Julius Eastman

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.

Cet article est une ébauche concernant la musique classique.

Vous pouvez partager vos connaissances en l’améliorant (comment ?) selon les recommandations des projets correspondants.

Julius Eastman
Naissance
New York
Drapeau des États-Unis États-Unis
Décès (à 49 ans)
Buffalo
Drapeau des États-Unis États-Unis
Activité principale Compositeur
Genre musical Musique minimaliste, musique classique

modifier Consultez la documentation du modèle

Julius Eastman, né le à New York[1] et mort le à Buffalo[2], est un compositeur, pianiste, chanteur et danseur africain-américain du courant minimaliste. Il fait partie des premiers musiciens à associer des éléments de musique pop à la musique minimaliste[3]. Les titres de ses œuvres ont souvent un aspect politiquement provocateur comme Evil Nigger ou Gay Guerrilla. Il meurt dans l'indigence et l'indifférence en 1990, un grand nombre de ses partitions disparues[4]. Ce n'est qu'au cours des années 2010 que son travail est redécouvert[5].

Biographie[modifier | modifier le code]

Jeunesse et études[modifier | modifier le code]

Cette section est vide, insuffisamment détaillée ou incomplète. Votre aide est la bienvenue ! Comment faire ?

Julius Dunbar Eastman Jr. nait le dans le quartier de Harlem, à New York, de parents d'origine caribéenne. Son père, Julius Dunbar Eastman Sr., est ingénieur civil, et sa mère, Frances Eastman (née Famous), étudie au City College of New York[6]. Peu de temps après la naissance de leur premier enfant, ils déménagent et s'installent à Syracuse. Le , la famille s'agrandit à la naissance de Gerry Eastman. En 1947, après un rapide retour à Manhattan, ils s'établissent tous les quatre définitivement à Ithaca[7], considérée comme moins dangereuse que New York par Frances Eastman[8]. Rapidement cependant, elle et Julius Eastman Sr. se séparent[7].

Entré en septembre 1959 à l'institut de musique Curtis où il étudie la composition, Julius Eastman en sort diplômé en mai 1963[8],[9].

Carrière[modifier | modifier le code]

Cette section est vide, insuffisamment détaillée ou incomplète. Votre aide est la bienvenue ! Comment faire ?

Professeur depuis peu à l'université de Buffalo, Julius Eastman exprime dans le journal de celle-ci son désir de se consacrer exclusivement à la composition en septembre 1971[10]. Au milieu des années 1970, il y interprète par ailleurs l'une des Song Books de John Cage. Faisant de celle-ci une « conférence-performance lubrique » durant laquelle il discute du colonialisme et de la sexualité, Julius Eastman s'attire à cette occasion les foudres du compositeur, présent dans le public, qui lui reproche notamment son « ego renfermé sur son homosexualité ». À la suite de ce scandale, Julius Eastman perd son poste à l'université de Buffalo[11].

En 1974, Julius Eastman est nommé aux Grammy Awards pour son interprétation de Eight Songs for a Mad King, de Peter Maxwell Davies[12].

Après avoir collaboré une première fois avec elle en 1981, en tant qu'interprète sur son album Dolmen Music, Julius Eastman accompagne Meredith Monk aux claviers sur Turtle Dreams (en) deux ans plus tard[12].

Mort[modifier | modifier le code]

Décédé le à l'hôpital de Buffalo, ce n'est que huit mois plus tard qu'un avis de décès parait dans The Village Voice, mettant fin à l'ignorance dans laquelle étaient nombre de ses connaissances jusque-là[12].

Reconnaissance posthume et hommages artistiques[modifier | modifier le code]

C'est grâce au travail de la compositrice Mary Jane Leach (en), qui rassemble plusieurs compositions de Julius Eastman dans l'anthologie Unjust Malaise[note 1], que le public redécouvre son œuvre à partir de 2005, date de sortie de cette compilation[10].

Du 19 janvier au 10 février 2018, une exposition ainsi que des concerts ont lieu à New York dans le cadre de l'évènement Julius Eastman: That Which Is Fundamental. Après quoi, le président de la maison d'édition G. Schirmer annonce avoir conclu un contrat avec Gerry Eastman, jusque-là responsable de son héritage, en vue de « restaurer, reconstituer et publier tout ce qui est artistiquement viable de Julius [Eastman] »[13].

Fin 2022, Loraine James (en) sort l'album Building Something Beautiful for Me sur Phantom Limb après que le label lui a demandé de réinterpréter à sa façon l’œuvre de Julius Eastman. Paru en 2023, Gentle Confrontation, le cinquième album de Loraine James, s'inscrit lui aussi dans un dialogue avec la musique du compositeur étasunien[14].

