Amanda Aldridge

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Ceci est une version archivée de cette page, en date du 24 décembre 2021 à 21:32 et modifiée en dernier par Jules* (discuter | contributions). Elle peut contenir des erreurs, des inexactitudes ou des contenus vandalisés non présents dans la version actuelle.
Amanda Christina Elizabeth Aldridge
Amanda Aldridge, en 1914
Biographie
Naissance

Uper Norwood, Londres, UK
Décès
(à 89 ans)
Londres
Sépulture
Nom de naissance
Amanda Christina Elizabeth Aldridge
Pseudonyme
Montague Ring
Autres noms
Amanda Ira Aldridge
Nationalité
Britannique
Formation
Royal College of Music, Londres
Activité
Compositrice, chanteuse, professeure de chant
Père
Ira Aldridge
Mère
Amanda Brandt
Autres informations
Date de baptême
Maître
Archives conservées par
Northwestern University Archives (en)[1]Voir et modifier les données sur Wikidata

modifier - modifier le code - modifier WikidataDocumentation du modèle

Amanda Christina Elizabeth Aldridge, également connue sous le nom d'Amanda Ira Aldridge, née le et décédée le , est une artiste lyrique britannique, chanteuse d'opéra et professeure de chant lyrique. Compositrice de musique lyrique, certaines de ses œuvres sont créées sous le pseudonyme de Montague Ring.

Elle est la fille de l'acteur afro-américain Ira Aldridge.

Biographie

Portrait de Ira Aldridge, par Taras Shevchenko,

Amanda Aldridge naît le , à Upper Norwood, un quartier du sud de Londres. Elle est la troisième enfant du comédien afro-américain Ira Frederick Aldridge et de sa seconde épouse, la suédoise Amanda von Brandt[2]. Elle a deux sœurs, Rachel et Luranah, ainsi que deux frères, Ira Daniel et Ira Frederick.

Amanda Aldridge étudie le chant lyrique au Royal College of Music de Londres[3], sous la direction de Jenny Lind — connue sous le nom de « Swedish Nightingale » —, et Sir George Henschel ; ainsi que l'harmonie et le contrepoint, avec Frederick Bridge et Francis Edward Gladstone[2].

En , elle prend soin de sa sœur malade, l'artiste lyrique contralto[4] Luranah Aldridge, ce qui la contraint à refuser l'invitation de WEB Du Bois à assister à la seconde édition du Congrès panafricain, avec une note expliquant : « As you know, my sister is very helpless... I cannot leave for more than a few minutes at a time » (« Comme vous le savez, ma soeur a besoin d'aide... Je ne peux pas m'absenter plus de quelques minutes à la fois »)[2],[4]. Luranah Aldridge, que sa maladie empêche de devenir la première interprète d'origine africaine à jouer à l'Opéra de Bayreuth, se suicide dix ans plus tard. Ses deux frères, Ira Daniel et Ira Frederick, pianiste, meurent également jeunes, tragiquement[4].

Après une courte maladie, Amanda Aldridge meurt à Londres, le [5].

Influences et style

Tout au long de sa carrière, Amanda Aldridge explore ses liens avec la culture afro-américaine, à travers la composition[3]. Fortement influencée par ses parents et son origine européenne, elle compose des chansons lyriques qui donnent la parole aux Afro-Américains. Comprenant que son père était dépourvu de privilèges dans sa carrière et exposé à des préjugés raciaux, les chansons de ménestrel et les chansons d'esclaves sont pour elle un exutoire, qui se reflète à travers ses compositions[3].

Sous le pseudonyme de Montague Ring, Amanda Aldridge compose principalement de la musique de salon de style romantique, un type de musique populaire joué principalement dans les salons des maisons de la classe moyenne, généralement par des chanteurs et pianistes amateurs[5]. Ses nombreuses compositions pour voix et piano, dont des chansons d'amour, des suites musicales, des sambas et des pièces d'orchestre, sont créées dans un style populaire, imprégné de plusieurs courants musicaux[6]. Encouragée par sa mentoresse Jenny Lind, elle explore, à travers ses compositions, son héritage mi afro-américain mi-britannique.

Impliquée dans la communauté afro-britannique de Londres, elle entretient une solide amitié avec le compositeur Samuel Coleridge-Taylor et sa famille, notamment Avril, la fille de celui-ci[4].

Carrière

Après avoir terminé ses études, Amanda Aldridge travaille comme chanteuse lyrique, accompagnatrice de piano et professeur de chant. Une sévère laryngite abime ses cordes vocales, ce qui la contraint à mettre fin à ses activités publiques. Elle se spécialise alors dans l'enseignement ainsi que la composition, et publie, entre et , une trentaine de chansons, dans le registre de la musique de salon de style romantique, ainsi que dans celui de la musique instrumentale[3].

Les chanteurs Roland Hayes, Lawrence Benjamin Brown, Marian Anderson et Paul Robeson, font partie des ses élèves[3],[4]. En , Amanda Aldridge est présente lorsque cet dernier joue Othello dans le West End ; elle lui offre les boucles d'oreilles en or que son père Ira Aldridge a portées lors de sa propre prestation en tant qu'Othello[2], et pour laquelle il est surnommé « African Roscius »[4]. Elle prend également la chanteuse Ida Shepley sous son aile et fait évoluer sa carrière de chanteuse en comédienne de théâtre[2].

