Utilisateur:Biwane/Brouillon

• Gérer mon brouillon
• Demander une relecture (voir les demandes)
• Publier mon brouillon

Cette page est un brouillon appartenant à Biwane

Conseils de rédaction

• → N'hésitez pas à publier sur le brouillon un texte inachevé et à le modifier autant que vous le souhaitez.
• → Pour enregistrer vos modifications au brouillon, il est nécessaire de cliquer sur le bouton bleu : « Publier les modifications ». Il n'y a pas d'enregistrement automatique.

Si votre but est de publier un nouvel article, votre brouillon doit respecter les points suivants :

• Respectez le droit d'auteur en créant un texte spécialement pour Wikipédia en français (pas de copier-coller venu d'ailleurs).
• Indiquez les éléments démontrant la notoriété du sujet (aide).
• Liez chaque fait présenté à une source de qualité (quelles sources  – comment les insérer).
• Utilisez un ton neutre, qui ne soit ni orienté ni publicitaire (aide).
• Veillez également à structurer votre article, de manière à ce qu'il soit conforme aux autres pages de l'encyclopédie (structurer – mettre en page).

• → Si ces points sont respectés, pour transformer votre brouillon en article, utilisez le bouton « publier le brouillon » en haut à droite. Votre brouillon sera alors transféré dans l'espace encyclopédique.

Goss

Changez ce texte pour votre brouillon.

Artiste peintre

Jean-Luc Gosse dit “GOSS“ Né en 1956 à Elbeuf-sur-Seine en normandie

En 1972, GOSS, entre dans l’école d’art Paul Colin et Catherine Pietta, 11 rue des martyrs Paris 9ème. La directrice de l’école Mme Catherine Pietta, elle même artiste-peintre, encourage le jeune artiste à étudier les techniques de peinture à l’huile des anciens et le fait entrer au Louvre. Là il approfondi avec ferveur ses connaissances sur l’art des grands maîtres et se passionne pour l’école de Barbizon. "Le fait de peindre dans les salles du musée du Louvre devant le public avec en permanence une vingtaine ou une cinquantaine de personnes vous observant en silence oblige l’artiste à une concentration particulière, un abandon de soi, cela permet de se surpasser. C’est un des rares moments où un peintre se trouve en représentation, en spectacle." C’est peut-être cela qui attirera GOSS vers le monde de l'expression théâtrale. C’est en effet dans cet univers riche en émotions qu’il puisera son inspiration. Ses modèles préférés sont comédiens, danseurs ou musiciens. Tous ces artistes deviennent ses complices et aiment rechercher la pose, découvrir le costume ou la coiffure adéquate, trouver l’expression recherchée et capter la bonne lumière. Depuis plus de 35 ans GOSS à participé et a été associé à la création de nombreux spectacles. Le rôle de décorateur, affichiste, illustrateur, accessoiriste, comédien, bonimenteur, maquilleur ou “musicien d'occasion“ lui à permis de s'imprégner de ce monde magique de la représentation en public. Il se régale et s'inspire de ce milieu où les coulisses sont aussi passionnantes que le devant de la scène.

Peinture murale intérieure et extérieure - fresque décorative - trompe-l'œil : Depuis plusieurs années, mon activité d'artiste-peintre plasticien m'a amené à réaliser, outre ma production de tableaux de chevalet, un certain nombre de peintures murales, suite à la demande de tel ou tel client, particulier ou entreprise. Il s'agissait, en l'occurence, de trompe-l'œil, de fresque décorative ou de peinture monumentale. Cette pratique a, peu à peu, orienté mon travail vers une prise en compte de plus en plus importante de l'espace en tant que tel (patio, mezzanine, loft, hall d'entreprise, façade d'immeuble) mais aussi des volumes comme, la hauteur de plafond, les ouvertures, la disposition du mobilier, ainsi que l'harmonie des couleurs, la nature des matériaux de même que la décoration existante. Ma démarche actuelle privilégie une valorisation de l'espace par la mise en place de supports peints modulables : panneau fixe ou mobile, cloison coulissante, paravent... dans des lieux donnés et sur des supports spécifiques.

