Tippi Hedren

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.

Tippi Hedren
Nom de naissance	Nathalie Kay Hedren
Naissance	19 janvier 1930 (79 ans) New Ulm, Minnesota (États-Unis)
Nationalité(s)	Américaine
Profession(s)	Actrice du cinéma et du théâtre
Film(s) notable(s)	Les Oiseaux Pas de printemps pour Marnie La Comtesse de Hong-Kong Fenêtre sur Pacifique J'adore Huckabees
Conjoint(e)	Peter Griffith (1952-1961) Noel Marshall (1964-1982) Luis Barrenechea (1985-1995) Martin Dinnes (2002-présent)
Enfant(s)	Melanie Griffith (b.1957)
Site officiel	Shambala Preserve
Distinction(s)	Golden Globe Award du Meilleur espoir féminin pour Les Oiseaux

Tippi Hedren, née Nathalie Kay Hedren, (19 janvier 1930 à New Ulm, Minnesota) est une actrice et productrice américaine.

Elle se destinait initialement à la mode avant d'être remarquée par Alfred Hitchcock en 1961, alors qu'elle figurait dans une publicité. Son premier film, Les Oiseaux, l'élève au rang de star, et lui rapporte le Golden Globe Award de la Meilleure révélation féminine. Son rôle dans le film sera classé 86^e dans le classement The 100 Greatest Movie Characters of All Time. Elle deviendra ainsi l'une des plus grandes blondes hitchcockiennes avec Grace Kelly et Ingrid Bergman^[1]. Ses autres succès incluent Pas de printemps pour Marnie, La Comtesse de Hong-Kong, Fenêtre sur Pacifique où plus récemment J'adore Huckabees.

En parallèle à sa carrière de comédienne, elle s'investit de façon importante pour la cause animale. En 1973, à la fin du tournage de Mister Kingstreet's War, elle se découvre une passion pour les félins et créer sa propre fondation consacrée à leur défense dix ans plus tard, Shambala, située en Californie où elle réside. Mère de Melanie Griffith, elle est mariée à Martin Dines, un vétérinaire.

Sommaire 1 Biographie 1.1 Naissance et enfance 1.2 Mannequinat et début au cinéma 1.3 Les Oiseaux 1.4 Pas de printemps pour Marnie 1.5 Carrière sans Hitchcock 1.5.1 Années 1970 1.5.2 Années 1980 1.5.2.1 Hommage 1.5.3 Années 1990 1.5.4 Années 2000 1.5.5 Popularité 1.5.6 Shambala 2 Carrière 2.1 Cinéma 2.2 Télévision 3 Récompenses 4 Voir aussi 4.1 Liens externes 4.2 Notes et références

[modifier] Biographie

[modifier] Naissance et enfance

Tippi Hedren naît le 19 janvier 1930 à New Ulm, Minnesota, où elle passe son enfance et son adolescence^[2]. Son père, Bernard Carl Hedren, est d'origine suédoise et sa mère, Dorothea Henrietta (née Eckhardt), germano-norvégienne^[3]. Son père, qui tient un petit magasin à Lafayette, (Minnesota), lui donne son surnom de Tippi. Il s'agirait d'un diminutif suédois du mot « Tupsa » signifiant « petite fille »^[4]. Son père trouvait que le prénom Nathalie était trop sérieux pour un nouveau-né. Durant son adolescence, ses parents déménagent en Californie.

[modifier] Mannequinat et début au cinéma

À 18 ans, elle part pour New York et entame une carrière de mannequin professionnel. En 1950, elle obtient un rôle minuscule, en tant que mannequin Pretty Girl, dans le film de promotion The Pretty Girl. Tippi Hedren ne le retient pas dans sa filmographie et considère que Les Oiseaux est son véritable premier film^[5]. En 1952, elle épouse Peter Griffith. De cette union naît une fille, l'actrice Melanie Griffith née en 1957. Le couple divorce neuf ans plus tard.

Toutefois, après onze ans de travail, sa carrière dans le monde de la mode est sur son déclin^[6]. Elle tourne dans des publicités pour la télévision et l'une d'elles attire l'attention d'un réalisateur. Le 13 octobre 1961, les producteurs des studios Universal la convoquent pour lui proposer un rôle sans lui révéler le nom du réalisateur. Durant plusieurs semaines, après une première rencontre avec Alfred Hitchcock, elle est d'abord tenue dans l'ignorance totale des raisons pour lesquelles elle a été contactée. Finalement, tout lui est révélé à l'occasion d'une invitation à dîner par le metteur en scène et son épouse Alma au Chasen's. Alfred Hitchcock, à la recherche d'une nouvelle actrice possédant la blondeur glaciale et la sophistication de Grace Kelly, lui demande d'accepter le rôle de son prochain film, Les Oiseaux, et lui offre une broche en or et perles de culture représentant trois oiseaux^[6].

Elle passa alors un essai sur trois rôles différents pendant une période de trois jours : un de Rebecca, un des Enchaînés et un de La Main au collet^[7]. « Ces trois femmes étaient totalement différentes. Je me rendais chez Hitchcock qui, avec l'aide d'Alma, me faisait répéter les scènes. C'était fantastique. Alma était très impliquée dans son travail. » se rappelle-t-elle.

