Georges Hoentschel

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Georges Hoentschel
Biographie
Naissance
Décès
Sépulture
Cimetière du Père-Lachaise, Grave of Hoentschel (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
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Activités
Conjoint
Antoinette Hoentschel (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
Enfant
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Distinction

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Georges Hoentschel, né le à Paris et mort le dans la même ville, est un architecte-décorateur, céramiste et collectionneur français.

Biographie[modifier | modifier le code]

Vase (vers 1890–1900), New York, Metropolitan Museum of Art.
Vase panier (vers 1900), New York, Metropolitan Museum of Art.

Georges Hoentschel est le fils de Charles Hoentschel et de Catherine Emilie Leys.

Orphelin de père à l'âge de neuf ans, il est élevé par sa mère, dont la famille tient à Paris, cité du Retiro, une entreprise de tapisserie-ébénisterie, entreprise qu'il rachètera en 1896.

Il en fait une importante entreprise consacrée à la fabrication de copies d'éléments décoratifs anciens, boiseries, meubles, souvent inspirés par sa collection d'objets d'art[1].

Un décorateur[modifier | modifier le code]

Il décore pour Julius Wernher sa résidence Bath House (82, Piccadilly Westminster), ainsi qu'une partie du château de Luton Hoo dans le Bedfordshire, le château de Rochefort en Yvelines, le château de Bois-Boudran[2].

Il conçoit aussi des intérieurs pour le duc de Gramont, Robert de Montesquiou, le marquis de Ganay, le comte et la comtesse Greffulhe, le roi Georges de Grèce, l'empereur Meiji Teino du Japon, Jacques Doucet etc.

Il réalise la décoration du pavillon de l'Union centrale des arts décoratifs pour l'Exposition universelle de 1900 à Paris, qui sera présenté aussi aux États-Unis à Saint-Louis en 1904. Ce décor de style Art nouveau est visible aujourd'hui au Musée des arts décoratifs de Paris[3].

En Argentine, il réalise à Buenos Aires la décoration de l'hôtel Errazuriz.

Un collectionneur[modifier | modifier le code]

Durant plus de trente ans, Georges Hoentschel collectionna les meubles, tableaux et éléments décoratifs de style, qui pouvaient lui être utiles dans l'exercice de sa profession. il les présenta d'abord cité du Retiro, puis dans de vastes salles de l'hôtel particulier qu'il fit spécialement aménager, boulevard Flandrin, à partir de 1903[4].

Il est très connu en tant que collectionneur aux États-Unis car il céda à son ami John Pierpont Morgan une grande partie de ces collections, partie composée de 1 882 pièces constituant aujourd'hui le fonds des collections des départements du XVIIIe siècle français et médiéval, au Metropolitan Museum of Art de New York[5].

Il fut l'ami, entre autres personnalités, de Marcel Proust, Giovanni Boldini, Paul-César Helleu, Pierre Georges Jeanniot, Georges Feydeau, Adolphe Léon Willette, Léopold Stevens, Robert de Montesquiou, Jean Carriès, Ferdinand Roybet, Maurice Lobre, Adrien Karbowsky, Victor Hugo, Georges de Porto-Riche, Edgar Degas, Jacques Doucet, Jean-Louis Forain et Adolphe Giraldon.

Céramiste lui-même, il collectionne aussi les céramiques, dont il exposa quelques pièces à l'Exposition universelle de 1900. Il a fait un important legs de céramiques au Petit Palais de Paris, provenant de l'atelier de Saint-Amand-en-Puisaye de son grand ami Jean Carriès, qu'il racheta peu avant la mort de ce dernier. Par la suite, Hoentschel offrit à la ville de Paris la collection presque complète de l'artiste conservée au Musée des Arts décoratifs, à Paris[6].

Il avait un goût très prononcé pour les impressionnistes, ayant acquis, entre autres, La Débâcle, temps gris de Claude Monet, Pomme sur une assiette d'Édouard Manet, l'Enfant à l'épée de Manet, La Rue Mosnier aux paveurs ou Rue de Berne de Manet, L'Incendie de William Turner et nombre d'œuvres de James Abott Whistler, Adolphe Léon Willette, Camille Pissarro et Alfred Sisley. Hoentschel était réputé pour son œil de collectionneur avisé.

Dans son carnet du , le marchand d'art René Gimpel (1881-1945) qui l'a connu indique qu'il était le neveu de son collègue Knoedler. Il évoque ainsi sa dernière visite de sa maison, avant la vente après décès : « Je parcours, ce matin, son hôtel avec Paulme, l'expert. Hoentschel est mort au début de la guerre. C'est lui qui a décoré pour Doucet mon hôtel, rue Spontini. Ce fut vraiment le seul décorateur des vingt-cinq dernières années. Il avait formé deux collections, une d'émaux, l'autre d'art décoratif du XVIIIe siècle et il les avait vendues très cher à J.P. Morgan qui a donné le XVIIIe siècle au Metropolitan Museum de New York. Cet intérieur est un mélange de confort anglais et d'élégance parisienne, avec une salle immense, organisée en vue de sa profession. Sa vente aura lieu dans deux mois. Ce n'est plus qu'une petite collection d'art décoratif, mais comme c'est triste une collection sans collectionneur ! […] Hoentschel était le joli Français, genre "Bel Ami"[pas clair], blond, le front découvert, plein d'élégance, un peu militaire, le regard clair. Il ne reste rien ici de son âme, et il méritait mieux ! »[7]

Tombe de Georges Hoentschel au cimetière du Père-Lachaise (division 19).

