Utilisateur:Ddjahh/Maisons des maîtres du Bauhaus (Dessau)

Maisons des maîtres
Meisterhäuser

Le bâtiment principal du Bauhaus.

Présentation

Destination initiale	École d'arts appliqués
Destination actuelle	Fondation artistique et scientifique
Style	Moderne
Architecte	Walter Gropius
Construction	1925-1926
Inauguration	1926
Restauration	2006
Commanditaire	Commune de Dessau
Propriétaire	Bauhaus Dessau Foundation
Patrimonialité	Patrimoine mondial

Localisation

Pays	Allemagne
Land	Saxe-Anhalt
Commune	Dessau-Roßlau
Adresse	Ebertallee 59 und 61 06846 Dessau-Roßlau

Coordonnées	51° 50′ 21″ N, 12° 13′ 36″ E

Géolocalisation sur la carte : Saxe-Anhalt

Géolocalisation sur la carte : Allemagne

Timbre allemand (2004)

Lorsque le Bauhaus déménagea de Weimar à Dessau en 1925, le maire Fritz Hesse assura à Walter Gropius, le fondateur du Bauhaus, non seulement le financement d'un nouveau bâtiment scolaire, mais lui promit également un ensemble de logements pour les enseignants du Bauhaus, appelés Meister depuis l'époque de Weimar. Un an plus tard, le bâtiment du Bauhaus et les maisons des maîtres étaient déjà terminés et sont devenus les symboles d'une révolution en matière de design et d'éducation. Aujourd'hui encore, ils représentent le modernisme blanc par excellence dans le monde entier.

La cité Meisterhaus est devenue l'incarnation de la colonie d'artistes du 20e siècle. Des œuvres artistiques pionnières du modernisme classique ont été créées dans les maisons d'habitation et les ateliers cubiques. En outre, la cité était considérée comme une sorte de laboratoire expérimental du Bauhaus pour le nouvel habitat. Avec Walter Gropius, Hannes Meyer et Ludwig Mies van der Rohe, les trois directeurs du Bauhaus ont vécu ici porte à porte avec les professeurs du Bauhaus Laszlo Moholy-Nagy, Lyonel Feininger, Georg Muche, Oskar Schlemmer, Wassily Kandinsky et Paul Klee. Plus tard, Anni et Josef Albers, Gertrud et Alfred Arndt, Gunta Stölzl ainsi que Lou et Hinnerk Scheper les ont rejoints.

Avec la fin de la République de Weimar, avec la fin de la première démocratie sur le sol allemand, les maîtres du Bauhaus et leurs élèves quittèrent leur lieu d'activité de Dessau. Après un bref intermède à Berlin, le Bauhaus s'est dissous en 1933 sous la pression des nationaux-socialistes. De nombreux artistes du Bauhaus ont dû émigrer et ne devaient plus jamais revenir en Allemagne. Les nazis considéraient les maisons de maître désormais vides comme "non allemandes" et les firent reconstruire. Lorsque Dessau fut bombardée au printemps 1945, la maison du directeur et la moitié de la maison de maître Moholy-Nagy furent également réduites en cendres. Les maisons restantes ont survécu aux années de la RDA en étant louées ou utilisées par des tiers. Il ne restait plus rien de l'ancienne architecture du Bauhaus, qui avait été brisée avec violence.

Avec l'unification allemande, le destin de la cité a basculé. Grâce à de puissants donateurs, la ville de Dessau fut en mesure de rénover les maisons restantes : Feininger (1994), Kandinsky/Klee (2000) et Muche/Schlemmer (2001). La cité des maisons de maître retrouva son visage, mais resta fragmentée. Pendant des années, on s'est demandé si et comment les maisons détruites devaient être reconstruites. Puis, en 2010, un tournant a été pris : Sous les conseils du célèbre architecte anglais David Chipperfield et d'autres experts, il a été décidé de ne pas reconstruire les maisons de maître Gropius et Moholy-Nagy à l'identique, mais de les reconstruire avec les moyens de l'architecture contemporaine. La réalisation a été confiée au bureau Bruno Fioretti Marquez Architekten, Berlin. Et c'est ainsi qu'elles ont maintenant été recréées dans une réduction innovante et dans l'abstraction du bâtiment d'origine. À l'intérieur des maisons, l'artiste Olaf Nicolai a réalisé un travail qui reproduit le dialogue initial entre l'architecture de Gropius et les artistes du Bauhaus. Au lieu de la couleur : la lumière ! La buvette conçue par Mies van der Rohe, qui émerge d'un mur environnant, a également retrouvé sa place d'origine.

