Nine (comédie musicale)

Nine
Ernst-Hugo Järegård (Guido) et Anna Sundqvist (Saraghina) dans la production suédoise de Nine.
Livret	Arthur Kopit
Sources	Huit et demi de Federico Fellini
Lyrics	Maury Yeston
Musique	Maury Yeston
Première	9 mai 1982 46th Street Theatre, Broadway
Langue d’origine	Anglais
Pays d’origine	États-Unis

Nine est une comédie musicale américaine basée sur le livre d'Arthur Kopit et composée par Maury Yeston en 1982. L'histoire se base sur la pièce italienne de Mario Fratti inspirée par le film Huit et demi de Federico Fellini. L'adaptation cinématographique est sortie en 2009.

Argument

Venise, dans les années 1950.

Guido Contini, grand réalisateur italien, souffle sa quarantième bougie en affrontant une double crise : il doit bientôt tourner un film dont il n'a pas écrit le scénario et la célèbre actrice Luisa del Forno (la femme qu'il a épousé voilà vingt ans) menace de le quitter s'il ne s'investit pas dans leur mariage.

En vain, Luisa tente de communiquer avec lui. Guido se perd dans le flot incessant de paroles qui envahit sa tête. Les voix des femmes de sa vie, survenues des tréfonds de sa mémoire, l'obsèdent et le harcèlent. Elles sont tour à tour insistantes, coquettes, irrésistibles, puissantes. Ces femmes que Guido a tant aimé sont à l'origine de sa créativité, créativité qui se trouve dans la même impasse que son mariage.

Dans une tentative de trouver un peu de paix et sauver leur mariage, Guido et Luisa se rendent dans un spa près de Venise. Mais ils sont immédiatement traqués par la presse qui les taraude de questions intrusives sur leur couple et le tournage imminent du prochain Contini. D'un même coup, Luisa apprend avec stupeur que Guido est sur un nouveau projet.

Alors que Guido s'efforce de trouver une trame, ses angoisses se font de plus en plus intenses. Sa maîtresse Carla débarque à Venise. Elle aussi est mariée mais ne s'épanouit guère dans cette union. Elle l'appelle depuis sa chambre d'hôtel, se plaint de sa solitude et tente de le ramener à elle en lui promettant des ébats torrides.

De son côté, sa productrice Liliane La Fleur, ancienne vedette des Folies Bergères, insiste pour que son prochain film soit une comédie musicale.

Pendant tout ce temps, Luisa se questionne de plus en plus sur leur couple. Anxieuse, elle s'interroge sur la vie qu'elle et Guido mènent, ne sait plus s'ils ont un avenir ensemble.

Guido, toujours plus perdu et angoissé, remonte le fil de ses souvenirs. Il revoit les confidences de la prostituée et paria Saraghina, celle qui lui a enseigné ce qu'est l'amour. A l'époque, Saraghina lui avait conseillé d'être lui-même, tout en délivrant une danse sulfureuse sur la plage. Guido se remémore les répercussions liées à sa rencontre avec la fille de joie : la punition infligée par les nonnes de son internat catholique et le rejet de sa mère consternée. Face à ces brimades, incapable de supporter la peur irrationnelle des adultes, le petit garçon retourne vers la plage. Il n'y trouve rien d'autre que le sable et le vent, métaphore de la nature évanescente de l'amour. Ce paysage représente Guido, tant dans sa nature artistique que dans son instabilité émotionnelle.

De retour dans le présent, Guido est de nouveau sur la plage. Claudia Nardi, star de cinéma et égérie de ses longs-métrages à succès, l'y retrouve : elle a répondu à son appel, effectuant le trajet entre la France et l'Italie pour être à ses côtés. Cette fois pourtant, elle refuse le rôle qu'il lui offre. Furieux, Guido ne comprend pas le rejet de sa muse. Il se rend compte trop tard de la véritable raison de sa venue : elle veut mettre au clair leur relation et comprend que Guido ne peut combler ses désirs. Ils s'aiment d'une façon différente. Elle aime l'homme et lui aime l'artiste. Or, Claudia ne veut pas être chérie comme un fantasme mais comme un être réel. Elle cesse dès lors d'espérer une véritable relation entre eux. Avec ironie, elle l'appelle « Mon charmant Casanova ». Contre toute attente, cette réplique redonne l'inspiration à Guido, lui rappelant pourquoi il se tourne toujours vers elle. Attristée, Claudia part pour toujours.

Guido imagine alors un film désespéré et inspiré se déroulant sur le Grand Canal où figure toutes les femmes ayant tenu un rôle clef dans son destin. Ce long-métrage improvisé est une collision spectaculaire entre sa vie réelle et son existence créative. Le scénario est aussi cruel que critique envers ses choix et son parcours. L'intrigue s'avère également très rude pour son entourage qui se retrouve au centre de la fiction.

