Gilles Larrain

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Gilles Larrain (né en 1938), d'abord artiste-peintre, puis pionnier de l'art cinétique, est actuellement photographe new-yorkais, auteur de posters connus de Miles Davis, Sting et Billy Joel. Il a également collaboré à des magazines comme Zoom, Photo ou GEO.

Il a aussi photographié John Lennon, Yoko Ono, Jerry Rubin et Salvador Dalí, et créé des couvertures d'album pour Sting, Miles Davis[1] et Billy Joel.

Une exposition de ses œuvres a eu lieu à Séville du 19 septembre au 22 octobre 2006.

Sur le modèle des réunions de Jim Haynes à Paris, il a organisé mensuellement à New York dans son appartement de Grand Street les Gilles Larrain Art Salon Parties regroupant des artistes confirmés ou débutants de tous horizons.

Il a pris sa retraite en 2013 avec sa compagne Louda Larrain (créatrice de mode) dans l'île de Kauai.

Particularité[modifier | modifier le code]

Gilles Larrain a toujours voulu maîtriser la totalité de la chaîne photographique, du déclencheur jusqu'à la chambre noire, a-t-il écrit. En raison du travail qu'il effectuait lors du tirage, il n'existe pas deux positifs de lui rigoureusement identiques. Il a même déclaré un jour que ses négatifs ne contenaient pas l'œuvre en elle-même, mais juste une matière première pour la réaliser.

Phrase souvent énoncée[modifier | modifier le code]

« La photographie est un moyen de poser des questions et de trouver quelques réponses ».

Séries principales[modifier | modifier le code]

  • Idols, 1973 (les Cockettes, groupe d'action gay)
  • Flamenco, 1983
  • Dark Angels, 1992 (hommage à Kurosawa)
  • Twins, 2005 (le même modèle habillé et nu dans la même position)
  • Diptyques, 2006 (couples de photographies ayant un élément en commun)

Liens externes[modifier | modifier le code]

Principales expositions[modifier | modifier le code]

  • 1966 Gilles Larrain - Southampton East Gallery, NYC, USA - Paintings
  • 1966 50 New-York artists - Max's Kansas City, NYC, USA - Group show
  • 1967 Light, Motion, Space - Walker Art Center - Minneapolis, MN - en: Kinetic art (First kinetic art exhibition in the USA) - Group show
  • 1967 Luminism - The Artist Club - NYC, USA - Group show - Kinetic Art
  • 1967 Espace dynamique en constant mouvement, 5e Biennale, Musée d'Art moderne de la Ville de Paris, France
  • 1968 Neon scuptures, I - Benson Gallery, Long Island, NY, USA
  • 1968 Neon Scuptures, II - Neue Kunst Museum - Munich, D
  • 1968 6th Annual Avant-Garde Festival, NYC, USA
  • 1969 Inflated Children's Paintings, Shakespeare's Theater, NYC, USA
  • 1969 Induction Square, Suffolk Museum, NYC, USA
  • 1969 Tubulaire, avec François Dallegret, prix Les Levine, Musée d'Art moderne, Paris, France
  • 1971 Art et technologie, Centre Sigma, Bordeaux, France - group show
  • 1972 The objective eye, Galerie Baecker, Bochum, Allemagne
  • 1973 Exposition mondiale de photographie, Hambourg, Allemagne - group show
  • 1975 90 Black and White Prints, Palais des Beaux-Arts, Bruxelles, Belgique - Group show
  • 1975 Faces and Spaces, Services culturels français, Ambassade de France, NYC, USA
  • 1978 Portraits, The Harkness House Gallery, New York
  • 1978 Portraits II, The Nary Center, Santa Cruz, CA, USA
  • 1980 I Sing The Body Electric', The Squibb Gallery, Princeton, PA, USA - Group show
  • 1981 Interfaces, Aspen Institute, Aspen, CO, USA
  • 1982 Interfaces, Wye Plantation, Aspen Institute, Queenstown, DC
  • 1982 Portraits, Galerie Agathe Gaillard, Paris, France
  • 1983 Portraits, Alliance française, New York, USA
  • 1984 American Ballet Theater Photos, Dyansen Gallery 57, NYC, USA
  • 1985 Dixieme Anniversaire, Galerie Agathe Gaillard, France
  • 1985 Art Werburg, Gallery Tabula, Tubingen, Allemagne
  • 1987-1992 Body and Faces II', Services culturels français, Exposition itinérante aux USA sur 5 ans.
  • 1990-1991 Photo Icons, Meadows Museum, Dallas
  • 1991 Photographes de la Galerie. Centre de la Photographie, Genève, Suisse
  • 1993 Multiple Choices Here and Now. Exposition, Ambassade française, New York
  • 1993 “A retrospective: The Photographs of Gilles Larrain 1972-1993″. The Union League Club, New York
  • 1995 “32 dyptiques”. Exposition de couples de photographies en résonance, Fondation Henry Buhl, New York.
  • 1996 “Nudeyork”. Exposition et ouvrage collectif de 31 photographes, Galeries Mary Anthony, New York
  • 1996 “Jazz Portraits”. Exposition collective, Center of Photography, Woodstock, New York
  • 2000 “Le nu photographié”. Exposition collective de photographie, Galerie d’Art du Conseil général des Bouches-du Rhône, Aix-en-Provence, France
  • 2001 “Flamenco: paysages de l'âme”. Exposition, King Juan Carlos I of Spain Center, New York University, New York
  • 2004 “Collection d’oeuvres photographiques de la Caisse des Dépôts et Consignations”. Group Exhibition, Centre Culturgest, Lisbonne, Portugal
  • 2006 “Flamenco: Paisaje del Alma“. One-man Exhibition, Fundacion Tres Culturas, Seville, Espagne. Livre
  • 2006 “Flamenco: Paisaje del Alma“. One-man Exhibition Casa Escorza, Guadalajara, Mexique. Livre
  • 2007 “Flamenco: Paisaje del Alma “. One-man Exhibition Instituto Nacional Bellas Artes, Tetuan, Maroc Livre
  • 2007 “Flamenco: Paisaje del Alma”. One-man Exhibition Musée Municipal, Agadir, Maroc Livre
  • 2007 “Flamenco: Paisaje del Alma”. One-man Exhibition Palace Abdellya, Tunis, Tunisie Livre
  • 2007 “Flamenco: Paisaje del Alma”. One-man Exhibition Auditorium di Roma, Rome, Italie Livre
  • 2007 “Flamenco: Paisaje del Alma”. One-man Exhibition Instituto Cervantes, Prague, République tchèque Livre
  • 2008 “Flamenco: Paisaje del Alma”. One-man Exhibition Centro Cultural Español, Miami, Floride Livre
  • 2009 PROHIBIDO EL CANTE. FLAMENCO Y FOTOGRAFÍA. Group Exhibition Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Seville, Espagne
  • 2010 NO SINGING ALLOWED. FLAMENCO & FOTOGRAFÍA Group Exhibition Aperture Gallery, NYC, USA

Notes et références[modifier | modifier le code]

  1. Album Decoy