Hitchcock s'est intéressé de très près à la coiffure, maquillage, bijoux et tenues de Tippi Hedren^[8]. Avec l'aide d'Edith Head, costumière renommée d'Hollywood, il sélectionna ses vêtements – manteau de vison pour suggérer le luxe et tailleur vert amande (sa couleur préférée, avec le gris, pour les vêtements de ses héroïnes)^[9]. Il impose que le prénom de Tippi soit encadré d'apostrophes^[10].

[modifier] Les Oiseaux

Tippi Hedren participe à tous les stades de production du film Les Oiseaux, pour un salaire de 500 dollars par semaine^[11]. Le tournage se déroule du 22 mars 1962 au 1^er juillet 1962^[11] entre les studios Universal et le petit village de Bodega Bay.

« On ne répétait pas les scènes. Je n'avais jamais rencontré Rod Taylor (son partenaire dans le film) avant le tournage du film. Non seulement Hitch réalisait, mais me faisait répéter mes scènes. Je n'aurais pu trouver meilleur professeur. Il m'aidait à développer le personnage de Melanie Daniels et organisait des réunions avec Evan Hunter, Robert Burks, le directeur de la photographie, Bobby Boyle, le directeur de plateau et Edith Head avec qui j'avais déjà travaillé. En plus des costumes des Oiseaux et de Marnie, elle avait créé ma garde-robe. Il voulait que je connaisse les ficelles de toutes les phases de processus. J'ai appris énormément de choses. »
    — Tippi Hedren, "All About 'The Birds'"

Le tournage était tout d'abord « merveilleux »^[12] pour la jeune actrice mais la principale difficulté technique, avant les effets spéciaux, concernait les oiseaux réels qui attaquait souvent les techniciens et les acteurs. C'est elle qui souffrit le plus^[13],[14].

Lors de la scène du grenier où Melanie est sauvagement attaquée, l'actrice apprit le matin du tournage que les oiseaux mécaniques qui devaient entrer en jeu ne fonctionnaient plus. Pendant cinq jours, Tippi Hedren dut affronter des oiseaux réels^[15]. Durant toute la semaine, les techniciens lancèrent sur elle des volatiles censés la frapper ; certains étaient rattachés à son costume par des films invisibles^[16].

« Je faisais de mon mieux pour rester calme. C'était tellement effroyable. Je devais vraiment repousser les oiseaux. Ils n'attaquaient pas. Ce n'est pas dans leur nature de le faire. Mais ils venaient sur moi et je devais m'en défendre. Cary Grant est venu sur le plateau pour voir Hitch. Il m'a dit : « Vous êtes une femme très courageuse ». Je lui ai répondu qu'il exagérait. Mais c'était vraiment horrible. Le vendredi, je devais être à terre, morte de fatigue. J'étais blessée dans le film. Rita Riggs, ma costumière, qui est devenue une créatrice talentueuse, m'avait mis des bandes de tissu, avec de petits élastiques accrochés partout. J'ai mis ma robe. Elle a tiré les élastiques à travers les trous de la robe et ils ont attaché le pied de l'oiseau à moi. Ça a duré toute la journée du vendredi. L'un des oiseaux a décidé de bouger de mon épaule jusqu'à... Il a sauté et m'a éraflé près de l'œil. J'ai crié : Ça suffit ! Ils sont tous partis et je me suis assise au milieu du plateau et j'ai pleuré. J'étais vraiment exténuée. Tout le monde est parti. Ils m'ont laissée là. »^[17].

Le lundi suivant, elle s'écroula d'épuisement et dut être hospitalisée, une paupière ouverte^[17]. Elle fut remplacée durant cinq jours par une doublure pour les scènes suivant l'attaque. Des gros plans du visage de Tippi Hedren furent ajoutés par la suite^[18]. Le fait d'être une actrice débutante dans une grosse production l'a poussée à obtempérer aux exigences d'Hitchcock. Selon Donald Spoto, une actrice établie n'aurait jamais accepté des conditions aussi extrêmes^[13].

Alfred Hitchcock choisit de présenter son film en avant-première mondiale au Festival de Cannes 1963^[19]. Il fit l'ouverture mais ne fut pas sélectionné pour la compétition officielle^[20], le public fut sous le choc en sortant de la projection :

« Ce n'est pas le lâcher de quelques pigeons débonnaires, ni le charme de son interprète Tippi Hedren qui pourront atténuer l'impression d'horreur ressentie à la présentation de son film Les Oiseaux. »
    — Édition spéciale consacrée au 16e festival international du film de Cannes^[21]

Les Oiseaux était en avance de quelques années sur la vogue des films-catastrophes et coûta assez cher à cause des effets spéciaux mais n'obtînt pas le succès escompté et selon François Truffaut qu'il eut mérité^[22]. Néanmoins, les critiques s'accordèrent à féliciter Tippi Hedren dans son premier rôle^[8]. Arthur Knight du Saturday Review reconnut que la nouvelle découverte d'Hitchcock était « incontestablement une jolie blonde »^[23]. Pour sa performance, la presse étrangère lui décerna le Golden Globe de la meilleure révélation féminine de l'année^[24].

