  • Passage, au Musée Ludwig, à Cologne

• 1964 :
  • Studio, au Whitney Museum of American Art, à New York
  • According to what?, huile et objets sur toile
  • Souvenir

• 1964-1965 :
  • Untitled, au Stedelijk Museum, à Amsterdam

• 1965 :
  • Edingsville, au Musée Ludwig, à Cologne

• 1966 :
  • Target, au Museum für Moderne Kunst, à Francfort-sur-le-Main

• 1967-1971 :
  • Map (Carte du monde), au Musée Ludwig, à Cologne

• 1971 :
  • Voice two, huile et collage sur toile, triptyque 3 panneaux, 182 × 127 chaque panneaux

• 1972 :
  • Untitled, au Musée Ludwig, à Cologne

• 1982 :
  • Zéro through nine
  • Savarin

Expositions

• « Jasper Johns. Something Resembling Truth », Royal Academy of Arts, Londres, 2017

Bibliographie

• L’artiste Jasper Johns célébré à Londres, journal Le Monde , 2017,
• (en) Jasper Johns, Something Resembling Truth, Royal Academy, London, review: He draws attention to the extraordinary nature of the ordinary, par Michael Glover pour The Independent, 2017
• (en) Jasper Johns review – why can’t he just keep things simple?, par Adrian Searle pour The Guardian, 2017,
• (en) Jasper Johns: Something Resembling Truth review – poetry to prose, par Laura Cumming pour The Guardian, 2017,
• (en) Jasper Johns - Something Resembling Truth, review: Unmissable trip to America, article de l'Evening Standard, 2017,
• (en) A Lens Catches; a Painter Converts, par Holland Cotter pour le New York Times, 2014,
• (en) Granted, par Calvin Tomkins pour le magazine The New Yorker, 2013,
• (en) John Yau, A Thing Among Things: The Art of Jasper Johns, éd. D.A.P, 2008,
• (en) The Gray Areas of Jasper Johns, article de Carol Vogel pour le New York Times, 2008,
• (en) Jasper Johns Shows His True Color, par roberta Smith pour le New York Times, 2008,
• (en) The mind's eye, article paru dans le New Yorker, 2006,
• Dictionnaire Bénézit, Dictionnaire critique et documentaire des peintres,sculpteurs, dessinateurs et graveurs de tous les temps et de tous les pays, vol. 7, éditions Gründ, janvier 1999, 13440 p. (ISBN 2-7000-3017-6), p. 557-559
• (en) JASPER JOHNS: The Sculptures, article paru dans Modern Painters, 1996,
• (en) Fred Orton,  Figuring Jasper Johns, éd. Reaktion Books, 1994
• (en) James Cuno, « Jasper Johns », Print Quarterly, vol. 4, n^o 1, 1987

Liens externes

• Notices d'autorité : Fichier d’autorité international virtuel • International Standard Name Identifier • Union List of Artist Names • Bibliothèque nationale de France (données) • Système universitaire de documentation • Bibliothèque du Congrès • Gemeinsame Normdatei • Bibliothèque nationale de la Diète • Bibliothèque royale des Pays-Bas • Bibliothèque universitaire de Pologne • Bibliothèque nationale de Catalogne • Bibliothèque nationale de Suède • WorldCat
• (en) Jasper Johns dans Artcyclopedia
• (en) Jasper Johns: An Allegory of Painting, 1955–1965, à la National Gallery of Art de Washington, DC
• (en) Jasper Johns (born 1930) Chronologie ; The Metropolitan Museum of Art
• (en) Jasper Johns biographie sur artchive.com
• (en) Flag au Museum of Modern Art
• (en) White Flag au Metropolitan Museum of Art
• (en) Jasper Johns, la promesse farouche