Les grands formats : J’ai démarré ma carrière en 1974, comme décorateur dans les ateliers mythiques de “Publidécor” à Paris, j’y ai réalisé des centaines de toiles pour les cinémas. Ces très grands tableaux peints à la peinture vinylique étaient exposées chaque semaine sur la devanture des façades des cinémas des grands boulevards parisiens. Cette première expérience à été décisive et m’a donné l’envie de peindre grand. Dans les ateliers de Montreuil mon apprentissage à été accompagné des conseils précieux de deux grands artistes “Prix de Rome”. Plus tard, j’ai traité mes peintures murales de grands formats uniquement à l’huile ce qui m’obligeait à ne travailler que sur des projets intérieurs. Puis j’ai étudié la peinture acrylique, je me suis également intéressé aux méthodes utilisées dans l’industrie automobile, ainsi qu'a la technique très raffinée du laque chinois. Je recherchais des supports et des produits adaptés aux conditions difficiles. Tout ceci ma amené à mettre au point mon propre procédé. Goss

Expositions internationales : 1979 - Rouen - "de l’Hyperréalisme Américain au Réalisme Européen" - Gantois, Goss, Lecomte parmi les maîtres européens et américains : Amstutz, Birga, Cecoti, Joussaume, Lekarski, Parrico, Pelizzari, Poujon, Ritter, Saliola, Swendsen. 1989 - Monaco - Galerie Mona-Lisa Quai des Sanbardibi - Fontvielle 1992 - Espagne - Institut Français de Barcelone avec "Espace Montauriol" 1996 - Jordanie - Centre Culturel Français de Amman - sous le haut patronage de Son Excellence Monsieur Bernard Bajolet Ambassadeur de France en Jordanie.  1996 - Malte - 1996 - Aula Magna Foundation - La Valette - avec "Espace Montauriol"  - Pour célébrer les 500 ans de la naissance de Jean de La Valette-Parisot, La République de Malte à invité une délégation de représentants du département du Tarn et Garonne et d’artistes reconnus. Pour une exposition triangulaire - La Valette - Moissac - Paris 1996 - Belgique - Grand prix de peinture - Bruges 2016 - Allemagne - Galerie Kessler - Neubourg

Expositions nationales : 1977 - Rouen  - “Les Hyperréalistes d'Elbeuf" - Gérard Gantois et Jean-Luc Goss - Exposition dans les Salons du Club Pernod - Place Saint-Marc - 1995 - Albi - Palais de la Berbie - Musée Toulouse-Lautrec 1995 - Castres - Musée jean-Jaurès 1996 - Paris - "Clin d'oeil du Sud-Ouest"  Maison de l'Europe 35-37, rue des Francs-Bourgeois avec “Espace Montauriol“ - Exposition inaugurée par le Ministre de la Culture, Philippe Douste-Blazy 1996 - Toulouse - Centre Culturel de l’Aérospatial avec "Espace Montauriol" 1996 - Nancy - Galeries Victor Poirel - “Peintres et Sculpteurs Européens" Sous le patronage de André Rossignot Député-Maire de Nancy Ancien Ministre  2000 - Paris  - Galerie Ariel Sibony - Place des Vosges - avec le Groupe "Ailleurs" - composé de Bernard Delheure, Pierre Fonferrier, Jean-Luc Goss, Serge Maumelat, Dirk Verdoorn et Willem Heilkoop  (invité)

Bibliographie : Réalisation d’un livre d’art pour l’artiste Dirk Verdoorn - 112 pages - format 25 x 25 cm - reproductions quadrichromie - couverture cartonnée pelliculée et marque-page - Photographie des François Fernandez (Photographe au musée du Louvre) - Imprimé sur les presses de l'imprimerie Techni-Print, Montauban oct 2008

