Garbis Aprikian

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Garbis Aprikian
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Fonction
Chef de chœur
Chorale Sipan-Komitas (d)
-
Biographie
Naissance
Nom dans la langue maternelle
Կարպիս ԱփրիկեանVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalité
Formation
Activités
Autres informations
Instrument
Distinctions
Médaille de la Ville de Paris ()
Médaille Khorenatsi (en) ()Voir et modifier les données sur Wikidata

Garbis Aprikian, né à Alexandrie en 1926, est un musicien issu de la diaspora arménienne. Il a composé de nombreuses œuvres vocales et instrumentales où la technique musicale occidentale (contrepoint, fugue, .…) se marie aux mélodies arméniennes. En tant qu’interprète, Garbis Aprikian a dirigé près de cinquante ans les chœurs mixtes arméniens de Paris Sipan-Komitas. Sa contribution à la connaissance en Europe des œuvres de Komitas, Ganatchian ou Alemshah, est capitale.

Biographie[modifier | modifier le code]

Né à Alexandrie, Garbis Aprikian participe très jeune à la vie culturelle et artistique de cette ville cosmopolite.

Il fait ses études primaires à l'école nationale arménienne « Boghossian », puis au Collège américain. Dès l'âge de dix ans, il commence un sérieux apprentissage musical auprès d’un élève de Pietro Mascagni, le maestro Frapicini qui se charge de son éducation artistique : piano, puis harmonie, contrepoint et fugue.

En 1948, Garbis Aprikian fonde le chœur mixte Hamazkaine avec lequel il donne, à Alexandrie et au Caire, une série de concerts. Le succès rencontré incite les membres de l'association Houssaper à lui attribuer une bourse pour parfaire sa formation en Europe. Garbis Aprikian arrive à Paris en 1953, où il travaille la composition et la direction d'orchestre à l'École normale de musique avec Simone Plé-Caussade, Tony Aubin et Jean Fournet et suit au Conservatoire national supérieur de musique les cours d'esthétique musicale d'Olivier Messiaen.

Le chœur mixte arménien de Paris Sipan-Komitas le sollicite alors pour remplacer Kourkène Alemshah, chef et compositeur de talent disparu à la fleur de l'âge. Depuis lors, sa vie et son œuvre sont indissociables des activités du chœur qu'il dirige.

Avec la Chorale Sipan-Komitas, il participe aux festivals d'Avignon, Abbaye de Sénanque, Abbayes Normandes, Rennes, Cannes, Venise, Art Sacré de la Ville de Paris, ainsi qu'au 3e Congrès international de musique sacrée. Il donne des concerts à Bruxelles, Genève, Bâle, Zurich, Munich, Amsterdam, Venise. Il est invité en 1991, pour la première fois, par les autorités arméniennes à se rendre à Erevan, où il interprète, lors d'un concert à côté de ses propres œuvres, celles de compositeurs de la diaspora.

Pour le chœur, Garbis Aprikian compose et harmonise des mélodies populaires et d'anciens chants patriotiques, plus de deux cents œuvres religieuses, profanes ou folkloriques. Parmi ses œuvres les plus importantes, La Naissance de David de Sassoun, un oratorio pour soli, deux chœurs et orchestre a été donné pour la première fois en 1994 à Paris, au Grand Amphithéâtre de la Sorbonne. En 2001, Garbis Aprikian dirige cette œuvre en la Basilique Notre-Dame de Montréal au Québec. En 2007, cet oratorio fait l'ouverture du 12e Festival de musique sacrée et est interprété par l'Orchestre philharmonique de Marseille.

En , l'académie de littérature de Norvège demande à Garbis Aprikian et à Sipan-Komitas d'illustrer musicalement le remise du prix Bjornson décernée cette année-là, au journaliste Hrant Dink.

La dernière œuvre de Garbis Aprikian est Apegha'n, un drame lyrique en un acte, entièrement remanié, orchestré et complété, d'après l'esquisse du manuscrit de Parsegh Ganantchian.

Le , lors de son concert d'adieu en l'Église Saint-Vincent-de-Paul de Paris, Garbis Aprikian passe à Haïk Sarkissian la baguette de direction de la Chorale Sipan-Komitas dont il devient lui-même directeur artistique honoraire.

