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Leslie Feist

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Feist
Description de cette image, également commentée ci-après
Feist au festival Coachella en 2012
Informations générales
Nom de naissance Leslie Feist
Naissance (50 ans)
Amherst, Nouvelle-Écosse
Canada
Activité principale auteure-compositrice-interprète
Genre musical indie pop, folk, rock indépendant
Années actives Depuis 1991
Labels Arts & Crafts, Cherrytree, Polydor, Universal
Site officiel listentofeist.com

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Leslie Feist dite Feist est une auteure-compositrice-interprète canadienne née le à Amherst, Nouvelle-Écosse. Elle a sorti 6 albums solo à ce jour, et fait également partie du collectif canadien Broken Social Scene, basé à Toronto. Elle s'est fait connaître du grand public avec son troisième album, The Reminder, contenant notamment le hit "1234".

Biographie

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Leslie Feist grandit dans la province du Nouveau-Brunswick, puis à Regina (Saskatchewan) et Calgary (Alberta) avec sa mère, après le divorce de ses parents. Son père, Harold Feist, était un peintre abstrait et professeur d'arts.

Elle débute la musique à 15 ans, dans un groupe de punk-rock nommé Placebo (sans lien avec le groupe anglais Placebo), qui remporte un tremplin local en 1993. Le groupe tourne pendant deux ans au Canada et aux États-Unis, mais Feist finit par s'abîmer la voix et doit quitter le groupe. Elle s'installe à Toronto en 1996 et participe à plusieurs projets musicaux (Noah's Arkweld, By Divine Right)[1].

Elle commence en parallèle à travailler sur ses propres chansons, et enregistre son premier album Monarch (Lay Down Your Jeweled Head) en 1999, grâce à une bourse du gouvernement canadien[2]. Il est distribué de façon confidentielle.

A la même époque, elle fait la connaissance de la musicienne electro-clash Merrill Nisker (dite Peaches), qui devient sa colocataire : elle est invitée à chanter sur son album The Teaches of Peaches et part en tournée en Europe avec elle, faisant également la rencontre du musicien Gonzales[1]. Elle se produit sous le nom de "Bitch Lap Lap" et apparait notamment dans le clip de la chanson "Lovertits"[3].

En parallèle, lors d'un de ses passages à Toronto, elle rejoint le collectif indie-rock Broken Social Scene, et participe à l'enregistrement des albums Feel Good Lost (2001) et You Forgot It in People[4] (2002). Le second album du groupe connait un succès critique et public important au Canada, remportant le prix de meilleur album alternatif de l'année aux Juno Awards 2003[5].

Let it Die (2004)

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En parallèle de ses autres projets, Feist compose et enregistre quelques chansons en solo à Toronto, sous le nom de The Red Demos, dont certaines se retrouvent sur Internet. Elle retravaille ensuite ses compositions avec Gonzales et Renaud Létang, un producteur français rencontré à Paris, pour ce qui va devenir son second album solo. L'enregistrement de l'album se fait en pointillé au cours de l'hiver 2002/2003, au gré des passages de Feist et Gonzales à Paris[6],[7].

Feist en 2005

Let It Die sort en mai 2004. L'album renferme des sonorités pop et folk, mais aussi jazz et bossa nova, s'écartant des influences plus rock de ses débuts[8]. Les chansons sont un mélange de compositions personnelles, de reprises (Françoise Hardy, les Bee Gees, Ron Sexsmith)[9] et de réinterprétations de vieilles musiques folk ("When I Was A Young Girl" notamment, inspirée par la chanteuse folk américaine Texas Gladden[10]).

Trois singles sont extraits de l'album : "Mushaboom", "One Evening" et "Inside and Out". "Mushaboom" connaît un petit succès critique et public[11], intégrant notamment le top 100 des charts britanniques en septembre 2004[12]. La chanson est utilisée dans la bande-son du film 500 jours ensemble[13], et dans une publicité pour les parfums Lacoste[14].

L'album rencontre lui un petit succès au Canada (certifié platine[15]) et en France (certifié or[16]), et lance la carrière de Feist avec environ 500 000 copies vendues dans le monde[17]. Il remporte également le titre de "meilleur album alternatif" aux Juno Awards 2005[18].

Feist s'installe à Paris après la sorte de Let It Die[19]. Elle collabore avec le duo norvégien Kings of Convenience, chantant sur deux titres de leur album Riot on an Empty Street ("Know-How" et "The Build-Up")[20]. Elle participe également à la bande-son du film Paris, je t'aime[21].

En avril 2006 parait un nouvel album, Open Season, composé de remixes et de versions alternatives de chansons de l'album Let it Die. On y retrouve des collaborations avec Gonzales, Mocky, The Postal Service et Jane Birkin[22].