Après le départ des membres du Bauhaus* en 1932, les maisons des maîtres ont été fortement modifiées par des transformations. Les maisons de Gropius et de Moholy-Nagy ont été victimes d'un bombardement dans les derniers jours de la Seconde Guerre mondiale. À l'époque de la RDA, on a construit sur les fondations de la maison Gropius une maison individuelle avec un toit à deux pans, qui a été démolie par la suite.

Les lacunes qui apparaissaient dans l'ensemble des bâtiments ont été comblées en 2014. Ce faisant, on a délibérément évité une reconstruction historiquement exacte. Le bureau d'architectes berlinois Bruno Fioretti Marquez (BFM) a conçu une architecture du flou pour les deux maisons détruites. Elle permet une perception tout à fait consciente entre l'existant et la réinterprétation.

Le 16 mai 2014, le président allemand Joachim Gauck a ouvert au public les nouvelles maisons de maître de Dessau. À l'intérieur, elles se montrent autonomes. L'architecture résidentielle conçue par Walter Gropius en 1926 est devenue une structure spatiale ouverte utilisée pour des expositions. Pour les deux maisons, l'artiste Olaf Nicolai a développé un artefact qui s'inspire de la théorie de Moholy-Nagy, dans laquelle abstraction et figuration se côtoient. "Le pigment de lumière" (2014) associe la texture du crépi mural à l'incidence de la lumière.

Parallèlement au bâtiment du Bauhaus, Walter Gropius a été chargé par la ville de Dessau de construire trois maisons jumelles identiques pour les maîtres du Bauhaus et une maison individuelle pour le directeur. Elles ont été construites dans une petite forêt de pins située sur l'actuelle Ebertallee.

Des bâtiments en kit Le plan de Gropius prévoyait de construire l'ensemble des bâtiments selon le principe du jeu de construction avec des éléments préfabriqués industriellement. Il voulait ainsi mettre en œuvre les principes de la construction rationnelle, tant au niveau de l'architecture que du processus de construction lui-même. Son plan n'a toutefois pu être que partiellement mis en œuvre en raison des possibilités techniques de l'époque.

Des corps cubiques imbriqués les uns dans les autres et de différentes hauteurs donnent aux maisons leur forme. Côté rue, les maisons jumelées sont caractérisées par des ateliers généreusement vitrés, tandis que sur les côtés, des bandes de verre laissent entrer la lumière dans les cages d'escalier. Seule la maison du directeur était structurée par des fenêtres disposées de manière asymétrique. Les maisons peintes de couleur claire sont dotées de terrasses et de balcons généreux. Des accents colorés ont été ajoutés sur les embrasures de fenêtres, sur les parties inférieures des balcons et sur les tuyaux de descente.

Des locataires célèbres Walter Gropius et László Moholy-Nagy ont entièrement aménagé leurs maisons avec des meubles de Marcel Breuer, d'autres maîtres ont apporté leur propre mobilier. Toutes les maisons étaient équipées d'armoires encastrées et d'appareils ménagers modernes. La liste des habitants* se lit comme un "Who's Who" du modernisme, parmi lesquels on trouve : László Moholy-Nagy et Lyonel Feininger, Georg Muche, Oskar Schlemmer, Wassily Kandinsky et Paul Klee avec leurs familles. Plus tard, Hannes Meyer, Ludwig Mies van der Rohe, Josef Albers, Hinnerk Scheper et Alfred Arndt, entre autres, y ont vécu. Lors de la conception des couleurs des espaces intérieurs, des artistes comme Klee et Kandinsky ont développé leurs propres idées, qui étaient étroitement liées à leur œuvre.

