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Terri Lyne Carrington

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Terri Lyne Carrington
une femme brune avec un chemisier blanc
Terri Lyne Carrington en 2007.
Biographie
Naissance
Voir et modifier les données sur Wikidata (59 ans)
MedfordVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalité
Formation
Activités
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Depuis Voir et modifier les données sur Wikidata
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Batterie, percussion (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
Labels
Concord Jazz, ACT Musique, Motéma Music, PolyGram Music, Alessa Records (en), Verve Forecast (en)Voir et modifier les données sur Wikidata
Maître
Genre artistique
Site web
Distinctions

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Terri Lyne Carrington, née le à Medford dans le Massachusetts, est une batteuse de jazz, compositrice et productrice de musique américaine. Elle a joué aux côtés de grands musiciens comme Dizzy Gillespie, Stan Getz, Clark Terry, Wayne Shorter, Joe Sample, Al Jarreau, les Yellowjackets. Elle a participé à toutes les formations de Herbie Hancock entre 1997 et 2007.

Depuis 2007, elle est également professeur au Berklee College of Music de Boston, où elle a reçu le titre de Docteur honoris causa en 2003.

Biographie

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Jeunesse et formation

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À l'âge de sept ans, Terri Lyne Carrington reçoit en cadeau la batterie de son grand-père Matt Carrington, qui avait joué avec Fats Waller et Chu Berry.

Après trois années d'enseignement privé, elle est rapidement considérée comme un prodige[1], et quand elle a 10 ans, elle est la plus jeune personne à recevoir la union card à Boston[2]. Elle a l'occasion de jouer au Wichita Jazz Festival avec le trompettiste Clark Terry. À onze ans elle reçoit une bourse d'études du Berklee College of Music, où elle prend des cours de piano et de solfège une fois par semaine[3]. L'année suivante, elle est sélectionnée par le réseau de télévision PBS pour participer à l'émission biographique Rebop (en).

Elle prend par ailleurs des cours avec le batteur Alan Dawson, professeur de batterie de Tony Williams, Steve Smith, et Jeff « Tain » Watts, et à 17 ans enregistre l'album TLC and Friends aux côtés du pianiste Kenny Barron, et de Buster Williams, George Coleman, et son père le saxophoniste amateur Sonny Carrington.

Pendant ses études secondaires, elle donne des cours de perfectionnement dans plusieurs collèges et lycées américains. Après le lycée, elle continue ses études à Berklee pendant trois semestres pour apprendre les arrangements et la composition, et joue avec de nombreux musiciens parmi lesquels Kevin Eubanks, Branford Marsalis et Greg Osby. Elle sort diplômée de Berklee en 1983[4]

Carrière en tant qu'accompagnatrice

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photo noir et blanc de deux Noir-Américains, une femmes aux cheveux crépus et un homme avec des lunettes de soleil
Terri Lyne Carrington et Herbie Hancock.

Après ses études, en 1983, sur les conseils de son mentor Jack DeJohnette, Terri Lyne Carrington s'installe à New York, où elle travaille avec Stan Getz, James Moody, Lester Bowie, Pharoah Sanders, Cassandra Wilson, David Sanborn, et de nombreux autres musiciens à l'occasion de ses sessions en clubs[2].

Elle déménage à Los Angeles à la fin des années 1980 où sa participation comme batteur à l'émission de variétés The Arsenio Hall Show lui donne une certaine notoriété, expérience renouvelée quelques années plus tard dans l'émission Vibe animée par Sinbad[2].

À partir de la fin des années 1980, elle est une musicienne très prisée[1]. Alors qu'elle n'a pas encore 30 ans, elle participe notamment aux tournées de Wayne Shorter et Herbie Hancock[2]. Elle joue avec de nombreux autres musiciens, lui permettant de jouer différents styles de jazz, du traditionnel à l'avant-garde jazz, de pop, de funk ou de rock : Al Jarreau, Stan Getz, Woody Shaw, Clark Terry, Diana Krall, Cassandra Wilson, Dianne Reeves, James Moody, Yellowjackets ou encore Esperanza Spalding[2]. En 1998, elle participe à l'album de Herbie Hancock Gershwin's World.

