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Le Cneai (Centre national Edition, Art et Image) est un Centre d'art contemporain consacré à l'édition, l'art et l'image, situé sur l'île des Impressionnistes au 2, rue du bac à Chatou.
Historique[modifier | modifier le code]
Installé à Chatou depuis 1997 sur l’Île des impressionnistes, qui doit son nom au souvenir de Renoir et Maupassant qui, parmi tant d’autres peintres et écrivains, fréquentaient les guinguettes de l’île, le Cneai occupe la Maison Levanneur, elle-même ancien restaurant et lieu de naissance du fauvisme pour avoir abrité le premier atelier des peintres André Derain et Maurice de Vlaminck au tout début du 20e siècle.
Devant passer par une mise aux normes de ses locaux, l'équipe du Cneai déménage l'année 2011 dans des locaux situés au 20, rue Louise Weiss à Paris, pour y revenir en 2012 [1].
Le nouvel espace[modifier | modifier le code]
La Maison Levanneur[modifier | modifier le code]
Totalement transformée, mise aux normes d'accessibilité, la Maison Levanneur propose depuis 2012 un nouvel espace unifié et flexible conçu par les architectes Philippe Bona et Élisabeth Lemercier dont la réponse se veut unitaire et légère.
Les procédés inventés caractérisent et unifient l'ensemble du bâtiment tout en rythmant le parcours : les escaliers sont sanglés, les lignes de néons fins marquent la structure des salles, le gris lumineux appliqué aux sols, murs et plafonds efface les contours du centre d'art, les O.B.U (Original Bipolar Units) [2] en acier bichromaté s'assemblent par force magnétique. A la fois étuis de protection de la collection FMRA et modules de construction, c'est un outil scénographique pour les artistes et les curateurs qui favorise la fléxibilité comme la création de mobilier, de marche d'escaliers, de caissons de stockage.
La Maison Flottante[modifier | modifier le code]
Les Espaces extérieurs[modifier | modifier le code]
Projet artistique[modifier | modifier le code]
D’abord consacré aux recherches des artistes contemporains dans le domaine de l’estampe, le Cneai s’intéresse aujourd’hui plus largement aux oeuvres média qui – comme la gravure en son temps – intègrent dès leur conception l’acte de diffusion. Reproductibles et transmissibles, éminemment démocratiques, ces oeuvres peuvent prendre de nombreuses formes : livre, disque, film, affiche, tract, carte postale, magazine, site Internet…
Le Cneai fédère depuis sa création une scène artistique vivante et décloisonnée qui définit le champ de l’oeuvre média : une scène artistique émancipée des catégories institutionnelles, étendue aux domaines du son, de l’écrit, de la performance. Un acte artistique souvent industriel dont le livre et le disque sont les plus anciens représentants. Le Cneai est dédié à la publication d’artiste, le lieu d'un acte artistique qui pose la transmission comme forme. Et si publier signifie étymologiquement rendre public, on comprendra que la transmission, la diffusion et la réception de l’art sont trois indices fondamentaux de l’activité du Cneai.
La publication d’artiste ouvre aujourd’hui très largement ses frontières : impression numérique ou offset, bande sonore, numérique ou vidéographique, gravures, multiples, objet industriel ou artisanal, tirage photographique, photocopie…Ces formes portent en elles l’idée de publication qui remet en cause les standards d’unicité, de signature et de sacralisation attribués par convention à l’oeuvre d’art classique.
