Éric Létourneau

Éric Létourneau

Biographie

Naissance	25 septembre 1967 Montréal
Nationalité	canadienne
Domicile	Canada
Formation	Université du Québec à Montréal
Activités	Compositeur, performeur, artiste vidéo, artiste sonore, artiste
Période d'activité	Depuis 1986

Autres informations

Genre artistique	Musique expérimentale
Site web	www.systememinuit.com/actions

André Éric Létourneau est un artiste interdisciplinaire canadien-français, né à Montréal le 25 septembre 1967.

Il poursuit depuis 1986 un travail où se recoupent la musique, les arts plastiques, l'art action, la création radiophonique et les arts médiatiques. Ses œuvres ont été présentées dans le cadre d'une cinquantaine d'événements internationaux, galeries, espaces publics et musées tels la James H.W. Thompson Foundation à Bangkok et au Musée de la Pointe-à-Callière. En 2006, puis en 2010, il est l'un des artistes représentant le Canada aux XV^e et XVII^e éditions de la Biennale de Paris (où son œuvre est présentée sous un pseudonyme), puis à la Biennale d'Afrique de l'Est à Bujumbura (EASTAFAB-Burundi) en 2012. Professeur à l'Université du Québec à Montréal, il est entre 2015 et 2018 directeur du réseau international de recherche-création en arts technologiques Hexagram.

Biographie

Pratiques artistiques

On a souvent^[Qui ?] associé la pratique d'André Éric Létourneau aux mouvements de l'art action, de l'art radiophonique, de la musique contemporaine, de la manœuvre d'art, des arts communautaires et de l'art sociologique. Il s'avère en fait^{[style à revoir]} difficile de catégoriser le travail de cet artiste dont la pratique s'inscrit directement dans le tissu social et dans l'intégration à travers des phénomènes sociaux et ontologiques.

Dans sa pratique de compositeur et d'artiste radiophonique, André Éric Létourneau intègre généralement des techniques s'apparentant à la musique aléatoire, la musique intuitive, la musique bruitiste, la poésie sonore, le text-sound composition, la musique spectrale, l'utilisation non-traditionnelle d'instruments acoustiques, différents principes propres aux musiques extra-occidentales (particulièrement la musique de gamelan) et à l'usage de système d'intervalles inégaux entraînant des phénomènes de microtonalité. Il conçoit souvent ses propres dispositifs électroniques pour traiter et créer des sons en temps réel.

Il conçoit ses compositions comme des œuvres in situ et time-based (morceaux conçus pour être interprétés à des moments spécifiques. Depuis 1999, il travaille aussi avec les musiciens Magali Babin et Alexandre Saint-Onge dans le cadre des ensembles de musique expérimentale mineminemine et « Second regard ». Ces groupes exécutent leur musique dans le cadre de concerts alliant la manœuvre et l'art action. Leurs œuvres furent présentées au Canada, aux États-Unis, en Angleterre et en Allemagne.

Une première version de l'opéra Ils viennent Khédive et Mamelouk, en un seul sur son patron, conçu par Létourneau et dont la musique est co-composée avec Alexandre St-Onge est présenté en 2019 par la SMCQ dans le cadre du festival Montréal / Nouvelles Musiques. La création de cette œuvre regroupe notamment les voix de Marie Brassard, Jac Berrocal, Nicholas Isherwood, Yvel Champagne, Marie-Annick Béliveau, Brian McCorkle, Alexandre St-Onge, Alice Lafontaine, Nathalie Derome et Sylvie Cotton.

Létourneau est également percussionniste et musicien électronique du répertoire musique contemporaine. Il a été interprète de compositeurs tels Alvin Lucier, John Cage et le compositeur balinais I Wayan Suweca. En 2000, il dirige pour la chaine culturelle de Radio-Canada une version radiophonique de la Symphonie No. 5 du compositeur coréen Nam June Paik avec Myra Cree comme interprète de l'une des principales trames narratives. Il réalise également pour cette société des enregistrements de concerts de musiques actuelles, électroniques et de poésie expérimentale d'artistes comme Richard H. Kirk, Jean Dupuy, Thomas Buckner, Brandon Labelle, Christof Migone, Guillermo Gómez-Peña, Fred Frith, Chris Cutler, Serge Pey, Sam Shalabi, Alexandre Saint-Onge, Roger Tellier-Craig et Joachim Montessuis.