La guerre et ses conséquences Après la fermeture du Bauhaus en 1932, les maisons furent louées à d'autres personnes. La maison du directeur a été détruite pendant la guerre et ce n'est qu'il y a quelques années que l'on a commencé à la reconstruire. Parallèlement, la seule construction réalisée par Ludwig Mies van der Rohe à Dessau a été restaurée. Il s'agissait d'une buvette située à l'extrémité est du lotissement, qui avait été démolie en 1970. Le reste de l'ensemble des maisons de maître a déjà été entièrement rénové en 1992. La Meisterhaus, habitée à l'origine par Kandinsky et Klee et décorée de manière picturale, fascine particulièrement par ses couleurs.

Réouverture de la maison de maître Kandinsky/Klee après sa remise en état Après d'importants travaux de remise en état en 2018/2019, financés et réalisés par la Fondation Wüstenrot, la Meisterhaus Kandinsky/Klee est à nouveau ouverte aux visiteurs* depuis le 18 avril 2019. La maison des maîtres Kandinsky/Klee donne aux visiteurs* l'occasion d'expérimenter avec tous leurs sens la vie des maîtres du Bauhaus dans l'environnement qu'ils ont eux-mêmes créé. Les couleurs et l'ameublement reflètent l'environnement de travail et d'habitation marqué par l'art, qui s'opposait justement à la conception de Walter Gropius dans la maison des maîtres Kandinsky/Klee.

La Fondation Wüstenrot travaille directement à but non lucratif dans les domaines de la conservation des monuments historiques, de la science, de la recherche et de l'éducation, de l'art et de la culture. L'un de ses projets actuels dans le cadre du programme des monuments historiques est la remise en état de la maison de maître Klee/Kandinsky (durée du projet 2017-2019, fermeture de la maison de maître en 2018).

Cette maison jumelée, construite par Walter Gropius en 1926 à Dessau, est inscrite au patrimoine mondial de l'UNESCO depuis 1996, avec les quatre autres maisons des maîtres. La remise en état est nécessaire pour préserver, en tant qu'héritage du Bauhaus, la maison dans laquelle les artistes de renommée mondiale Paul Klee et Wassily Kandinsky ont vécu avec leurs familles dans les années 1920. Plus d'informations sur www.wuestenrot-stiftung.de

La buvette des Meisterhäusern était la seule construction réalisée par le troisième directeur du Bauhaus, Mies van der Rohe. L'idée d'un kiosque à cet endroit est venue du service d'urbanisme de la ville de Dessau. C'est le maire Fritz Hesse lui-même qui demanda à Mies van der Rohe de faire un projet, car il considérait qu'il était indispensable d'avoir également une architecture Bauhaus si près des bâtiments du Bauhaus - ne serait-ce que pour une buvette. Ludwig Mies van der Rohe demanda à son élève, Eduard Ludwig, de dessiner sous sa direction le "Erfrischungshalle" (hall de rafraîchissement) à l'architecture marquante, qui fut réalisé en 1932.

Le projet de la Trinkhalle n'est pas un pavillon habituel, mais quasiment une activation du mur de jardin de deux mètres de haut entourant la maison de maître de Walter Gropius. Elle ne se distingue de l'extérieur que par une ouverture de fenêtre couverte, alors qu'elle n'est pas visible depuis le jardin. La buvette est devenue un lieu de vente de boissons non alcoolisées, de bonbons et de tabac, ainsi que de cartes postales.

La buvette a survécu à la guerre sans trop de dommages, mais elle a été démolie dans les années 1960 pour des raisons inconnues et remplacée par une clôture. Avec la réparation urbanistique de la cité Meisterhaus par le bureau berlinois BFM, achevée en 2014, la buvette, interprétée de manière contemporaine et réduite à sa forme pure, est également revenue au carrefour.

En juin 2016, la Trinkhalle a rouvert ses portes après plus de 70 ans. Elle a désormais retrouvé son ancienne fonction de kiosque et propose des boissons rafraîchissantes ainsi que des cafés les week-ends pendant les mois d'été.