[modifier] Pas de printemps pour Marnie

Alfred Hitchcock soumet alors à Tippi Hedren le roman de Winston Graham intitulé Marnie, dont l'intrigue est basée sur l'histoire d'une femme kleptomane et frigide qui entreprend une psychanalyse^[25]. Le réalisateur avait acheté spécialement les droits du livre pour Grace Kelly devenue Princesse de Monaco^[22]. L'ancienne actrice était réellement tentée et le Prince Rainier III de Monaco, qui aimait beaucoup Hitchcock, se montrait favorable^[22]. Mais, à cette époque, le général de Gaulle, irrité par les avantages fiscaux que la Principauté consentait à certains hommes d'affaires français, se lançait dans une attaque remettant en cause le statut privilégié de Monaco^[22]. Pour ne pas briser les liens avec la France, le Prince dut composer, altérer l'image frivole qui s'attachait à la Principauté et c'est ainsi que Grace Kelly renonça définitvement au cinéma^[22].

« Le roman de Winston Graham m'a énormément éclairée. Les schémas de pensée de Marnie étaient incroyables. Elle était vraiment en marge. C'était un personnage complexe, triste et émouvant. J'ai accepté le rôle uniquement parce qu'Hitchcock m'a amplement parlé du personnage. À plusieurs reprises, nous avons discuté de mon personnage avec Jay Presson Allen, lorsqu'ils écrivaient le scénario. C'était sa façon de diriger... Hitch se contentait de nous parler des personnages. Mais cela suffisait pour arriver préparé sur le plateau^[26]. »
    — Tippi Hedren, "The Trouble with Marnie"

Pas de printemps pour Marnie marque la seconde et dernière collaboration entre elle et Hitchcock. Le réalisateur, sous le charme de son interprète, lui fait régulièrement des avances qu'elle repousse continuellement.

Sa relation avec Hitchcock se brisa suite aux avances du réalisateur. Racontées en détail dans la célèbre biographie de Donald Spoto^[27], les différents assauts du cinéaste sur sa star vont instaurer une atmosphère pesante.

Donald Spoto raconte dans la célèbre biographie du cinéaste qu'il a écrit THe Dark Side of Alfred Hitchcock le tournage du film. Hitchcock commence par faire interdire le plateau aux visiteurs et fait porter tous les jours du champagne dans la loge de Tippi Hedren. Puis un jour il raconte à l'actrice l'un de ses rêves : « Vous étiez dans le séjour de ma maison de Santa Cruz, et il y avait une lueur, un arc-en-ciel, autour de vous. Vous êtes venue près de moi et m'avez dit : « Hitch, je vous aime. Je vous aimerai toujours... » Ne comprenez-vous pas (à voix basse) que vous êtes tout ce que j'ai jamais rêvé d'avoir ? S'il n'y avait pas Alma... » Hedren repousse ces avances d'un « Mais c'était un rêve Hitch, rien qu'un rêve ».

Hitchcock n'en démord pas : il tente de convaincre Universal que la prestation de l'actrice mériterait de lancer une campagne pour les Oscars, se confie à de plus en plus de personnes, et engage des comparses pour épier l'actrice, essayer de comprendre pourquoi celle-ci le repousse. Pour cerner sa personnalité, il envoie à un graphologue un échantillon de sa signature.

Face à cela, Hedren, qui doit se marier et épouser son agent peu de temps après, a du mal à supporter la pression. L'équipe essaye pourtant de jongler au mieux pour éviter les conflits ouverts. Jusqu'au point de non-retour, un après-midi dans la loge de l'actrice, où Hitchcock lui fait des avances sexuelles qu'elle repousse violemment. À partir de ce moment, c'est la haine qui s'empare d'Hitchcock, menaçant Hedren de baisser son salaire, de la ruiner, de briser la carrière qu'il lui avait créée^[12].

Des années plus tard, Melanie Griffith déclara à Télérama : « J'ai toujours pensé que Hitchcock avait volé ma mère. Il était obsédé par elle et il a brisé sa carrière parce qu'elle ne voulait pas se laisser faire. Pour mes six ans, il m'a envoyé une boîte en forme de cercueil avec une poupée représentant ma mère telle qu'elle était dans Les Oiseaux. C'était un malade. »

L'ambiance devient épouvantable sur le plateau. Hitchcock ne s'adresse plus directement à l'actrice qu'il appelle « cette fille-là », et utilise des intermédiaires. C'est alors que, selon certaines sources, Hitchcock se serait totalement désintéressé du film. ^[28].

« Hitchcock n'a plus été le même homme après Marnie et qu'il a perdu une bonne part de sa confiance en lui consécutivement à l'échec de sa relation professionnelle et privée avec Tippi Hedren. »
    — François Truffaut, "Hitchcock/Truffaut"^[29]

Pas de printemps pour Marnie fut un échec cuisant^[22], en même temps qu'une oeuvre passionnante, entrant dans la catégorie des « grands films malades », c'est-à-dire une chef-d'oeuvre avorté, une entreprise ambitieuse qui a souffert d'erreurs de parcours^[22].

Bien qu'Hitchcock fait de nouvelles propositions de films, comme Mary Rose^[30],[31] ou encore The Three Hostages^[32], Tippi Hedren a toujours refusé de retravailler avec lui. François Truffaut a souhaité la diriger dans Fahrenheit 451^[33] et Edward Dmytryk dans Mirage^[33], Hitchcock les informaient qu'elle n'était pas disponible. À la fin des années 1960, Tippi Hedren rachète son contrat et met fin à leur relation. Toujours chez Universal, elle apparaît dans les séries Haute Tension et Match contre la vie.

