Arnold Pasquier

Arnold Pasquier

Données clés
Naissance	1968 Paris
Nationalité	Française
Profession	Réalisateur

Arnold Pasquier, né en 1968 à Paris, est un réalisateur de cinéma français

Biographie[modifier | modifier le code]

Arnold Pasquier est l’auteur d'une œuvre qui couvre les champs de la fiction, du documentaire, de l'essai et du cinéma expérimental. Il partage son activité entre projets personnels, enseignement et collaborations en tant que chef-opérateur et monteur.

Dès ses études d’arts plastiques et de cinéma, il réalise des essais en Super 8^[1] et en vidéo où il mêle journaux filmés et fictions. À vingt ans, il se rapproche de la danse contemporaine et collabore avec des chorégraphes comme documentariste (Mathile Monnier, Josef Nadj, Dominique Boivin, Christian Rizzo) et comme danseur (Ami Garmon, Régis Huvier, Felix Ruckert, Julie Desprairies). En 1997, il est résident au Fresnoy, Studio national des arts contemporains^[2] à Tourcoing. En 2004, à la faveur d’une bourse «Villa Médicis hors-les-murs» de l’AFAA, il réalise au Brésil le film de long métrage Celui qui aime a raison^[3]. Cette expérience marque un intérêt pour la représentation de la ville et de l’architecture qui se développe avec L'Italie (2012)^[4], puis Borobudur (2015)^[5]. L'ensemble de ses œuvres audiovisuelles en relation avec la danse ont fait l'objet d'un dépôt d'archive au Centre national de la danse à Pantin (CN D) en 2021^[6].

Réalisations cinéma et vidéo[modifier | modifier le code]

Ensemble des films réalisés, projets personnels et travaux de commande (section en cours de rédaction et de mise à jour).