En quelques minutes de marche, il gagne alors un petit bois de pins niché dans l'Ebertallee au sein d'un discret quartier résidentiel. Ce trajet, les professeurs l'empruntaient en sens inverse chaque matin pour aller retrouver leurs étudiants. Une légère rectification s'impose. Les élèves, considérés comme des apprentis, s'adressaient, non à des enseignants, mais à des maîtres. Voilà pourquoi leurs habitations sont signalées par l'indication Meisterhäuser. Cette précision terminologique visait à insister sur le statut singulier de la relation pédagogique. Couples illustres. Des maisons de maître construites selon les principes de Gropius, appliqués jusque dans la couleur des murs et le mobilier imaginé par Marcel Breuer, il n'en reste que trois ; les autres, dont celle de Gropius lui-même, ayant été détruites pendant la guerre. Chacune d'elles est divisée en deux. La première abritait à l'origine Lyonel Feininger et Moholy-Nagy, mais la partie réservée à ce dernier est désormais occupée par les archives musicales Kurt Weill, enfant du pays. La deuxième était partagée par Oskar Schlemmer et Georg Muche. Ce dernier se livra à quelques expérimentations colorées sur les murs. La troisième abritait deux couples illustres.

A gauche en entrant, quand les Kandinsky faisaient chambre commune, ils couchaient au sein d'une atmosphère vert amande. Lorsque Nina se retirait dans sa «petite pièce privée», elle y jouissait d'un rose pâle lumineux alors que le bureau de Vassili avait résolument opté pour un jaune clair. A droite, on pénètre chez les Klee. Lily et Paul aimaient bien leur logis mais ils s'y pelaient. Ils aménagèrent discrètement un système de chauffage pas du tout dans le style Bauhaus. Il est vrai que l'atelier de l'artiste, aux grandes baies vitrées, était immense et que les rayons de soleil étaient plutôt faiblards les trois quarts de l'année. Le peindre en noir, même tirant sur le jaune, l'a rendu sans doute très élégant mais sans doute peu propice à réchauffer l'atmosphère.

Toutes les couleurs, restituées aujourd'hui avec un soin infini, transforment les lieux en application pratique des théories chromatiques enseignées au Bauhaus. Presque identiques, les cubes blancs aux toits plats, correspondent parfaitement au désir de leur inventeur de «créer un corps architectural clair et organique, dépouillé et rayonnant, qui révèle son esprit et son but par lui-même, à travers les tensions entre ses éléments, de manière fonctionnelle et à rebours de toute superfluité».

Sur trois niveaux, l'espace intérieur se distribuait de manière équanime, de sorte que cuisine, salle de bains et salle de séjour se ressemblent étrangement. Bien sûr, dans cette cité industrielle, cette architecture tranchait et Paul Klee s'en émut en la découvrant : «Je suis effaré par les maisons que j'ai vues ! J'ai imaginé que des sans-abri viendraient ici un jour, pendant que messieurs les artistes prendraient leur bain de soleil sur le toit de leur villa !» De nos jours, le voisinage petit-bourgeois du quartier ne semble guère s'effaroucher du visiteur qui franchit les jardins sans clôture et pousse les portes de ces maisons de «maîtres». Ni non plus les gardiens qui, sans interrompre leur pause-café, l'invitent d'un geste à se sentir comme chez lui.

Après l’expropriation de l'industriel Hugo Junkers en 1933, les cadres de l’entreprise nazifiée se sont installés dans les maisons des maîtres, que Gropius avait posées dans la pinède à côté du Bauhaus. Là où avaient vécu Gropius lui-même, et Kandinsky, et Klee, et Moholy-Nagy, habitaient désormais les hommes chargés de développer la machine de guerre du Reich.

La construction des M2M est réalisée en 1926 : une maison individuelle pour WG et trois maisons jumelles pour KK, Muche Schlemmer et Feiniger Molgy, permits à WG de confronter ses idées sur la rationalisation en matière de construction de logements. Pour les maisons jumelles, il a utilisé un plan type, la sienne ayant son propre plan. Au RDC se trouve le séjour, une plus petite salle à mager et la cuisine / office / garde manger. Atelier aménagé au premier étage, véranda et balcons.

Dans la maison de G, le spièces principales sont au RDC : séjour / cbainet de travail, salle à manger contigu pour frand salon ; avec chacun accès véranda ; considéré comme conventionnnel ; vaste espace à l'étage au SO : critigues importantes.