Il est membre fondateur du Golf de Saint-Cloud, membre du cercle de l'Élysée (escrime), du cercle de l'Union, de l'Automobile Club de France, ainsi que de la Société des amis du Louvre.

Georges Hoentschel est enterré à Paris au cimetière du Père-Lachaise (19e division).

Sa collection d'objets d'arts fut dispersée en quatre ventes aux enchères, à Paris en 1919[8].

Mariage et descendance[modifier | modifier le code]

Georges Hoentschel épouse à Troyes le Antoinette Desaille, fille de Jean Desaille, notaire à Troyes, et de Jeanne Doussot. Elle meurt en 1905. Il en a deux enfants :

Distinction[modifier | modifier le code]

Annexes[modifier | modifier le code]

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Bibliographie[modifier | modifier le code]

  • André Pératé & Gaston Brière, Collection Georges Hoentschel, 1908-1911, Paris, Librairie centrale des Beaux-Arts, quatre volumes in plano[9] ;
  • (en) « Ormolu in the Hoentschel collection », Bulletin of the Metropolitan Museum of Art, , p. 238-240.
  • Catalogues des quatre ventes de la succession Georges Hoentschel, à Paris en 1919 :
    • Catalogue des objets d'art, d'ameublement et de décoration, principalement du XVIIIe siècle… tableaux anciens des écoles française et anglaise… Orfèvrerie française du XVIIIe siècle… composant la 1re vente de la succession Georges Hoentschel… , 96 pages, illustrations[10] ;
    • Catalogue des tableaux, peintures décoratives, dessus de portes etc.... et des sièges anciens..., sculptures décoratives… composant la 2e vente... , 36 pages, illustrations [11] ;
    • Catalogue des belles boiseries et lambris ..., glaces, trumeaux, dessins de portes, décorations peintes, meubles en bois sculptés, marbres… 3e vente : , 23 pages, illustrations[12] ;
    • Catalogue des objets d'art et d'ameublement, bois sculptés, boiseries, lambris, meubles et sièges...4e vente...mardi 1er et mercredi 2 juillet 1919, 31 pages[13] ;
  • Arsène Alexandre, « Georges Hoentschel et ses collections », in La Renaissance de l'art français et des industries du luxe, , p. 83-87.
  • Y. Brunhammer, M. Ricour, « Le style 1900 », Jardin des Arts, n° 46, 1958, p. 653-655.
  • Evelyne Posseme, « Le Salon du bois du pavillon de l'Union centrale des Arts décoratifs à l'Exposition universelle de 1900 », Revue de l'art, n° 117, 1997, p. 64-70.
  • Nicole Hoentschel, Georges Hoentschel, 1999, Saint-Rémy-en-l'Eau, Editions Monelle Hayot, 264 pages ;
  • (en) Danielle Kisluk-Grosheid, Salvaging the Past: Georges Hoentschel and French Decorative Arts from The Metropolitan Museum of Art, 1907-2013, 2013, New Haven, Yale University Press.

Liens externes[modifier | modifier le code]

Notes et références[modifier | modifier le code]

  1. ↑ Nicole Hoenstchel, Georges Hoentschel, Saint Rémy en l'Eau, Editions Monelle Hayot, , 264 p. (ISBN 2-903824-25-8), p. 30-49
  2. ↑ Nicole Hoentschel, Georges Hoentschel, Saint Rémy en l'Eau, Editions Monelle Hayot, , 264 p. (ISBN 2-903824-25-8), p. 60-73
  3. ↑ Nicole Hoentschel, Georges Hoentschel, Saint Rémy en l'Eau, Editions Monelle Hayot, , 264 p. (ISBN 2-903824-25-8), p. 65-78
  4. ↑ Nicole Hoentschel, Georges Hoentschel, Saint Rémy en l'Eau, Editions Monelle Hayot, , 264 p. (ISBN 2-903824-25-8), p. 123-218
  5. ↑ Nicole Hoentschel, Georges Hoentschel, Saint Rémy en l'Eau, Editions Monelle Hayot, , 264 p. (ISBN 2-903824-25-8), p. 50-59
  6. ↑ Nicole Hoentschel (Jean Soustiel), Georges Hoentschel, Saint Rémy en l'Eau, Editions Monelle Hayot, , 264 p. (ISBN 2-903824-25-8), p. 102-119
  7. ↑ Journal d'un collectionneur marchand de tableaux 1918-1939, Calmann-Lévy, 1963, p. 102.
  8. ↑ « Collections numérisées de la bibliothèque de l'INHA », sur Institut National de l'histoire de l'Art (consulté le )
  9. ↑ « Notice bibliographique », sur bnf.fr (consulté le )
  10. ↑ « Catalogue des objets d'art et d'ameublement (...) première vente (...) les lundi 31 mars, mardi 1er avril et mercredi 2 avril 1919 », sur inha.fr (consulté le )
  11. ↑ « Catalogue des tableaux, peintures décoratives... », sur inha.fr (consulté le )
  12. ↑ « Catalogue des belles boiseries et lambris... », sur inha.fr (consulté le )
  13. ↑ « Catalogue des objets d'art et d'ameublement... », sur inha.fr (consulté le )
  14. ↑ « Le Monde de Georges Hoentschel », sur georges-hoentschel.com (consulté le )
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