Sofia Rotaru

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Sofia Rotaru

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Informations générales
Nom de naissance Sofia Mikhaïlovna Rotaru-Evdokimenko
Naissance 7 août 1947
Marchyntsi, raïon de Novosselytsia, oblast de Tchernivtsi, RSS d'Ukraine (Union soviétique)
Activité principale Chanteuse, auteur-compositeur, productrice exécutive, musicienne, danseuse, écrivain, actrice
Genre musical Pop, dance, R&B, electro, disco, folk, rap, rock
Années actives 1968 - aujourd'hui
Labels Artur-Music
(Depuis 2003)
Extraphone
(Depuis 2002)
Sintez Records
(1991)
Finnlevy
(1987)
Sony BMG Music Entertainment
(1976)
Krugozor
(1975)
Melodia
(Depuis 1972)
Site officiel www.sofiarotaru.com

Sofia Rotaru (née le 7 août 1947 à Marchyntsi) est une chanteuse pop mais également auteur-compositeur, productrice cinématographique et artistique, danseuse, actrice, femme d'affaires et avant-gardiste de mode européenne. Sa carrière est marquée par son succès mondial sur la scène musicale et de multiples controverses qu'elle a suscitées, notamment dans les pays d'Europe de l'Est et dans l'ex-URSS. Elle est surnommée « la Pop Reine »[1]. Sofia Rotaru est surtout connue pour ses chansons en russe, ukrainien et roumain. Elle a été décorée de l'ordre de l'Artiste émérite d'Ukraine, l'Artiste émérite de Moldavie et l'Artiste émérite de l'URSS (la première femme artiste), a reçu les plus hauts titres honorifiques le Héros d'Ukraine et le Héros de Moldavie.

Biographie[modifier | modifier le code]

Enfance et adolescence[modifier | modifier le code]

Sofia Rotaru est née le 7 août 1947, la deuxième de six enfants dans la famille du maître de vignerons dans le village Marshintsy (raïon de Novosselytsia, oblast de Tchernivtsi, Ukraine). En raison d'une erreur de l'officier d'état civil, la date de naissance enregistrée dans le passeport ayant été le 9 août, son anniversaire est célébré deux fois. Le père de Sofia Rotaru, mitrailleur pendant la Seconde Guerre mondiale ayant mené les combats jusqu'à Berlin, blessé et revenu au domicile en 1946, a été le premier dans le village à adhérer au parti. Sa sœur aînée Zina (née le 11 octobre 1942), a souffert lors de son enfance d'une maladie grave et a perdu la vue. Zina, ayant l'ouïe absolue, il lui est facile d'apprendre de nouvelles chansons et c'est elle qui a appris à Sofia de nombreuses chansons folkloriques et est devenue sa seconde mère et maître. Sofia Rotaru :

Et nous avons tous appris d'elle - quelle mémoire musicale. Et l'âme ! "Zina, passant beaucoup de temps à écouter la radio, a appris les chansons en langue russe. Elle les a enseignées à ses frères et sœurs. À la maison les Rotaru ne parlaient que le moldave. « Ma mère me réveillait avant l'aube, alors que j'avais terriblement envie de dormir. Elle disait : « Qui va m'aider ? ». Je dormais pendant tout le trajet. Vers six heures du matin on arrivait. Sur le marché, il était nécessaire de prendre sa place en avance et disposer tout ce qu'il y avait à vendre. Et c'est seulement quand le commerce démarrait, je revenais à moi. Je devenais curieuse. Près de nous se formait toujours une file d'attente, parce que ma mère était propre, les gens la connaissaient et l'attendaient. Elle avait des clients réguliers.

Dans un entretien de nombreuses années plus tard, la chanteuse a admis qu'elle se lève maintenant à environ 10 heures, et se couche vers deux heures du matin. Sofia Rotaru ne négocie pas sur le marché : « C'est un travail infernal – dit-elle à son mari – n'y pense même pas. » Plus tard dans le film Où es-tu, l'amour ? apparaît une épisode autobiographique où Sofia Rotaru est en train de traire une vache.