Extérieur : emboitement de corps cubiques redéfinissant l'ancienne statique de l'achitecture traditionnelle issu e de l'esprit de stijl en cent un équilibre harmonieux entre forces berticlaes et horizontanesL Pour Meyer : brillantes œuvres néoplastiques. MDVR réamangé complètement la maison du directeur en 1930

Contemporary Artists in the Masters’ Houses

In the 1920s, the artists of the international avant-garde lived next door to one another in the complex of Masters’ Houses. In 2016, contemporary artists returned to the scene.

The Bauhaus Residency enables artists from all over the world to live and work in the Masters’ Houses. Each multi-week residency also focuses on an artistic-investigative approach to the annual theme of the Bauhaus Dessau Foundation (2016 Movement, 2017 Substance, 2018 Standard). Each Bauhaus Residency ends with a work presentation and every artist leaves one work behind in the Gropius House. The exhibition Gropius House || Contemporary in Gropius House is open daily from 10 am to 5 pm.

Le groupe des sept maisons des maîtres qui sont indissolublement liés au Bauhaus constitue une réalisation architecturale particulièrement importante. Ces bâtiments fonctionnels sans prétention représentent des exemples du type de bâtiment résidentiel de base utilisant les mêmes éléments dans leur plan au sol. Ils manifestent une nouvelle qualité architecturale qui devait avoir une grande influence dans la construction d'ensembles résidentiels au cours des années qui suivirent. Les principes sociaux et architecturaux sont très importants car ces maisons des maîtres peuvent être considérées comme des tentatives réussies de personnaliser des réalisations dont les plans au sol devaient être identiques en raison des contraintes financières liées à la crise du logement dans la période qui suivit la Première Guerre mondiale. Le mobilier d'origine (meubles, lampes, textiles) livré par les ateliers du Bauhaus selon les principes artistiques de cette école, doit être considéré comme une grande réussite. Une grande partie de l'importance de ces maisons des maîtres tient à l'apport des personnalités artistiques du 20ème siècle auxquelles les directeurs Walter Gropius, Hannes Meyer et Mies van der Rohe, avaient fait appel : Laszlo Moholy-Nagy, Josef Albers, Lyonel Feininger, Georg Muche, Oskar Schlemmer, Wassily Kandinsky et Paul Klee.

L'ensemble des maisons des maîtres est constitué d'une maison indépendante et de trois maisons jumelées, ces dernières comportant chacune deux logements. Elles sont implantées sur un terrain relativement plat entouré de vieux pins. Leur forme extérieure est déterminée par leur fonction. La partie résidentielle est divisée en deux cubes imbriqués l'un dans l'autre. Portes et fenêtres sont intégrées de façon abrupte dans les surfaces, donnant ainsi vie aux structures. Un seul plan au sol fut utilisé pour les trois maisons jumelées, mais les parties constitutives du plan ont fait l'objet de dispositions différentes. Les ateliers du Bauhaus ont participé à la décoration intérieure : les poignées de porte sont signées Gropius, les meubles sont de Breuer et les lampes ont été réalisées à partir de croquis de Marianne Brand sous la supervision de Moholy-Nagy.

Les maisons des maîtres furent très abimées pendant la Deuxième Guerre mondiale. La maison du directeur ne fut pas reconstruite et un bâtiment conventionnel fut élevé à sa place. Les maisons jumelées ont terriblement souffert en raison de leur transformation en habitations pluri-familiales. La moitié de l'une des maisons fut reconstruite en 1992.

Pour ce qui est des maisons des maîtres, 36 la restauration entreprise sur 1 'une des maisons jumelées a largement tiré profit des résultats de recherches approfondies et n'a pas remis en question son authenticité. Quand aux autres maisons jumelées, leur avenir est incertain et il est trop tôt pour juger de leur authenticité. Si elles étaient restaurées de la même façon que le No 63 Ebertallee, la question de l'authenticité trouverait une réponse satisfaisante.