[modifier] Carrière sans Hitchcock

[modifier] Années 1970

Charlie Chaplin, qui travaille sur La Comtesse de Hong-Kong avec Marlon Brando et Sophia Loren, l'a contacte en lui précisant qu'il s'agit d'un rôle important pour le film. Arrivée à Londres pour le tournage, elle découvre qu'il ne s'agit que d'un second rôle. « J'étais folle lorsque je l'ai appris, mais ce fut une grande expérience. » dit-elle dans une interview à propos de sa carrière en 2004^[34].

« Lorsqu'Hitch l'apprit, il faillit avoir une crise cardiaque. » déclare Hedren. « En Angleterre, pendant le tournage, il m'a demandé de dîner avec lui. Je lui ai dit: « Ne serait-ce pas fantastique que vous et Charlie fassiez une photo ensemble ? » Il m'a répondu: « Pourquoi ne voudrais-je pas ? » »^[35]. Considéré aujourd'hui comme un classique, La Comtesse de Hong-Kong fut, à l'époque, un désastre commercial et sa carrière déclina.

Elle doit alors se contenter de seconds rôles dans de petites productions. C'est ainsi qu'elle tourne sous la direction de R.G. Springsteen en 1968 dans Tiger by the Tail et du réalisateur français Jean-Pierre Decourt dans le court-métrage The Man and the Albatross.

Dans les années 1970, elle ne tournera que trois films, à commencer par Satan's Harvest (1970) avec George Montgomery.

Elle participe ensuite à deux épisodes de la série The Courtship of Eddie's Father entre 1970 et 1971. Après avoir tourné en France dans la série Docteur Caraïbes, de Jean-Pierre Decourt avec qui elle avait tourné The Man and the Albatross, Tippi Hedren joue dans The Harrad Experiment. Le film marque les débuts au cinéma de sa fille Melanie Griffith. Elles retravailleront ensemble à trois reprises : en 1981 avec Roar, en 1985 avec Alfred Hitchcock Presents et en 1990 avec Fenêtre sur Pacifique. Don Johnson également au générique, était à l'époque le mari de sa fille, qu'elle épousera et dont elle divorcera deux fois. Dans Harrad Experiment, Hedren y interprète Margaret Tenhausen, une institutrice d'une école expérimentale de sexe.

Fin 1973, elle tourne le décisif : Mister Kingstreet's War (1973) ^[36]. L'histoire se passe en 1939, juste avant le début de la Seconde Guerre mondiale. Un couple américain, campé par John Saxon et Tippi Hedren construisent leur maison au Kenya. Cependant, un groupe de terroristes a pour projet d'envahir leur maison... C'est à la fin du tournage qu'elle se découvre une passion pour les félins, et décide de consacrer sa vie à leur défense. Tout comme Brigitte Bardot, elle souhaite définitivement se retirer pour passer sa vie avec les animaux.

Malgré tout, elle reprend sa carrière et côtoie John Russell, connu pour sa prestation de bandit dans Rio Bravo en 1959, dans le film argentin Allá donde muere el viento (1976). Elle rencontre ensuite le géant Richard Anderson, connu entre autres pour L'homme qui valait trois milliards, dans un épisode de la série "Super Jaimie" (id.).

[modifier] Années 1980

Après quatre ans d'absence, Tippi Hedren tourne sous la direction de son mari de l'époque, Noel Marshall, en 1981 dans l'épuisant Roar, film qui a pris cinq ans de travail. L'actrice fait remarquer:

« C'était probablement l'un des films les plus dangereux que Hollywood a jamais vus. Il est étonnant que personne n'a été tué. »

Pendant la production de Roar, Tippi Hedren et Noël Marshall, ainsi que sa fille ont été attaqués par des lions. Dans ce film, Hedren interprète Madeleine, une femme qui part avec ses enfants dans la jungle africaine pour aller voir son mari Hank, dont elle est depuis longtemps séparée. Hank est un scientifique excentrique qui s'est toujours battu pour la défense d'espèces en danger. Le film, où sa fille Melanie Griffith collabore avec elle pour la seconde fois, a coûté 17 M$, mais n'en a rapporté que 2 M$. Malgré tout, Roar est un tournant dans la carrière de Tippi Hedren, elle s'est de plus en plus occupée de la défense des animaux. L'année suivante, elle divorce d'avec Noel Marshall.

C'est au tour de Leslie Nielsen de la cotoyer dans Foxfire Light, la même année. Un drame qui raconte l'histoire d'une fille gâtée et riche qui se retrouve confrontée à un propriétaire de ranch qui refuse de se laisser intimider par elle, avant de tourner un épisode des séries Pour l'amour du risque, Tales from the Darkside, Hôtel et Baby Boom entre 1983 et 1987.

En 1985, Tippi Hedren tourne dans le remake d'un épisode de la série Alfred Hitchcock Presents^[37], intitulé Man From the South, aux côtés de Kim Novak ainsi que de sa fille. Cette année-là, elle se marie pour la quatrième fois, avec Luis Barrenecha, puis en 1989, tourne dans le film d'espionnage Deadly Spygames.