1986 : Angela, Denis et moi, court métrage, VHS, 35 min
1986 : Répétition, court métrage, S8, 2 min 57 s
1987 : sans titre [Angela-Arnold], court métrage, S8, 8 min
1987 : Samuel, court métrage, S8, 10 min
1987 : Histoire de ma mort - Last but not Least - Remember him who passion's lover, court métrage, S8, 9 min
1987 : L'Adieu, long et court métrage, Umatic, 120 min et 16 min
1988 : Des endroits où ne poussent pas les arbres, court métrage, S8, 12 min
1988 : Alphabet, 8 pochoirs à Londres (réalisé en collaboration avec Stéphanie Latour), court métrage, Umatic, 37 min
1988 : Je m'appelle Nathalie, court métrage, U-matic, 15 min
1989 : D'autres disent…, court métrage, V8, 7 min
1990 : De toi en toi de soi (Angela & Arnold), V8, 4 min 10 s
1990 : Old Cathedral Town, court métrage, U-matic, 4 min
1990 : Laisser derrière soi, court métrage, U-matic, 2 min 30 s
1990 : Ils paraissaient indifférents à ces apparences de désordres, court métrage, U-matic, 13 min
1990 : Instants d'Angers, documentaire, U-matic, 17 min
1990 : C'est une colline, court métrage, V8, 3 min
1992 : Viens, court métrage, U-matic, 10 min
1993 : Le Faune dévoilé, documentaire U-matic, 20 min
1994 : Les scènes de l'Europe, coréalisé avec Annie Gonzalez, documentaire Beta SP, 52 min
1994 : Beaucoup d'amour, documentaire, U-matic, 29 min
1995 : On va faire les indiens, journal, U-matic, 18 min
1995 : Je t'aime, journal, U-matic, 25 min
1996 : Atcha, documentaire, réalisé en collaboration avec Vladimir Léon, documentaire U-matic, 52 min
1996 : Angela, court métrage, Beta SP, 30 min
1998 : C'est ici que je donne des baisers, court métrage, 16mm, 25 min
1999 : En regardant c'est merveilleux, court métrage, Beta num, 9 min
2000 : L'agrippine de Hændel, production INA, documentaire, Beta num, 53 min
2000 : C'est merveilleux, court métrage, Beta num, 34 min
2001 : [my man], court métrage, DVcam, 8 min
2001 : aurevoiretmerci (Pina Bausch), court métrage, DVcam, 4 min 17 s
2002 : Ça, c'est l'amour, court métrage, DVcam, 4 min 17 s
2002 : Le Train Bleu, court métrage, DVcam, 2 min 36 s
2002 : À l'envers, court métrage, DVcam, 1 min 03 s
2002 : Montesanto, court métrage, DVcam, 2 min 42 s
2002 : Enchaînés, court métrage, DVcam, 1 min 59 s
2002 : C'est ça, l'amour, court métrage, DVcam, 2 min 03 s
2002 : Telefonando, court métrage, DVcam, 2 min 58 s
2002 : Two Michael Snow, court métrage, DVcam, 4 s
2002 : Tous ont besoin d'amour [palermo], court métrage, DVcam, 25 s
2003 : La notte, court métrage, DVcam, 3 min 30 s
2003 : Il cielo in una stanza, court métrage, DVcam, 2 min 02 s
2003 : Tous ont besoin d'amour [barcelona], court métrage, DVcam, 20 min
2003 : Après Philadelphie, court métrage, DVcam, 2 min 32 s
2003 : Réservé, court métrage, DVcam, 12 min
2003 : Belvedere, documentaire, DVcam, 40 min
2004 : Tous ont besoin d'amour [via dolce], court métrage, Beta num, 35 min
2004 : I paesi che vagheggiamo occupano in ogni momento molto piu spazio..., court métrage, Beta num, 28 min
2004 : Ensembles, court métrage, DVcam, 5 min
2004 : Allégresse Allegrezza, court métrage, DVcam, 16 min
2004 : Corpo de Bailé - Lord Palace Hôtel, documentaire, DVcam, 20 min
2004 : S’y mettre à l’infini, court métrage, prix du Pavillon, Festival Côté Court de Pantin, 2005, DVcam, 20 min
2005 : LUMINA, coréalisé avec Carlotta Miceli et Christian Bang, DVcam, 7 min 47 s
2005 : Celui qui aime a raison, long métrage, DVcam, 66 min
2005 : On essaye, documentaire sur le chorégraphe Christian Rizzo, DVcam, 42 min
2005 : Abraço, court métrage, coréalisé avec Julie Desprairies, DVcam, 13 min
2005 : Le Paradis est où je suis, court métrage vidéo, 2^e prix du 1^er Festival Pocket film de Paris, tournage 3G, DVcam, 4 min 42 s
2006 : Barbara Carlotti, EPK promotionnel, DVcam, 10 min (commande)
2006 : Il faut aimer son prochain, les autres sont trop loin, court métrage, DVcam, 40 min
2007 : Le Voyage en Italie, court métrage, tournage 3G, DVcam, 58 min
2007 : Pendant ce temps, dans une autre partie de la forêt, court métrage, DVcam, 25 min
2007 : Portrait d'artistes, Vincent Madame et Sarkis, court métrage, DVcam, 4 min 30 s et 2 min 50 s
2008 : Lapsus, film d'après un solo de Maria Donata D'Urso, DVcam, 15 min
2008 : Dialogue avec RAZ (Rabah Ameur-Zaïmeche), documentaire, HD, 26 min (commande)
2008 : REGARDER, COMPRENDRE, CRÉER (culture en danger), clip de mobilisation, HD, 1 min (commande)
2008 : Les Trois Contents, vidéo coréalisée avec la chorégraphe Julie Desprairies, DVcam, 16 min
2009 : Notre amour, documentaire sur la création chorégraphique de Christian Rizzo mon amour. Une production Les Films de la Liberté, DVCPro, 45 min
2010 : La vie continuera sans moi, court métrage, DVCpro, 16 min
2010 : La Chanteuse et le Ver de terre, court métrage, HD, 12 min
2011 : Strata, captation du spectacle de Maria Donata D'Urso, DVCpro, 40 min
2011 : C'est déjà demain, vidéo dans le projet déambulatoire de la Cie A Table, DVCpro, 12 min
2012 : Camera Obscura, court métrage, DVCpro, 7 min 45 s
2012 : Les trois têtes, film de danse documentaire coréalisé avec Mickaël Phelippeau, DVCpro, 24 min
2012 : L'Italie, court métrage. Une production bathysphère productions, 35 mm/HD, 22 min
2012 : Hasta siempre, amor-Buenos Aires, court métrage, HD, 3 min 37 s
2013 : Si c'est une île, c'est la Sicile, moyen métrage, DVCpro, 44 min
2015 : Borobudur, long métrage. Une production Too Many Cowboys, HD, 80 min - Prix FNC Lab long-métrage, 44e édition Festival du Nouveau Cinéma de Montréal
2015 : Rue des Haies, court métrage, HD, 22 s
2015 : Chambre avec vues, rue des Haies, court métrage, HD, 1 min 24 s
2015 : Vue sur la cour, court métrage, HD, 1 min 26 s
2015 : Twist Alone, court métrage, HD, 5 min 43 s
2015 : Samuel, captation du spectacle de Pascal Merighi, moyen métrage + trailer, HD, 56 min 20 s et 3 min 36 s
2015 : Amore Moderno, court métrage, HD, 1 min 24 s
2017 : Une pluie d'été / Uma chuva de verão, moyen métrage, DCP, 41 min
2018 : Soyez tendre, carte de vœux vidéo de l'école Camondo, court métrage, HD, 1 min
2018 : Le Programme Égalité des chances de l'École Camondo, court métrage, HD, 8 min 11 s
2018 : L'Amour moderne [le jour la nuit], court métrage, HD, 9 min 42 s
2018 : Le Danseur, l'Automobiliste et le Jardinier, court métrage, HD, 12 min
2019 : Prendre l'espace, donner le mouvement, carte de vœux vidéo de l'école Camondo, court métrage HD, 45 s
2019 : La Beauté du geste, cinq courts métrages documentaires, Théâtre Brétigny/Compagnie des prairies, HD
2019 : Refaire le Monde, cinq courts métrages documentaire, École Camondo/Le Monde, HD, 21 min
2019 : Bonjour Bonsoir, court métrage, HD, 3 min 42 s
2019 : L'Amour moderne [allemagne], HD, 11 min
2019 : La Chanson de geste de Paris-Belleville, court métrage, HD, 1 min 41 s
2019 : L'Amour moderne [solitude], HD, 35 min
2020 : Ivry-sur-Seine, HD, 9 min
2023 : Terrazzo, HD, 15 min

