Utilisateur:WCL20 Roumanille ML/Brouillon

Cette page est un brouillon appartenant à WCL20 Roumanille ML

Conseils de rédaction

→ N'hésitez pas à publier sur le brouillon un texte inachevé et à le modifier autant que vous le souhaitez.
→ Pour enregistrer vos modifications au brouillon, il est nécessaire de cliquer sur le bouton bleu : « Publier les modifications ». Il n'y a pas d'enregistrement automatique.

Si votre but est de publier un nouvel article, votre brouillon doit respecter les points suivants :

Respectez le droit d'auteur en créant un texte spécialement pour Wikipédia en français (pas de copier-coller venu d'ailleurs).
Indiquez les éléments démontrant la notoriété du sujet (aide).
Liez chaque fait présenté à une source de qualité (quelles sources – comment les insérer).
Utilisez un ton neutre, qui ne soit ni orienté ni publicitaire (aide).
Veillez également à structurer votre article, de manière à ce qu'il soit conforme aux autres pages de l'encyclopédie (structurer – mettre en page).

→ Si ces points sont respectés, pour transformer votre brouillon en article, utilisez le bouton « publier le brouillon » en haut à droite. Votre brouillon sera alors transféré dans l'espace encyclopédique.

Nous allons relier le texte de l'article "danse jazz" à d'autres sources, qui sont :

http://www.linflux.com/arts-vivants/danse-jazz/

https://strasbourg-danser-bouger.com/lexique/dansemodernjazz/

Nous allons rajouter que l'origine de l'expression modern jazz est plurielle car la phrase "L'expression modern'jazz est née à la Nouvelle-Orléans, dans le sud des États-Unis dans les années 1920 avec Martha Graham^{[Contradiction]}" est contraire à une phrase précédente

ML.

- L'origine de l'expression modern jazz est plurielle : les années 1950 voient apparaître le vocable de « modern jazz », expression née dans les studios new-yorkais de Matt Mattox et autres chorégraphes qui travaillent sur l'énergie, les rythmes syncopés, les arrêts, les silences, la dynamique et la surprise, tout en favorisant l'expression individuelle et le « feeling » ou bien l'expression modern'jazz est née à la Nouvelle-Orléans, dans le sud des États-Unis dans les années 1920 avec Martha Graham. Elle a évolué durant des décennies dans l'univers des comédies musicales et dans la danse contemporaine. Elle est née de l'évolution des chorégraphes qui se sont succédé. Dans le modern'jazz, une touche de nouveauté est apportée dans les chorégraphies.²

- nous allons également relier le mot "club" de la deuxième partie à son article sur wikipédia :

Club sportif

Nous pourront aussi rajouter des informations provenant de l'article anglais en traduisant ce dernier:

https://en.wikipedia.org/wiki/Jazz_dance

Le swing

"In 1917, jazz pianist Spencer Williams wrote a song called "Shim-Me-Sha-Wabble" which inspired a jazz dance called the shimmy. The shimmy is done by holding the body still "except for the shoulders, which are quickly alternated back and forth". The dances that emerged during this period were the Charleston and the Lindy hop.The Charleston is "characterized by its toes-in, heels-out twisting steps". It can be done as a solo or with any number of people.

The Lindy hop was a wild and spontaneous partner dance that was extremely rhythmically conscious. When the Great Depression began in October of 1929, many people turned to dance. Because of this, the Aubrielle and the Lindy hop are now considered to be under the umbrella term "swing dance stylized, continuously flowing movements that developed the technique and style for the combinations that followed". Cole's style has been called hip, hard, and cool". Fosse combined "vaudeville, striptease, magic shows, nightclubs, film and Broadway musicals"."

- En 1917, le pianiste de Jazz Spencer Williams écrit une chanson appelée "Shim-Me-Sha-Wabble", qui a inspirée la danse appelée "The Shimmy". The Shimmy se fait en maintenant le corps immobile à l’exception des épaules, qui sont rapidement alternées entre elles. Cette danse émergea durant la période où le Charleston et le Lindy hop. Le Charleston est caractérisé par ses toes-in ("orteils dedans"), heels-out ("talons dehors") et l'alternance des étapes. Il peut être fait en solo ou à plusieurs.