Dans les années 80, elle aura publié deux livres: Cats of Shambala et Superstars and Their Moms. ^[38]

[modifier] Hommage

Le premier février 1984, un film documentaire, nommé Tippi ^[39] a été réalisé, dans la maison même d'Hedren à Shambala, sur le tournage des Les Oiseaux. Interrogée par Philippe Garnier et Claude Ventura, elle raconte le travail avec les oiseaux et les dresseurs, travail épuisant physiquement et moralement... Les oiseaux étaient méchants, inquiétants. Mais lors de la présentation du film à Cannes, elle semblera avoir oublié ses émotions et sa dépression en gravissant les marches aux côtés d'Hitchcock.

[modifier] Années 1990

A partir des années 1990, Tippi Hedren se consacre d'avantage au cinéma, et tourne dans différents genres : drame, comédie, thriller ou même horreur.

Elle retrouve sa fille sur le film Fenêtre sur Pacifique (1990). Inspiré d'un fait réel, le film raconte l'histoire de Patty et Drake qui viennent d'acheter la maison de leurs rêves à San Francisco. Pour les aider financièrement, ils décident de louer la chambre du rez-de-chaussée et choisissent un dénommé Carter Hayes qui semble être le locataire idéal, mais qui se révèlera bien suspect... Le film est un succès.

Tippi Hedren tourne ensuite dans la série Amour, gloire et beauté pendant quatre ans (de 1990 à 1994 ainsi que dans le thriller, In the Cold of the Night (1991), avant d'être au générique de Shadow of a Doubt, remake de L'Ombre d'un doute, d'Alfred Hitchcock.

Après un épisode de la série Dans la chaleur de la nuit (1991), Tippi Hedren apparaît en guest-star dans Perry Mason: The Case of the Skin-Deep Scandal en 1993, ainsi que dans Les Oiseaux 2. L'intrigue se déroule trente ans après le premier volet en Nouvelle Angleterre. Hedren y tient un second rôle, celui d'Helen une commercante, et ne reprend donc pas celui de Melanie Daniels. Le film n'est donc pas la suite de celui qui l'a rendu célèbre mais plutôt une nouvelle version.

Après son troisième divorce, elle tourne dans Citizen Ruth en 1996, l'histoire de Ruth Stoops, une toxicomane, qui un jour tombe enceinte, puis un an plus tard dans Mulligans!, premier court-métrage qu'elle ait fait, pour lequel elle est récompensée du Method Fest de la Meilleure Actrice.

Après Exposé, elle tourne I Woke Up Early the Day I Died, une comédie écrite par le « plus mauvais réalisateur du monde » Edward D. Wood Jr. avec Billy Zane, Ron Perlman et Christina Ricci dans lequel elle tient le rôle principal.

Batman étant son héros préféré, Tippi prête sa voix à Donna Day dans un épisode de la série Gotham Knights avant d'apparaître en guest-star dans les séries Invasion America et Arliss. Ne délaissant pas le thriller, Tippi Hedren tourne dans le téléfilm Fenêtre sur meurtre (1999) ainsi que dans le drame Replacing Dad (id.)

[modifier] Années 2000

Après un caméo dans Mind Rage (2000), Tippi Hedren se consacre pendant trois ans à la télévision, pour échapper à la pression d'Hollywood. Trois séries s'enchaînent: Hollywood Off-Ramp, Bull et Providence, ainsi qu'un téléfilm: 111 Gramercy Park, tout en tournant dans des films indépendants comme Searching for Haizmann (2003).

Du 6 au 12 juillet 2001, Tippi Hedren a participé au tournage d'un court métrage d'une dizaine de minutes intitulé Ice cream sundae ^[40]. Elle y a interprété une grand-mère qui va rencontrer une jeune femme enceinte dans un centre commercial. Elle va la prendre sous son aile et l'héberger. La jeune femme est interprétée par Kathy Najimy (Sister Act). Ice Cream Sundae est le premier film de la comédienne luxembourgeoise Désirée Nosbusch (La Femme fardée aux côtés de Jeanne Moreau et André Dussollier). Celle-ci a notamment présenté des émissions télévisées en Allemagne et en Italie. Le court métrage est produit par une société de production luxembourgeoise : Samsa film. C'est elle qui produit également Un honnête commerçant (anciennement intitulé Verkamen) de Philippe Blasband avec Philippe Noiret. Tippi Hedren tournera un nouveau court-métrage la même année intitulé Tea with Grandma.

Le 30 janvier 2003, elle se fait remettre une étoile gravée à son nom sur le Walk of Fame, le célèbre trottoir de Hollywood Boulevard situé à Los Angeles. L'actrice était accompagnée pour l'occasion de sa fille, l'actrice Melanie Griffith, et de plusieurs de ses petits-enfants ^[41].

En 2004, Tippi Hedren apparaît dans J'adore Huckabees: l'histoire d'Albert Markovski qui vit une série de coïncidences troublantes dont le sens lui échappe. Avec l'aide de deux détectives "existentiels", Bernard et Viviane Jaffe, Albert analyse sa vie, ses relations amoureuses, et son conflit avec Brad Stand, un jeune cadre dynamique et ambitieux chez Huckabees. Lorsque Brad engage les mêmes détectives qu'Albert, ceux ci commencent à creuser dans son apparente vie parfaite et dans sa relation avec sa petite amie Dawn Campbell qui travaille aussi chez Huckabees.

