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Steve Barron

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Steve Barron
Description de cette image, également commentée ci-après
Steve Barron en 2009
Naissance (69 ans)
Dublin, Irlande
Nationalité irlandais
Profession réalisateur et producteur
Films notables Les Tortues Ninja
Coneheads
Pinocchio

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Steve Barron, né le à Dublin (Irlande), est un réalisateur et producteur irlandais.

Il a débuté dans la réalisation de clips musicaux lors des années 1980-1990 : Africa de Toto, Billie Jean de Michael Jackson et notamment Take on Me du groupe a-ha pour lequel il obtient le MTV Video Music Award de la meilleure réalisation. Il a également mis en scène quelques longs métrages plus "grand public" comme Les Tortues ninja (1990) et Pinocchio (1996), ainsi que des téléfilms et séries télévisées.

Biographie

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Jeunesse et études

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Steve Barron nait le à Dublin en Irlande[1]. Il est le fils de la cinéaste Zelda Barron (en) (née Solomons, 1929–2006)[2] et de l'acteur Ron Barron. Sa mère est née à Manchester d'une mère anglaise et d'un père russe. Ses parents se sont mariés en 1953, mais leur union a été dissoute par la suite. Il a une sœur aînée prénommée Siobhan[2]. Il grandit à Londres où il étudie notamment à la St Marylebone Grammar School (en)[3].

Carrière

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Steve Barron fait ses débuts de réalisateur en 1979 en mettant en scène le clip de la chanson Time for Action du groupe anglais Secret Affair puis ceux de leurs singles suivants, dont My World et Sound of Confusion. La même, il travaille pour The Jam[4]. Dès le début des années 1980, il réalise de nombreux clips, notamment pour Toto, Sheena Easton, The Human League ou encore Orchestral Manoeuvres in the Dark. En 1983, il réalise le clip de la chanson Billie Jean pour Michael Jackson[5],[6]. Cette même année est très riche avec le clip de Burning Up pour Madonna et d'autres pour Kenny Loggins et Tears for Fears.

L'année 1984 est du même acabit avec des clips pour Bryan Adams, Toto, Eddy Grant et Culture Club. Il réalise par ailleurs son premier long métrage : la comédie de science fiction La Belle et l'Ordinateur. Le film met en scène un triangle amoureux entre un homme, une femme et un ordinateur domestique, respectivement incarnés par Lenny Von Dohlen, Virginia Madsen et Bud Cort[7]. Il est notamment projeté au festival international du film fantastique d'Avoriaz 1985, où il remporte l'Antenne d'or et le prix du public. Il ne reçoit pas de bonnes critiques et ne performe pas au box-office, mais deviendra au fil du temps culte[8].

En 1985, il enchaine les clips pour ZZ Top, Toto, Supertramp et Don Henley. Il marque notamment les esprits avec celui de Money for Nothing de Dire Straits et surtout Take on Me du groupe norvégien a-ha. Ce dernier, mêlant animation rotoscopique et scènes filmées est souvent considéré comme l'un des meilleurs clips de l'histoire et vaut à son réalisateur le MTV Video Music Award de la meilleure réalisation[9]. Steve Barron fonde à cette époque la société de production Limelight, avec sa sœur Siobhan et Adam Whitaker[10],[11].

Dès 1987, il réalise plusieurs épisodes de la série britannico-américaine de Jim Henson, Monstres et Merveilles (The Storyteller). La rencontre avec Jim Henson et son expérience des animatroniques lui vaut d'être engagé pour mettre en scène Les Tortues ninja, première adaptation en prise de vues réelles des personnages des Tortues Ninja créés par Kevin Eastman et Peter Laird. Produit par la Golden Harvest, le film sort en 1990 et est un immense succès commercial, avec plus de 200 millions de dollars récoltés[12]. Il s'agit à l'époque le meilleur résultat d'un film indépendant[13]. Après cela, il réalise quelques clips, mais beaucoup moins que la décennie précédente. En 1991, il travaille ainsi avec ZZ Top, Dire Straits, Bryan Adams et Natalie Cole. En 1992, il dirige seulement deux clips : pour Def Leppard et Bryan Adams.

En 1993, il réalise une nouvelle comédie de science-fiction, Coneheads, avec notamment Dan Aykroyd comme acteur et coscénariste. Il met ensuite en scène Pinocchio (1996), nouvelle adaptation en prise de vues réelles du conte de Carlo Collodi, cette fois avec Martin Landau et Jonathan Taylor Thomas. Produit pour environ 25 millions de dollars, le film n'en rapporte de 18 millions dans le monde[14]. Il réalise ensuite la mini-série Merlin, diffusée en 1998 sur NBC. En 2000, il met en scène une autre mini-série, Les Mille et Une Nuits, puis une nouvelle comédie, L'Étrange Histoire d'Hubert, qui en sort en 2000. Il enchaîne l'année suivante avec Mike Bassett: England Manager, un documentaire parodique sur l'univers du football.

