Cesare Dandini

Naissance	1er octobre 1596; Florence
Décès	7 février 1657 (à 60 ans); Florence
Nationalité	Italienne
Activité	Peintre
Maître	Francesco Curradi; Cristofano Allori; Domenico Cresti
Élève	Alessandro Rosi; Vincenzo Dandini; Stefano della Bella; Giovanni Domenico Ferrucci
Lieu de travail	Florence
Mouvement	peinture baroque
Influencé par	Cristofano Allori; Domenico Cresti

Cesare Dandini né le 1^er octobre 1596 à Florence et mort le 7 février 1657 dans la même ville, est un peintre italien baroque de l'école florentine, membre de la famille d'artistes italiens des Dandini,

Biographie[modifier | modifier le code]

Fils aîné du marchand Piero Dandini, Cesare est appelé jeune à se consacrer à l’étude de la peinture, d’abord dans l’atelier de Francesco Curradi puis dans celui de Cristofano Allori et de Domenico Cresti dit le Passignano, où au cours des années il complète dignement sa formation professionnelle. En 1621, il s'inscrit à l'Académie de dessin.

Après un séjour d’études probablement effectué au début des années 1620 à Rome, l’artiste de retour dans sa patrie, grâce à une intense activité acquiert très vite, une place de choix parmi les artistes travaillant à Florence. En 1625 il exécute la Pietà pour l'église de la Santissima Annunziata. À ce retable succédent des peintures essentiellement religieuses comme le Beato Omodei de Vallombreuse, monogrammé et daté de 1629^[1]. Il resserre ses liens avec les Médicis, pour qui il travaille jusqu'en 1642. Parmi les œuvres de cette période, on trouve Isabella et Zerbino, le Retable Palli à la Santissima Annunziata et la Charité du pavillon Médicis répertorié en 1634^[1].

Sa première manière, orientée de préférence vers le courant naturaliste est sensible aussi à la leçon du Caravage, et se distingue par des compositions aux forts contrastes de clair-obscur cherchant de préférence à explorer avec langueur et finesse des figures viriles. Une bonne partie de l’activité essentielle de Dandini est une méditation sur la peinture cinquecentesque de Pontormo et de Bronzino, dominée surtout par de captivantes femmes fatales aux carnations neigeuses et représentant le plus souvent des héroïnes tragiques ou des allégories morales. Ces orientations se manifestent dans la Checca Costa (collection privée), Moïse et les filles de Jéthro de Dublin, et la Naissance de la Vierge à San Lino de Volterra^[1].

L’union originale entre la peinture sensuelle de Francesco Furini et de ses successeurs, les nouveautés de l’école de Bologne autour de Guido Reni, la réinterprétation des œuvres de l’immortel Raphaël caractérisent la dernière période du peintre. De cette époque sont connues, la très raffinée Artémise Corsini et la Sainte Marguerite des Dépôts florentins^[1].

Chargé d’honneurs et de distinctions publiques, il meurt dans sa ville natale en 1657.

Œuvres[modifier | modifier le code]

(liste non exhaustive)

Titre	Date d'exécution	Support et dimensions	Expositions, notes	Lieu de conservation
Nature morte avec fiasque, verre et pain	c.1630	huile sur toile 41 × 32,5 cm		Kunsthistorisches Museum, Vienne
Deux canards suspendus	c.1630	huile sur toile 82 × 71 cm	Commandé par le cardinal Jean-Charles de Médicis pour sa résidence florentine de la via della Scala^[2]	musée des Offices, Florence
Renaud empêche Armide de mettre fin à ses jours	1635	huile sur toile 185 × 205 cm^[2]		musée des Offices, Florence
Portrait de jeune homme au béret	c.1635-1650	huile sur toile 56 × 45 cm		Palais Pitti, galerie Palatine, Florence
Junon	c.1635	huile sur toile 97,5 × 78,5 cm		Palazzo degli Alberti, Prato
Apollon	c.1635	huile sur toile 93 × 75 cm		Palazzo degli Alberti, Prato
Archange St Michel	c.1635	huile sur toile 100 × 82 cm		collection privée
Diane en habits orientaux	1639	huile sur toile 97 × 82,5 cm		Statens Museum for Kunst, Copenhague
La Sainte Famille	c.1640	huile sur toile 148 × 111 cm		musée de l'Ermitage, Saint-Pétersbourg
Deux braves	c.1640	huile sur toile 74 × 62 cm		collection Gianfranco-Luzzetti
Portrait du peintre Alessandro Rosi	c.1640	huile sur toile 66 × 50 cm		collection Gianfranco-Luzzetti
Saint Jean-Baptiste dans le désert	c.1645^[3]	huile sur toile 72 × 56 cm		collection privée
Allégorie de la Constance	c.1645	huile sur panneau 73 × 62,5 cm		collection Manning, Forest Hill New York
Moïse défend les filles de Jethro	c.1645	huile sur toile 206 × 272 cm		National Gallery of Ireland, Dublin
La conversion de Saint Paul	1647	huile sur toile 252 × 171 cm	restaurée en 2019	Chapelle de Saint Paul Abbaye de Vallombrosa
Marie, Jésus et St Jean-Baptiste enfants	c.1650	huile sur toile 80 × 65 cm		Hôpital Santa Maria Nuova, Florence