En septembre 2022 parait Live at the Detroit Jazz Festival, un album enregistré en 2017 par quartet de Wayne Shorter, avec Carrington, Esperanza Spalding et Leo Genovese[1]. Le concert, très spontané, est dédié à la pianiste Geri Allen, décédée peu de temps auparavant et qui aurait dû être sur scène[5]

La leadeuse

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Son premier album Real Life Story sort en 1989, il est nommé au Grammy Award de la meilleure interprétation de jazz fusion[2].

Elle sort Jazz is a Spirit en 2002, et commence à se produire plus régulièrement en tant que leadeuse[1]. Deux ans plus tard paraît Structure, pensé avec le saxophoniste Greg Osby, qui partage son goût pour le funk et le post-bop[1].

The Mosaic Project, un album avec un ensemble entièrement féminin, paraît en 2011[2]. Enregistré notamment avec Cassandra Wilson, Dianne Reeves et Dee Dee Bridgewater, il reçoit le Grammy Award du meilleur album de jazz vocal. En 2015 parait une suite à cet album, Mosaic Project: Love and Soul[1].

En 2013, elle est la première femme à recevoir le Grammy Award du meilleur album de jazz instrumental pour l'album Money Jungle: Provocative in Blue[2]. Il s'agit d'une réinterprétation de l'album de Duke Ellington Money Jungle, sur lequel il est accompagné par Charles Mingus et Max Roach. Terri Lyne Carrington est quant à elle en compagnie de Christian McBride et Gerald Clayton, avec quelques invités comme Clark Terry, Robin Eubanks ou Lizz Wright[1].

Elle monte le projet Terri Lyne Carrington and Social Science, avec Aaron Parks et Matthew Stevens; leur premier album Waiting Game sort en novembre 2019. Il est inspiré par les changements sociaux et politiques : surpopulation carcérale, violences policières, homophobie, situation des Natifs Américains, prisonniers politiques ou inégalités hommes-femmes[2]. Il intègre des éléments de R&B, d'indie-rock ou de hip-hop. L'album est salué par la critique, et remporte plusieurs récompenses[2].

New Standards

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En 2018, elle fonde l'Institut pour le jazz et la justice de genre au Berklee College of Music[6]. Quand elle propose à des étudiants qu'ils jouent des morceaux composés par des femmes, elle réalise qu'il n'y en a qu'un seul dans tout le Real Book, ce qui confirme pour elle l'importance de son institut[7],[8].

Dans les années qui suivent, elle cherche des morceaux écrits par des femmes (Lil Hardin Armstrong, Mary Lou Williams, Alice Coltrane, Anat Cohen, Abbey Lincoln, Gretchen Parlato, Carla Bley…), compilés dans le recueil New Standards, publié par Hal Leonard en septembre 2022[6],[9]. Son ambition est d'enregistrer les 101 pièces du recueil[7].

Elle publie un premier album en 2022, New Standards Vol. 1, en compagnie notamment d'Ambrose Akinmusire, de Ravi Coltrane, de Samara Joy, de Julian Lage, de Dianne Reeves, ou de Nicholas Payton, sur lequel on trouve 11 de ces compositions[7]. L'album est salué par la critique[10],[11],[12], et reçoit le Grammy Award du meilleur album de jazz instrumental en 2023[7].

Enseignement

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Après y avoir donné des workshops dès 2005[2], Terri Lyne Carrington enseigne au Berklee College of Music de Boston depuis 2007, où elle fonde l'Institut pour le jazz et la justice de genre[6],[8]. Elle est directrice artistique des classes d'été à Berklee[2].

Autres fonctions

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Elle est directrice artistique de la fondation caritative Carr Center[8],[4].

Récompenses

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Une femme derrière une batterie
Terri Lyne Carrington en 2019.

Terri Lyne Carrington a reçu de nombreux prix au cours de sa carrière[13].