Le lindy hop était une danse de partenaire considérée comme sauvage et spontanée. Quand la Grande dépression arrive en Octobre 1929, beaucoup de gens se sont mis à la danse. Car l'Aubrielle et le lindy hop sont maintenant considérés comme étant sous le terme parapluie "danse swing stylisée", les mouvements continus qui ont développé la technique et le style pour les combinaisons qui ont suivi.

ML.

Nous allons traduire celui ci :

Contemporary jazz became well known because of shows like So You Think You Can Dance. Mia Michaels's earlier work exemplifies this style. Some other companies and choreographers that create contemporary jazz dance are Sonya Tayeh, Mandy Moore, and Hubbard Street Dance Chicago. Commercial jazz, which has been popular since the 1980s, combines aspects of hip hop and jazz and is often done to pop music. This style can be seen in the music videos of Janet Jackson and Paula Abdul. Commercial jazz often includes more "tricks." Commercial jazz and contemporary jazz are both seen at dance competitions. Another variety of jazz is Latin jazz. "Maria Torres developed and popularized the fusion at Broadway Dance Center". Latin jazz has an emphasis on the movement of hips and isolations. It can be seen in the films El Cantante and Dance with Me, as well as on TV dance shows.

Pop musique et télévision

Le Jazz contemporain devient connu pour ses shows comme So You Think You Can Dance . Les travaux antérieurs de Mia Michaels illustrent ce style. Sonya Tayeh, Mandy Moore et Hubbard Street Dance Chicago sont d’autres compagnies et chorégraphes qui ont participé à la création du jazz contemporain. Le jazz commercial, qui est populaire depuis les années 1980, combine des aspects du hip hop et du jazz. mais aussi de lamusique pop. Ce style peut être vu dans les vidéos de musique de Janet Jackson et Paula Abdul. Le jazz commercial et le jazz contemporain sont tous deux vus dans les compétitions de danse. Une autre variété de jazz est le jazz latin. Le jazz latin met l’accent sur le mouvement des hanches et des isolations. Il peut être vu dans les films El Cantante et Dance with Me, ainsi que sur des spectacles de danse à la télévision.

Et aussi celui ci :

Jack Cole influenced Matt Mattox, Bob Fosse, Jerome Robbins, and Gwen Verdon, and is credited with popularizing the theatrical form of jazz dance with his great number of choreographic works on television and Broadway.
Katherine Dunham is an anthropologist, choreographer, and pioneer in black theatrical dance who introduced isolations jazz dance.
Eugene Louis Faccuito also known as Luigi, was an American jazz dancer, teacherm choreographer, and creator of the first codified jazz technique, the Luigi Technique.
Bob Fosse, choreographer and film director, revolutionized jazz dance with his sexually suggestive movements. His choreography is very recognizable and can be found in the musicals and films that he has choreographed, such as Cabaret and Chicago.
Gus Giordano was a jazz dancer and choreographer in Chicago known for his clean, precise movement.
Patsy Swayze, choreographer and dance instructor, combined jazz and ballet, founded the Houston Jazz Ballet Company, and served as its director.

Danseurs, chorégraphes et directeurs

Jack Cole a influencé Matt Mattox, Bob Fosse, Jerome Robbins et Gwen Verdon, et est crédité avec la démocratisation de la forme théâtrale de la danse jazz avec son grand nombre d’œuvres chorégraphiques à la télévision et à Broadway.

Katherine Dunham est anthropologue, chorégraphe et pionnièrede la danse théâtrale noire qui a introduit la danse jazz d’isolement.

Eugene Louis Faccuito, également connu sous le nom de Luigi, était un danseur de jazz américain, chorégraphe enseignant, et créateur de la première technique de jazz codifiée, la technique Luigi.

Bob Fosse, chorégraphe et cinéaste, révolutionne la danse jazz avec ses mouvements sexuellement suggestifs. Sa chorégraphie est très reconnaissable et se retrouve dans les comédies musicales et les films sont il a fait les chorégraphies, comme Cabaret et Chicago.

Gus Giordano était un danseur de jazz et chorégraphe à Chicago connu pour son mouvement propre et précis.