En 2005, Tippi Hedren interprète la fatale Eleanor Kelly dans le thriller Diamond Zero, puis côtoie Mickey Rooney dans le film de guerre Strike the Tent - The Last Confederate: The Story of Robert Adams. La même année, Universal annonce la mise en chantier d'une remake des Oiseaux. Hedren fait part au Telegraph de sa consternation concernant le projet: « C'est épouvantable. Essayer d'imiter un tel chef-d'oeuvre est comme essayer de refaire la Mona Lisa. Je prédis un beau gâchis. »^[42]

Tippi Hedren est ensuite entrée dans la série Fashion House^[43], et y tient un rôle récurrent. Pour le moment elle a tourné 6 épisodes de la première saison, aux côtés de Bo Derek. Celle-ci interprète Maria Gianni qui dirige son entreprise de mode d'une main de fer. De ses employés à sa famille, personne n'échappe à sa rage. Mais un triangle amoureux va faire basculer sa vie dans le doute, le chantage et le désespoir.

Tout en tournant Fashion House, Tippi Hedren a joué dans trois thriller: Diamond Zero, Secrets de jeunesse et Her Morbid Desires. Puis, a également participé au documentaire Cannes, 60 ans d'histoire, retraçant les soixante ans du Festival. Fondatrice de la fondation consacrée à la défense des animaux, Tippi Hedren donne son point de vue dans Your Mommy Kills Animals. Elle le donnera de nouveau dans le documentaire Making Burros Fly.

En janvier 2008, elle obtient une aide de protection de police suite à plusieurs menaces de mort suite à son action pour faire interdire d'avoir des félins comme animaux de compagnie. « Je ne peux même pas conduire ma propre voiture. Je dois avoir quelqu'un avec moi. Je ne dois pas aller à ma boîte aux lettres. Je ne dois pas répondre au téléphone. Nous avons le shérif ici. »^[44]

La même année elle déclare à l'America's the Globe n'avoir plus d'argent. À 78 ans, elle admet avoir donné tout son argent pour sa fondation Shambala et qu'elle n'en a plus pour elle-même. Elle raconte: « Je suis fauchée - J'ai besoin de travailler. » Malgré l'impression d'être une star aisée d'Hollywood, l'actrice insiste sur le fait d'avoir versé tout son argent. Et d'ajouter: « Je n'ai jamais pris de l'argent provenant de ma fondation et je n'ai jamais été payée pour quoi que ce soit se rapportant à Shambala. » Les conseillers d'Hedren lui ont suggéré de prendre sa retraite. Mais, cette dernière « ne pense même pas à une vie inactive ». « J'ai lu des études qui parle de personnes retraitées qui profitent peu de leur retraite et de leur fin de vie ! » Sa fille Melanie Griffith pense qu'il est temps pour elle d'arrêter de jouer avec les grands félins: « Depuis des années, ma fille me dit: « Pourquoi ne prends-tu pas ta retraite ? Je t'achèterais une maison. » Je lui ai répondu: « Non, j'aime ma petite maison, j'aime y vivre et j'aime entendre les lions. » »^[45]

Fin 2008, elle apparaît en guest star dans un épisode des Experts : Las Vegas, et tourne à la Nouvelle Orléans aux côtés de Brittany Murphy dans le thriller Tribute. Elle devrait, au mois d'août de la même année, se rendre en France pour jouer le rôle principal d'un court-métrage intitulé Panic^[46].

[modifier] Popularité

Bien que son nom soit systématiquement étiqueté aux deux films d'Alfred Hitchcock: Les Oiseaux et Pas de printemps pour Marnie, Tippi Hedren est néanmoins restée connue pour ses rôles suivants. Les dix dernières minutes où elle apparaît dans La Comtesse de Hong Kong (1967) ont été saluées par la critique mais tous ont reconnu qu'aucun des films qu'elle a fait après Hitchcock n'était digne du talent qu'elle avait démontré dans ses deux premiers rôles.

En 1981, elle impressionne, aussi bien aux États-Unis qu'en France, en tenant le rôle principal du thriller Roar. Mais c'est toutefois dans les années 1990-2000 qu'elle regagne de la popularité. Ses interprétations dans Fenêtre sur Pacifique, Perry Mason, Les Oiseaux 2 ou plus récemment Les 4 400 lui ont permis de garder son statut de star.

Son image est encore largement utilisée dans des films ou dans des publicités. Pour le film Mulholland Drive, Naomi Watts avait avoué s'être inspirée d'Hedren pour le rôle. Elle reprendra d'ailleurs le rôle de Melanie Daniels pour le remake des Oiseaux prévue pour 2009.

Le scénariste Michael O'Donoghue, un des auteurs de l'émission Saturday Night Live (1975), en voulant vanter sa vedette Jane Curtin, déclare qu'elle possède une particularité glaciale « à la Tippi Hedren »^[47]

En 2008, le mensuel américain, Vanity Fair a publié dans un nouveau numéro, une série de photos plongeant la crême de la crême d'Hollywood dans quelques unes des séquences les plus cultes de l'oeuvre de Sir Alfred Hitchcock. Watts a pris une pose en réinterprétant Marnie. Pour la séquence culte des Oiseaux, où le personnage de Melanie s'enferme dans une cabine téléphonique agressée par des volatiles pour le moins agressifs, a été repris par Jodie Foster.

