Musée Cognacq-Jay

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Musée Cognacq-Jaÿ
Façade et entrée du musée.
Informations générales
Nom local
Musée Cognacq-JayVoir et modifier les données sur Wikidata
Type
Ouverture
Surface
une douzaine de salles
Visiteurs par an
66 307 ()Voir et modifier les données sur Wikidata
Site web
Collections
Collections
Œuvres et objets d'art du XVIIIe siècle européen
Nombre d'objets
1 200[1]
Localisation
Pays
France
Commune
Adresse
8, rue Elzévir, 75003 Paris
Coordonnées
Localisation sur la carte du 3e arrondissement de Paris
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Localisation sur la carte de Paris
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Le musée Cognacq-Jay est un musée municipal de la Ville de Paris[2] présentant une collection d'œuvres et d'objets d'art du XVIIIe siècle issue du legs d'Ernest Cognacq[1].

Il s'agit d'un des quatorze musées de la Ville de Paris gérés depuis le par l'établissement public administratif Paris Musées.

Situation et description[modifier | modifier le code]

Le musée Cognacq-Jay est installé dans l'hôtel de Donon situé 8, rue Elzévir, dans le 3e arrondissement de Paris.

L'hôtel de Donon, autrefois propriété de la famille Donon, est un vieil hôtel du Marais, entièrement restauré pour l'installation du musée, dont le corps de logis (fin du XVIe siècle), à haute toiture, rappelle le style de Philibert Delorme. Au dernier étage, le grand comble fait penser à la carène d'un navire renversé.

Ce musée est desservi par les stations Saint-Paul, Chemin-Vert et Rambuteau.

Histoire[modifier | modifier le code]

Le , à la mort d'Ernest Cognacq, fondateur avec son épouse Marie-Louise Jaÿ du grand magasin de La Samaritaine, la ville de Paris est légataire de leur collection d'art du XVIIIe siècle ainsi que d'un immeuble situé 25, boulevard des Capucines à Paris, destiné à accueillir la collection[2].

Le musée Cognacq-Jay est inauguré le par le président de la République Gaston Doumergue.

Le , le musée ferme ses portes et ses collections sont transférées dans le Marais, à l'hôtel de Donon entièrement restauré pour l'occasion. Le musée rouvre au public le dans ses nouveaux locaux[2].

Collections[modifier | modifier le code]

La collection d'art du XVIIIe siècle européen a été réunie entre 1895 et 1925 par Ernest Cognacq et son épouse Marie-Louise Jaÿ, qui l'ont ensuite léguée à la Ville de Paris[2].

Les salles du rez-de-chaussée sont ornées de boiseries. Le musée rassemble des collections de peintures de Nicolas de Largillierre, Jean Siméon Chardin (Nature morte au chaudron de cuivre), Rembrandt (L'Ânesse du prophète Balaam, 1626), Ruisdael, Canaletto, Giovanni Battista Tiepolo (Le Banquet de Cléopâtre, vers 1742-1743), Élisabeth Vigée Le Brun, Jean-Baptiste Greuze, François Boucher (Le Retour de Diane chasseresse), des pastels de Maurice-Quentin de La Tour (Portrait de Madame la présidente de Rieux, en habit de bal, tenant un masque) et de très beaux dessins de Watteau. Fragonard est également présent avec des figures d'enfants. Des sculptures de Houdon et Clodion sont exposées.

Chaque salle est restituée avec un mobilier d'époque et des objets précieux. Des vitrines montrent des porcelaines de Saxe, des tabatières, drageoirs et nécessaires de toilettes. L'ensemble évoque la vie raffinée du siècle des Lumières.

On y trouve également quelques œuvres plus tardives, notamment deux Canaletto, quelques Guardi, trois toiles d'Hubert Robert et un très beau portrait de la princesse de Metternich attribué à Sir Thomas Lawrence.

Expositions[modifier | modifier le code]

Le musée organise régulièrement des expositions temporaires :

  • « Le siècle de Watteau » (2008),
  • « Tivoli » (2011),
  • « La patine du temps » (2012),
  • « Le siècle d'or de l'éventail » (2014),
  • « Jean-Baptiste Huet, le plaisir de la nature » (2016),
  • « L'enfance des lumières » (2018),
  • « La fabrique du luxe : les marchands merciers parisiens au XVIIIe siècle » (2019),
  • « L'empire des sens. De Boucher à Greuze » (2020-2021)[4],[5],
  • « Louis-Léopold Boilly, chroniques parisiennes » (2022),
  • « Luxe de poche. Petits objets précieux au siècle des Lumières (2024) ».

Le musée accueille également parfois des interventions d'artistes contemporains. Christian Lacroix a eu carte blanche pour une exposition intitulée « Lumières » en 2015.

Notes et références[modifier | modifier le code]

Voir aussi[modifier | modifier le code]

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Autre musée Cognacq[modifier | modifier le code]

Bibliographie[modifier | modifier le code]

  • Jacques Baschet, « La collection Ernest Cognacq » in L’Illustration,
  • Georges Brunel, Christiane Grégoire, Musée Cognacq-Jay : guide, Paris, Paris-Musées, 2003
  • Thérèse Burollet, Les Peintures : les collections, Paris, Paris-Musées, 2004
  • Thérèse Burollet, Pastels et dessins, Paris, Paris-Musées, 2008
  • Pierre Cabanne, Le Roman des grands collectionneurs, Paris, Plon, 1961
  • Benjamin Couilleaux, « La collection Cognacq, entre legs et dispersion » in Chantal Georgel (dir.), Choisir Paris : les grandes donations aux musées de la Ville de Paris, Paris, Publications de l’Institut national d'histoire de l'art, 2017
  • Waldemar George, « Le Musée Cognacq-Jay » in La Patrie,
  • Rose-Marie Herda-Mousseaux, Musée Cognacq-Jay : Le goût du XVIIIe siècle, Paris, Paris-Musées, 2018
  • Édouard Jonas, Collections léguées à la ville de Paris par Ernest Cognacq, Paris, Frazier-Soye, 1930
  • Seymour De Ricci, Musée Cognacq-Jay : catalogue, Paris, Musée Cognacq-Jay, 1929

Articles connexes[modifier | modifier le code]

Liens externes[modifier | modifier le code]