The Reminder (2007)

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Le second album de Feist est enregistré aux Studios La Frette (dans la ville du même nom, Val-d'Oise). Il est à nouveau produit par Renaud Létang, en collaboration avec Feist, Gonzales, Mocky et Ben Mink[23]. On retrouve également des participations de Brendan Canning et Kevin Drew (Broken Social Scene), et Eirik Glambek Boe (Kings of Convenience). L'album est mixé par Renaud Létang au Studios Ferber à Paris[24].

Feist en 2006

The Reminder est publié en avril 2007. Un premier single sort en mars 2007, "My Moon My Man"[25], puis un second en juillet,"1234"[26], qui deviendra un succès mondial quelques mois après, atteignant notamment la 8e position du Billboard Hot 100 aux États-Unis[27] et du UK Top 40 au Royaume-Uni[28]. La notoriété de la chanson décolle suite à son utilisation dans une publicité d'Apple pour l'iPod Nano en septembre 2007, un succès qui surprend Feist elle-même[29]. Elle est également invitée à interpréter la chanson dans l'émission TV américaine pour enfants Sesame Street en 2008, adaptant les paroles pour l'occasion[30].

The Reminder remporte le prix du "meilleur album de l'année" aux Juno Awards 2008[31], ainsi que le Shortlist Music Prize aux Etats-Unis[32]. Le clip de la chanson "1234", tourné en un plan-séquence, a quant à lui remporté la Victoire de la musique du meilleur clip musical de l'année en 2008[33].

Un documentaire retraçant la conception de l'album The Reminder et la tournée de concerts associée sort en décembre 2010, intitulé Look at What the Light Did Now[34].

Metals (2011)

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Après le succès de The Reminder Feist, fatiguée par les sollicitations médiatiques et une longue tournée de concerts, décide de faire une pause avec la musique. Elle reste inactive pendant environ un an et demi, puis revient à Paris à l'été 2010 dans l'idée d'écrire de nouvelles chansons. La majorité de l'album Metals est écrite à l'automne suivant[35]. L'enregistrement est réalisé à Big Sur (Californie), avec ses collaborateurs habituels Gonzales et Mocky ainsi que le producteur islandais Valgeir Sigurðsson. Elle dit chercher pour cet album des sonorités plus acoustiques et diverses, souhaitant créer un son à la fois plus "chaotique "et "ancien"[36]. Le rendu final est généralement qualifié de plus "folk" et "blues" par la presse musicale[37], et moins immédiatement accrocheur que The Reminder[38].

Metals sort le 3 octobre 2011, précédé par le single "How Come You Never Go There" en août[39], qu'elle interprète dans l'émission britannique Later With Jools[40] et dans le Late Show de David Letterman[41]. L'album est récompensé par le Prix Polaris en 2012[42], et lui vaut une nomination aux Brit Awards 2012 comme "meilleure artiste féminine solo"[43].

Pleasure (2017)

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En février 2014 Feist annonce le Mettle Tour, une mini-tournée de 4 concerts "intimes" sur la côte Est canadienne et américaine prévus pour avril, où elle se produit seule sur scène avec sa guitare[44]. Elle dit vouloir s'inspirer de ce son basique pour son album suivant, qui est largement enregistré en condition live. Renaud Létang et Mocky l'accompagnent à nouveau à la production[45], et les enregistrements se font entre Paris, New York et la Californie de 2015 à 2016[46]. Feist dit avoir composé cet album dans une période de grandes difficultés personnelles, qu'elle souhaitait analyser à travers ses chansons[45].

L'album Pleasure sort le 28 avril 2017. Il est précédé de deux singles : "Pleasure"[47] et "Century"[48] (en duo avec le chanteur anglais Jarvis Cocker). Feist se produit à l'église de la Trinité-Saint-Paul à Toronto le 27 avril 2017 pour présenter l'album, devant un public de 700 personnes[49].

En 2019, Feist annonce la sortie d'une série de podcast nommé Pleasure Studies, chaque épisode abordant l'histoire personnelle d'un invité à travers le thème d'une chanson de l'album Pleasure[50].

Multitudes (2023)

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Feist à Paris, en 2023

En 2021, Feist annonce la tournée Multitudes, qui démarre en août à Hambourg (Allemagne) avec quatre concerts en petit comité, et de nouvelles chansons inédites[51]. La tournée se poursuit au Canada (Ottawa, Toronto) puis aux États-Unis[52]. Conçu avec le designer canadien Rob Sinclair, le format des concerts est décrit comme une expérience intime et immersive, en réponse aux confinements imposés pendant la pandémie de Covid-19[53].