Installations et expositions[modifier | modifier le code]

Travaux présentés sous forme d'installations vidéo ou sonores.

1988 : Warmth and Dazzling (Chaleur et Éblouissement), installation vidéo VHS, 80 min
1990 : D'une journée surchargée…, installation vidéo, 2 moniteur U-matic, 2 × 6 min
1998 : Désiré, installation vidéo, U-matic, 2 × 33 min
1998 : La Joy, installation photographique, 1 diapositive + 1 bande son, 30 min
1998 : Nous n'allons pas mourir ?, installation photographique de 42 images + bande son, 19 min
2000 : C'est merveilleux, installation sonore pour le film du même non et son spatialisé, boucle de 33 min
2004 : I paesi che vagheggiamo occupano in ogni momento molto piu spazio..., installation vidéo, 2 × 30 min
2005 : Les plaques, Exposition des artistes résidents à la Cité des Arts de Paris. Présentation de deux plaques de marbre gravées.
2008 : Les trois contents, installation vidéo coréalisée avec la chorégraphe Julie Desprairies, DVcam, 2 × 16 min
2012 : La Fabrique des Films, exposition à l’initiative de pointligneplan, présentée du 6 juin au 16 juillet 2012 à la Maison d’Art Bernard Anthonioz de Nogent-sur-Marne, sous la direction de Jean Breschand et Christian Merlhiot.
2017 : Douze films réalisés et déployés dans l'exposition "Lina Bo Bardi, enseignements partagés"^[7], ENSA de Paris-Belleville : Exposition : récit d'une fabrique, 30 min ; Fora Temer Agora, 8 min ; La discussion autour du SESC Pompeia et du MASP, 59 min ; Les mots de Lina, 58 min ; Mode d'emploi - La fabrique du mobilier, 65 min ; Mode d'emploi - La fabrique des maquettes, 64 min ; Mode d'emploi - la fabrique des maquettes d'études, 25 min ; Mode d'emploi - La fabrique des structures d'exposition, des chevalets du MASP et de la fenêtre du SESC Pompeia, 54 min ; Visite Rome, 28 min, Visite São Paulo, 86 min ; Une pluie d'été, 41 min
2018 : L'amour moderne [le jour la nuit], installation double écran,HD, 9 min 42 s
2019 : Wuppertal, un film exposé, Installation comprenant La Machine de Peur, le film Tourné de page et 28 photographies de repérages Exposition présentée dans la Mezzanine basse de l’ENSA-PB^[8], du 28 mars au 11 avril 2019.
2019 : Lina Bo Bardi, enseignements partagés^[7], ENSA de Paris-Belleville : Exposition dans le cadre de la 2° Biennale d'Architecture d'Orléans^[9] : L'amour moderne [solitude], HD, 35 min ; Une pluie d'été, 41 min ; Les mots de Lina, 58 min ; Mode d'emploi - La fabrique du mobilier, 65 min ; Mode d'emploi - La fabrique des maquettes, 64 min ; Mode d'emploi - La fabrique des structures d'exposition, des chevalets du MASP et de la fenêtre du SESC Pompeia, 54 min.
2019 : La première fois, installation sonore sur un texte de Anne-Marie Garat, La maison du crieur, Montauban, rencontres littéraires Lettres d'Automne^[10], Montauban

