Quintette pour piano et cordes no 1 de Fauré
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| Quintette pour piano et cordes no 1 op. 89 | |
 Esquisses du Quintette (manuscrit autographe). | |
| Genre | quintette avec piano |
|---|---|
| Musique | Gabriel Fauré |
| Durée approximative | 30 min |
| Dates de composition | 1887-1895 puis 1903-1905 |
| Dédicataire | Eugène Ysaÿe |
| Publication | 1907 Schirmer |
| Création | Bruxelles, Cercle artistique |
| Interprètes | quatuor Ysaÿe, Gabriel Fauré (piano) |
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Le Quintette pour piano et cordes no 1 en ré mineur opus 89 est le premier quintette pour piano, deux violons, alto et violoncelle de Gabriel Fauré.
Contexte et création
[modifier | modifier le code]Gabriel Fauré compose un Quatuor avec piano en 1891, mais il se rend compte que cette œuvre nécessiterait l'adjonction d'un second violon[1]. Il le reprend entre 1903 et 1906 à Lausanne et Zurich, alors qu'il commence à ressentir les premiers effets de la surdité[1]. Le Quintette pour piano et cordes no 1 est créé le à Bruxelles avec le quatuor Ysaÿe et le compositeur au piano[1]. Dédié à Eugène Ysaÿe, il est publié outre-atlantique chez Schirmer à New York[1].
Structure
[modifier | modifier le code]- Molto moderato (à
) - Adagio (à
, en sol majeur) - Finale : Allegretto moderato ( à
, en ré majeur)
La durée d'exécution est d'environ trente minutes.
Analyse
[modifier | modifier le code]Molto moderato
[modifier | modifier le code]Le Molto moderato est de forme sonate bithématique[1]. Le premier est d'abord donné par le second violon dans une atmosphère dolce cantando avant d'être déroulé par les cordes sur des figurations arpégées de triples croches au piano[2]. D'après Harry Halbreich, il s'agit d'« un arc-en-ciel luisant à travers une harpe éolienne »[2]. Rythmiquement, le second thème est l'antithèse du premier, donné dans une nuance fortissimo par les cordes[2]. Le thème se conclut par le piano avec un bref motif qui prendra de l'importance dans le développement[2]. L'exposition se termine dans la tonalité de fa majeur[2]. Le développement présente différentes des deux thèmes ainsi que du motif pianistique dans un contrepoint élaboré[2]. La réexposition présente d'autres éclairages et de nouvelles combinaisons[2]. La coda est dans la tonalité de ré majeur et comprend un développement terminal autour du second thème[2].
Adagio
[modifier | modifier le code]Pour Harry Halbreich, le deuxième mouvement « [répudie] toute pesanteur terrestre »[2]. Il offre une phrase cantabile donnée par le premier violon sur le balancement de la métrique[2]. Cette « rêverie » est intensifiée et graduée progressivement[2]. Le si mineur donne au piano une tendresse et une ingénuité de comptine[2]. Le premier thème est repris dans une nuance fortissimo au second violon préparé par des intrusions du 
dans le 
du développement[2]. Les deux thèmes se commbinent dans la coda qui, selon Jean-Michel Nectoux est un « moment de pure musique »[2].
Finale : Allegretto moderato
[modifier | modifier le code]Le Finale d'aspect populaire est de forme libre proche du rondo[2]. Le thème principal est présenté à trois reprises, à chaque fois sous une forme différente : d'abord il est donné dans l'aigu du piano en octaves parallèles, puis aux cordes avec un contre-chant, enfin au piano mais en octaves brisés[2]. Certains musicographes ont comparé cette mélodie et sa triple présentation au thème de la Symphonie no 9 de Ludwig van Beethoven[2]. Si l'exposition commence de façon mystérieuse, elle éclate ensuite dans une rare allégresse[2]. Le second thème, dans la tonalité de si mineur et dans une nuance espressivo sostenuto, entre tardivement en rythmes pointés[2]. La reprise du thème est brève et s'amorce par un contrepoint avec le second thème[2]. La coda en forme de strette est très brillante et clôt dans un élan de joie l'ensemble du mouvement[2].
Références
[modifier | modifier le code]Bibliographie
[modifier | modifier le code]- François-René Tranchefort (dir.), Guide de la musique de chambre, Paris, Fayard, coll. « Les Indispensables de la musique », , 995 p. (ISBN 2-213-02403-0, OCLC 21318922, BNF 35064530), p. 330.
Liens externes
[modifier | modifier le code]- Ressources relatives à la musique :