En 2023, le duo de chorégraphes Gerard & Kelly joue son spectacle Gay Guerrilla, intitulé ainsi d'après le morceau éponyme de Julius Eastman, au Centre Pompidou. Participent notamment à leur performance la drag queen Soa de Muse et les danseurs étoiles Guillaume Diop et Germain Louvet[15].

Œuvre[modifier | modifier le code]

Bien que Julius Eastman ait écrit de la musique dès 1963 et jusqu'en 1990, il est au début des années 2020 surtout connu pour les œuvres qu'il a composées entre 1973 et 1981. Au nombre de huit, celles-ci constituent pour Jean-Christophe Marti le « canon » eastmanien : Stay On It (1973), Femenine (1974), If You're So Smart, Why Aren't You Rich? (1977), Crazy Nigger, Evil Nigger, Gay Guerrilla (1978-1979), Prelude to the Holy Presence of Joan of Arc et The Holy Presence of Joan of Arc (1981). Ce canon correspond en fait à l'anthologie Unjust Malaise établie par Mary Jane Leach et augmentée de Femenine[16].

Compositions[modifier | modifier le code]

  • 1968 - Piano Pieces I - IV pour piano
  • 1970 - Thruway pour flute, clarinette, trombone, violon, violoncelle, soprano, trio jazz trio, chœur (soprano, alto, ténor et basse), instruments électroniques
  • 1970 - The Moon's Silent Modulation pour danseurs, chanteurs et orchestre de chambre
  • 1970 - Touch Him When pour piano à quatre mains
  • 1970 - Trumpet pour sept trompettes
  • 1971 - Macle pour chant et instruments électroniques
  • 1971 - Comp 1 pour flûte
  • 1972 - Mumbaphilia pour danseurs
  • 1972 - Wood in Time pour huit métronomes
  • 1972 - Tripod
  • 1973 - Colors pour bande et quatorze chanteuses
  • 1973 - Stay on It
  • 1973 - 440 pour chant, violon, alto et contrebasse
  • 1974 - That Boy pour petit ensemble
  • 1974 - Joy Boy pour quatre instruments aigus
  • 1974 - Femenine pour orchestre de chambre
  • 1974 - Masculine pour petit ensemble
  • 1977 - If You're So Smart, Why Aren't You Rich? pour violon, cors, trompettes, trombones, tuba, piano, carillon et basses
  • 1978 - Nigger Faggot pour cloche, percussions et cordes
  • 1974 - Dirty Nigger pour flûtes, saxophones basson, violons et doubles basses
  • 1979 - Evil Nigger pour n'importe quel type d'instruments similaires (couramment quatre pianos)
  • 1980 - Gay Guerilla pour n'importe quel type d'instruments similaires (couramment quatre pianos)
  • 1980 - Crazy Nigger pour n'importe quel type d'instruments similaires (couramment quatre pianos)
  • 1981 -The Holy Presence of Joan d'Arc pour dix violoncelles
  • 1981 - Untitled [Prelude to The Holy Presence of Joan d'Arc] pour chant solo
  • 1983 - His Most Qualityless Majesty pour chant et piano
  • 1984 - Hail Mary pour chant et piano
  • 1983 - Buddha
  • 1986 - Piano 2 pour piano
  • 1989 - Our Father pour deux chanteurs

Discographie[modifier | modifier le code]

  • 1980 - Crazy Nigger[19]
  • 1979 - Evil Nigger - Gay Guerilla[20] chez Editions Blume[21]
  • 1974 - Joy Boy[22]
  • 2017 - Stay on It interprété par Abdu Ali et Horse Lords
  • 1974 - Femenine[23] interprété par l'ensemble SEM
  • 2014 - Unchained interprété par Lutosławski Piano Duo and Friends
  • 2014 - Piano 2 interprété par Joseph Kubera sur Book of Horizons
  • 1973? - Unjust Malaise[24] sorti en 2005

Participation à des enregistrements édités[modifier | modifier le code]

  • 1972 - Barbara Kolb, et Richard Moryl. New York: Desto. (Julius Eastman, narrateur de la face A)
  • 1981 - Meredith Monk. Dolmen Music (Julius Eastman, percussion et chant)
  • 1982 - Dinosaur L. 24→24 Music (Julius Eastman claviers et chant)
  • 1983 - Monk, Meredith. Turtle Dreams (Julius Eastman à l'orgue)
  • 1987 - Peter Maxwell Davies. Miss Donnithorne's Maggot; Eight Songs for a Mad King, (Julius Eastman, bariton.)

Discographie compositeur[modifier | modifier le code]

Notes et références[modifier | modifier le code]

Notes[modifier | modifier le code]

  1. ↑ Il s'agit d'une anagramme de Julius Eastman.