Carla arrive alors pour lui annoncer son divorce. Ivre de joie, elle déclare au réalisateur qu'ils vont enfin pouvoir être ensemble mais elle est brutalement rejetée par ce dernier.

Luisa se présente à son tour. Consternée et émue, elle voit qu'il a utilisé leur intimité et les mots qu'elle lui a adressé comme source d'inspiration. Elle finit par exploser de tristesse et de rage avant de partir. Guido laisse tourner ses caméras, capturant une scène de désolation totale. Il se rend compte qu'il a sacrifié toutes les femmes de sa vie (y compris Luisa qu'il aime plus que tout) pour nourrir son génie.

Le film est mort. Le casting déserte. Tour à tour, les femmes partent. Carla lui annonce son départ en toute simplicité, le cœur brisé ; Claudia lui adresse une lettre depuis Paris pour lui dire qu'elle s'est mariée ; Luisa fait une sortie fracassante et annonce la fin de ce mariage qui l'aura consommée tout entière.

Guido est seul. Il comprend qu'il ne peut mener le long-métrage à bien et envisage de se suicider. Mais, alors qu'il presse le pistolet sur sa tempe, une dernière irruption salvatrice se produit. Il fait face à lui-même, lorsqu'il était enfant. Le jeune Guido lui indique qu'il est temps de grandir. Guido repose l'arme. Les femmes qui ont marqué son existence reviennent une dernière fois sur scène mais pour lui adresser leurs adieux. Une seule est absente : Luisa. Guido ressent le vide douloureux laissé par son unique amour.

Note : Dans certaines versions, la fin est moins pessimiste. Luisa entre dans la pièce sur la note finale et Guido se tourne vers elle, enfin prêt à l'écouter.

Numéros musicaux

Acte I Overture Delle Donne Not Since Charlie Chaplin Guido's Song Coda di Guido The Germans at the Spa My Husband Makes Movies A Call From the Vatican Only With You The Script / Folies Bergeres Nine Ti Voglio Bene / Be Italian The Bells of St. Sebastian

Acte II A Man Like You / Unusual Way / Duet The Grand Canal: Every Girl in Venice / Amor / Only You / Finale Simple Be On Your Own I Can't Make This Movie Getting Tall Nine / Long Ago / Nine (Reprise)

Distributions

Personnage	1982 (Broadway)	1989 (Suède)	1984 (Tournée aux Etats-Unis)	1992 (Londres)	1996 (Donmar Warehouse)	1999 (France)	2003 (Broadway)	2009 (Japon)	2021-2022 (Budapesti Operettszínház)
Guido Contini	Raul Julia	Ernst-Hugo Järegård	Sergio Franchi	Jonathan Pryce	Larry Lamb	Jérôme Pradon	Antonio Banderas	Yū Shirota	Attila Dolhai Zsolt Homonnay Szomor György
Luisa Contini	Karen Akers	Siw Malmkvist	Diane M. Hurley	Ann Crumb	Susannah Fellows	Louisa Baïleche	Mary Stuart Masterson	Miyu Sakihi	Flóra Széles Szilvi Szendy Veronika Nádasi
Carla Albanese	Anita Morris	Suzanne Brenning	Karla Tamburrelli	Becky Norman	Clare Burt	Sophie Tellier	Jane Krakowski	Kate Doi	Petra Gubik Mara Kékkovács Annamari Dancs
Liliane La Fleur	Liliane Montevecchi	Berit Carlberg	Jacqueline Doughet	Liliane Montevecchi	Sara Kestelman	Annick Cisaruk	Chita Rivera	Minari Maeda	Ágota Siménfalvy Andrea Szulák Szilágyi Enikő
Claudia Nardi	Shelly Burch	Viveka Anderberg	Lauren Mitchell	Elizabeth Sastre	Eleanor David	Lisbet Bongarçon	Laura Benanti	Sumire	Lilla Polyák Nikolett Füredi Kata Janza
La mère de Guido	Taina Elg	Maj Lindström	Leigh Beery	Fiona O'Neill Eileen Page	Dilys Laye	Jocelyne Sand	Mary Beth Peil	Sumire Haruno	Zsuzsa Ullmann Zsuzsa Kalocsai Ildikó Bánsági
Le jeune Guido	Cameron Johann	Kim Sulocki	Linus Brohult Danny Barak	Danny Mertsoy	Ian Covington	/	William Ullrich	/
Saraghina	Kathi Moss	Anna Sundqvist	Camille Saviola	Ellen O'Grady	Jenny Galloway	Mimma Lovoï	Myra Lucretia Taylor	China Yabiku	Anna Peller Athina Papadimitriu Ildikó Keresztes Mónika Vásári
Stephanie Necrophorus	Stephanie Cotsirilos	Helena Fernell	Kathryn Skatula	Anita Dobson	Ria Jones	Vincianne Regattieri	Saundra Santiago	Eliana	Bernadett Vágó Éva Auksz Katalin Benedekffy
La femme du Spa	Kate Dezina	Moa Myrén	O'Hara Parker	Sarah Payne	Kiran Hocking	Alyssa Landry	Deidre Goodwin	Kaoru Harada	/
Lina Darling	Laura Kenyon	Berit Bogg	Chikae Ishikawa	Nadia Strahan	Norma Atallah	Caroline Roelands	Nell Campbell	/
Mama Maddelena	Camille Saviola	Ewa Roos	Holly Lipton Nash	Meg Johnson	/
Diana	Cynthia Meryl	Solgärd Kjellgren	Margareta Arvidsson	/	Tessa Pritchard	Patricia Setbon	Rachel deBenedet	/
Juliette	/						Rona Figueroa	/
Maria	Jeanie Bowers	Lena Nordin	Candace Rogers	/	Sarah Parish	/	Sara Gettelfinger	/
Annabella	Nancy McCall	/	Nancy McCall	/	Kristin Marks	Barbara Willar	Kristin Marks	/
Olga von Hesse	Dee Etta Rowe	/	Lou Ann Miles	/	Susie Dumbreck	/	Linda Mugleston	/
Renata	Rita Rehn	/	Pegg Winter	/	Emma Dears	Florence Davis	Elena Shaddow	/
Sofia	/						Kathy Voytko	/
Francesca	Kim Criswell	/	Barbara Walsh	/		Corinne Frejlich	/
Giulietta	Louise Edelken	/	Louise Edelken	/		Nathalie Pena-Vieira	/
Gretchen von Krupf	Lulu Downs	Monica Janner	Mary Stout	/
Heidi von Sturm	Linda Kerns	/	Mary Chesterman	/
Ilsa von Hesse	Alaina Warren Zachary	/	Melody Jones	/
La gondolière ou le gondolier	Colleen Dodson	Ann-Christine Bengtsson	Philip Maranges	/
Les camarades du jeune Guido	Evans Allen	Jadrien Steele Patrick Wilcox	/	Jason Dinter Jonathan H. Florman	/