Radio[modifier | modifier le code]

Arnold Pasquier a produit quelques émissions pour l'Atelier de création radiophonique^[11] de France Culture sous la direction de Marina Babakoff, Frank Smith et Philippe Langlois.

2002 : Ça, c'est l'amour, Documentaire A.C.R., France Culture.
2003 : De l'autre côté de la montagne, Documentaire, A.C.R., France Culture.
2006 : Les Cow-boys et les Indiens, Documentaire, A.C.R., France Culture.
2006 : Voici mon théâtre : 1/60 min, Documentaire, A.C.R., France Culture.
2007 : Vue de la fenêtre, Documentaire, Paris Quartier d'été, Soundrop.
2009 : Dominique Mercy donne Orphée, Essai, A.C.R., France Culture.
2009 : S'entretenir (10 portraits de Français), Documentaire, A.C.R., France Culture.

Mise en scènes et scénographies[modifier | modifier le code]

Mises en scène de spectacles de théâtre et d'opéras et scénographies.

1995 : Les fruits tombants sans qu'on les cueille, chorégraphie et mise en scène en collaboration avec Didier Bastide, Production : Théâtre Gorki, Tachkent, Ouzbékistan.
1999 : C'est merveilleux, Le Fresnoy, Studio national des arts contemporains, Tourcoing.
2000 : Anacréon ou l'Amour fugitif, réalisation des vidéos (décors et en direct sur scène), mise en scène de Christian Gangneron, présenté au Pala Fenice al Tronchetto, Teatro La Fenice, Venezia,
2001 : La Verita in cimento, dispositif video pour un opéra d'Antonio Vivaldi, mis en scène par Christian Gangneron dans une scénographie de Thierry Leproust, une production ARCAL.
2002 : Le Château des Carpates, dispositif video pour un spectacle musical, mis en scène par Xavier Ricard, une production ARCAL.
2003 : Un obus dans le cœur et Mot de passe, projection de diapositives et vidéos pour un spectacle de théâtre de Christian Gangneron, une production ARCAL.
2004 : Têtes pansues, images vidéos pour un spectacle de Christian Gangneron, Arcal, Ensemble 2e2m.
2007 : Hommage à Maria Callas, La Fenice, Venise, Italie.
2007 : Le Requiem, opéra contemporain sur un livret de Jean Cocteau et une musique d'Antoine Duhamel, opéra, Théâtre de l’Apostrophe, Scène nationale de Cergy-Pontoise, 75 min
2008 : Les Grands Airs de l’opérette Viennoise, Théâtre Olympe de Gouges, Montauban.
2008 : Hôtel Senigallia, Performance, Satellite Brindeau, Le Havre.
2008 : Dialogues de Carmen, Spectacle d’après Carmen de G. Bizet, Palais des Papes, Avignon.
2010 : Paramount, projection de photographies, concert de Gérald Kurdian (This is the Hello Monster !).
2011: Illumination de la Cour du Palais des Doges, Mise en lumière, spectacle, Cour d’honneur Palais des Doges, Venise.
2017: L'Amour moderne [Paris], Atelier « inter-écoles » Fémis / Conservatoire d’art dramatique, réalisation d’un film présenté sous forme d’une performance lors de la restitution des projets le samedi 1er avril 2017.
2017: O amor moderno [Minhocão], performance,13/07/2017, arte VERBO, Galeria Vermelho, São Paulo, Brazil.

