La Vierge au diadème bleu
Vierge au voile
| Artiste | |
|---|---|
| Date | |
| Type |
huile sur bois |
| Dimensions (H × L) |
68 × 49 cm |
| Mouvement | |
| Propriétaire | |
| No d’inventaire |
INV 603 |
| Localisation |
La Vierge au diadème bleu ou Vierge à l'Enfant avec le petit saint Jean ou encore La Vierge au voile (en italien : Madonna del diadema blu) est une peinture religieuse de Raphaël exécutée en collaboration avec Giovan Francesco Penni. Le tableau est conservé au musée du Louvre de Paris.
Histoire[modifier | modifier le code]
Le tableau La Vierge au diadème bleu a été acheté en 1742 par le roi Louis XV auprès du prince de Carignan et est le dernier de Raphaël ou de son atelier qui ait rejoint la collection de la Couronne de France.
Thème[modifier | modifier le code]
Conformément à l'iconographie chrétienne, le tableau représente une Madone, soit Marie et l'Enfant Jésus, ici en présence de saint Jean-Baptiste enfant.
Description[modifier | modifier le code]
Devant un décor de ruines antiques (arches, pilastres), et de ville embrumée, la Vierge et le petit saint Jean à genoux, au premier plan, sont placés devant un muret ; ils regardent l'Enfant Jésus couché et endormi sur une étoffe, son bras droit est levé et sa main repose sur sa tête. La Vierge, qui porte un diadème bleu, soulève de la main droite un coin du voile qui protège le visage de l'Enfant. À sa gauche, le petit saint Jean, les mains jointes, est tenu par l'épaule par l'autre main de la Vierge ; son bâton à croix est bloqué verticalement par son bras.
Aucun des personnages n'est auréolé.
Dans le décor du fond, trois personnages sont perceptibles devant la plus grande des arches ; deux autres descendent la pente vers la ville.
Analyse[modifier | modifier le code]
L'œuvre reprend le thème du sommeil qui préfigure la Passion, à laquelle la croix de saint Jean fait allusion. Le geste de la Vierge lève le voile (le même que celui de la Madone de Lorette), substitut illusionniste du Saint-Suaire, une relique particulièrement vénérée.
Attribution[modifier | modifier le code]
L'attribution à Raphaël est incertaine[1] mais les historiens de l'art sont unanimes quant à l'attribution à son atelier. Le nom du peintre est associé généralement à celui de Giovan Francesco Penni[2].
Notes et références[modifier | modifier le code]
- Aucun dessin préparatoire de Raphaël n’est connu pour cette composition
- « La palette claire et acidulée ainsi que la matière porcelainée de l’œuvre font que les historiens d'art évoquent souvent le nom de Giovanni Francesco Penni, un élève de Raphaël, et retardent de fait son exécution vers l'an 1518 ». Notice no 13850, base Atlas, musée du Louvre
Annexes[modifier | modifier le code]
Articles connexes[modifier | modifier le code]
Liens externes[modifier | modifier le code]
- Ressources relatives aux beaux-arts :
Bibliographie[modifier | modifier le code]
: document utilisé comme source pour la rédaction de cet article.
- Pierluigi De Vecchi, Raffaello, Rizzoli, Milan, 1975.
- Paolo Franzese, Raffaello, Mondadori Arte, Milan, 2008 (ISBN 978-88-370-6437-2)
