Steven Soderbergh

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Steven Soderbergh
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Steven Soderbergh à la Mostra de Venise, en 2009.

Nom de naissance Steven Andrew Soderbergh
Surnom Peter Andrews (pseudonyme)
Mary Ann Bernard (pseudonyme)
Naissance (52 ans)
Atlanta, Géorgie, États-Unis
Nationalité Drapeau des États-Unis Américaine
Profession Réalisateur
Scénariste
Producteur
Films notables Sexe, Mensonges et Vidéo
Erin Brockovich, seule contre tous
Traffic
Ocean's Eleven (trilogie)
Solaris

Steven Soderbergh est un réalisateur, scénariste et producteur de cinéma américain, né le à Atlanta en Géorgie.

En 1989, il est le plus jeune réalisateur, après Louis Malle, à recevoir la Palme d'or pour Sexe, Mensonges et Vidéo. Soderbergh est un réalisateur prolixe et éclectique par le choix des sujets qu'il aborde dans ses films. Monteur de formation, un certain nombre de ses films ont une structure narrative non-linéaire. L'alternance de films commerciaux et de projets plus personnels semble caractériser sa trajectoire filmographique.

Steven Soderbergh a fondé la maison de production Section Eight, a tourné six films avec l'acteur George Clooney et 7 avec Matt Damon, qui sont ses deux acteurs fétiches.

Il utilise souvent les pseudonymes de Mary Ann Bernard (le nom de jeune fille de sa mère) et Peter Andrews (son père s'appelait Peter Andrews Soderbergh) pour faire respectivement le montage ou la photographie de ses propres films.

Biographie[modifier | modifier le code]

Jeunesse[modifier | modifier le code]

Il a suivi ses parents d'Atlanta à Bâton-Rouge en Louisiane. Très jeune, il se fait la main avec des films au format Super 8 avec le matériel prêté aux étudiants de la LSU (Louisia State University), école où son père est doyen. Il reçoit une formation de monteur, mais continue alors à s'investir dans des projets de courts métrages et des documentaires. En 1986, il réalise un rock-documentaire sur le groupe Yes, 9012 Live, qui lui ouvre quelques portes après avoir reçu une nomination aux Grammy Awards.

Carrière[modifier | modifier le code]

L'œuvre de Steven Soderbergh est importante, tant du point de vue de sa production (réalisant un voire deux films par an), de l'éclectisme des sujets qu'il visite (biopic, film policier, thriller, science fiction...), de la profondeur de certains des thèmes qu'il aborde (l'amour et l'altérité dans Solaris) que de leurs qualités intrinsèques (en plus d'avoir d'obtenu la Palme d'or au Festival de Cannes de 1989, Sexe, Mensonges et Vidéo a été inscrit au National Film Registry de la bibliothèque du Congrès américain pour son caractère " culturellement, historiquement ou esthétiquement important ".

Débuts dans le cinéma indépendant (1989-1999)[modifier | modifier le code]

Le premier film de Soderbergh, Sexe, Mensonges et Vidéo, qu'il a lui-même écrit (en 8 jours) et mis en scène, se voit décerner la Palme d'or au Festival de Cannes 1989 et rencontre un grand succès. Il reste, à ce jour (2014), le plus jeune réalisateur, après Louis Malle, à avoir obtenu cette récompense. Avec Quentin Tarantino, il a été le fer de lance de la reconnaissance du cinéma indépendant dans les années 1990, illustrés notamment au Festival du film de Sundance.

Face à la pression de cette reconnaissance mondiale, il choisit de tourner des films indépendants, dans des genres variés : le thriller avec Kafka, le drame avec King of the Hill en 1993, le (policier avec À fleur de peau, et de véritables exercices de style avec Schizopolis et Gray's Anatomy, dont le style expérimental ne favorise pas un succès commercial.

Il collabore pour la première fois avec de grands studios avec le thriller Hors d'atteinte en 1998, qui connait un beau succès critique et commercial, avec un George Clooney qui tente de percer sur grand écran et la jeune pop-star Jennifer Lopez. L'année suivante, il réalise le thriller L'Anglais (The Limey), qui est un échec au box-office, mais confirme un soutien critique.