En août 2022, Feist entame une tournée avec le groupe canadien Arcade Fire, puis décide de se retirer[54] suite aux accusations d'agressions sexuelles et de comportements appropriés contre le chanteur Win Butler dévoilées dans la presse[55].

Le 14 février 2023, Feist annonce la sortie prochaine d'un nouvel album et publie simultanément trois chansons : "Hiding Out in the Open", "In Lightning" et "Love Who We Are Meant To"[56]. L'album Multitudes sort le 14 avril. Il est composé en grande partie de chansons écrites et interprétées pendant la tournée éponyme entre 2021 et 2023[56]. Feist évoque dans de nombreux entretiens la récente mort de son père et la naissance de sa fille comme des inspirations pour cet album[57],[58].

L'album reçoit une nomination pour le Prix Polaris 2023[59], et remporte le prix du "meilleur album alternatif de l'année" aux Juno Awards 2023[60].

Discographie

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Albums studio

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Compilations

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Singles

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Collaborations[61]

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Au cinéma et à la télévision

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Utilisation de ses chansons

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  • Ron Sexsmith a enregistré une version de "Brandy Alexander" sur son album Exit Strategy of the Soul[66]
  • Boyze Noise a remixé "My Moon My Man" dans la compilation Kitsune Maison Compilation 4[67]
  • Laila Biali a repris "Mushaboom" et "Secret Heart" dans l'album From Sea to Sky[68]
  • Mushaboom" est utilisée dans une publicité pour les parfums Lacoste en 2005[14]
  • "1234" est utilisée dans une publicité de Apple pour l'iPod Nano en 2007 [29]

