Clare West

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Clare West
Description de cette image, également commentée ci-après
Clare assise au deuxième rang, à l'extrême gauche.
Nom de naissance Clara Belle Smith
Naissance
Missouri (États-Unis)
Nationalité Drapeau des États-Unis Américaine
Décès (à 71 ans)
San Diego (Californie)
Profession Créatrice de costumes

Clare West, née Clara Belle Smith le au Missouri[N 1] (États-Unis) et morte le [N 2],[N 3], est une créatrice de costumes américaine[N 4].

Clare West est l'une des premières créatrices de costumes à Hollywood[1]. Elle a fait un travail notable dans les films de D. W. Griffith et Cecil B. DeMille. Reconnaissant l'importance du costume de film, certains la considèrent comme un prédécesseur du look américain[2].

Carrière[modifier | modifier le code]

« Robe de poulpe » conçue par West et portée par Bebe Daniels dans Le cœur nous trompe (1921).

Clare West a commencé sa carrière en passant deux ans à concevoir des costumes pour Intolérance (sorti en 1916) en collaboration avec le designer français Paul Iribe[3]. Les costumes babyloniens du film auraient inspiré les tendances de la mode avec un article dans le Photoplay d' intitulé « Retour à Babylone pour de nouveaux modes »[4]. Le travail impressionnant de West lui a valu le titre de « Studio Designer » à la Triangle Film Corporation[5]. Intolérance est considérée comme le premier film hollywoodien à présenter des costumes conçus pour chaque acteur, y compris des figurants[6].

Pour Naissance d'une nation (1915) de Griffith, elle crée les costumes visuellement plus cinématographiques du Ku Klux Klan qui ont inspiré la robe actuelle du KKK[7].

Clare West collabore à dix films de Cecil B. DeMille où le producteur et réalisateur lui a déclaré : « Je veux des vêtements qui feront haleter les gens quand ils les verront... ne concevez donc rien que l'on puisse éventuellement acheter dans un magasin »[8].

En 1923, Clare West est sous contrat avec Norma Talmadge et Constance Talmadge qui incarnent la « Mountain Girl » dans Intolérance[9].

Le dernier film auquel elle a participé est L'Empreinte du passé (The Road to Yesterday, 1925) de DeMille.

Clare West meurt en d'une crise cardiaque.

Vie privée[modifier | modifier le code]

Clare West épouse Otis Oscar Hunley le avec qui elle a un enfant, Maxwell Otis Hunley, puis le couple divorce en 1902. En 1903, West épouse Marshall Elmer Carriere. Le couple a trois fils puis divorce vers 1912. Malgré le battage médiatique qu'elle aurait étudié la mode à New York et à Paris, il n'y a aucune preuve formelle de cela, bien que DeMille l'ait envoyé à Paris pour rechercher et acheter du matériel pour ses Dix Commandements (1923). En 1920, elle épouse le directeur de la photographie Paul P. Perry dont elle divorce en 1922. Elle ne s'est plus jamais mariée[10],[11].

Postérité[modifier | modifier le code]

Clare West a été intronisée au Temple de la renommée de la Guilde des concepteurs de costumes en 2003[12].

Filmographie[modifier | modifier le code]

Récompenses et distinctions[modifier | modifier le code]

Notes et références[modifier | modifier le code]

Notes[modifier | modifier le code]

  1. Née au Kansas d'après Wikidata
  2. Morte le à San Diego (Californie) d'après l'article Wikipédia en italien.
  3. Morte à Ontario (Californie) d'après l'article Wikipédia en anglais.
  4. Le site encyclopédique Women Film Pioneers Project (en) des Columbia University Libraries indique qu'elle est née le et morte le  :
    (en) Drake Stutesman, « Clare West », dans Jane Gaines, Radha Vatsal et Monica Dall’Asta, Women Film Pioneers Project (en), New York, NY, Columbia University Libraries, (DOI 10.7916/d8-7r5s-ge73, lire en ligne)

Références[modifier | modifier le code]

  1. (en) Shari Benstock (en) et Suzanne Ferriss, On Fashion, Rutgers University Press, 1994, p. 181
  2. (en) Adrienne Munich, Fashion in Film, Indiana University Press, , p. 9
  3. (en) Shari Benstock et Suzanne Ferriss, On Fashion, Rutgers University Press, 1994, p. 152
  4. (en) Christoph K. Lohmann, Discovering Difference: Contemporary Essays in American Culture, Indiana University Press, 1993, p. 162
  5. (en) Adrienne L. McLean, Costume, Makeup, and Hair, Rutgers University Press,
  6. (en) Huw Walmsley-Evans et Nadia Buick, Seams, dreams: the hands behind classic Hollywood costumes, , site smh.com.au.
  7. (en) Alison Kinney, How the Klan Got Its Hood, site newrepublic.com,
  8. (en) Amber Jane Butchart, The Fashion of Film: How Cinema has Inspired Fashion, Hachette UK, p. 68,
  9. (en) Elizabeth Leese, Costume Design in the Movies: An Illustrated Guide to the Work of 157 Great Designers, Courier Corporation, 1991, p. 124
  10. (en) Jay Jorgensen et Donald L. Scoggins, Creating the Illusion (Turner Classic Movies): A Fashionable History of Hollywood Costume Designers, Hachette UK,
  11. (en) Lisle Foote, Buster Keaton's Crew: The Team Behind His Silent Films, McFarland, , p. 219
  12. « 5th CDGA (2003) », sur Costume Designers Guild

Liens externes[modifier | modifier le code]

Sur les autres projets Wikimedia :