Patsy Swayze, chorégraphe et monitrice de danse, a fondé la Houston Jazz Ballet Company et en a été la directrice.
Nous allons traduire l'article en Espagnol (ou du mois une partie ):
《La danza jazz es una clasificación compartida por una amplia gama de estilos de baile. Antes de la década de 1950, se refiere a la danza originada a partir de estilos de danza africana vernácula de América. En la década de 1950 surgió un nuevo género de danza jazz, la danza moderna jazz, con raíces en la danza tradicional del Caribe. Todos los estilos personales de danza jazz tienen raíces atribuibles a uno de estos dos orígenes. Los distintos tipos de jazz son: el tradicional, el góspel, el funk y el primitivo afrocaribeño. Un estilo más pulido es el Broadway jazz, que se baila en los musicales de Nueva York y en otras ciudades.》
La danse jazz est une classification partagée par un large éventail de styles de danse. Avant les années 1950, elle se réfère à la danse originaire de styles de danse africaine vernaculaire d’Amérique. Dans les années 1950, un nouveau genre de danse jazz, la danse moderne jazz, est né avec des racines dans la danse traditionnelle des Caraïbes. Tous les styles personnels de danse jazz ont des racines attribuables à l’une de ces deux origines. Les différents types de jazz sont : le traditionnel, le gospel, le funk et le primitif afro-caribéen. Un style plus poli est le jazz de Broadway, qui est dansé dans les comédies musicales de New York et d’autres villes.
Origen: El jazz tiene su origen en las danzas negras estadounidenses del siglo XIX, cuando ciertas formas diluidas de danzas sociales negras fueron adoptadas por blancos. Progresivamente fue tomando elementos del ballet, así como de otros bailes más modernos. Pasó por diferentes influencias de bailes como el charlestón, el big apple y el jitterbug. Como danza para el escenario, la danza teatral de la década de 1940 experimentó un desarrollo mayor y en las décadas de 1950 y 1960 surgió un estilo que tomaba los elementos que necesitaba tanto del ballet como de la danza moderna y del claqué. Así desde ese momento generando varias ramificaciones de la danza jazz. En la actualidad esta danza es más practicada por niños, adolescentes y adultos sin importar género o color de piel. Aplicando una gran variedad de movimientos modernos, que cada coreógrafo implementa desde su creatividad haciéndolo único y diferente.
Le jazz a son origine dans les danses noires américaines du Xixe siècle, quand certaines formes diluées de danses sociales noires ont été adoptées par des blancs. Il prend progressivement des éléments du ballet, ainsi que d’autres danses plus modernes. Il est passé par différentes influences de danse comme le charleston, le big apple et le Jitterbug. En tant que danse de scène, la danse théâtrale des années 1940 a connu un développement plus grand et dans les années 1950 et 1960 est né un style qui prenait les éléments dont il avait besoin à la fois du ballet et de la danse moderne et du claqué. Ainsi, depuis ce moment, générant plusieurs ramifications de la danse jazz. Aujourd’hui, cette danse est plus pratiquée par les enfants, les adolescents et les adultes quel que soit le sexe ou la couleur de la peau. Application d’une grande variété
Características:
En este estilo la movilidad del torso es muy importante. Es característica la posición de los pies en paralelo, a diferencia de los pies en primera posición (rotados) del ballet.
En esta danza la mayoría de sus pasos son en el piso, como quien dice es una danza terrenal, en el cual tienes que sentir la música y expresar tus sentimientos.
La flexibilidad es un elemento muy significativo.
Los elementos de la música jazz son la síncopa, el estilo individual y la improvisación. La danza jazz original tomó estos mismos elementos.
Caractéristiques :
Dans ce style, la mobilité du torse est très importante. La position des pieds en parallèle est caractéristique, contrairement aux pieds en première position (pivotés) du ballet.
Dans cette danse la plupart de ses pas sont sur le sol, comme celui qui dit est une danse terrestre, dans lequel vous devez sentir la musique et exprimer vos sentiments.
La flexibilité est un élément très significatif.
Les éléments de la musique jazz sont le symptôme, le style individuel et l’improvisation. La danse jazz originale a pris ces mêmes éléments.
Técnica
La danza jazz, en su evolución, que no tiene técnicas concretas, se sirve de elementos técnicos de la danza moderna y el ballet, sin dejar por ello de poseer su propio trabajo técnico y, sobre todo, estadístico, principalmente en lo que hace a la movilidad del torso y la disociación de la parte superior con respecto a los trabajos de pies y piernas. Las contracciones abdominales, el trabajo a tierra, y la particular manera de entrar y salir del suelo son características fundamentales de esta disciplina, sobre todo en lo que se conoce como "moderno jazz".
Technique: La danse jazz, dans son évolution, qui n’a pas de techniques concrètes, se sert d’éléments techniques de la danse moderne et du ballet, tout en possédant son propre travail technique et surtout artistique, principalement en ce qui concerne la mobilité du torse et la dissociation du haut par rapport aux travaux des pieds et des jambes. Les contractions abdominales, le travail à terre, et la façon particulière d’entrer et de sortir du sol sont des caractéristiques fondamentales de cette discipline, surtout dans ce que l’on appelle "jazz moderne"
- La danse jazz est un genre de danse facile à reconnaître, mais pas facile à définir. C’est, comme d’autres formes de danse et de musique, une influence africaine dans la culture occidentale. "La danse jazz a été développé par les Afro-Américains dans la première partie du Xxe siècle". Ses origines remontent à la danse sociale et à la musique du jazz, mais il s’est transformé en danse de scène. Aujourd’hui, la danse jazz est enseignée aux élèves de la danse de scène. L’ISTD (Imperial Society of Teachers of Dancing) inscrit la danse jazz sous 'Modern Theatre', et l’IDTA (International Dance Teachers Association) l’inscrit dans leur 'Theatre Branch'. Les danseurs de scène professionnels sont certains d’avoir une sorte de formation de danse jazz. Le ballet moderne a également été influencé par la danse jazz. Le ballet Slaughter de Balanchine sur la 10e avenue était le point culminant de la comédie musicale de Broadway On Your Toes (1936), Kathleen Dunham et Bob Fosse étaient des danseurs et chorégraphes de jazz célèbres.
- Estilos de jazz