Récompenses obtenues

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Nominations

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Style

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Terri Lyne Carrington est une des premières batteuses importantes du jazz[1]. Son style de jeu funky est souvent imité[1].

En dehors du jazz, elle mêle son jeu de batterie à de nombreux styles de musique : soul, rock, blues ou classique contemporain[1].

Discographie

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En tant que leader

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  • 1981 : TLC and Friends (CEI Records)
  • 1989 : Real Life Story (Verve Forecast)
  • 2002 : Jazz is a Spirit (ACT Records)
  • 2009 : More to Say… (Real Life Story: NextGen) (E1 Entertainment)
  • 2011 : The Mosaic Project (Concord Jazz)
  • 2013 : Money Jungle: Provocative in Blue (en) (Concord Jazz)
  • 2015 : The Mosaic Project: Love and Soul (Concord Records)
  • 2019 : Waiting Game, Terri Lyne Carrington and Social Science (2CD, Motéma Music)
  • 2022 : New Standards Vol. 1 (Candidrecord)

En tant que coleader

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  • 2004 : Structure (en), Terri Lyne Carrington, Adam Rogers, Jimmy Haslip, Greg Osby (ACT)
  • 2005 : Onetake, Vol. Two, Terri Lyne Carrington, Robi Botos, Phil Dwyer, Marc Rogers (Alma Records)
  • 2010 : Impressions of Curtis Mayfield, avec Jazz Soul Seven (Terri Lyne Carrington, Russ Ferronte, Master Henry Gibson, Bob Hurst, Wallace Roney, Phil Upchurch et Ernie Watts) (BFM Jazz)
  • 2013 : Live at Müpa, Béla Szakcsi Lakatos, Chris Potter, Reginald Veal, Terri Lyne Carrington (Budapest Music Center Records)
  • 2016 : Perfection (en), Murray, Allen & Carrington Power Trio (Motéma)

En tant qu'accompagnatrice

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Avec Greg Osby

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Avec Dianne Reeves

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  • 1988 : The Nearness of You (Blue Note)
  • 1991 : I Remember (Blue Note)
  • 1994 : Art & Survival (EMI Records)
  • 1994 : Quiet After The Storm (Blue Note)
  • 1997 : That Day… (Blue Note)
  • 1999 : Bridges (Blue Note)
  • 2012 : Beautiful Life (Concord Records)

Avec Niels Lan Doky

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  • 1988 : The Truth - Live At Montmartre (Storyville)
  • 1989 : Daybreak (Storyville)
  • 1998 : Niels Lan Doky (Verve Forecast)

Avec Cassandra Wilson

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  • 1988 : Blue Skies (JMT)
  • 1995 : Songbook (JMT)
  • 2002 : Sings Standards (Verve Records)
  • 2003 : Glamoured (Blue Note)
  • 2009 : Closer to You: The Pop Side (Blue Note)

Avec Wayne Shorter

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Avec Herbie Hancock

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  • 1998 : Gershwin's World (Verve Records)
  • 2001 : In Concert (DVD, Image Entertainment)
  • 2002 : Future 2 Future - Live (DVD, Columbia)
  • 2008 : Watermelon Man (Tokyo 2005) (DVD, Jazz Door)
  • 2019 : Traumzeit Festival 2003, Herbie Hancock/Bobby Hutcherson Quartet (Headless Hawk)

Avec Tineke Postma

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  • 2005 : For The Rhythm (Munich Records)
  • 2006 : A Journey That Matters (Foreign Media Jazz)
  • 2009 : The Traveller (T2 Entertainment)