Réalisation d’un livre d’art pour l’artiste Chantal Lanvin - Monographie intitulée : "Les Théâtres de la Vie" de Chantal Lanvin préface de Paul Guth Éditions Justine144 pages - format 25 x 29 cm - illustré de 150 reproductions en quadrichromie et 90 photos et dessins en noir et blanccouverture cartonnée pelliculée et marque-page. Conception réalisation Goss - 2ème trimestre 2006 - (ISBN 2-9526572-0-3) Prise de vues Patrick Béhin Imprimé sur les presses de l'imprimerie Techni-Print, Montauban, France Le 13 décembre 2008 à Montmartre, le livre de Chantal Lanvin "Les Théâtres de la Vie" conçu et réalisé par Goss, a reçu le prix "France-Monde-Culture" 2008. Ce prix a été décerné à Chantal Lanvin pour l'ensemble de son œuvre, lors de la présentation de ce livre au Carroussel du Louvre à Paris durant le salon de la Société Nationale des Beaux-Arts (SNBA) avril 2008. le 16 juin 2012 à Paris, le cénacle européen francophone de poésie, art et littérature de Paris a remit, le Prix Botticelli 2012 du livre d'art à Chantal Lanvin pour son ouvrage : "Les Théâtres de la vie" dont elle est l'auteur, aussi bien pour les textes que pour les œuvres picturales présentées.

Réalisation d’un livre d’art pour l’artiste Camélus - Monographie intitulée : "Voyage en Camélie "de Camélus - 60 pages - format 23 x 27,5 cm - illustré de 240 reproductions en quadrichromie et 55 photos et dessins en noir et blanc - couverture cartonnée. -Conception et réalisation Jean-Luc Gosse - 1996Imprimé sur les presses de l'imprimerie Jean-Michel Mothes, Moissac, France - (ISBN 2-9508106-1^{[à vérifier : ISBN invalide]}) - 4ème trimestre1997

Illustrations :

Sciences & Vies - De 1976 à 1981, le magazine "Sciences & Vie" à publié plus de 200 illustrations signées Jean-Luc Gosse. Certaines de ces planches ont également été publiées par le magazine italien "Science e Vita Nueva". Ces illustrations ont accompagnés les textes de journalistes et hommes de sciences réputés : Jacqueline Denis L'Empereur, Alain Gliksman, Renaud de la Taille, Pierre Rossion, Antoine de Caunes, Gérald Messadié, Dr Jacqueline Renaud, Jean-rené Germain... La plupart de ces images ont été réalisées à la gouache traitée au pinceau et à l'aérographe accompagnée de réhauts de crayons de couleurs. "Il règnait dans les bureaux de la rue de la Beaume dans le 8eme arrondissement, une ambiance fort décontractée ne nuisant en rien au sérieux de la publication. Je découvrais ce métier au côté d'Antoine de Caunes qui lui, débutait comme journaliste stagiaire et avait déjà un goût prononcé pour les gags les plus subtils, de nombreux savants farfelus nous émerveillaient par leurs savoirs. Je croisais régulièrement l'humoriste Claude Serres ainsi que les princes de l'illustration que sont Philippe Fix et Christian Broutin..."

Création et réalisations d'illustrations et mises en pages de Livres pour enfants :

101 Tours de Magie - Éditions des deux coqs d’or - 28 rue de la Boétie 75008 Paris - 1983  - format : 21,5 x 29 cm  - 72 pages Ref : 47.0014.2 - Collection Activités - Jeux - (ISBN 2-7192-0484-1^{[à vérifier : ISBN invalide]}) 1er édition : 15 000 exemplaires (épuisés)2eme édition : 10 000 exemplaires (épuisés)Diffusion Hachette :Centre de distribution du livre, avenue Gutenberg- 78316 MaurepasEtranger : Hachette international.Belgique : Marabout Av. de l’énergie 4430 Alleur.Suisse : Diffulivre 27 route du Gd. Mont LausanneCanada : Socadis Inc (Deux coqs d’or) 350 Bd. Lebeau - Saint-Laurent. Province de Québec H4 New 6 Tonin Musicien - Texte de Christine Guyot - illustrations de Jean-Luc Gosse Éditions des deux coqs d’or - 1984 - format : 21,5 x 29 cm - 32 pages - Ref : 47.0676.8 - (ISBN 2-7192-1002-1) Édition Française : 6 000 exemplaires (épuisés)Coédition Italienne : "Bobo musicita" Éditions Paoline (Milan) 4 000 exemplaires (épuisés)Collection Contes-Histoires - Diffusion Hachette Tonin et les couleurs - Texte de Christine Guyot - illustrations de Jean-Luc Gosse Éditions des deux coqs d’or - 1985 - format : 21,5 x 29 cm - 32 pages - Ref : 47.0720.4 - (ISBN 2-7192-1093-5) Édition française : 6 000 exemplaires (épuisés)Coédition italienne : "Bobo i colori" Éditions Paoline (Milan) 4 000 exemplaires (épuisés)Collection Contes-Histoires - Diffusion Hachette Tonin et les 4 saisons - Texte de Christine Guyot - illustrations de Jean-Luc Gosse Éditions des deux coqs d’or - 1986 - format : 21,5 x 29 cm - 32 pages - Ref : 47.0720.4 - (ISBN 2-7192-1147-8) Édition française : 6 000 exemplaires (épuisés)Coédition italienne : "Bobo i colori" Éditions Paoline (Milan) 4 000 exemplaires (épuisés)Collection Contes-Histoires - Diffusion Hachette