Amanda Aldridge met en musique deux poèmes, Summah is de Lovin' Time et Tis Morning, de l'écrivain afro-américain Paul Laurence Dunbar, sous forme de chansons, et composeThree African Dances pour piano, l'une des œuvres la plus connue de son vivant[4]. Plus tard, Tin Pan Alley l'aide à élargie son champ musical en lui offrant la possibilité de composer de la musique de variété[3].

À l'âge de 88 ans, Amanda Aldridge fait sa première apparition à la télévision, dans l'émission britannique Music For You, où Muriel Smith chante Little Southern Love Song, qu'Amanda Aldridge a composé sous son pseudonyme Montague Ring.

Dans l'édition d'automne de The Historian, Stephen Bourne détaille la vie et la carrière de compositrice d'Amanda Aldridge, ainsi que dans un long métrage intitulé At home with Amanda Ira Aldridge. Stephen Bourne rédige également un article sur elle pour l'Oxford Dictionary of National Biography[7].

Compositions (sélection)

1907

  •  : A Summer Love Song, paroles de I.R.A. London and New York: Boosey & Co.
  •  : Azalea, paroles et musique de Montague Ring. Londres : Ascherberg, Hopwood & Crew.
  •  : Miss Magnolia Brown, paroles et musique de Montague Ring. Londres : Francis, Day & Hunter.
  •  : My Dreamy, Creamy, Coloured Girl, paroles et musique de Montague Ring. Londres : Ascherberg, Hopwood & Crew.
  •  : When the Coloured Lady Saunters Down the Street, paroles et musique de Montague Ring. Londres : Hopwood & Crew.
  •  : Where the Paw-Paw Grows, paroles de Henry Francis Downing. Londres : Ascherberg, Hopwood & Crew.

1908

  •  : Little Missie Cakewalk, paroles de Talbot Owen ; accompagnement de banjo par Clifford Essex. Londres : Lublin & Co.
  •  : My Little Corncrake Coon, paroles de Talbot Owen. Londres : Lublin & Co.
  •  : Simple Wisdom, paroles de H. Simpson. Londres : Lublin & Co.
  •  : The Fickle Songster, paroles de H. Simpson. Londres : Cary & Co.

1909

  •  : A Song of Spring, paroles de P.J. O'Reilly. Londres et New York : Boosey & Co.

1910

  •  : The Bride, paroles de P.J. O'Reilly. Londres : Chappell & Co.
  •  : Through the Day. Three Songs. 1. Morning 2. Noon 3. Evening, paroles de P.J. O'Reilly. London and New York: Boosey & Co.

1912

  •  : Little Brown Messenger, paroles de FG Bowles. Londres : G. Ricordi & Co.
  •  : Two Little Southern Songs. 1. Kentucky Love song 2. June in Kentucky, paroles de FG Bowles. Londres : Chappell & Co.

1914

  •  : Blue Days of June, paroles de FE Weatherly. Londres : Chappell & Co.

1915

  •  : Supplication, paroles de P.J. O'Reilly. London: Leonard & Co.

1917

  •  : Little Rose in My Hair, paroles de E. Price-Evans. Londres : Chappell & Co.
  •  : Love's Golden Day, paroles de E. Price-Evans. Londres : Chappell & Co.

1921

  •  : An Assyrian Love Song, paroles de FG Bowles. Londres : Elkin & Co.

1925

  •  : Summah is de Lovin' Time, paroles de PL Dunbar. Londres : Chappell & Co.
  •  : Tis Morning, paroles de P.L. Dunbar. London: Elkin & Co.

Annexes

Sur les autres projets Wikimedia :

Bibliographie

  • (en) Sophie Fuller, « Aldridge, Amanda Ira. Amanda Christina Elizabeth. Ring, Montague. », Music Online,‎ (lire en ligne Accès limité)
  • (en) Alex Ross, « Othello’s Daughter. The rich legacy of Ira Aldridge, the pioneering black Shakespearean. », The News Yorker,‎ (lire en ligne)

Notes et références 

  1. ↑ « https://findingaids.library.northwestern.edu/repositories/7/resources/1207 » (consulté le )
  2. ↑ a b c d et e « At the grave of Luranah Aldridge », Alex Ross: The Rest Is Noise (consulté le )
  3. ↑ a b c d e et f (en-US) « Aldridge », sur Song of America (consulté le )
  4. ↑ a b c d e f et g (en) « Who was Amanda Aldridge? The parlour song composer and teacher who influenced a generation », sur Classic FM (consulté le )
  5. ↑ a et b Andrews, « Amanda Aldridge, Teacher and Composer: A Life in Music », Journal of Singing, vol. 66,‎ january–february 2010 (ISSN 1086-7732, lire en ligne, consulté le )
  6. ↑ (en) Stephen Bourne, Black Poppies : Britain's Black Community and the Great War, The History Press, , 192 p. (ISBN 978-0752497600)
  7. ↑ (en) « At home with Amanda Ira Aldridge », sur The Historical Association, (consulté le )

Liens externes

Ce document provient de « https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Amanda_Aldridge&oldid=189203633 ».