Estilo clásico[modifier | modifier le code]

Estilo de danza donde se aplica la técnica clásica básica estiliza con movimientos de contracción y enlogación, llenos de fuerza y sensualidad lírica, derivados de las sensaciones corporales provocadas por la música de blues y jazz contemporáneo. puede ser el chase entre otros

Estilo moderno[modifier | modifier le code]

Este estilo es aplicada a ritmos de cortes modernos, en la cual se utilizan técnicas del ballet clásico y al igual se complementa con estilos de libre expresión y estética corporal, pero siguiendo la estructura del ballet clásico, e implementada en música comercial.

Estilo teatral[modifier | modifier le code]

Este estilo es delineado por técnicas de expresión corporal, jazz y danza contemporánea donde el objetivo es la representación y personificación teatral, utilizando además gestos, ademanes, posturas, entre otras cosas, sobre diversos ritmos musicales utilizados en montajes y espectáculos de los géneros opera rock y comedia musical.

Estilo contemporáneo[modifier | modifier le code]

Este estilo emplea múltiples técnicas combinando el ballet clásico, la danza contemporánea y la expresión corporal. Se enfoca más que todo en movimientos del torso y la parte superior del cuerpo.

Estilo funk[modifier | modifier le code]

Este último es uno de los más modernos y urbanos también llamado street jazz o funk jazz derivado de la música que se encuentra fuertemente estilizada con percusiones electrónicas o acústicas, en lo cual esto da al paso de movimientos agresivos y fuertes, con remates muy marcados, movimientos de coordinación rápida y acentuados en contratiempo.

Styles de jazz
Style classique Style de danse où s’applique la technique classique de base stylisée avec des mouvements de contraction et d’enlogation, pleins de force et de sensualité lyrique, dérivés des sensations corporelles provoquées par la musique de blues et de jazz contemporain. peut être le Hase entre autres
Style moderne Ce style est appliqué à des rythmes de coupes modernes, dans lequel sont utilisés des techniques de ballet classique et est complété par des styles de libre expression et esthétique corporelle, mais en suivant la structure du ballet classique, et mis en œuvre dans la musique commerciale.
Style théâtral Ce style est délimité par des techniques d’expression corporelle, de jazz et de danse contemporaine où l’objectif est la représentation et la personnification théâtrale, en utilisant des gestes, des gestes, des postures, entre autres choses, sur divers rythmes musicaux utilisés dans les montages et les spectacles des genres opéra rock et comédie musicale.
Style contemporain Ce style utilise de multiples techniques combinant le ballet classique, la danse contemporaine et l’expression corporelle. Il se concentre plus que tout sur les mouvements du torse et le haut du corps.
Style funk Ce dernier est l’un des plus modernes et urbains également appelé street jazz ou funk jazz dérivé de la musique qui est fortement stylisée avec des percussions électroniques ou acoustiques, dans ce qui donne le pas à des mouvements agressifs et forts, avec des bouts très marqués, des mouvements de coordination rapides et accentués en contretemps.