Jeanne Mammen

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Jeanne Mammen
Plaque commémorative à la maison de l’artiste au 29 Kurfürstendamm, Berlin-Charlottenburg
Naissance
Décès
Voir et modifier les données sur Wikidata (à 85 ans)
BerlinVoir et modifier les données sur Wikidata
Sépulture
Städtischer Friedhof III (en)Voir et modifier les données sur Wikidata
Nom de naissance
Gertrud Johanna MammenVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalité
Activités

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Cendres de Jeanne Mammen au cimetière de Berlin-Friedenau.

Jeanne Mammen, née le à Berlin, en Allemagne, et morte dans la même ville le , est une peintre et dessinatrice allemande. Ses œuvres s’inscrivent dans les courants de la Nouvelle Objectivité et du symbolisme.

Biographie

Née à Berlin, en Allemagne, Jeanne Mammen grandit à Paris, où son père a une usine de soufflage du verre, et fréquente le lycée Molière[1]. Avec sa sœur aînée, Marie-Louise, elle étudie la peinture à l’Académie Julian, continuant sa formation à Bruxelles et à Rome[2]. Elle participe au Salon des indépendants à Paris en 1912 et à celui de Bruxelles l’année suivante[3]. Ses premiers travaux, d’inspiration symboliste, un mouvement alors important de la scène artistique franco-belge, incluent des aquarelles liées à des œuvres littéraires, par exemple La Tentation de saint Antoine de Gustave Flaubert[2],[4].

La Première Guerre mondiale en 1914 contraint la famille à fuir et Jeanne Mammen se retrouve finalement sans ressources à Berlin. Elle travaille comme dessinatrice de mode, dessine des affiches de films et collabore à des journaux comme Simplicissimus, Ulk, Der Junggeselle[5]. En 1919, elle s’installe avec sa sœur dans un atelier-appartement du Kurfürstendamm, où elle reste toute sa vie[2]. Ses illustrations, réalistes, parfois satiriques, dépeignent des types humains dans toutes sortes de situations, et sont louées par Kurt Tucholsky[6]. Sa première exposition à la galerie Gurlitt en 1930 signe sa reconnaissance sur la scène artistique berlinoise[6]. Elle crée des lithographies, en particulier le cycle « Les Chansons de Bilitis », un hommage à l’amour lesbien illustrant des poèmes de Pierre Louÿs[2],[5].

L’arrivée au pouvoir des nazis met un terme à sa reconnaissance publique, ses œuvres sont critiquées par le nouveau régime, avec lequel elle refuse de collaborer, et, perdant à nouveau ses sources de revenus dans les journaux, elle se réfugie dans l’émigration intérieure[2]. À cette époque, ses peintures deviennent plus abstraites. Les difficiles conditions matérielles de l’après-guerre lui donnent l’occasion d’intégrer des matériaux de récupération dans des sculptures ou des collages. Elle participe aussi de manière importante au célèbre cabaret existentialiste de l’après-guerre, le Badewanne[2],[7].

Elle est surtout redécouverte à partir de 1971, lorsque des expositions chez Brockstedt à Hambourg et Valentien à Stuttgart lui sont consacrées ; suivent dans les années 1990 de nombreuses autres expositions[2]. Elle obtient une reconnaissance particulière auprès des mouvements féministes et des mouvements lesbiens[8].

Ses cendres se trouvent au columbarium (salle 45, no 97) du cimetière municipal de la Stubenrauchstraße à Berlin-Friedenau.

Hommages

Jeanne-Mammen-Bogen, à Berlin.

Une fondation à but non lucratif, la Jeanne-Mammen-Gesellschaft e. V. (Société Jeanne Mammen, en français), a été créée par les amis de l’artiste en 1976, afin de promouvoir son œuvre[9]. Elle est devenue en 2003 la Förderverein Jeanne-Mammen-Stiftung e. V (Fondation des amis de Jeanne Mammen), dépendant de la Fondation Stadtmuseum Berlin, afin d’en assurer la pérennité[10].

Des peintures et des sculptures de Mammen sont exposées en permanence dans une salle Jeanne Mammen du Max-Delbrück-Centrum dans Berlin-Buch, un centre de recherches médicales dédié à Max Delbrück, médecin ami et mécène de l’artiste[9].

Un catalogue raisonné de ses œuvres est paru en 1997[11].

En 1999, une rue de Berlin-Charlottenburg a été renommée « Jeanne-Mammen-Bogen », en hommage à l’artiste.

Notes et références

  1. ↑ Reinhardt 1991, p. 82.
  2. ↑ a b c d e f et g (en) [Biographie sur le site de la Fondation Jeanne Mammen (page consultée le 23 mars 2013)].
  3. ↑ Reinhardt 1991, p. 84.
  4. ↑ Reinhardt 2002, p. 28-32.
  5. ↑ a et b Reinhardt 2002, p. 33.
  6. ↑ a et b Reinhardt 1991, p. 91.
  7. ↑ Reinhardt 1991, p. 104.
  8. ↑ (en) [Notice sur Jeanne Mammen sur le site Femine Moments].
  9. ↑ a et b (en) http://www.jeanne-mammen.de/html/english/contents/foundation.html.
  10. ↑ (de) http://www.jeanne-mammen.de/html/deutsch/inhalte/stiftung.html.
  11. ↑ (de) Jörn Merkert (catalogue par Marga Döpping et Lothar Klünner), Jeanne Mammen 1890 - 1976, Cologne, Wienand Verlag, , 446 p. (ISBN 3-87909-469-1).

Bibliographie

  • (de) Jeanne-Mammen-Gesellschaft et Berlinische Galerie, Berlin, Jeanne Mammen 1890-1976, Stuttgart, Cantz, coll. « Bildende Kunst in Berlin » (no 5), .
  • (de) Georg Reinhardt, Jeanne Mammen 1890—1976. Ein Lebensbericht, Emden, (lire en ligne).
  • (de) Annelie Lütgens, “Nur Ein paar Augen sein...” Jeanne Mammen, eine Künstlerin in ihrer Zeit, Berlin, Reimer Verlag, .
  • (de) Hildegard Reinhardt, Jeanne Mammen : Das symbolistische Frühwerk 1908—1914 « Les Tribulations de l’artiste », Berlin, Jeanne-Mammen-Gesellschaft, (lire en ligne).
  • (de) Christine Mani, Jeanne Mammen, Bostelmann und Siebenhaar, , 125 p. (ISBN 978-3-936962-28-4).
  • (en) Suzanne Nicole Royal, Graphic Art in Weimar Berlin : The Case of Jeanne Mammen, PhD, University of Southern California, (lire en ligne).
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