Lloyd Newson
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Lloyd Newson, né en 1956 à Albury en Australie, est un danseur et chorégraphe de danse contemporaine australien.
Biographie
[modifier | modifier le code]Lloyd Newson, après une formation de psychologue[1], obtient une bourse pour venir étudier en Angleterre à la London Contemporary Dance School à la fin des années 1970. Il devient danseur et chorégraphe de l'Extemporary Dance Theatre de 1981 à 1985, où il tente de mêler la danse classique et moderne avec des chorégraphes variés tels que Karole Armitage, Michael Clark, David Gordon, Daniel Larrieu et Dan Wagoner. Un peu déprimé par le vide en danse en Angleterre au milieu des années 1980, il décide en 1986 de fonder sa compagnie (même s'il ne souhaite pas utiliser le terme de « compagnie ») appelée DV8 Physical Theatre. Le nom de la compagnie se réfère à Dance and Video 8 (super 8 mm), et joue sur le mot anglais deviate, signifiant déviant ou pervers[2]. La pièce fondatrice sera My Sex, Our Dance la même année.
En collaboration directe avec ses danseurs, il travaille sur des pièces combinant la vidéo et la danse contemporaine en explorant les questions sociales, les discriminations et les marginaux (on peut citer les incroyables performances de danseur de David Toole, qui est cependant cul-de-jatte). Le style de la compagnie reflète le rejet de Newson pour la danse abstraite, et s'attache souvent à créer des images fortes. Il « veille à ce que la danse ne soit jamais gratuite, mais toujours ancrée dans la réalité »[3].
Principales chorégraphies
[modifier | modifier le code]- 1986 : My Sex, Our Dance
- 1988 : Dead Dreams of Monochrome Men
- 1990 : If Only...
- 1992 : Strange Fish
- 1995 : Enter Achilles
- 1997 : Bound to Please
- 1999 : The Happiest Day of My Life
- 2000 : The Cost of Living
- 2005 : Just for Show
- 2008 : To Be Straight with You
- 2011 : Can We Talk About This
DV8 Physical Theatre
[modifier | modifier le code]Enter Achilles
[modifier | modifier le code]La pièce Enter Achilles, créée en 1995, interroge le concept de masculinité dans la société moderne. Se déroulant dans un pub britannique typique, elle explore comment un groupe d'hommes dissimulent des actions et des sentiments jugés peu virils, pour finalement voir ces émotions refoulées se manifester autrement[4]. La pièce a d'abord été jouée au Royaume-Uni et en Europe en 1995, puis en Australie en 1996. Une nouvelle tournée aux États-Unis, au Canada et en Europe a suivi en 1997, puis en Russie et au Japon en 1998[5]. La pièce a également été adaptée au cinéma, Newson collaborant avec la réalisatrice Clara van Gool. Le film a été largement diffusé dans les festivals internationaux et a remporté plusieurs prix, dont un prix Italia et un Emmy Award des arts du spectacle (1997)[6].
Une nouvelle production d'Enter Achilles, en collaboration avec Ballet Rambert et Sadler's Wells, a été présentée en première mondiale au Festival d'Adélaïde en mars 2020[7],[8].
La pièce a fait l'objet d'une large tournée entre 2007 et 2009 et a été saluée par la critique pour son impact et sa volonté d'aborder de front des sujets difficiles[9].
Can we Talk About This?
[modifier | modifier le code]Can we Talk About This? (2011-2012) traite de la liberté d'expression, de la censure et de l'islam. Pour cette production, Lloyd Newson s'appuye sur des entretiens existants ainsi que sur ses propres entretiens, concernant des événements tels que la controverse des caricatures de Mahomet publiées dans le Jyllands-Posten, l'assassinat du cinéaste Theo van Gogh et la destruction par le feu des Versets sataniques de Salman Rushdie[10]. L'œuvre cherche à examiner comment ces événements, et d'autres encore, ont influencé les politiques multiculturelles, la liberté de la presse et la censure artistique. « Can We Talk About This? » a reçu le prix Helpmann (2012)[11] et le prix de la Production de l'année (2012) décerné par le magazine Tanz (Allemagne).
JOHN
[modifier | modifier le code]JOHN (2014), qui utilise à nouveau les méthodes du théâtre documentaire, suit le parcours d'un homme (le personnage éponyme, interprété par Hannes Langolf) à travers sa criminalité, sa consommation de drogue, ses relations personnelles, ses efforts de réhabilitation et son désir de mener une vie ordinaire. Fondée sur des entretiens avec plus de cinquantes hommes, la pièce a été créée à Vienne (2014), avant d'être jouée pendant plusieurs mois au Royal National Theatre de Londres (2014-2015). Elle a également été diffusée dans les cinémas du pays grâce au programme novateur NT Live[12].
Prix et distinctions
[modifier | modifier le code]- 2009 : Grand Prix de la danse du Syndicat de la critique pour To Be Straight with You[13]
Notes et références
[modifier | modifier le code]- ↑ Panorama de la danse contemporaine. 90 chorégraphes, par Rosita Boisseau, Éditions Textuel, Paris, 2006, p. 431. (ISBN 2-84597-188-5).
- ↑ Ibid. p. 431.
- ↑ Ibid. p. 432.
- ↑ Ismene Brown, « Further adventure's of dance's inspired outsider », telegraph.co.uk, The Telegraph, (consulté le )
- ↑ « Enter Achilles », sur dv8.co.uk (consulté le )
- ↑ Elizabeth Guider, « Brits bask in Emmys », sur variety.com, Variety, (consulté le )
- ↑ « Enter Achilles », sur Adelaide Festival Centre, (consulté le )
- ↑ « A dance for the ages », sur InDaily, (consulté le )
- ↑ « Enter Achilles », dv8.co.uk (consulté le )
- ↑ Elizabeth Guider, « Brits bask in Emmys », variety.com, Variety, (consulté le )
- ↑ « Past nominees and winners », helpmannawards.com.au
- ↑ « Enter Achilles », dv8.co.uk (consulté le )
- ↑ Palmarès du prix de la critique sur le site du Prix du Syndicat de la critique.
Liens externes
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- Ressources relatives au spectacle :
- Ressource relative aux beaux-arts :
- Ressource relative à la musique :
- Ressource relative à l'audiovisuel :
- Notice dans un dictionnaire ou une encyclopédie généraliste :
- Site officiel de DV8