Hélène Laffly

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Hélène Laffly
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Biographie
Naissance
Décès
Nom de naissance
Hélène Laffely
Nationalité
Française
Activité
comédienne, artiste peintre, dessinatrice, graveuse
Autres informations
Mouvement
Le Trait, Graver maintenant
Maître
Gregory Chmara (comédie), Henri Goetz (gravure au carborundum)

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Hélène Laffly est une comédienne, artiste peintre, dessinatrice et graveuse (aquatinte, pointe sèche, eau-forte, carborundum) française née Hélène Laffely à Paris le 7 novembre 1925 (sœur jumelle de la comédienne Simone Landry), morte à Paris le 9 avril 2014[1].

Biographie[modifier | modifier le code]

Les registres de la mairie du 15e arrondissement de Paris établissent la naissance d'Hélène et Simone Laffely en 1925, contredisant la date de 1936 fréquemment proposée.

L'une et l'autre comédiennes sous les pseudonymes respectifs de Laffly et Landry, élèves de Gregori Chmara[2], on voit la première à la télévision dans deux épisodes de la série Les Cinq Dernières Minutes (L'£Avoine et l'Oseille en 1961, Fenêtre sur jardin en 1964[3]), dans les téléfilms d'Albert Riéra Rien que la vérité (1960)[4] et Faux Jour (1965)[5],[6], au théâtre dans Knock ou le Triomphe de la médecine de Jules Romains (mise en scène d'Henri Rollan, théâtre Hébertot, 1960)[7] et dans le Spectacle Strindberg d'August Strindberg (Premier avertissement et Amour maternel, deux pièces en un acte mises en scène par Gregori Chmara, Studio des Champs-Élysées, 1970)[2], au cinéma dans les films La Princesse de Clèves de Jean Delannoy (1961), Des pissenlits par la racine de Georges Lautner (1964)[8].

Installée au 25, rue Victor-Massé dans le 9e arrondissement de Paris[9], elle pratique le dessin, le pastel et la peinture à partir du milieu de la décennie 1960 puis, à partir de 1971, fréquente assidûment l'atelier de Henri Goetz alors situé au 174 rue de Grenelle (elle rencontrera plus tard Claude Raimbourg et Anne-Marie Leclaire qui seront les taille-douciers de Goetz et qui demeureront ses amis) et y acquiert une maîtrise de la gravure au carborundum qui sera reconnue internationalement[10],[11].

Contributions bibliophiliques[modifier | modifier le code]

  • Andrée Chedid (préface), Marcel Proust, Rainer Maria Rilke, Andrée Beauvais, Charles Baudelaire, Pierre Vella, Dany Dang, Isabelle Normand, Léo Jean, Simone Landry, Victor Hugo, Claude Raimbourg, Blanche Rowe et Emmeline Wallet, Ecrimage, deuxième ouvrage collectif du Groupe Corot, frontispice de Valentin Le Campion, illustrations hors-texte de Dominique Aliadière, Fabienne Bara, Andrée Beauvais, Françoise Bizette, Claude Bureau, Dany Dang, Sylvie Heyart, Janine Jacob, Hélène Laffly, Anne-Marie Leclaire, René Marchal, Claude Raimbourg, Jacqueline Rowe et André Wallet, 220 exemplaires dont 169 numérotés, Les Nouvelles, Librairie José Corti, Ville-d'Avray, 1993.
  • Concerto pour marées et silence, revue de poésie, septembre 2009, illustrations d'Hélène Laffly et Chris Mestas.

Expositions[modifier | modifier le code]

Expositions personnelles[modifier | modifier le code]

  • Cité internationale des arts, Paris, octobre-novembre 1992[12].
  • Hélène Laffly, gravures : un hommage, Galerie L'Œil du huit, Paris, octobre 2015.

Expositions collectives[modifier | modifier le code]

Réception critique[modifier | modifier le code]

  • « Les œuvres d'Hélène Laffly, un maître du carborundum, se reconnaissent au premier regard : graphismes riches, découpages de plaques, maîtrise des couleurs et tirages qui laissent pantois. Son style s'épure en vibrations plus subtiles sur ses thèmes de prédilection : l'espace, le temps, l'air et l'eau. » - Jacqueline Souvré[22]
  • « La fascination qu'exerce le travail d'Hélène Laffly n'est plus à dire car chacun s'accorde à trouver là une œuvre accomplie ou, ce qui est mieux, en train de s'accomplir. Il paraît tout à fait normal, si l'on veut parler de ces estampes-là, de se rappeler la phrase fondamentale de George Sand : "La mission de l'art est une mission de sentiment" que l'on prendra dans sa double connotation vieillie : : sensibilité et sensation. Il nous faudra parler de son monde mais, avant tout, arrêtons-nous sur cette sensibilité aux choses de la vie, cosmique, organique et minérale que l'on trouve transcendée par une écriture tout à fait originale qui lui est propre, basée sur un savoir-faire parfaitement intégré qui permet toutes les libertés. Hélène possède un style et sait, par d'infimes détails fruits de regard multiples, sans cesse se renouveler… Hélène ne renie pas le noir et le blanc, mais chacun sait son goût pour le bleu, les bleus et les grisés tour à tour froids et chauds, demies-teintes oniriques, liants, passage entre la réalité et le rêve. Parfois se découvre une plage terre de sienne rehaussée d'un infime pinceau. Elle rejoint là, dans ses choix, ce que disait Pablo Picasso : "En réalité, on travaille avec peu de couleurs. Ce qui donne l'illusion de leur nombre, c'est d'avoir été mises à leur juste place"… En un quart de siècle, elle a construit une œuvre qui devient un œuvre gravé dont on ne se lasse pas, sans cesse repris et aussi renouvelé. Il y a, dans ce patient et courageux travail, quelque chose qui nous relie à l'intemporel et j'aime lui proposer ce vers des années quarante de Claude Roy : "Elle est venue la nuit de plus loin que la nuit". » - Claude Raimbourg[23]