• 
  Maison Emmer, démolie en 2011
• 
  Maison Gropius, reconstruite en 2014
• 
  Maison Moholy-Nagy / Feininger (reconstruit en 2014)
• 
  Maison Moholy-Nagy / Feininger (jusqu'en 2011)
• 
  Maison Muche / Schlemmer
• 
  Maison Kandinsky / Klee
• 
  buvette

Autre

La maison du directeur du Bauhaus (Burgkühnauer Allee 1-6, maintenant Ebertallee) a également été détruite par un raid aérien et les maisons principales endommagées.

De l' est à l' ouest, il était la propriété individuelle Gropius, et dans chaque cas, les maisons jumelles Moholy-Nagy / Feininger, Muche / Schlemmer et Kandinsky / Klee. Les trois maisons jumelées avaient des plans d’étage identiques, une moitié représentant à peu près l’image miroir de l’autre.

La forme cubique avec un toit plat, les grandes surfaces monochromes et les grandes fenêtres qui créent une connexion entre l’intérieur et l’extérieur sont caractéristiques de l’architecture des maisons. Les grandes terrasses et les balcons ainsi que les nombreuses portes permettent également d’atteindre ce lien: il est possible de sortir de presque chaque pièce par une porte. Les radiateurs du chauffage central, avec lesquels le "moderne" doit être transporté à l'extérieur, sont également très visibles de l'extérieur. Cela a même conduit à z. B. dans les salles de bain, les radiateurs étaient fixés à des endroits inappropriés du point de vue thermique, mais étaient bien visibles de l’extérieur par les fenêtres.

Les grandes fenêtres des maisons des studios reflètent les arbres devant les maisons et les laissent se confondre avec les mêmes arbres qui se tiennent derrière les maisons. En conséquence, ces parties des maisons deviennent invisibles ou transparentes dans un sens. On ne peut pas dire si cet effet de légèreté ou d'ouverture était déjà voulu par les constructeurs, car le stock d'arbres à cette époque n'était pas transmis en détail.

Les maisons maîtresses de Gropius et de Moholy-Nagy ont été détruites par un bombardement en 1945. Dans les années 50, un bâtiment résidentiel en toiture en selle a été construit sur les fondations de la maison en ruine Gropius (maison Emmer). La maison bombardée par Moholy-Nagy a été démolie et un espace ouvert créé, laissant Feininger seul (actuellement utilisé par le centre Kurt Weill ).

Les maisons restantes étaient après 1990 z. T. largement restauré par des moyens privés. Il tentait également de restaurer les couleurs d'origine des intérieurs, qui remontaient à la théorie des couleurs du Bauhaus. Étant donné que les couleurs de l'intérieur dépendaient également du résident, vous trouverez aujourd'hui des couleurs exemplaires dans les chambres. Chacune de ces couleurs tente uniquement de reproduire l'état d'une pièce à une heure donnée.

Sur les quelques photographies historiques existantes de l'aménagement intérieur, on peut voir que les habitants des maisons de maître ont beaucoup adapté l'architecture intérieure au climat de l'époque, ce qui est tout à fait contraire à l'aspect extérieur. Seul Moholy-Nagy a installé sa maison en fonction des résultats, des spécifications et des produits du Bauhaus. Dans la maison Kandinsky aujourd'hui, un mur est fidèlement reconstruit à la feuille d'or.

Entre-temps, sur la suggestion de l'architecte britannique David Chipperfield sous la direction du bureau de Bruno-Fioretti-Marquez à Berlin, les maisons de guerre détruites pendant la guerre, Gropius et Moholy-Nagy, ont été reconstruites comme des réinterprétations abstraites de l'architecture originale. Les murs intérieurs ont été conçus par l'artiste conceptuel Olaf Nicolai avec différents types de plâtre et de tons blancs, ce qui donne une impression changeante en fonction de la lumière. La réouverture officielle du Masters a eu lieu le 16 mai 2014. Le président allemand Gauck. La discussion précédente de savoir si les maisons doivent être fidèlement reconstruit, est donc obsolète.

Une buvette construite dans le voisinage de la maison de maître selon les plans de Ludwig Mies van der Rohe a été démolie dans les années 1970. En 2013, la Trinkhalle a été reconstruite dans le cadre du développement urbain du domaine de Meisterhaus.