[modifier] Shambala

A la fin du tournage de Mister Kingstreet's War/Heroes Die Hard (1973), Tippi Hedren s'est découvert une passion pour les grands félins maltraités. Elle crée alors une association appelée Shambala: The Roar Foundation et décide de consacrer sa vie à leur défense. A Shambala, la demeure de l'actrice ^[48], plus de 70 lions, tigres du Bengale, tigres de Sibérie, pumas, et panthères noires, sans oublier deux éléphants d'Afrique et quelques pythons, y vivent une vieillesse heureuse, à l'abri des jeux du cirque ou de la vanité humaine. Shambala est située au bord du désert de Mojave à Acton, en Californie entre la vallée d'Antilope et la vallée de Santa Clarita, à une heure de route à peine d'Hollywood.

"A Shambala, plus question de fouets, de cerceaux enflammés ou de cages minables comme au cirque. Mes pensionnaires vivent en paix dans une maison de retraite trois étoiles et meurent de vieillesse. Nourris, logés, soignés." a déclaré Hedren.

En 2004, Tippi Hedren a manqué d'être tuée par un tigre après une expérience d'illusion sur un des animaux. Sa fille Melanie Griffith a en effet craint que sa mère soit la victime de nouvelles attaques. Une source a indiqué : "Melanie était éperdue quand elle a entendu parler de Roy. Elle a immédiatement téléphoné à sa maman, qui l'a assurée qu'elle est vigilante au sujet de la sécurité. Melanie s'inquiète toujours, naturellement."

Une nouvelle attaque est survenue le 4 Décembre 2007. Cette fois-ci, c'est un employé du centre qui s'est fait hospitaliser après avoir été grièvement blessé par un tigre du Bengale. L'animal de quatre ans et pesant 200 kg s'est jeté sur lui et l'a mordu à de multiples reprises au torse, au cou et à la jambe, selon les médias locaux. La victime, âgée de 40 ans, travaillait depuis neuf ans dans le centre qui recueille de grands félins. "On ne sait jamais pourquoi ils font cela, c'est l'instinct des animaux qui prend le dessus. On ne saura jamais pourquoi c'est arrivé", a affirmé Hedren à la chaîne locale KCAL9. ^[49]

Récemment, Shambala a accueilli les deux tigres de Neverland, le zoo et parc d'attraction de Michael Jackson.

L'actrice soutient Brigitte Bardot, comme Isabelle Adjani ou Kim Basinger, dans son combat pour la défense des animaux. ^[50]

[modifier] Carrière

[modifier] Cinéma

Année	Titre	Réalisateur	Rôle	Remarque
1950	The Pretty Girl	Henry Levin	Ice Box Pretty Girl
1963	Les Oiseaux (The Birds)	Alfred Hitchcock	Melanie Daniels	Golden Globe Award de la meilleure révélation féminine
1964	Pas de printemps pour Marnie (Marnie)	Alfred Hitchcock	Marnie Edgar/Margaret Edgar/Peggy Nicholson/Mary Taylor
1967	La Comtesse de Hong-Kong (A Countess from Hong Kong)	Charlie Chaplin	Martha
1968	Tiger by the Tail	R.G. Springsteen	Rita Armstrong
1969	The Man and the Albatross	Jean-Pierre Decourt
1970	Satan's Harvest	George Montgomery	Marla Oaks
1973	Mr. Kingstreet's War/ Heroes Die Hard	Percival Rubens	Maggie Kingstreet
1973	The Harrad Experiment	Ted Post	Margaret Tenhausen
1976	Allá donde muere el viento	Fernando Siro
1981	Roar	Noel Marshall	Madeleine	Également productrice
1983	Foxfire Light	Allen Baron	Elizabeth Morgan
1989	Deadly Spygames	Jack M. Sell	Chastity
1990	Sixth Sense			Court-métrage
1990	Fenêtre sur Pacifique (Pacific Heights)	John Schlesinger	Florence Peters
1991	In the Cold of the Night	Nico Mastorakis	Clara
1994	Inevitable Grace	Alex Monty Canawati	Dr. Marcia Stevens
1994	Teresa's Tattoo	Julie Cypher	Evelyn Hill
1995	Mind Lies
1996	Citizen Ruth/The Devil Inside	Alexander Payne	Jessica Wess
1996	L'Armée des douze singes (Twelve Monkeys)			Clip Les Oiseaux
1997	Mulligans !	Miles Hood Swarthout	Dottie	Court-métrage
1997	Madan & The Miracle Leaves			Court-métrage d'animation
1998	Point de rupture (Break Up)	Paul Marcus	Mom
1998	Footsteps
1998	I Woke Up Early the Day I Died	Aris Iliopulos	Maylinda Austed
1999	The Storytellers	James D.R. Hickox	Lillian Glosner
2001	Ice Cream Sundae	Désirée Nosbusch	Lady	Court-métrage
2001	Tea with Grandma	Jonathan Fahn	Grandma Rae	Court-métrage
2003	Julie and Jack	James Nguyen
2003	Searching for Haizmann	Scott Gordon et Ron Meyer	Dr. Michelle Labner
2004	DarkWolf	Richard Friedman	Mary
2004	Rose's Garden	Shawna Baca et Craig Niske	Rose
2004	Raising Genius	Linda Voorhees et Bess Wile	Granma Babe
2004	J'adore Huckabees (I Love Huckabees)	David O. Russell	Mary Jane Hutchinson
2005	Diamond Zero	David Gaz et Annelie Wilder	Eleanor Kelly
2005	Strike the Tent	A. Blaine Miller et Julian Adam	Grand-mère Adams
2007	Secrets de jeunesse (Dead Write)	Michael Connell	Minnie
2007	Her Morbid Desires	Edward L. Plumb	Tante Gloria
2008	Return to Babylon	Alex Monty Canawati	Mme Peabody
2009	Tribute			En tournage
2009	The House of Good and Evil	Clint Howard	Mme Anderson	En production
2009	Panic			En pré-production