Étant très active, Sofia a été très impliqué dans les sports et notamment l'athlétisme. Elle est devenue une championne d'école dans les épreuves sportives combinées et ensuite allée à des compétitions régionales. Lors de la compétition régionale à Tchernivtsi, elle a été la gagnante chez les femmes de 100 et 800 mètres. Plus tard, elle a joué sans un doubleurs-cascadeurs le rôle dans le film Où es-tu, l'amour ?, en conduisant seule une moto sur une longue digue étroite au milieu de la mer, ainsi que dans le film Monologue de l'Amour, où elle s'est engagée sur une planche à voile en pleine mer.

Les aptitudes musicales de Sofia se sont révélées très tôt. Sofia Rotaru a chanté dès la première année dans la chorale de l'école, a également chanté dans le chœur de l'église (même-si ceci n'a pas été accueilli à l'école - elle a même été menacée d'être exclue des pionniers). Lors de sa jeunesse, attirée par le théâtre, elle fréquentait le cercle dramatique tout en chantant des chansons folkloriques en tant qu'amateur. Les soirs elle prenait le seul accordéon à l'école et la nuit, quand la lampe à pétrole à la maison était éteinte, entra dans la grange, et jouait les morceaux préférés des chansons moldaves. Sofia Rotaru :

« Il est difficile de dire quand et comment la musique est apparue dans ma vie. Il semble qu'elle vivait toujours en moi. J'ai grandi dans la musique, ça sonnait de partout : à la table des noces, lors des soirées, danses...»

Son premier professeur fut son père, qui lui-même aimait chanter dans sa jeunesse, avec une ouïe absolue pour la musique et une belle voix. À l'école, Sofia a appris à jouer la domra et l'accordéon et a participé dans les activités artistiques d'amateurs, a joué à des concerts dans les villages environnants. Elle a particulièrement aimé les concerts maison où les six enfants et Michael Fedorovich, le père de Sofia Rotaru formaient un chœur harmonieux. Son père a toujours cru dans l'avenir de Sofia, en disant: «Sonia sera une artiste"

Début de carrière musicale[modifier | modifier le code]

En 1968 Sofia Rotaru a remporté la première place au concours international de chant à Sofia, en Bulgarie. Suite à la collaboration avec le compositeur Volodymyr Ivasyuk, avait été créé un cycle de chansons basé sur le folklore ukrainien avec l'utilisation des instruments et des arrangements caractéristiques à la musique pop des années 1960-1970. Ceci a résulté en une popularité énorme de Sofia Rotaru en Ukraine. Sofia Rotaru a brusquement joui d'un grand public fort de plusieurs millions de fans à la radio et à la télévision ainsi qu'organisait des tours de concerts permanents. Le pouvoir soviétique a été plutôt sympathisant (à ce moment-là) à la création de Sofia Rotaru, car pour lui elle était un exemple de globalisation de la culture soviétique (une moldave/roumaine ethnique chantait des chansons en moldave/roumain, ukrainien et russe à la fois).

En 1974 Sofia Rotaru a remporté le premier prix au festival international de la chanson de Sopot, en Pologne et a terminé l'Institut des arts (Académie de musique) "G. Muzicescu" à Chisinau, en Moldavie. En 1976, suite à la persécution des membres de la famille Rotaru pour célébration des fêtes religieuses (Noël), elle part de Tchernivtsi, Bucovine pour Yalta, Crimée tout en effectuant un transfert de la Philharmonie de Tchernivtsi à la Philharmonie de Yalta. Suite à la mort tragique de Volodymyr Ivasyuk en 1979 le répertoire de la chanteuse s'élargit pour accueillir les œuvres des compositeurs de Moldavie (frères Teodorovici). Ceci a donné lieu à d'âpres débats, qui continuent encore aujourd'hui, concernant l'appartenance de la chanteuse à la culture ukrainienne ou la culture moldave. Cependant elle était considérée comme « la sienne » également en Russie et en Arménie, où était vivement débattue la question de sa décoration de l'Artiste émérite d'Arménie. Lors de la chute de l'Union soviétique en 1991, une blague avait cours, lors des pourparlers de Beloveskaïa Pouchtcha (ayant donné le cadre légal à la chute de l'URSS) la question avait été posée : comment est-ce qu'on allait « partager Sofia Rotaru ». La chanteuse, dans l'un de ses interviews après la chute de l'URSS a répondu que son but était de répandre par ses chansons l'amour qui ne connaît pas de frontières. Aujourd'hui encore, en dépit de son activité internationale et ses plusieurs domiciliations à Kiev et à Moscou, son domicile principal, se trouve à Yalta, au bord de la mer Noire, où des centaines de fans affluent en permanence.

