Utilisateur:Leballeur/Brouillon
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| Artiste |
Picasso, Pablo |
|---|---|
| Date |
1923 |
| Technique |
Huile sur toile |
| Dimensions (H × L) |
130 × 97 cm |
| Localisation |
Musée National d'Art Moderne - Centre Pompidou, Paris (France) |
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| Image externe | |
|
Photographie sur le site du Centre pompidou |
L'Arlequin ou le Peintre Salvado en arlequin est une toile de Pablo Picasso, peinte en 1923. Elle fait partie d'une grande série d'arlequin, d'écuyères et de gens du cirque. Picasso était fasciné depuis son enfance par le monde du cirque et se rêvait en arlequin. Il exauce son voeu dans cette toile en prêtant un de ses costumes à son ami, également peintre, Joaquin Salvado.
Description[modifier | modifier le code]
L'Arlequin ou le Peintre Salvado en arlequin est une toile de Pablo Picasso, peinte en 1923. Elle fait partie d'une grande série d'arlequin, d'écuyères et de gens du cirque. Picasso était fasciné depuis son enfance par le monde du cirque et se rêvait en arlequin. Il exauce son voeu dans cette toile en prêtant un de ses costumes à son ami, également peintre, Joaquin Salvado.
Contextes[modifier | modifier le code]
Début 1923, Picasso revient au réalisme, après des années de cubisme. Nostalgique, il retrouve sa période rose et endosse à nouveau le costume d'Arlequin, que lui avait offert jean Cocteau en 1916. Il dessine le "Saltimbanque assis les bras croisés" en février 1923. Picasso connaît une crise matrimoniale grave avec Olga et il utilise la visite de son ami catalan, peintre également, Salvado, comme prétexte à une analyse destructrice de son métier. En effet, Salvado en Arlequin nous présente le modèle (et la toile) coupé par une symétrie multiple et tranchante. Le fond sombre cède la place à la blancheur de la partie vierge. Les couleurs disparaissent au profit de l'épure. Picasso, uitlisant son thème fétiche, nous présente le déclin de l'illusionnisme. Cette dernière toile peut paraître non terminée : il n'en est rien, Picasso l'ayant signée.
Analyse[modifier | modifier le code]
Choix du sujet[modifier | modifier le code]
Picasso, amoureux des arts du cirque, trouve en Arlequin un double, qui l'accompagnera dans les malheurs et les joies de sa vie. Le thème de l'Arlequin apparaît fin 1901 avec "Arlequin accoudé", pour demeurer un des fétiches de Picasso, malgré quelques disparitions, comme lors de la période "bleue" (1901-1905).
Réalisation de l’œuvre[modifier | modifier le code]
- Les processus techniques du tableau (croquis, réalisation picturale proprement dite)
Composition[modifier | modifier le code]
- Géométrie et structure
Esthétique[modifier | modifier le code]
- la représentativité du tableau dans le courant artistique de son époque (sources requises)
Choix de représentation[modifier | modifier le code]
- explications symboliques et sémiologiques (sources requises)
Réception[modifier | modifier le code]
- accueil public et critique
Postérité[modifier | modifier le code]
- influence et popularité
Notes et références[modifier | modifier le code]
voir Aide:note pour la rédaction des notes
Références générales[modifier | modifier le code]
Sources[modifier | modifier le code]
- catalogues d'exposition et catalogues raisonnés
Bibliographie[modifier | modifier le code]
- ouvrages généraux et monographies
- Monod-Fontaine, Isabelle in Collection art moderne - La collection du Centre Pompidou, Musée national d’art moderne, sous la direction de Brigitte Leal, Paris, Centre Pompidou, 2007
- Catalogue d'exposition "Jean-Paul Laurens, 1838-1921, Peintre d'histoire", Edition Réunion des Musées Nationaux, 1997, Paris, 206 pages, ISBN: 2-7118-3597-9
- "Le nouveau Catalogue Picasso" de Pierre Daix, Bouquins Robert Laffont, 2012, Paris, 950 pages, ISBN 9-78221-116272
- "Picasso" par Pierre Daix, Tallandier, 2007, Paris, 622 pages, ISBN 9-782847-343809
Articles[modifier | modifier le code]
- sources de magazines spécialisés
Références secondaires[modifier | modifier le code]
- sources de l'article
Voir aussi[modifier | modifier le code]
Articles connexes[modifier | modifier le code]
Liens externes[modifier | modifier le code]
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