Chef-opérateur et monteur[modifier | modifier le code]

Collabore comme chef-opérateur et monteur sur des réalisations de films.

2006 : Le Vent, le vent de Frank Smith (m.m, image DVcam, montage)
2006 : Dancing Killing de François Nouguiès (l.m, image DVcam, montage)
2006 : Le Brahmane du Komintern de Vladimir Léon (l.m, image DVcam, son)
2008 : Capitaine Par Exemple de Thomas Bauer (m.m, image HD)
2008 : Adieu la rue des radiateurs (Nina) de Vladimir Léon (c.m, image HD)
2008 : Le Garçon avec les cheveux dans les yeux de Christophe Pellet (c.m, image HD)
2008 : La Dérive de Philippe Terrier-Hermann (m.m, image HD)
2009 : Eureka de Frank Smith (m.m, image DVcam, montage)
2010 : Dans la nuit de Stéphanie Ditche & Plus de sera la chute de Christophe Pellet dans le programme de films Les dernières répliques (c.m, image HD)
2013 : Orlando Ferito de Vincent Dieutre (l.m, image HD)
2015 : Viaggio nella dopo-storia de Vincent Dieutre (l.m, image HD)
2015 : Le Film des questions de Frank Smith (m.m., image HD, montage)
2016 : Les bandes annonces du Moulin d'Andé, programme de 16 courts métrages réalisé pour le Céci.
2015 : Trilogie de nos vies défaites de Vincent Dieutre (l.m, image HD)
2016 : Le Film des visages de Frank Smith (m.m., image HD, montage)
2017 : Le Film de l'impossible de Frank Smith (l.m., image HD, montage)
2018 : Le Film du dehors de Frank Smith (l.m., image HD, montage)
2018 : 50+1 Cinétracts de Frank Smith (l.m., montage)
2018 : Cercle, Carré, Rectangle, (c.m, image HD) films réalisés lors des répétitions du projet chorégraphique de Julie Desprairies au Théâtre Malraux, scène nationale, Chambéry Savoie en mai 2018.
2019 : Le Film à jamais de Frank Smith (l.m., image HD)
2019 : Berlin Based de Vincent Dieutre (l.m, image HD)
2019 : Le Film de l'absence de Frank Smith (l.m., image HD)
2020 : Si c'était de l'amour, de Patric Chiha (l.m., image HD), images d'archives de 1988 dans le montage.
2022 : This is the End, de Vincent Dieutre (l.m, image HD).
2023 : Le Film des îles solitaires de Frank Smith (m.m, montage HD)
2023 : Le Film du 38ème parallèle de Frank Smith (m.m, montage HD)

Acteur et danseur[modifier | modifier le code]

L'intérêt pour la danse contemporaine a amené Arnold Pasquier à travailler comme danseur et occasionnellement comme acteur.

1991 : Je peux faire pire, chorégraphie de Ami Garmon, Cie F.I.A.S.C.O
1992 : Et ils barjottent, chorégraphie de Régis Huvier, Cie L'Arrache Cœur.
1993 : Un à deux comprimés par jour, chorégraphie de Ami Garmon, Cie F.I.A.S.C.O
1994 : Die Küche - La Cuisine - Color, chorégraphie de Felix Rückert
1999 : La Redonne, court métrage d'Éva Truffaut
2003 : Le Monde vivant, long métrage d'Eugène Green
2005 : La danse en libre accès, parcours chorégraphique de Julie Desprairies pour la Bibliothèque Publique d'Information du Centre Pompidou, Nuit blanche
2005 : Vue sur la mer, parcours chorégraphique pour de Julie Desprairies pour l'aéroport Santos Dumont de Rio de Janeiro dans le cadre du festival Riocenacontemporânea
2006 : Là commence le ciel, parcours chorégraphique de Julie Desprairies pour les gratte-ciels de Villeurbanne, Biennale de la Danse de Lyon
2007 : 1380°, parcours chorégraphique de Julie Desprairies pour la Manufacture de Sèvres
2007 : Guillaume et les sortilèges, moyen métrage de Pierre Léon
2012 : Il 5 aprile mi uccido (Le 5 avril je me tue), moyen métrage de Sergio Canneto
2015 : L'Architecte de Saint-Gaudens, moyen métrage de Julie Desprairies et Serge Bozon avec une musique de Mehdi Zannad.