Œuvres[modifier | modifier le code]

Créations[modifier | modifier le code]

  • Hovern aran (mélodie), avec orchestre ou piano
  • Kovk (louange et vœux), pour chœur
  • Hymne (bénédiction), pour chœur
  • Scherzo (réjouissances), pour chœur
  • Petite suite nuptiale : en 4 mouvements pour mezzo, harpe et violoncelle
  • Oror (berceuse), pour mezzo, harpe et violoncelle (et une version pour chœur)
  • Douce est la Nuit, mélodie avec piano pour chœur de femmes
  • Ledjag (le lac), mélodie avec piano
  • Lamento (plainte d’une orpheline), septuor
  • Nocturne, en forme de fugue pour chœur
  • Es Kechir (Cette nuit), danse pour solo, chœur et orchestre
  • Ninam-Niman, danse pour solo, chœur et orchestre
  • Moutn er (sombre ciel), pour chœur et orchestre
  • Nocturne, sur un thème de Komitas pour solo, chœur et orchestre
  • Tchellar-Tchellar, divertimento pour soli, chœur et orchestre
  • Prélude Orchestral, sur un poème de Gh. Aghayan pour orchestre
  • La Naissance de David de Sassoun, oratorio profane
  • Chant du troubadour, pour baryton et orchestre

Œuvres de Ganatchian entièrement remaniées, enrichies et orchestrées[modifier | modifier le code]

  • Nanor, description d’un pèlerinage, pour soli, chœur et orchestre ;
  • Aphegha’n, légende sacrée, drame lyrique en un acte.

Harmonisation-orchestration[modifier | modifier le code]

De source populaire :

  • Hay Yeghpaïner, chant populaire et patriotique, pour chœur et orchestre
  • Togh Gorentchin, chant populaire et patriotique, pour chœur et orchestre
  • Iprev Ardziv, chant populaire et patriotique, pour chœur et orchestre
  • Lamentation de Vaspourakan, chant populaire et patriotique, pour chœur et orchestre
  • Menk bedk e, chant populaire et patriotique, pour chœur et orchestre
  • Loussine tchikar, chant populaire et patriotique, pour chœur et orchestre
  • Karahissar, chant populaire et patriotique, pour solo, chœur et orchestre
  • Mechak panvor, chant populaire et patriotique, pour solo, chœur et orchestre

De Komitas :

  • Les Braves de Sipan, pour chœur et orchestre
  • Gali Yerk, pour soli, chœur et orchestre

De Ganatchian

  • Le Saule, mélodie avec orchestre
  • Le Rêve d’Alvarte, mélodie avec orchestre
  • Choucho, pour chœur avec orchestre
  • Varteri hed, avec les roses, pour chœur et orchestre

Arrangements et transcriptions[modifier | modifier le code]

  • La Messe, de Komitas pour chœur mixte
  • Six chants arméniens, pour piano à l'attention des jeunes pianistes
  • Nuits orientales, de K.M.Alemshah pour piano
  • Haralé, de A.Patmagrian pour soli, chœur et orchestre
  • Yar Gula, de A.Patmagrian pour chœur et orchestre
  • Yalali, de A.Patmagrian pour chœur et orchestre

Distinctions[modifier | modifier le code]

  • 1989 : Médaille de Saint Nerces Chenorali par Sa Sainteté Vasken I, Catholicos de tous les Arméniens
  • 1993 : Médaille de Saint Mesrop Machtots par Sa Sainteté Garéguine II Nersissian, de la Grande Maison de Cilicie
  • 1994 : Médaille de Sahak-Mesrop par Sa Sainteté Vasken I, Catholicos de tous les arméniens
  • 1994 : Médaille Vermeille de la Ville de Paris décernée par Monsieur Jacques Chirac
  • 2002 : Médaille d'Hamazkaïn (Association pan-arménienne pour l'éducation et la culture) à Beyrouth
  • 2004 : Chevalier de l'ordre des Arts et Lettres par le ministre de la Culture de la République Française Monsieur Renaud Donnedieu de Vabre
  • 2007 : Médaille de la Ville de Marseille par le Sénateur-Maire Monsieur Jean-Claude Gaudin
  • 2009 : Médaille Vartan Mamikonian, dont la devise est Aimer et Servir, par Monseigneur Norvan Zakarian, Primat du Diocèse de l'Église Apostolique Arménienne de France
  • 2009 : Médaille Movsess Khorénatsi par le Président de la République d'Arménie, Monsieur Serge Sarkissian

Voir aussi[modifier | modifier le code]

Liens externes[modifier | modifier le code]