Collections publiques[modifier | modifier le code]

France[modifier | modifier le code]

Luxembourg[modifier | modifier le code]

Drapeau du Portugal Portugal[modifier | modifier le code]

Drapeau de la Suisse Suisse[modifier | modifier le code]

Distinctions[modifier | modifier le code]

Références[modifier | modifier le code]

  1. ↑ Relevé des fichiers de l'Insee
  2. ↑ a et b Véra Volmane et Charles Ford, Gregory Chmara, l'homme expressif, La Table ronde, 1979.
  3. ↑ Rayon polar, "Les cinq dernières minutes - Fenêtre sur jardin" de Claude Loursais, 1964
  4. ↑ Archives INA, Rien que la vérité, 1960
  5. ↑ Jacques Siclier, « Faux Jour », Le Monde, 23 février 1965
  6. ↑ Base de données des films français avec images, Faux Jour, 1965
  7. ↑ Association de la régie théâtrale, Knock ou le Triomphe de la médecine, 1960
  8. ↑ « Hénène Laffly », Notre cinéma - L'encyclopédie du cinéma
  9. ↑ a b et c Françoise Woimant, Marie-Cécile Miessner et Anne Mœglin-Delcroix, De Bonnard à Baselitz - Estampes et livres d'artistes, Bibliothèque nationale de France, 1992, p. 242.
  10. ↑ Stanko Josimov, « Hélène Laffly, entretien de juillet 2008 », L'Œuvre gravé de Henri Goetz, 1909-1989, Université Paris IV Sorbonne, 2009, pp. 117-118
  11. ↑ a et b Claude Bureau, « Hommage à Hélène Laffly », Nouvelles de l'estampe, n°247, 2014, p. 87
  12. ↑ a et b Groupe Corot - Les nouvelles - Bulletin trimestriel de l'Association des amis du Salon de l'estampe et de l'image multipliée de Ville-d'Avray, n°16, juillet 1992, p. 8.
  13. ↑ Patrick-F. Barrer, L'histoire du Salon d'automne de 1903 à nos jours, Arts et Images du Monde, 1992, p. 323.
  14. ↑ a b c d e f g h i j k l m n et o Prix Regner Lhotellier, Lauréat 2002 : Hélène Laffly
  15. ↑ Groupe Corot - Les nouvelles - Bulletin de l'Association des amis du Salon de l'estampe et de l'image multipliée de Ville-d'Avray, n°15, avril 1992, p. 8.
  16. ↑ Groupe Corot - Les Nouvelles - Bulletin trimestriel des Amis du Salon de l'estampe et de l'image multipliée, n°18, janvier 1993.
  17. ↑ Groupe Corot - Les Nouvelles - Bulletin trimestriel de l'Association des amis du Salon de l'estampe et de l'image multipliée de Ville-d'Avray, n°21, octobre 1993, p. 8.
  18. ↑ Center for Book Arts, New York/Paris DIALOGUE Paris New York, présentation de l'exposition, 2005
  19. ↑ Espace Renoir de Rueil-Malmaison, 24e Salon de l'estampe contemporaine, présentation de l'exposition, 2008
  20. ↑ Espace Renoir de Rueil-Malmaison, 27e Salon de l'estampe contemporaine, présentation de l'exposition, 2011
  21. ↑ « Exposition : la gravure dans tous ses états à L'Apostrophe », VOnews, 6 février 2009
  22. ↑ Jacqueline Souvré, « Autour de deux expositions », Groupe Corot - Les Nouvelles - Bulletin trimestriel del'Association des amis du Salon de l'estampe et de l'image multipliée de Ville-d'Avray, n°19, avril 1994, p. 5.
  23. ↑ Claude Raimbourg, « Hélène Laffly », Groupe Corot - Les Nouvelles - Bulletin trimestriel de l'Association des amis du Salon de l'estampe et de l'image multiple, été 1995, pp. 2-3.

Annexes[modifier | modifier le code]

Bibliographie[modifier | modifier le code]

  • Françoise Woimant, Marie-Cécile Miessner et Anne Mœglin-Delcroix, De Bonnard à Baselitz - Estampes et livres d'artistes, B.N.F., 1992.
  • Patrick-F. Barrer, L'histoire du Salon d'automne de 1903 à nos jours, Arts et Images du Monde, Paris, 1992.
  • Emmanuel Bénézit, Dictionnaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs, vol.8, Gründ, 1999.
  • Stanko Josimov (sous la direction de Marianne Grivel), L'Œuvre gravé de Henri Goetz, 1909-1989, mémoire de Master 2, Université Paris IV Sorbonne, 2009.
  • Claude Bureau, « Hommage à Hélène Laffly », Nouvelles de l'estampe, n°247, 2014.
  • Simone Landry, Un devoir de mémoire à Hélène Laffly, Créa-phonies, 2018 (présentation en ligne).

Liens externes[modifier | modifier le code]

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