1968-1973 : reconnaissance internationale[modifier | modifier le code]

En 1968, après la fin de ses études au collège musical, Sofia Rotaru a été déléguée au sein d'une équipe artistique en Bulgarie au 9e Festival mondial de la jeunesse, où elle a remporté la médaille d'or et le premier prix dans le concours des chansons folkloriques. À l'époque, les journaux bulgares ont été remplis avec les titres: "Une Sofia de 21 ans a gagné Sofia". Ainsi a été noté l'interprétation de la chanson folklorique ukrainienne "Je reste debout sur une pierre" («На камені стою»), moldave/roumain "Printemps" (Primavara) et "La Steppe" («Степом») de A. Pachkevitch, et «Valentina» de G. Gheorghita. La dernière chanson a été dédiée à la première femme-cosmonaute, Héros de l'Union soviétique Valentina Terechkova, présente dans la salle. Président du jury Lyudmila Zykina dit alors à sujet dde Sofia Rotaru  : « Elle est une chanteuse avec un grand avenir... »

Après avoir été diplômée du collège de musique, elle est devenue enseignante. La même année 1968 Sofia a épousé Anatoly Evdokimenko, qui, étudiant à l'université de Tchernivtsi, était en stage à Novossibirsk et était à la fois trompettiste dans un orchestre de jazz universitaire. Les jeunes mariés ont passé leur lune de miel dans une auberge de la 105e usine militaire. Anatoly Evdokimenko travaillait à l'usine "Léniné" pour eux, alors que Sofia Rotaru préparait les repas et le soir chantait dans un club "Relax". Les jeunes mariés s'en sont allés dans trois mois. Dans une interview Sofia Rotaru a avoué que, après un an de mariage, elle rêvait d'un enfant. En même temps, Anatoly Evdokimenko avait d'autres plans artistiques et il était encore étudiant. Ensuite, ils ont vécu avec leurs parents dans un appartement de deux pièces, il était toujours étudiant à l'université. Sofia Rotaru a triché : «Regarde, le médecin dit que je deviendrai bientôt mère ». Alors qu'elle n'était pas enceinte à l'époque. Anatoly, en secouant la tête : « Bien, bien ». Sofia Rotaru : « Il se détendit, a perdu sa vivacité d'esprit, et a commencé à attendre la naissance de l'héritier ». L'enfant est né onze mois plus tard. « Maintenant, je crois que tout était correct, alors que autrement je n'aurais pas eu simplement le temps - les tournées sans fin auraient commencé ». Avant la naissance, elle courut à la maison afin de repasser la robe dans laquelle elle est allée avec son mari à l'hôpital. Le 24 août 1970 son fils Rouslan est né.

En 1971, le réalisateur d’Ukrtelefilm u Roman Alekseev tournait le premier film musical ukrainien moderne Tchervona Rouita. Sofia Rotaru a été l'héroïne principale du film. la plupart de morceaux étaient ceux du compositeur Volodymyr Ivasyuk, mais aussi d'autres auteurs Zinkevitch, Yaremtchyuk et d'autres chanteurs. Cette œuvre cinématographique a eu un succès considérable. Après la sortie du film sur les grands écrans, Sofia Rotaru a reçu une invitation à travailler dans l'orchestre philharmonique de Tchernivtsi et de créer son propre groupe musical Tchervona Routa.

La collaboration avec le compositeur Vladimir Ivasyuk a permis de créer un nouveau cycle de chansons à base des matériaux et manière d'interprétation folks, en utilisant les instruments et les arrangements typiques pour la musique pop des années 1960's et 70's. Cela a conduit à l'immense popularité de Rotaru dans la RSS d'Ukraine. Reconnaissant le rôle de Sofia Rotaru dans la popularisation des chansons dont l'auteur a été Ivasiuk, son père, un célèbre écrivain ukrainien M. Ivasyuk a déclaré devant des milliers de compatriotes : «Nous devons une révérence à une fille moldave Sonia, qui a répandu les chansons de mon fils à travers le monde. »

La première apparition du groupe Tchervona Routa a eu lieu à la Cité des étoiles des cosmonautes soviétiques. C'est là que Sofia Rotaru et son groupe Tchervona Routa ont affirmé pour la première fois, en tant que ses représentants, le nouveau mouvement pop dans l'art soviétique, caractérisé par une combinaison dans le répertoire des styles d'interprétation et des éléments de musique folk avec des rythmes modernes. monaute. Le cosmonaute Chatalov, au nom de ses collègues, lui a souhaité beaucoup de succès dans son avenir artistique. Après cette scène, ont suivi les scènes du Concert Hall central "Rossiya", du palais du Kremlin et du théâtre des variétés. C'est après 1971 que Sofia Rotaru compte le début de sa carrière musicale.