Références[modifier | modifier le code]

  1. ↑ (en) Hilton Als, « The Genius and the Tragedy of Julius Eastman », The New Yorker, 22 janvier 2018.
  2. ↑ (en) Andrew Male, « Julius Eastman: the groundbreaking composer America almost forgot », The Guardian, 14 septembre 2016.
  3. ↑ (en) Russell Platt, « Bad Boys », The New Yorker, 26 août 2013.
  4. ↑ (en) Zachary Woolfe, « A Long-Lost Composer Is Raised From the Dead », The New York Times, 29 janvier 2018.
  5. ↑ Guillaume Scheunders, « 28 ans après sa mort, la musique de Julius Eastman sera publiée », Le Vif/L'Express, 22 février 2018.
  6. ↑ Marti 2021, p. 43-45
  7. ↑ a et b Marti 2021, p. 46
  8. ↑ a et b Hisama 2015
  9. ↑ Marti 2021, p. 41
  10. ↑ a et b Olivier Lamm, « Les pièces de résistance de Julius Eastman », Libération,‎ , p. 24
  11. ↑ Olivier Lamm, « Julius Eastman, l'ire entre les lignes », Libération,‎ , p. 25
  12. ↑ a b et c (en) John R. Killacky, « Julius Eastman: Composer, Performer, Iconoclast », The Gay and Lesbian Review Worldwide, vol. 29, no 6,‎ , p. 48
  13. ↑ Guillaume Scheunders, « 28 ans après sa mort, la musique de Julius Eastman sera publiée », sur Le Vif, (consulté le )
  14. ↑ Philippe Renaud, « L'album de famille de Loraine James : La compositrice électronique britannique présente son cinquième album à Montréal le 28 septembre », Le Devoir,‎
  15. ↑ Clément Ghys, « "Gay Guerrilla", l'hommage joyeux de Gerard & Kelly à Julius Eastman », sur Le Monde, (consulté le )
  16. ↑ Marti 2021, p. 36
  17. ↑ « Stay On It, by Julius Eastman », sur Julius Eastman (consulté le )
  18. ↑ « The Nigger Series (Special Edition), by Julius Eastman », sur Blume (consulté le )
  19. ↑ « Crazy Nigger, by Julius Eastman », sur Blume (consulté le )
  20. ↑ « Evil Nigger / Gay Guerrilla, by Julius Eastman », sur Blume (consulté le )
  21. ↑ « BLUME | www.editionsblume.com », sur www.editionsblume.com (consulté le )
  22. ↑ « Joy Boy, by Julius Eastman », sur frozen reeds (consulté le )
  23. ↑ « Femenine, by Julius Eastman », sur frozen reeds (consulté le )
  24. ↑ « Julius Eastman: Unjust Malaise, by Julius Eastman », sur New World Records (consulté le )
  25. ↑ « Femenine, by Julius Eastman », sur Another Timbre (consulté le )
  26. ↑ « Femenine (pt 1), by Julius Eastman », sur ensemble 0 (consulté le )
  27. ↑ « Three Extended Pieces For Four Pianos, by Julius Eastman », sur Sub Rosa Label (consulté le )
  28. ↑ « Julius Eastman Vol. 1: Femenine, by Wild Up », sur Wild Up (consulté le )

Voir aussi[modifier | modifier le code]

Bibliographie[modifier | modifier le code]

Document utilisé pour la rédaction de l’article : document utilisé comme source pour la rédaction de cet article.

  • (en) Ellie M. Hisama, « 'Diving into the Earth' : The Musical Worlds of Julius Eastman », dans Olivia Bloechl, Melanie Lowe et Jeffrey Kallberg (éd.), Rethinking Difference in Music Scholarship, Cambridge, Cambridge University Press, . Ouvrage utilisé pour la rédaction de l'article
  • (en-US) Isaac Alexandre Jean-François, « Julius Eastman: The Sonority of Blackness Otherwise », Current Musicology, no 106,‎ (lire en ligne)
  • Jean-Christophe Marti, Les manuscrits de Julius Eastman : Notations musicales, temps et singularité (thèse de doctorat en musicologie), Paris, université Paris-Saclay, , 971 p. (lire en ligne). Ouvrage utilisé pour la rédaction de l'article
  • Renée Levine Packer et Mary Jane Leach (éd.) (trad. de l'anglais, préf. Devonté Hynes), Gay Guerrilla : L'histoire de Julius Eastman [« Gay Guerrilla: Julius Eastman and His Music »], Éditions 1989, , 288 p. (ISBN 978-2-9581084-0-3)

Liens externes[modifier | modifier le code]

Ce document provient de « https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Julius_Eastman&oldid=213542653 ».