[modifier] Télévision

Année	Titre	Rôle	Remarque
1965	Haute Tension (Kraft Suspense Theatre)	Lee Anne Wickheimer	Série TV
1965	Run for Your Life (Someone Who Makes Me Feel Beautiful)	Jessica Braden	Série TV
1971	The Courtship of Eddie's Father	Cissy Drummond-Randolph	Série TV
1973	Docteur Caraïbes		Série TV
1976	Super Jaimie (The Bionic Woman)	Susan Victor	Série TV
1983	Pour l'amour du risque (Hart to Hart)	Lisa Atterton	Série TV
1984	Tales from the Darkside	Ruth Anderson	Série TV
1985	Alfred Hitchcock Presents	Waitress	Téléfilm
1988	Hôtel (Double Take)	Barbara Lyman	Série TV
1988	Baby Boom (Christmas 88)	Laura Curtis	Série TV
1990	Return to Green Acres	Arleen	Téléfilm
1990	Amour, Gloire et Beauté (The Bold and the Beautiful) (1990-1991); (1992-1993)	Helen MacClaine	Série TV
1991	Shadow of a Doubt	Mrs. Mathewson	Téléfilm
1991	Dans la chaleur de la nuit (In the Heat of the Night)	Annabelle Van Buren	Série TV
1992	Through the Eyes of a Killer	Mrs. Bellano	Téléfilm
1993	Perry Mason: The Case of the Skin-Deep Scandal	Beverly Courtney	Téléfilm
1993	Arabesque	Catherine Noble	Série TV
1994	Les Oiseaux 2 (The Birds II: Land's End)	Helen	Téléfilm
1994	Treacherous Beauties	Lettie Hollister	Téléfilm
1994	Dream On (1994-1996)	La Mère de Judith	Série TV
1997	The Guardian	Wynn	Série TV
1998	Chicago Hope	Alfreda Perkins	Série TV
1998	Gotham Knights	Donna Day (voix)	Série TV
1998	Invasion America	Mrs. McAllister (voix)	Série TV
1998	Arliss (Arli$$)		Série TV
1999	Fenêtre sur meurtre (The Darklings)	Martha Jackson	Téléfilm
1999	Replacing Dad	Martha Jackson	Téléfilm
2000	Hollywood Off-Ramp		Série TV
2000	Providence	Constance Hemming	Série TV
2001	Bull	Caitlin Coyle	Série TV
2006	Les 4 400 (The 4400)	Lily Moore Tyler âgée	Série TV
2006	Fashion House	Doris Thompson	Série TV
2008	Les Experts (CSI: Crime Scene Investigation)	Karen Rosenthal	Série TV

[modifier] Récompenses

Elle remporte en 1964 le Golden Globe Awards de la Meilleure révélation féminine pour Les Oiseaux. Elle remporte, toujours la même année, pour le même film, et la même catégorie le Golden Laurel de la Meilleure révélation féminine.

En 1965, elle devait être nominée à l'Oscar de la meilleure actrice pour Pas de printemps pour Marnie, mais sa dispute avec Alfred Hitchcock, qui avait tout contrôle sur le film, ne lui a pas permis de l'être.

Elle reçoit deux Life Achievement Award entre 1994-1995: le premier en France au Festival de Beauvais Cinemalia et le second en Espagne à la Fondation Municpal de Cine.

Ses actions caritatives, débutés en 1973, lui rapportent de nombreuses récompenses:

• Le prix Lions & Agneaux en 1997.
• Le prix Woman of Vision en 1999.
• La médaille présidentielle pour l'ensemble de son travail de l'Université Hofstra en 1999.
• Le Jules Verne Nature Award en 2007.

Les trois courts-métrages qu'elle a tourné Mulligans !, Tea with Grandma et Rose's Garden lui font remporter respectivement le Method Fest de La Meilleure Actrice dans un court-métrage comique en 2000, le prix de la Meilleure Actrice décernée par le New York International Independent Film Festival en 2002 et le prix de la Meilleure Actrice du LA TV Short Film Festival.

Pour couronner sa carrière d'actrice, elle reçoit le 30 Janvier 2003 une étoile sur le Hollywood Walk of Fame au 7060, Hollywood Blvd.

[modifier] Voir aussi

[modifier] Liens externes

• (en) Site officiel
• (fr) Tippi Hedren sur Allocine
• (fr+en) Tippi Hedren sur l’Internet Movie Database.
• (fr+en) Introducing 'Tippi' Hedren: collaboration entre Alfred Hitchcock et Tippi Hedren (Publicité Sego + les essais + Les Oiseaux + Pas de printemps pour Marnie)
• (en) Karen Cadle International: Agent de Tippi Hedren

[modifier] Notes et références

• Portail du cinéma
• Portail de la réalisation audiovisuelle
• Portail des États-Unis