Consécration (2000)[modifier | modifier le code]

En 2000, il réalise deux énormes succès : d'abord Erin Brockovich, seule contre tous, où Julia Roberts y tient le rôle d'un personnage existant réellement : Erin Brockovich, une humble secrétaire qui mit au jour les actes de pollution d'eau d'une grande société de distribution énergétique en Californie. Ce biopic est récompensé par plusieurs nominations à des prix prestigieux, notamment aux Oscars du meilleur film et du réalisateur.

Mais c'est pour son dixième long-métrage, le film choral et kaléidoscopique sur le narco-trafic américain Traffic, sorti la même année, et nominée dans les mêmes catégories, qu'il décroche l'Oscar du meilleur réalisateur.

Deux de ses acteurs se voient par ailleurs couronnés d'un Oscar pour leur prestation cette année-là : Julia Roberts, sacrée « Meilleure actrice » et Benicio del Toro, récompensé comme « Meilleur second rôle ».

À partir de là, il devient un réalisateur bankable et peut obtenir des castings de luxe qui viendront toujours soutenir des produits grand public et d'autres plus difficiles.

La même année, il fonde avec son ami et collaborateur George Clooney, la société de production Section Eight, avec l'ambition de monter des projets qui leur tiennent tous deux à cœur, souvent politiques, tout en les protégeant du parcours normal d'un film dans un grand studio.

L'ère "Section Eight" (2001-2007)[modifier | modifier le code]

En décembre 2001, entouré d'une partie du casting de Ocean's Eleven, à la base aérienne américaine d'Incirlik, en Turquie.

Le premier film qui sort de cette collaboration est Ocean's Eleven, remake de L'Inconnu de Las Vegas, réalisé par Soderbergh lui-même.

Suivront des productions réalisées par d'autres (Bienvenue à Collinwood, Loin du paradis, The Jacket), et notamment les deux premières réalisations de George Clooney: Confessions d'un homme dangereux et Good Night and Good Luck.

En 2002, il tourne deux films plus risqués, mais avec des stars en tête d'affiche : Full Frontal, (entièrement tourné à la caméra numérique DV et principalement en caméra « à l'épaule), avec notamment Julia Roberts, puis Solaris (remake du film adapté en 1972 d'Andreï Tarkovski), avec George Clooney. Les films ne rencontrent pas de véritables succès commerciaux, en raison de leur parti-pris esthétisant et réflexif.

En 2004, il revient vers le cinéma commercial avec Ocean's Twelve, dont la déjà large distribution s'enrichit encore avec Catherine Zeta-Jones et Bruce Willis. Le film convainc moyennement la critique, mais fonctionne très bien au box-office.

Mais toujours innovant, il sort l'année suivante un film à « tout petit » budget (1,6 million d'euros). Tourné en haute-définition, Bubble est le premier film à sortir en même temps dans les salles américaines, en DVD et en vidéo à la demande.

En 2006, il retrouve le studio Warner pour The Good German, un film d’espionnage en noir et blanc avec George Clooney, Cate Blanchett et Tobey Maguire ayant pour cadre le Berlin de l'immédiat après-guerre. Le film se voulant un hommage aux films noirs est un échec au box-office.

L'année suivante, il enchaîne néanmoins avec un succès commercial, en concluant sa trilogie de Danny Ocean avec Ocean's Thirteen.

Section Eight ferme ses portes mars 2007. Les deux hommes ont avoué que la charge de travail devenait trop grande. Steven Soderbergh a indiqué qu'il préférait désormais se consacrer uniquement à la réalisation.

Derniers films (2008-2013)[modifier | modifier le code]

Steven Soderbergh à la conférence de presse de Che, en septembre 2008.

En mai 2008, il présente en compétition à Cannes son « biopic » sur Che Guevara, interprété par Benicio del Toro. À l'origine, Che est prévu pour sortir en deux fois dans les salles (Che, 1re partie : L'Argentin puis Che, 2e partie : Guerilla). Mais au Festival de Cannes, il est présenté en une fois, soit 4 heures. Benicio del Toro reçoit d'ailleurs pour son rôle le Prix d'interprétation masculine.

En 2009, il réalise deux films :

A la 66ème Mostra de Venise, en septembre 2009, pour le photocall de The Informant!, avec Matt Damon.