Pratique interdisciplinaire

Les œuvres interdisciplinaires de Létourneau sont souvent créées en collaboration avec des membres de communautés spécifiques. Elles s'inscrivent comme des expériences directement vécues dans le réel et visent à faire évoluer les pratiques sociales par des expériences basées sur les méthodologies traditionnellement associées à l'art.

Le travail d'Éric Létourneau consiste essentiellement à la mise en place de situations basées sur des phénomènes environnementaux, qu'ils soient culturels ou physiques. Les œuvres sont souvent conçues de manière à éviter la création d'un objet ou d'un produit matériel. Ces manœuvres s'avèrent être essentiellement des actions évanescentes au travers desquelles une volonté d'opérer la fusion entre l'art et la vie semble prépondérante. À ce titre, cette activité artistique s'est poursuivie auprès de différentes entreprises où il est invité à y travailler, en collaboration avec les employés et les cadres, différentes composantes liées aux notions de création, de production et de gestion des ressources humaines. Ces projets utilisent souvent le contexte spécifique à chaque situation afin de développer des planifications organisationnelles où convergent les méthodologies utilisées dans le milieu des arts, de la culture et celles de l'entreprise.

En travaillant à même le tissu social, les œuvres de Létourneau soulèvent souvent les instrumentalisations institutionnelles de la mémoire, Éric Létourneau adapte les méthodes de production suivant les besoins de chaque projet. Par exemple : correspondance, ententes légales, phonographie et radiodiffusion dans Standard III (2005) ; publicité et émetteurs FM dans Abribec : Suppôt de la nouvelle humanité fiscale (2002) ; insertion de codes labiaux et en langage des signes dans différentes productions populaires pour la télévision et le cinéma hollywoodien dans Conséquence biblique à la représentation (2007-2010) ; photographie, facteurs psychogéographiques et conversations individuelles dans Standard II (depuis 2001), accélérateur de particules, aéronef et vidéo dans 3 9 30 (1997 réalisé en collaboration avec la physicienne Marilyne Côté), ou écriture dans Sonate pour le loup (2001) afin de créer des événements confondant production actuelle et archive, art et vie, individu et collectivité, et permettant ainsi la diffusion des œuvres au-delà de leur condition d'origine. Il se place résolument en opposition aux tendances récentes en art contemporain où le contenu politique est souvent instrumentalisé à des fins de représentation.

Autres activités

Entre 1997 et 2001, Éric Létourneau a été collaborateur et réalisateur à Radio-Canada. Il est aussi professeur de théorie du multimédia, d'analyse des phénomènes de communication, d'histoire et de design d'événements intermedia dans différents établissements d'enseignement supérieur. Depuis la fin des années 1980, il pratique aussi le journalisme culturel et politique dans la presse et les radios publiques et alternatives. Il a réalisé des documentaires radiophoniques sur différents artistes, plus particulièrement ; Jean Dupuy, Denys Tremblay, Julien Blaine, Genesis P-Orridge, Esther Ferrer, Richard H. Kirk, Willem de Ridder, Zhu Yu, Jose Luis Castillejo, Robert Ashley, Eduardo Kac, Charlemagne Palestine, Jac Berrocal et Angéline Neveu. Il fut actif comme administrateur au sein du Regroupement pour les Arts interdisciplinaires du Québec (RAIQ), du Conseil des Arts de Montréal et de différents centres d'artistes autogérés au Canada.

Récompenses

En 1997, Éric Létourneau a été récipiendaire du Prix des Pépinières Européennes. À cette occasion, un livre à propos de son travail a été publié aux Pays-Bas par ArtEZ, Enschede^{[réf. nécessaire]}.