Presse : Auteur de très nombreux décors et peintures murales, GOSS à garder le regard clair des êtres épris d’infini. Il fait jaillir le rêve de ses pinceaux. Ne semblant pas atteint par les blessures du temps, qui pour lui n’est qu’une forme d’illusion, ce peintre prodigieux a conservé une âme d’enfant jusqu’aux abords de la soixantaine. Sans doute est-ce là le secret de son art et de sa vigueur. De l’huile sur toile, il peut avec aisance passer à la peinture murale. C’est ainsi qu’il réalisa d’immenses fresques pour des châteaux ou demeures de prestige. L’univers de GOSS est d’une émouvante pureté. Il a trait au merveilleux, aux images sauvegardées de l’enfance, à l’atmosphère étrange et vaporeuse des contes, puisant aux sources de la nature la lumière transcendée des songes. Le temps a infléchi son style pour le faire évoluer vers un monde onirique, proche du fantastique. Chez GOSS, on retrouve des thèmes chers aux peintres romantiques. La nature et la femme sont pour lui un sujet d’émerveillement. C’est le murmure de l’infini. Cette touche lisse et "léchée" donne une douceur particulière à ses peintures qui débordent de poésie. Les arbres et les cieux occupent une place importante dans ses tableaux et l’éphémère y flirte avec l’éternel. On pourrait presque parler de mysticisme si ce mot n’était galvaudé par les aspirants du new âge. Luis Porquet

"Des toiles, comme des bouts d’âme qui résonnent dans l’espace". De ses débuts, quand il s’ingéniait à pousser le détail et le réel dans leurs derniers retranchements, le peintre a gardé une précision à couper le souffle. Mais celle-ci n’est devenue qu’un moyen au service des thèmes qui courent dans ses tableaux. Lui qui a passé de longs moments dans les coulisses de théâtres et autres salles de concerts, avec ses amis comédiens, danseurs et musiciens, en a appris un sens aigu de la mise en scène. Des personnages costumés sortent souvent des frondaisons, en quête de leur moitié perdue. La nature y est luxuriante, cocon protecteur ou inquiétant, tremplin vers de hautes lumières. Images-échos, dont les symboles parlent puissamment au regard. Parlent du temps, obsession et levier du créateur, qui circule d’une œuvre à l’autre, étalon d’expérience, acide creusant les éléments, façonnant leurs charmes subtils. L’artiste aimerait ne pas s’occuper du temps, mais ce dernier ne le lâche pas, obstiné. Magnifié surtout. La femme, la musique, l’arbre, l’eau, le ciel, la pierre sèche, le temps glisse partout, anoblit les matières, leur accroche des lueurs étranges. Et GOSS l’enchanteur se fait témoin des métamorphoses. Avec une infinie douceur, il touche au plus sensible, souligne l’indicible, ouvre nos murs aveugles sur la fascination. C’est encore plus vrai depuis qu’il s’est attaqué aux peintures murales de grand format, qui laissent libre cours à un imaginaire qui transperce le réel immédiat, le colore d’émotions pures.

Michel Camiade