Il réalise ensuite le téléfilm Dreamkeeper, diffusé en 2003 sur ABC. Il écrit et réalise ensuite le long métrage dramatique Choking Man (en), principalement projeté dans plusieurs festivals en 2006 (Tribeca, Deauville).

Steve Barron sur le tournage de L'Île au trésor

Steve Barron réalise également L'Île au trésor, téléfilm en deux parties diffusé sur Sky One, d'après le roman du même nom de Robert Louis Stevenson. Eddie Izzard, Elijah Wood et Donald Sutherland y tiennent les rôles principaux[15]. Certaines critiques pointent du doigt la mise en scène ainsi que plusieurs changements apportés à l'œuvre originale[16], alors que d'autres louent l'imagination du téléfilm et la prestation d'Eddie Izzard[17].

En novembre 2014, Steven Barron publie son autobiographie, Egg n Chips & Billie Jean: A Trip Through the Eighties[18].

Il dirige ensuite le film Supervized (en), qui sort en 2019. Cette comédie de super-héros irlando-britannique met en scène Tom Berenger, Beau Bridges, Fionnula Flanagan et Louis Gossett Jr..

Filmographie

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Icône signalant une information Sauf indication contraire, les informations mentionnées dans cette section peuvent être confirmées par les bases de données cinématographiques IMDb et Allociné, présentes dans la section « Liens externes ».

Comme réalisateur

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Une catégorie est consacrée à ce sujet : Film réalisé par Steve Barron.

Cinéma

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Télévision

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Clips musicaux

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Clips musicaux réalisés par Steve Barron
 

Comme scénariste

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Comme producteur / producteur délégué

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Distinctions

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(en) Récompenses pour Steve Barron sur l’Internet Movie Database

Récompenses

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Nominations

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Notes et références

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  1. ↑ (en) « Steve Barron Discography at Discogs », Discogs (consulté le )
  2. ↑ a et b (en) Simon Relph, « Obituary: Zelda Barron », sur The Guardian, London, (consulté le )
  3. ↑ (en) The Old Philologians Association - St Marylebone Grammar School
  4. ↑ (en) « mvdbase.com – index = Steve Barron Profile », sur MVDbase (consulté le )
  5. ↑ « Récit du tournage du clip de Billie Jean par Steve Barron… », sur MJ France.com, (consulté le ).
  6. ↑ (en) « 'The camera literally steamed up' – how I made the video for Michael Jackson's Billie Jean », sur The Daily Telegraph, (consulté le ).
  7. ↑ (en) Stephen Vagg, « Forgotten British Film Moguls: Al Clark », Filmink,‎ (lire en ligne, consulté le )
  8. ↑ (en) Ted Friedman, Electric Dreams: Computers in American Culture, New York University Press, , 103–105 p. (ISBN 978-0-8147-2740-9, lire en ligne)
  9. ↑ « Interview with Iconic International Music Video Director Steve Barron (Michael Jackson, Madonna, & David Bowie) IMRO Ticket Offer », (consulté le )
  10. ↑ (en) « CAMPAIGN CRAFT: THE CREATIVE ISSUE – Why Limelight went from UK commercials boom to bust. The kitchen-table start-up couldn't rekindle its glory days. Emma Hall reports » (consulté le )
  11. ↑ (en) « They were on their last legs: Behind the story of how Take On Me catapulted A-Ha to success », sur Journal, (consulté le )
  12. ↑ (en) « Teenage Mutant Ninja Turtles (1990) », sur Box Office Mojo (consulté le )
  13. ↑ Aaron Couch, « 'Teenage Mutant Ninja Turtles': Untold Story of the Movie "Every Studio in Hollywood" Rejected » [archive du ], sur The Hollywood Reporter, (consulté le )
  14. ↑ « Pinocchio », sur JP's box-office (consulté le )
  15. ↑ Rose, Steve, "Elijah Wood: I was thrilled to play Frodo Baggins in The Hobbit", The Guardian, 22 December 2011, retrieved 25 December 2011.
  16. ↑ (en) Sam Wollaston, « TV review: Treasure Island; Endeavour », sur The Guardian, (consulté le )
  17. ↑ (en) « Treasure Island, DVD review », sur The Daily Telegraph, (consulté le )
  18. ↑ Hawksley, "'Michael Jackson? I was more excited about The Human League!'", Telegraph.co.uk, 27 November 2014, retrieved 28 November 2014.

Liens externes

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