Recherche et Collection FMRA[modifier | modifier le code]
Recherche[modifier | modifier le code]
Collection FMRA[modifier | modifier le code]
Expositions[modifier | modifier le code]
1998-1999[modifier | modifier le code]
- Le cercle Le ring Giovanni Anselmo, John Armleder, Richard Artschwager
- Tatouage Claude Closky
- L'oeuvre multipliée Robert Morris
- Perfect is my death word James Lee Byars
2000-2001[modifier | modifier le code]
- Hollywoodland Elke Krystufek
- Les litanies Philippe Cazal
- Pertes et profits
- Multiplier/médiatiser Antoni Muntadas
- Jean-Pierre magazine Hans-Peter Feldmann
- Out of print
2002-2003[modifier | modifier le code]
- La peur du lieu inconnu Cameron Jamie
- Prairie dynamo Anne Frémy
- Who snatched the babies? Yoshitomo Nara
- Shhh Ben Kinmont
- Voulez-vous coucher avec nous ce soir? Kyioichi Tsuzuki
- Numéro zéro Scott King et Erik Steinbrecher
2004-2005[modifier | modifier le code]
- Antigone en Yvelines
- Pénélope attend Ulysse
- Les impressionnants Bernadette Genée, Alain LeBorgne
- Human Geometry Stéphane Magnin
- Art & Project Bulletin et Continuous Project Allen Ruppersberg Robert Barry une proposition de Christophe Cherix
- Snowi "strip" Edouard Boyer
- Continuous project
- Djinns Tatiana Trouvé
2006-2007[modifier | modifier le code]
- Cherchez l'auteur Pierre Leguillon
- Transmission dérivée
- old news Jacob Fabricius
- Vivement lundi! Yann Serandour
- Gravelines x cneai
- Aïe! (Arts imprimés et estampes)
- Plein Soleil -l'Été des centres d'art
- Dare to make your own exhibiton Yona Friedman
- Hors commerce
2008-2009[modifier | modifier le code]
- Black noise a tribute to Stephen Parrino
- Le feu scupuleux A Constructed World
- La Honte de l'Art Contemporain ou l'Inextricable Ouvrage Gérard Collin-Thiébaut
- We'll know where when we'll get there Leah Singer et Lee Ranaldo
- Improvisations Yona Friedman
- Suite N Samon Takahashi
- Sinon des signaux de fumée
- Exposition fleuves
2010[modifier | modifier le code]
- Parcours multiples Hugues Reip, David Jourdan, Gérard Collin-Thiébaut
- L'exposition continue 'echo) une proposition de Mathieu Copeland
- Safari
- Exhibiting poetry today: Manuel Joseph Thomas Hirschhorn
- Channel TV
- 2010-2011 : Les bords dispersés Chloé Quenum Maxine Thieffine Super #12 une proposition de Christophe Lemaitre
2011[modifier | modifier le code]
- Un éditeur indépendant et libre est à ranger du côté des artistes
- Le choix du titre est un faux problème, acte 1 Samon Takahashi
- La photocopie
- Böhm/Kobayashi une proposition de Florence Loewy
- Open books
- Le choix du titre est un faux problème, acte 2 Samon Takahashi
- Le choix du titre est un faux problème, acte 3 Samon Takahashi
- Une traduction d’une langue à l’autre A translation from one language to another Yann Serandour et Sébastien Pluot
- Albers Lewitt cointet super #14 une proposition de Christophe Lemaitre
- Westphalie: bread-and-butter, ditsies and dumb-dumb Liza Holzer et David Jourdan
- Banc public, banc public
- Général général général Toffe
- Intérieur, neige Nicolas Giraud
- Louie Louie
- Small noise et keymouse un éditeur indépendant
- Laetitia in convivio une proposition de Fabien Vallos
- Open books 2
- Melencolia John Cornu
- Abstractions sentimentales et quelques éditions
2012[modifier | modifier le code]
- Les images vieillissent autrement que ceux qui les font une proposition d'Aurélien Mole
- Channel TV
- Cneai=Bretigny
- Musée sans bâtiment Yona Friedman
- Berlin-Paris 2012, Tintenfisch Chert & Motto
- "Scénario d'Automne" en 10 points de vue
- "Festival Island #1"
Le Salon Light[modifier | modifier le code]
Depuis 2004, le Cneai organise chaque année le Salon Light.
Le Salon Light rassemble une trentaine d'éditeurs français, européens et internationaux. On y rencontre également des artistes, des auteurs, des graphistes et des distributeurs. Livres, revues, objets, vinyles, catalogues épuisés, livres d'artistes ou publications souvent édités à faible tirages et donc souvent introuvables ouvrent de nouvelles voies et créent de nouveaux réseaux dans le monde de l'édition et de l'art.
Outre les stands des éditeurs, le salon est rythmé par des signatures, des performances et des tables de recherche[3].
Entre 2004 et 2011 le Salon Light avait eu lieu au Point Éphémère, en 2012 il a eu lieu au Palais de Tokyo[4].
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