Autres participations

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Autres participations
  • 1985 : Rufus Reid Trio, Seven Minds
  • 1986 : Clark Terry et Jon Faddis, Take Double (Philips)
  • 1986 : Mulgrew Miller, Work! (Landmark records)
  • 1986 : Michele Rosewoman, Quintessence (Enja Records)
  • 1987 : Nancy Harrow, You're Nearer (CBS/Sony)
  • 1987 : Robin Eubanks, Different Perspectives (JMT)
  • 1988 : Chris Hunter, This is Chris (Paddle Wheel)
  • 1989 : John Scofield, Flat Out (Gramavision)
  • 1990 : Melba Moore, Soul Exposed (Capitol Records)
  • 1990 : Eric Marienthal, Crossroads (GFP)
  • 1990 : John Patitucci, Sketchbook (GFP)
  • 1991 : Sekou Bunch, Sekou (Vital Records)
  • 1992 : Gust William Tsilis, Heritage (Ken Music/Bellaphon)
  • 1992 : Gary Thomas, Till We Have Faces (JMT)
  • 1992 : David Benoit, Letter to Evan (GRP)
  • 1992 : Tony Lakatos, Different Moods (Lipstick Records)
  • 1992 : Mitchel Forman, What Else? (RCA)
  • 1993 : Gary Thomas, Exile's Gate (JMT)
  • 1993 : Nino Tempo, Nino (Atlantic Jazz)
  • 1993 : John Beasley, A Change of Heart (Windham Hill Jazz)
  • 1994 : Ruth Naomi Floyd, Ruth Naomi Floyd's Paradigms For Desolate Times (Contour Records)
  • 1994 : Bunny Brunel, For You to Play (Média 7)
  • 1994 : Babos, Blue Victory (Columbia)
  • 1994 : Klymaxx, One Day (Eighteen Sixty Three EP Wrekudz)
  • 1994 : Gabrielle Goodman, Until We Love (JMT)
  • 1994 : Thomas Heidepriem, Brooklyn Shuffle (Bellaphon)
  • 1995 : Irene Grandi, In Vacanza da una Vita (Bellaphon)
  • 1995 : Doky Brothers, Doky Brothers (Blue Note)
  • 1995 : Nino Tempo, Live at Cicada (Atlantic Jazz)
  • 1995 : George Duke, Illusions (Warner Bros. Records)
  • 1995 : Paul Bollenback, Original Visions (Challenge Records)
  • 1996 : Richard S. & The Vibe Tribe, Cool Shoes (Challenge Records)
  • 1996 : Cæcilie Norby, My Corner of the Sky (Challenge Records)
  • 1996 : Rachel Z, Room of One's Own (NYC Records)
  • 1996 : Danilo Pérez, Panamonk (Impulse!)
  • 1996 : Michael Wolff Trio, 2 AM (Cabana Boy Records)
  • 1997 : James Moody, Moody Plays Mancini (Warner Bros. Records)
  • 1997 : Doky Brothers, 2 (Blue Note)
  • 1997 : Stig Rossen, Letters of Love (Polydor)
  • 1998 : Cornelius Claudio Kreusch & BlackMudSound, Scoop (ACT)
  • 1998 : Monique, The Woman for You (Polydor)
  • 2000 : Stan Getz, The Final Concert Recording (Eagle Records)
  • 2000 : Diane Schuur, Friends for Schuur (Concord Jazz)
  • 2000 : Paul Bollenback, Double Vision (Challenge Records)
  • 2000 : Lorraine Feather, New York City Drag (Rhombus Records)
  • 2001 : Giovanni Tommaso Quintet, Secondo Tempo (C.A.M. Jazz)
  • 2002 : Nguyên Lê, Purple - Celebrating Jimi Hendrix (ACT)
  • 2003 : Matthew Von Doran, This Present Moment (bCAT Records)
  • 2004 : Diana Krall, The Girl in the Other Room (Verve Records)
  • 2005 : Rita Coolidge, And So Is Love (Concord Records)
  • 2005 : Juan Garcia-Herreros, Snow Owl (Quinton Records)
  • 2005 : Don Friedman Salzau Trio, Live at Jazzbaltica (Skip Records)
  • 2006 : George Duke, In a Mellow Tone (BPM Records)
  • 2006 : Grace Kelly, Every Road I Walked (Pazz Productions)
  • 2008 : Donal Fox Quartet, The Scarlatti Jazz Suite Project (Leonellis Music)
  • 2008 : Kate Schutt, Telephone Game (ArtistSahre)
  • 2008 : Grace Kelly, Mood Changes (Pazz Productions)
  • 2009 : Teena Marie, Teena Marie – Congo Square (Stax)
  • 2009 : Mike Stern, Big Neighborhood (Heads Up International)
  • 2009 : Eugene McDaniels et Ted Brancato, Evolution's Child (Sky Forest Music Co. Inc.)
  • 2009 : Evgeny Lebedev World Trio, Evolution's Child (From East to West)
  • 2010 : Esperanza Spalding, Chamber Music Society (Heads Up International)
  • 2012 : Tia Fuller, Angelic Warrior (Mack Avenue)
  • 2012 : Esperanza Spalding, Radio Music Society (Heads Up International)
  • 2012 : Nona Hendryx, Mutatis Mutandis (Righteous Babe Records)
  • 2012 : Russell Kirk and The Path, To Journal Square (Inner Circle Music)
  • 2015 : Franco Ambrosetti, After the Rain (Enja Records)
  • 2016 : Grégoire Maret, Wanted (Sunnyside)
  • 2016 : Takeshi Ohbayashi Trio, Manhattan (Somethin' Cool)
  • 2017 : Franco Ambrosetti, Cheers (Enja Records)
  • 2018 : Tia Fuller, Diamond Cut (Mack Avenue)
  • 2018 : Lewis Porter, Beauty&Mystery (Altrisuoni)
  • 2018 : Lorraine Feather, Math Camp (Relarion Inc.)
  • 2019 : Kris Davis, Diatom Ribbons (Pyroclastic Records)
  • 2019 : Kenny Werner, Church on Mars (Newvelle Records)
  • 2020 : Tim Ray, Excursions and Adventures (Whaling City Sound)
  • 2020 : Walter Smith III, Matthew Stevens, In Common III (Whirlwind Recordings)
  • 2022 : Malwina Masternak, Perspektywa (SJ Records)
  • 2023 : Jacques Schwarz-Bart, The Harlem Suite (Ropeadope)
 