Récompenses et nominations

Production originale de Broadway

Année	Récompense	Catégorie	Nomination	Résultat
1982	Tony Award	Best Musical		Lauréat
		Best Book of a Musical	Arthur Kopit	Nomination
		Best Original Score	Maury Yeston	Lauréat
		Best Performance by a Leading Actor in a Musical	Raul Julia	Nomination
		Best Performance by a Featured Actress in a Musical	Karen Akers	Nomination
			Liliane Montevecchi	Lauréat
			Anita Morris	Nomination
		Best Direction of a Musical	Tommy Tune	Lauréat
		Best Choreography	Thommie Walsh	Nomination
		Best Scenic Design	Lawrence Miller	Nomination
		Best Costume Design	William Ivey Long	Lauréat
		Best Lighting Design	Marcia Madeira	Nomination
	Drama Desk Award	Outstanding Musical		Lauréat
		Outstanding Featured Actress in a Musical	Shelly Burch	Nomination
			Liliane Montevecchi	Lauréat
			Anita Morris
		Outstanding Director of a Musical	Tommy Tune	Lauréat
		Outstanding Lyrics	Maury Yeston	Lauréat
		Outstanding Music		Lauréat
		Outstanding Costume Design	William Ivey Long	Lauréat
		Outstanding Lighting Design	Marcia Madeira	Lauréat
	Theatre World Award		Karen Akers	Lauréat
1983	Grammy Award	Best Musical Show Album	Nine	Nomination

Production originale de Londres

Année	Récompense	Catégorie	Nomination	Résultat
1996	Laurence Olivier Award	Best New Musical		Nomination

Reprise à Broadway en 2003

Année	Récompense	Catégorie	Nomination	Résultat
2003	Tony Award	Best Revival of a Musical		Lauréat
		Best Performance by a Leading Actor in a Musical	Antonio Banderas	Nomination
		Best Performance by a Featured Actress in a Musical	Jane Krakowski	Lauréat
			Mary Stuart Masterson	Nomination
			Chita Rivera	Nomination
		Best Direction of a Musical	David Leveaux	Nomination
		Best Lighting Design	Brian MacDevitt	Nomination
		Best Orchestrations	Jonathan Tunick	Nomination
	Drama Desk Award	Outstanding Revival		Lauréat
		Outstanding Actor in a Musical	Antonio Banderas	Lauréat
		Outstanding Featured Actress in a Musical	Mary Stuart Masterson	Nomination
			Chita Rivera	Nomination
			Jane Krakowski	Lauréat
		Outstanding Director of a Musical	David Leveaux	Nomination
	Theatre World Award		Antonio Banderas	Lauréat
			Mary Stuart Masterson	Lauréat
2004	Grammy Award	Best Musical Show Album	Nine	Nomination

Références

• (en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Nine (musical) » (voir la liste des auteurs).

Lien externe

• (en) Nine sur l’Internet Broadway Database