Les auteurs qui travaillaient à cette époque pour Sofia Rotaru sont V. Ivasyuk, un étudiant au collège de musique Valery Gromtsev, le leader du groupe Smeritchka, Levko Dutkovsky, son « mentor » et directeur adjoint de l'orchestre philharmonique de Tchernivtsi Pinkus Abramovitch Falik et son épouse, artiste émérite de l'URSS Sidi Tal L. Falik était à l'époque un des plus importants administrateurs avec une reconnaissance internationale. Avant la Seconde Guerre mondiale, il était producteur de la populaire chanteuse anglaise Geri Scott.

Le premier programme professionnel du groupe Tchervona Routa n'a pas été approuvé par l'administration soviétique, car au lieu de chanter « l'amour, le Komsomol et le printemps », elle a chanté : " Les ennemis ont brûlé ma huttes". Ceci n'a pas plu à la commission du ministère de la Culture, et le programme a été interdit. Après un appel de Falik à Moscou "Tchervona Routa", en dépit de toutes les interdictions, a été incluse dans le programme Étoiles de la musique soviétique et étrangère et l'ensemble s'était trouvé en compagnie des Allemands, des Bulgares, Tchèques, Yougoslaves. À Tachkent, les gens l'ont pris pour une étrangère, et après le concert, lui ont demandé si elle aimait l'Union soviétique, où elle a appris à chanter et parler si bien en russe.

Grâce à la popularisation du travail artistique de Rotaru par les autorités soviétiques comme un exemple d'une culture soviétique internationale (une Moldave/Roumain ethnique chantait des chansons en langues moldave/roumain, ukrainienne et russe), et aux sincères sympathies de l'auditoire de plusieurs millions, Rotaru a eu une audience constante à la radio et à la télévision, tout en menant une carrière de concertiste active.

En 1972, avec le programme "Chants et danses de l'Union soviétique" Sofia Rotaru et Tchervona Routa ont effectué une tournée en Pologne.

En 1973, à Bourgas (Bulgarie) au concours "Orphée d'Or", Rotaru lui a gagné le premier prix, en chantant "Ma ville" (Orasul meu) de Eugeniu Doga et une chanson en bulgare "Oiseau" (Птица) de T. Rusev et D. Demyanov. En 1973 elle a gagné le titre de l'Artiste émérite de l'Ukraine. Les chansons "Codri» et «Ma ville» (Orasul meu) interprétées en moldave par Sofia Rotaru, sont devenues soundtracks pour le film Les Consonances du printemps - 73.

En 1973, pour la première fois elle entre dans la finale du festival "Chanson de l'Année" avec la chanson "Ma ville" (Orasul meu) (en version traduite en russe du moldave/roumain, qui est immédiatement devenue la carte de visite de Chisinau).

En 1974, elle remporte le premier prix pour l'interprétation de la chanson "Quelqu'un" (Ktoś) au festival polonais de la musique à Sopot (Pologne).

1974-1979 : les nouvelles collaborations et le lyrisme moldave[modifier | modifier le code]