Références

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  1. ↑ a b c d e f g h i et j (en) Thom Jurek, « Biographie de Terri Lyne Carrington », sur AllMusic (consulté le ).
  2. ↑ a b c d e f g h i j k l et m (en) « Biographie de Terri Lyne Carrington », sur All About Jazz (consulté le ).
  3. ↑ (en) http://archives.susanfleet.com
  4. ↑ a b c et d (en) « Terri Lyne Carrington », sur college.berklee.edu (consulté le ).
  5. ↑ Alex Dutilh, « Wayne Shorter, Terri Lyne Carrington, Leo Genovese, Esperanza Spalding, Detroit à quatre, 2017 » [audio], Open jazz, sur France Musique, (consulté le ).
  6. ↑ a b et c (en) « New Standards: 101 Lead Sheets By Women Composers », sur Hal Leonard Corporation (consulté le ).
  7. ↑ a b c d et e (en) « New Standards Vol. 1 », sur Candid Records, (consulté le ).
  8. ↑ a b et c (en) Juana Summers, « Encore: Drummer Terri Lyne Carrington on her book, 'New Standards' » [audio], All Things Considered, sur NPR, (consulté le ).
  9. ↑ (en) « New Standards », sur Berklee College of Music, (consulté le ).
  10. ↑ (en) Morgan Enos, « Terri Lyne Carrington: New Standards vol. 1 (Candid) », sur JazzTimes, (consulté le ).
  11. ↑ Philippe Renaud, « New Standards Vol. 1 », sur Le Devoir, (consulté le ).
  12. ↑ (en) Selwyn Harris, « Terri Lyne Carrington: New Standards Vol. 1 », sur jazzwise.com (consulté le ).
  13. ↑ (en) « Terri Lyne Carrington », sur grammy.com (consulté le ).
  14. ↑ « Coup de coeur Jazz et Blues 2019 », sur Académie Charles-Cros (consulté le ).
  15. ↑ (en) Adam Feibel, « Samara Joy and Terri Lyne Carrington among 2023 NAACP Image Awards nominees », sur jazz.fm, (consulté le ).

Liens externes

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