Tout d'abord The Informant!, une adaptation du roman du même nom de Kurt Einchenwald, que Steven Soderbergh souhaitait réaliser depuis la fin du tournage d'Ocean's Eleven. Cette comédie d'espionnage est portée par Matt Damon qui incarne Mark Whitacre, l'informateur du FBI ayant contribué à la révélation d'un scandale financier autour de la grande société d'agro-alimentaire américaine, Archer Daniels Midland. Le film, créditant symboliquement, et une dernière fois, Section Eight comme société de production, fonctionne bien au box-office.

Soderbergh réalise ensuite le drame indépendant Girlfriend Experience, son vingtième long-métrage, qui a pour tête d'affiche l'actrice de films pour adultes Sasha Grey.

Après le documentaire And Everything Is Going Fine, en 2010, il revient au cinéma en 2011 avec Contagion.

Dans ce thriller d'anticipation, racontant la propagation à l'échelle mondiale d'un virus, il réunit un casting impressionnant : Matt Damon, Kate Winslet, Marion Cotillard, Gwyneth Paltrow, Jude Law et Laurence Fishburne. Le film est un énorme succès critique et commercial.

Il enchaîne en 2012 avec le film d'action et d'espionnage Piégée, où il entoure l'ex-championne de MMA Gina Carano d'un casting expérimenté. Il séduit de nouveau la presse et le public.

Quelques mois après sort Magic Mike, un film à très moyen budget, dans le milieu du strip-tease masculin inspiré par l'expérience personnelle de Channing Tatum, qui a non seulement le large soutien de la critique, mais rencontre aussi un succès commercial inattendu, confirmant le statut de star de l'acteur principal. Une suite est annoncée pour 2015, mais Soderbergh se contente cette fois de produire.

La même année, il officie comme réalisateur de la seconde équipe sur le blockbuster d'action Hunger Games [1].

En 2013, il propose son vingt-cinquième et dernier film de cinéma, un thriller psychologique sur la psychopharmacologie intitulé Effets secondaires, pour lequel il retrouve Catherine Zeta-Jones, Jude Law, et Channing Tatum, qui entourent la nouvelle-venue Rooney Mara.

Passage à la télévision (2013-...)[modifier | modifier le code]

Entouré de l'équipe de Ma vie avec Liberace, au Festival de Cannes en 2013.

Ne parvenant pas à développer pour le cinéma le projet d'un biopic de la vie du pianiste de music-hall Liberace, il se tourne vers la chaîne câblée HBO pour produire Ma vie avec Liberace, avec Michael Douglas dans le rôle-titre et Matt Damon dans celui de son compagnon. Les prestations des deux comédiens sont largement acclamées par la critique, pour ce qui reste le seul et unique téléfilm de l'histoire du Festival de Cannes à être présenté en compétition officielle, en l’occurrence en 2013..

Il s'agit officiellement de son vingt-sixième long-métrage.

Affirmant qu'il ne réalisera plus aucun long métrage[2], il produit et met ensuite en scène les 10 épisodes de la première saison de The Knick, diffusée sur Cinemax dès . Clive Owen y incarne un chirurgien de l'hôpital Knickerbocker (en) de New York, au début du XXe siècle.

Il produit aussi une série adaptée de Girlfriend Experience, programmée pour la chaîne câblée Starz en 2015, avec cette fois Riley Keough dans le rôle-titre.

Acteurs et actrices fétiches[modifier | modifier le code]