Publications

• 2019 : Michel Collet, André Eric Létourneau, Art performance, manœuvre, coefficients de visibilité, Presses du réel, Dijon.
• 2019 : L'archive de l'anarchive : des modes d'être et de non-être du premier musée numérique de La société de conservation du présent, Dans A. Rodionoff (dir.), Les temps multiples des arts contemporains, Paris : Hermann.
• 2019 : Séduire Dieu : le je (ou retranchements ou ajouts érotiques de la possession), Dans M. Gillespie, N. Novello Paglianti et M. Collet (dir.), Métamorphoses : corps, arts visuels, littérature. La traversée des genres, Binges, France : Éditions Orbis Tertius, p. 65-76.
• 2017 : avec G. Abgrall, La radio part en live, Dans Le geste radiophonique – Audiographie d'un atelier, Atelier de création sonore et radiophonique/La Villa Hermosa.
• 2016 : Les lanceurs d’alertes, Dans J.-P. Lafrance (dir.), 100 notions sur la civilisation numérique, Paris : Les éditions de l'Immatériel.
• 2015 : En conversation avec Julien Blaine, Dans G. Suzanne (dir.), La poésie à outrance – À propos de la poésie élémentaire de Julien Blaine, Dijon : Les Presses du réel.
• 2014 : La City of London, Dans J.-F. Prost (dir.), Hétéropolis, Montréal : Adaptive Actions, Leonard & Bina Ellen Art Gallery.
• 2013 : Musée standard Culture légitime ?, Dans B. Schultze, S. Pelletier et M. Lefebvre (dir.), La société de conservation du présent : 1985-1994, Montréal : Agence TOPO, p. 216-236.
• 2010 : Pirate Radio & Maneuver: Radical Artistic Practices in Quebec, Dans A. Langlois, R. Sakolsky et M. Van der Zon (dir.), Islands of Resistance: Pirate Radio in Canada, Vancouver : New Star Books, p. 145-160.
• 2008 : Les entreprises critiques : La critique artiste à l'ère de l'économie globalisée, édition bilingue français-anglais, IRDD Cité du design, Paris
• 2007 : Saint-Thomas l'Imposteur, Biennale de Paris, XV, Éditions de la Biennale de Paris, Paris, France
• 1997 : P/Act, catalogue de l'exposition d'Éric Létourneau et de Sandra Johnston, M17, Academy of Fine Arts AKI, Enschede, The Netherlands, 60 pages.

Discographies

• 2013 : mineminemine Expérimentallica présente la musique de Schbinov Alpha Brutchkelkievleikowsnick de Jazbereny, Mini-CD, Distroroboto, Montréal
• 2008 : Les vœux du Président, dans « Gingles et génériques » (avec Les frères senseurs), CD, PPT/Stembogen, Paris
• 2006 : Montréal, capitale mondiale de la slush Vol I, II et III, Slush Kapital, projet internet Post Audio NetLab, Agence Topo, Montréal, Canada
• 1996 : Rappel/L'art téléphonique (compilation), CD, Ohm/Avtar, Québec, Canada
• 1996 : algojo)(algojo : Stratifications dans des entonnoirs, Radius 4 (compilation), What next?Recordings, CD, États-Unis
• 1996 : 1,000,033e anniversaire de l'art sur CD, par Inter/Le Lieu, Québec, Canada
• 1995 : Ding dong Deluxe (compilation), CD, Ohm/Avtar, Québec, Canada
• 1995 : Compost, CD, Ohm/Avatar, Québec, Canada
• 1995 : « Oui, il parle de manière très rationnelle, mais ça n'a rien à voir avec la vraie vie », Cassette, Art Metropole, Toronto, Canada
• 1994 : Portable Hell, dans Festival de la chanson d'amour (compilation), Cassette, Œil de poisson, Québec, Canada
• 1992 : Bali à Montréal (interprète d'œuvres de I Wayan Suweca et œuvres pour gamelan), Étiquette Ummus (Université de Montréal), CD

Radio et télévision

• 2005 : Bande à part, Déjà ailleurs, André Éric Létourneau, Radio de Radio-Canada, Espace musique, première diffusée le 6 mars 2005, réalisation d'Hélène Prévost
• 2004 : Standard II, Radioneta, Valparaiso, Chili
• 2003 : Nouveaux territoires de la musique électronique, documentaire, Radio-Canada
• 2003 : Outfront, series Ultrasonique (#9), réalisateur : Steve Wadhams, CBC Radio One, Canada
• 2003 : Le choix de Sophie, Standard II , Télé-Québec
• 2001 : Open Arts Festival, TV, Chine

Liens externes

• Site officiel
• Ressources relatives aux beaux-arts :
  • RKDartists
  • Union List of Artist Names
• Ressource relative à la recherche :
  • Isidore
• Ressource relative à la musique :
  • Discogs
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• Système Minuit, performances d'André Éric Létourneau