Projet:Pink Floyd/Brouillon

Album de Pink Floyd
Sortie	5 août 1967 ; 21 octobre 1967
Enregistré	de mars à juillet 1967; aux studios EMI (Abbey Road, Londres)
Durée	41:52
Genre	Rock psychédélique ; Space rock
Producteur	Norman Smith
Label	Columbia/EMI ; Tower/Capitol
Critique	Allmusic ; Blender ; Q Magazine

The Piper at the Gates of Dawn est le premier album du groupe britannique Pink Floyd sorti en 1967. Le titre de l'album (qui signifie littéralement Le joueur de pipeau aux portes de l'aube) est une référence au chapitre 7 du livre Le Vent dans les saules de Kenneth Grahame. Le disque est largement dominé par l'influence de Syd Barrett, dont les compositions évoquent l'espace (Astronomy Domine, Interstellar Overdrive) ou les contes de fées (Matilda Mother, The Gnome).

L'album fut enregistré dans le studio n^o 1 d'Abbey Road, tandis que dans le studio n^o 2, en face, les Beatles enregistraient leur album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, un des albums les plus connus de l'histoire du rock.

Le 15 décembre 1973, après le succès de The Dark Side of the Moon, le groupe réédite chez Harvest (EMI)un double album sous le titre A Nice Pair, qui regroupe The Piper at the Gates of Dawn et A Saucerful Of Secrets. La pochette est caractérisée par un ensemble d'une multitudes de photos vignettes conçues par Hipgnosis et l'intérieur est constitué de photos du groupe. Les pochettes papier qui protègent les vinyls reprennent les couvertures des deux albums originaux en monochrome.

En 2007, à l'occasion du quarantième anniversaire de sa sortie, l'album a été réédité sous forme d'un coffret 2 CD, reprenant l'album en stéréo et en mono, et d'un coffret 3 CD en édition limitée avec un troisième CD reprenant singles de l'époque Barrett et autres raretés.

Genèse et enregistrement[modifier | modifier le code]

En janvier 1967, avant d'enregistrer The Piper at the Gates of Dawn, le groupe a produit un single intitulé Arnold Layne aux studios Sound Techniques à Londres. Le single, qui sorti au mois de mars de la même année, atteint le numéro 20 des british charts. De plus, en janvier, le groupe enregistra une version de 16 minutes de Interstellar Overdrive et un improvisation appelée Nick's Boogie, pour le film documentaire Tonite Let's All Make Love in London de Peter Whitehead . Les spectacles du groupe consistaient essentiellement de reprises de pièces blues et de pièces instrumentales. Toutefois, ils commencèrent à introduire des chansons principalement composées par le guitariste et chanteur du groupe, Syd Barrett.

Caractéristiques artistiques[modifier | modifier le code]

Pochette de l’album[modifier | modifier le code]

=== Innovations techniques === (s'il y a lieu)

Réception[modifier | modifier le code]

Liste des chansons[modifier | modifier le code]

Toutes les chansons ont été écrites par Syd Barrett, sauf où mentionné.

Édition britannique[modifier | modifier le code]

Face 1[modifier | modifier le code]

Astronomy Domine – 4:12
Lucifer Sam – 3:07
Matilda Mother – 3:08
Flaming – 2:46
Pow R. Toc H. (Syd Barrett, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason) – 4:26
Take Up Thy Stethoscope and Walk (Roger Waters) – 3:05

Face 2[modifier | modifier le code]

Interstellar Overdrive (Syd Barrett, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason) – 9:41
The Gnome – 2:13
Chapter 24 – 3:42
The Scarecrow – 2:11
Bike – 3:21

Édition américaine[modifier | modifier le code]

Face 1[modifier | modifier le code]

See Emily Play – 2:53
Pow R. Toc H. (Syd Barrett, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason) – 4:26
Take Up Thy Stethoscope and Walk (Roger Waters) – 3:05
Lucifer Sam – 3:07
Matilda Mother – 3:08

Face 2[modifier | modifier le code]

The Scarecrow – 2:11
The Gnome – 2:13
Chapter 24 – 3:42
Interstellar Overdrive (Syd Barrett, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason) – 9:41

Édition du 40^e anniversaire[modifier | modifier le code]

Cette édition comporte trois disques. Les deux premiers présentent l'album orignal respectivement en mono et en stéréo. Le troisième disque comprend des bonus, dont tous les singles du groupe de 1967 et d'autres raretés.

Toutes les chansons sont en mono, sauf où mentionné.

"Arnold Layne" - 2:57 "Candy and a Currant Bun" - 2:45 "See Emily Play" - 2:54 "Apples and Oranges" - 3:05 "Paint Box" (Rick Wright) - 3:45 "Interstellar Overdrive" (Take 2/ French EP Version) - 5:15 "Apples and Oranges" [stereo] - 3:11 "Matilda Mother" (Belloc Version) - 3:09 "Interstellar Overdrive" (Take 6) - 5:03

Citations[modifier | modifier le code]

« On nous a imposé Norman Smith, sans discussion possible. Joe Boyd, notre premier producteur a vu l'histoire continuer sans lui. Norman tenait absolument à nous faire sonner comme un classique groupe de rock. C'était un peu comme avec George Martin, une influence très utile. Mais je pense que Joe aurait donné plus de libertés à Syd [Barrett]. Nous avons passé trois mois à l'enregistrer, ce qui était long pour cette époque. Les groupes avaient l'habitude de finir un album en une semaine, avec des musiciens de studio pour jouer les parties difficiles. Du fait que les Beatles prenaient leur temps pour enregistrer Sgt. Pepper's dans le studio d'à côté, EMI a pensé que c'était la nouvelle façon de faire des disques. Nous avons rencontrés les Beatles une fois, quand ils enregistraient Lovely Rita. C'était un peu comme rencontrer la famille royale^[1]. »

— Nick Mason, Mojo Magazine, mai 1994

« Norman [Smith] était l'homme parfait pour vendre des disques. Il a très bien compris que Syd [Barrett] pourrait écrire de très bonnes chansons pop. Si nous avions sorti en disque ce que nous jouions sur scène, il ne se serait vendu aucun album. La seule chanson à reproduire l'ambiance des concerts était Interstellar Overdrive. Ils l'ont jouée deux fois, la deuxième a été enregistrée par-dessus la première. Ils ont doublé la piste. Pourquoi ? Eh bien, ça sonne vraiment très bizarre, non ? Cette sonorité puissante et tous ces sons percutants de batterie^[1]. »

— Peter Jenner, Mojo Magazine, mai 1994