Allégorie de la comédie, Palais Pitti, galerie Palatine, Florence
Portrait du musicien Landini, Palais Pitti, galerie Palatine, Florence
Sainte Cécile, huile sur toile, 87 × 74 cm, Palais Pitti, galerie Palatine, Florence^[4]
Portrait de Checca Costa, Musée Stibbert, Florence
Sainte Dorothée, huile sur toile, 97 × 82 cm, Musée du Cenacolo di San Salvi, Florence^[5]
Galleria di Palazzo degli Alberti, Prato :
- Allégorie de la Comédie
- Archange St Michel
- Portrait de femme
Allégorie de la Charité, huile sur toile, 120 × 105 cm^[6], Metropolitan Museum of Art, New York
Allégorie de la Constance, Blanton Museum of Art, Austin (Texas)
Allégorie de la Musique, Taubman Museum of Art, Roanoke (Virginie)
Salomé, c. 1630, huile sur toile, 115 × 92 cm^[7], Philadelphia Museum of Art^[8]

Collections privées[modifier | modifier le code]

Allégorie de l'astronomie
Allégorie de la géographie
Allégorie de la justice
Allégorie de la peinture
Allégorie de l'intelligence
Archange Gabriel
Diane avec un chien
La Bettona
Marie-Madeleine pénitente
Saint Georges
Saint Luc
Saint Marc
Saint Paul
Sainte Agnès
Sainte Catherine d'Alexandrie
Sainte Inès
Sainte Theodora
Sophonisbe, huile sur toile, 122 × 100 cm
Portrait d'un jeune homme avec un manteau fendu et béret, c. 1635, huile sur toile ovale, 62 × 50 cm
Portrait de Vittoria della Rovere, grande-duchesse de Toscane ou Allégorie de la Générosité, huile sur toile, 87 × 71 cm

Notes et références[modifier | modifier le code]

↑ ^{a b c et d} Sandro Bellesi, « Biographies », dans Mina Gregori, Le Musée des Offices et le Palais Pitti, Paris, Editions Place des Victoires, 2000 (ISBN 2-84459-006-3), p. 641
↑ ^{a et b} Mina Gregori (trad. de l'italien), Le Musée des Offices et le Palais Pitti : La Peinture à Florence, Paris, Editions Place des Victoires, 2000, 685 p. (ISBN 2-84459-006-3), p. 399-400
↑ Etude sur la peinture du Seicento et Settecento Florentin, 2013 par Sandro Bellesi, p.24
↑ Ste Cécile, Palais Pitti
↑ Ste Dorothée Monastère de St Michel
↑ Charité, Metropolitan museum
↑ Salomé, Philadelphie
↑ Salomé

Sources[modifier | modifier le code]

Mina Gregori, Cesare Dandini pittore del '600 fiorentino, (1969)
Roberto Contini, Cesare Dandini, Seicento Fiorentino, (1986)
Sandro Bellesi : Catalogue raisonné de Cesare Dandini, (1996)
Sandro Bellesi : Addenda au Catalogue raisonné de Cesare Dandini, (2007)
Sandro Bellesi : Etude sur la peinture du Seicento et Settecento Florentin, (2013)
Emmanuel Bénézit, Dictionnaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs

Liens externes[modifier | modifier le code]

Cesare Dandini sur Commons

La famille d'artistes italiens des Dandini
Notices d'autorité :
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Ressources relatives aux beaux-arts :

[Bioffices-1] {a b c et d} Sandro Bellesi, « Biographies », dans Mina Gregori, Le Musée des Offices et le Palais Pitti, Paris, Editions Place des Victoires, 2000 (ISBN 2-84459-006-3), p. 641

[Offices-2] {a et b} Mina Gregori (trad. de l'italien), Le Musée des Offices et le Palais Pitti : La Peinture à Florence, Paris, Editions Place des Victoires, 2000, 685 p. (ISBN 2-84459-006-3), p. 399-400

[3] Etude sur la peinture du Seicento et Settecento Florentin, 2013 par Sandro Bellesi, p.24

[4] Ste Cécile, Palais Pitti

[5] Ste Dorothée Monastère de St Michel

[6] Charité, Metropolitan museum

[7] Salomé, Philadelphie

[8] Salomé

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