Références

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  1. ↑ a et b (en) Olivia Stren, « Dream Girl », sur Toronto Life
  2. ↑ (en) « Review: Feist: Monarch (Lay Your Jewelled Head Down) (1999) », sur Outside the Aggregator,
  3. ↑ (en) « VIDEO: Watch Peaches, Feist and Chilly Gonzales Cover Tweet », sur Self Titled
  4. ↑ Vincent Arquillière, « You Forgot it In People », sur Les Inrocks,
  5. ↑ (en) Rachel Brodsky, « You Forgot It In People Turns 20 », sur Stereogum,
  6. ↑ (en) Jon Pareles, « Just Feist. Just Wait. », sur New York Times,
  7. ↑ Emmanuel Tellier, « Emmanuel Tellier », sur Télérama,
  8. ↑ (en) Aaron Chan, « REVIEW: Feist - Let it Die », sur Smack Media,
  9. ↑ « Feist – Let It Die », sur Discogs
  10. ↑ (en) Sophie Marchand, « “When I Was A Young Girl” de Feist, une réinterprétation poignante d’une ancienne chanson de folk américaine sortie en 1942 ! », sur Radio Nova,
  11. ↑ Emmanuel Tellier, « Jours de Feist », sur Télérama,
  12. ↑ (en) « Official Singles Chart '19 September 2004 - 25 September 2004' », sur Official Charts
  13. ↑ a et b « (500) Days Of Summer (Music From The Motion Picture) », sur Discogs
  14. ↑ a et b « Lacoste - Essential », sur Musiquedepub.tv,
  15. ↑ (en) Robert Thompson, « Feist's hit album a big boost for Canadian label », sur Reuters,
  16. ↑ « Albums : LET IT DIE - FEIST », sur SNEP
  17. ↑ Stéphane Davet, « Anglophone et produite en France, Feist est une championne de l'export », sur Le Monde,
  18. ↑ « Past winners & nominees (2005) », sur Juno Awards
  19. ↑ Ludovic Perrin, « L'épure éparse de Feist. », sur Libération,
  20. ↑ « Kings Of Convenience – Riot On An Empty Street », sur Discogs
  21. ↑ a et b « Pierre Adenot – Paris Je T'Aime », sur Discogs
  22. ↑ « Feist – Open Season - Remixes And Collabs », sur Discogs
  23. ↑ Géraldine Sarratia, « The Reminder », sur Les Inrocks,
  24. ↑ « Feist – The Reminder », sur Discogs
  25. ↑ (en) Cody Jefferson, « Single review : Feist - My Moon, My Man », sur Drowned In Sound,
  26. ↑ (en) Ben Marwood, « Single review - Feist - 1234 », sur Drowned In Sound,
  27. ↑ (en) « Feist | Biography, Music & News », sur Billboard
  28. ↑ (en) « FEIST songs and albums | full Official Chart history », sur Official Charts
  29. ↑ a et b (en) « Feist: ‘I was naïve about ‘1234’ iPod Nano advert’ », sur NME,
  30. ↑ (en) Melena Ryzik, « How Feist’s ‘1234’ Turned Into a ‘Sesame Street’ Blockbuster », sur New York Times,
  31. ↑ (en) Robert Thompson, « Feist Dominates Juno Awards With Five Wins », sur Billboard,
  32. ↑ (en) CBC Arts, « Feist wins U.S. prize for best emerging artist », sur CBC,
  33. ↑ « Victoires 2008: le palmarès », sur Le Parisien,
  34. ↑ (en) Maria Popova, « PICKED: Look at What the Light Did Now », sur The Marginalian,
  35. ↑ (en) William Goodman, « In Bed With Feist », sur SPIN,
  36. ↑ (en) Brice Ezell, « Feist: Metals », sur Pop Matters,
  37. ↑ (en) Stephen M. Deusner, « Feist: Metals », sur Paste,
  38. ↑ (en) Thomas Burgel, « Feist, retour sauvage », sur Les Inrocks,
  39. ↑ (en) Michael Cragg, « New music: Feist – How Come You Never Go There », sur The Guardian,
  40. ↑ (en) Jenn Pelly, « Watch Bon Iver, Feist, and Mastodon on "Later... With Jools Holland" », sur Pitchfork,
  41. ↑ (es) Asier, « Feist interpreta 'How come you never go there' en el show de Letterman », sur Dod Magazine,
  42. ↑ (en) Karen Bliss, « Feist Wins Polaris Prize for ‘Metals’ », sur Rolling Stone,
  43. ↑ (en) CBC News, « Feist a contender for Brit Awards », sur CBC,
  44. ↑ (en) Alex Young, « Feist announces 2014 tour dates », sur Consequence,
  45. ↑ a et b (en) Joe Coscarelli, « Feist Wants to Ask You Some Questions About Sadness », sur New York Times,
  46. ↑ « Feist – Pleasure », sur Discogs : « Recorded throughout the winter of 2015/2016 in California, New York State and Paris by Thomas Moulin and Renaud Letang assisted by Scott McDowell (California), Bella Blasko (New York State) and Guillaume Dujardin (Paris) »
  47. ↑ (en) Del Cowie, « Listen to the title track from Feist's 1st new album in 6 years », sur CBC,
  48. ↑ « « Century » : Feist s’affirme », sur Rolling Stone France,
  49. ↑ (en) Tabassum Siddiqui, « Feist brings big-time production values to intimate Pleasure release show », sur Now Toronto,
  50. ↑ Diane Guédon, « Feist va lancer une série de podcasts basée sur son dernier album », sur Les Inrocks,
  51. ↑ (en) Madison Bloom, « Feist Will Perform New Music at Summer 2021 Live Residency », sur Pitchfork,
  52. ↑ (en) Adrian Spinelli, « Feist Announces Intimate ‘Multitudes’ Shows In The US », sur Uproxx,
  53. ↑ (en) Jane Stevenson, « Feist tours during COVID-19 in unique way », sur Toronto Sun,
  54. ↑ Le HuffPost et AFP, « Feist quitte la tournée d’Arcade Fire après les accusations d’agression sexuelle contre le leader du groupe »,
  55. ↑ Brice Laemle, « Win Butler, le chanteur d’Arcade Fire, accusé d’agressions sexuelles et de comportements inappropriés par des fans », sur Le Monde,
  56. ↑ a et b (en) Nina Corcoran, « Feist Announces New Album Multitudes, Shares Songs: Listen », sur Pitchfork,
  57. ↑ (en) Oliver Thompson, « 'Being a parent will incinerate you': Why Feist now writes about the little moments », sur CBC,
  58. ↑ (en) Erica Campbell, « Feist – ‘Multitudes’ review: a visceral and hopeful existential voyage », sur NME,
  59. ↑ (en) « Here's the 2023 Polaris Music Prize short list », sur CBC Music,
  60. ↑ (en) « Junos 2024: full list of winners », sur CBC Music,
  61. ↑ « Feist », sur Discogs
  62. ↑ « Various – The Hottest State (Original Motion Picture Soundtrack) », sur Discogs
  63. ↑ « [http:// https://www.discogs.com/fr/release/2225115-John-Parish-She-A-Chinese-Original-Soundtrack John Parish – She, A Chinese - Original Soundtrack] », sur Discogs
  64. ↑ « Béatrice Thiriet – Bird People », sur Discogs
  65. ↑ « Feist Sync Placements », sur Tunefind
  66. ↑ « Ron Sexsmith – Exit Strategy Of The Soul », sur Discogs
  67. ↑ « Various – Kitsuné Maison Compilation 4 », sur Discogs
  68. ↑ « Laila Biali – From Sea To Sky », sur Discogs

Liens externes

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