Festivals[modifier | modifier le code]

Le travail d’Arnold Pasquier est présenté dans des festivals de cinéma et dans des circuits de diffusion d’art vidéo.

Locarno Film festival ;
Vidéodanse, Centre Pompidou, Paris ;
Festival Côté Court, Pantin ;
Festival Vidéoformes, Clermont-Ferrand ;
Roma film festival ;
Mostra internazionale del Nuovo Cinema di Pesaro ;
Infinity festival, Alba ;
La Cinémathèque française, Paris ;
Galerie Nationale du Jeu de Paume, Paris ;
Journées cinématographiques dionysiennes, Saint-Denis ;
pointligneplan, Paris ;
Festival Traverse vidéo, Toulouse ;
Les Rencontres Internationales Paris/Berlin ;
Festival Tous Courts, Aix-en-Provence ;
Festival Bandit-Mages, Bourges ;
Biennale de Busan, Corée du sud ;
Torino LGBT film festival ;
Fid, Marseille ;
Sicilia Queer filmfest, Palermo ;
Festival du nouveau cinéma de Montréal, Canada ;

Notes et références[modifier | modifier le code]

↑ (fr) « Arnold Pasquier, son profil », sur www.dailymotion.com (consulté le 29 mai 2010).
↑ « Promotions », Le Fresnoy - Studio national des arts contemporains,‎ 24 avril 2013 (lire en ligne, consulté le 26 février 2017)
↑ (fr) « Arnold Pasquier, ses derniers films français », sur www.unifrance.org (consulté le 29 mai 2010).
↑ « Présentation du film L'ITALIE en marge du Festival Silhouette, Paris, 2013 », 5 septembre 2013.
↑ « Un entretien avec Arnold Pasquier sur le film BOROBUDUR en marge du FID Marseille 2015. », 5 juillet 2015.
↑ « Inventaire Arnold Pasquier CND » , sur inventaire.cnd.fr.
↑ ^{a et b} « Lina Bo Bardi, enseignements partagés ».
↑ « Wuppertal, un film exposé d'Arnold Pasquier à l'Ensa-pb » (consulté le 19 octobre 2019).
↑ « Biennale d'Architecture d'Orléans #2 », sur frac-centre.fr (consulté le 16 octobre 2019).
↑ Anne-Marie Garat, « Programme expositions Rencontres littéraire Lettres d'Automne, Montauban », sur confluences.org.
↑ « L'atelier de création radiophonique de France Culture- fête ses 40 ans », sur www.lesinrocks.com, 25 octobre 2009.

Liens externes[modifier | modifier le code]

Ressources relatives à l'audiovisuel :
- IMDb
- Unifrance
Ressource relative au spectacle :
- Les Archives du spectacle
Notices d'autorité :
- VIAF
- ISNI
- BnF (données)
- IdRef
- WorldCat
arnoldpasquier.com Site internet personnel
Films en accès sur sa page Dailymotion

[1] (fr) « Arnold Pasquier, son profil », sur www.dailymotion.com (consulté le 29 mai 2010).

[2] « Promotions », Le Fresnoy - Studio national des arts contemporains,‎ 24 avril 2013 (lire en ligne, consulté le 26 février 2017)

[3] (fr) « Arnold Pasquier, ses derniers films français », sur www.unifrance.org (consulté le 29 mai 2010).

[4] « Présentation du film L'ITALIE en marge du Festival Silhouette, Paris, 2013 », 5 septembre 2013.

[5] « Un entretien avec Arnold Pasquier sur le film BOROBUDUR en marge du FID Marseille 2015. », 5 juillet 2015.

[6] « Inventaire Arnold Pasquier CND » , sur inventaire.cnd.fr.

[:0-7] {a et b} « Lina Bo Bardi, enseignements partagés ».

[8] « Wuppertal, un film exposé d'Arnold Pasquier à l'Ensa-pb » (consulté le 19 octobre 2019).

[9] « Biennale d'Architecture d'Orléans #2 », sur frac-centre.fr (consulté le 16 octobre 2019).

[10] Anne-Marie Garat, « Programme expositions Rencontres littéraire Lettres d'Automne, Montauban », sur confluences.org.

[11] « L'atelier de création radiophonique de France Culture- fête ses 40 ans », sur www.lesinrocks.com, 25 octobre 2009.

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