Interprète Film Rôle
Peter Gallagher
  • John
  • Michael Chambers
George Clooney
  • Jack Foley
  • Daniel « Danny » Ocean
  • Chris Kelvin
  • Daniel « Danny » Ocean
  • Jacob « Jake » Geismer
  • Daniel « Danny » Ocean
Don Cheadle
  • Maurice Miller
  • Montel Gordon
  • Basher Tarr
  • Basher Tarr
  • Basher Tarr
Luis Guzmán
  • Chino
  • Eduardo Roel
  • Montel Gordon
Julia Roberts
Albert Finney
  • Ed Masry
  • le chef de cabinet de la Maison Blanche
  • Gaspar LeMarc
Michael Douglas
Catherine Zeta-Jones
  • Helena Ayala
  • Isabel Lahiri
  • Dr. Erica Siebert
Scott Bakula
  • Brian Shepard
  • Bob Black
Topher Grace
  • Seth Abrahms
  • lui-même
  • lui-même
Benicio del Toro
Brad Pitt
  • Rusty Ryan
  • lui-même (non crédité)
  • Rusty Ryan
  • Rusty Ryan
Matt Damon
  • Linus Caldwell
  • Linus Caldwell
  • Linus Caldwell
  • Schwartz, le prêtre allemand
  • Mark Whitacre
  • Thomas Emhoff
  • Scott Thorson
Andy Garcia
  • Terry Benedict
  • Terry Benedict
  • Terry Benedict
Bernie Mac
  • Frank Catton
  • Frank Catton
  • Frank Catton
Shaobo Qin
  • Yen
  • Yen
  • Yen
Casey Affleck
  • Virgil Malloy
  • Virgil Malloy
  • Virgil Malloy
Scott Caan
  • Turk Malloy
  • Turk Malloy
  • Turk Malloy
Carl Reiner
  • Saul Bloom
  • Saul Bloom
  • Saul Bloom
Eddie Jemison
  • L'homme sans nom avec des chiffres sur la tête (non crédité)
  • Livingston Dell
  • Livingston Dell
  • Livingston Dell
  • Kirk Schmidt
  • Second assistant réalisateur
Elliott Gould
  • Reuben Tishkoff
  • Reuben Tishkoff
  • Reuben Tishkoff
  • Dr. Ian Sussman
Channing Tatum
  • Aaron
  • Michael « Magic Mike » Lane
  • Martin Taylor
Nicky Katt
  • Stacy, le tueur à gages
  • Hitler
  • M. Y

Filmographie[modifier | modifier le code]

Réalisateur[modifier | modifier le code]

Longs métrages[modifier | modifier le code]

Courts métrages[modifier | modifier le code]

Réalisateur de seconde équipe[modifier | modifier le code]

Télévision[modifier | modifier le code]

  • 2014 : The Knick - saison 1 de 10 épisodes (également producteur)

Scénariste[modifier | modifier le code]

Producteur[modifier | modifier le code]

Cinéma[modifier | modifier le code]

Télévision[modifier | modifier le code]

Directeur de la photographie[modifier | modifier le code]

Souvent crédité avec le pseudonyme de Peter Andrews

Monteur[modifier | modifier le code]

Souvent crédité avec le pseudonyme de Mary Ann Bernard

Principales récompenses[modifier | modifier le code]

Sexe, Mensonges et Vidéo

  • Palme d'or au festival de Cannes 1989
  • BAFTA du meilleur scénario
  • Meilleur réalisateur (Indie Spirit Awards)
  • Prix du Public à Sundance
  • nomination César du meilleur film étranger
  • nomination Oscar du meilleur scénario original
  • nomination Golden Globes du meilleur scénario
  • Meilleur réalisateur aux Indie Spirit Awards

Hors d'atteinte

  • Meilleur réalisateur (National Society of Film Critics Awards)

Traffic

  • Oscar du meilleur réalisateur
  • nomination Oscar du meilleur film
  • nomination Golden Globes du meilleur réalisateur
  • nomination Golden Globes du meilleur film
  • nomination BAFTA du meilleur réalisateur
  • nomination César du meilleur film étranger

Erin Brockovich, seule contre tous

  • Nomination Oscar du meilleur réalisateur
  • Nominatin Oscar du meilleur film

Ocean's Eleven

  • nomination César du meilleur film étranger

Bubble

  • Nomination meilleur réalisateur (Indie Spirit Awards)

Ma vie avec Liberace

Anecdotes[modifier | modifier le code]

Notes et références[modifier | modifier le code]

  1. http://screenrant.com/steven-soderbergh-hunger-games-director-robf-126908/
  2. « Effets secondaires : dernier film d’un Soderbergh lassé et… lassant », sur Les Inrockuptibles,‎ (consulté le 1 mai 2015)
  3. (en) How to make a memorable Oscar speech - msnbc.com, 27 février 2005

Liens externes[modifier | modifier le code]