À partir des années 1970 les chansons interprétées par Sofia Rotaru sont deviennent régulièrement gagnantes au concours "Chanson de l'Année". Elles ont été créées en collaboration avec les meilleurs compositeurs et poètes du pays. Arno Babadjanian a écrit "Rends-moi ma musique» («Верни мне музыку»), Alex Mazhukov - "Et la musique joue» («А музыка звучит») et «La fleche rouge" («Красная стрела»), Pavel Aedonitsky - "Pour ceux qui attendent" («Для тех, кто ждёт»), Oscar Feltsman - " Seulement pour toi " («Только тебе»), David Toukhmanov - "Cigogne sur le toit" («Аист на крыше»), "Dans ma maison" («В доме моём»), et "Waltz" («Вальс»), Yuri Saulskiy - l'histoire d'habitude " («Обычная история»), et " Chanson d'automne " («Осенняя мелодия»), Alexandra Pakhmutova - " temp " («Темп»), Raimonds Pauls -" Danse sur la batterie" («Танец на Барабане»), Alexander Zatsepin -" Tout comme sur la Terre » («Совсем как на Земле») et etc. Sofia Rotaru a été la première interprète des chansons du compositeur Evgueni Martynov, tels que la «fidélité Swan" («Лебединая верность»), "Pommiers en fleurs" («Яблони в цвету» et "La Ballade de la mère" («Баллада о матери). Les chansons telles que "Ma Patrie" («Родина моя»), "Bonheur à vous, ma terre" («Счастье тебе, Земля моя»), sont considérées comme chefs-d'œuvre des chansons patriotiques soviétiques.

En 1974, Sofia Rotaru est diplômée de l'Institut des arts de Kishinev "G. Muzicescu" et a gagné le prix « rossignol d'ambre » au festival de la chanson international à Sopot (Pologne), où elle interprète "Souvenir" («Воспоминание») de B. Rychkov et "Vodograi" (Petit ruisseau en ukrainien) de Volodymyr Ivasyuk. Pour l'interprétation des chansons polonaises du répertoire de Halina Frąckowiak «Quelqu'un» («Кто-то») (texte en russe par Dementieva) la chanteuse a reçu le deuxième prix.

Dans les œuvres du Rotaru l'élément le plus important est le contact avec le public – l'une des méthodes bien connues est l'entrée dans la salle et l'interprétation des chansons directement devant le public. Dans une interview, elle dit que « la chose la plus importante pour un chanteur – c'est la reconnaissance du public, alors que les prix divers et variés ne sont pas recherchés. » Sofia Rotaru a déclaré : «J'ai été la première interprète des nombreuses chansons de l'un de mes compositeurs préférés Yevgeny Martynov. J'adore sa "Fidélité de cygne", "Ballade sur la mère." Mon répertoire comprend des chansons de genres différents, mais il y a presque toujours - une histoire dramatique, une mélodie dramatique. Une chanson est pour moi une petite nouvelle avec son monde des sentiments, ses constructions dramaturgiques, ses héros ».

L'album "Sofia Rotaru" sorti en 1974, ainsi que le film musical télévisé La chanson est toujours avec nous («Песня всегда с нами») ont souligné les priorités de la chanteuse dans les années 1970 - les paroles du compositeur de Lviv Vladimir Ivasyuk et les chansons dramatiques du compositeur de Moscou Evgueni Martynov. Une chanson écrite ensemble par Yevgeny Martynov et poète Andrei Dementiev - "Ballade sur une mère" - interprétée par Sofia Rotaru a remporté le concours télévisé "Chanson de l'Année" de 1974.

En 1975, la finale du festival «Chanson de l'Année-75" ont atteint les chansons interprétées par Sofia Rotaru "Fidélité de cygne" («Лебединая верность») et "Le pommier en fleurs" («Яблони в цвету»). La chanson "Brune" («Смуглянка») a été interprétée avec le chanteur yougoslave Miki Jevremović. Un an plus tard, dans la finale du festival ont été sélectionnées les chansons "Rends-moi ma musique» («Верни мне музыку»), et «La nuit sombre» («Тёмная ночь"). La seconde a été interprétée avec Anatoly Mokrenko.

En 1975, Sofia Rotaru, avec le groupe Tchervona Routa s'installe à Yalta, parce que la chanteuse a eu des problèmes avec le comité régional de Tchernivtsi du Parti communiste de la RSS d'Ukraine. Le père de Sofia Rotaru, Mikhail, a été expulsé du Parti communiste et licencié de son emploi, alors que le frère de la chanteuse expulsé du Komsomol et de l'université en raison du fait que la famille a continué à célébrer la fête officieuse Ancien Nouvel An. Cependant, lors d'une tournée de la chanteuse en Crimée elle a reçu une invitation de Alexei Chernyshev, directeur du Hall Philharmonic de Crimée et Nicholas Kirichenko, premier secrétaire du Comité de Crimée régional Parti, pour d&m&nager en Crimée, où Sofia Rotaru devient soliste la même année. Selon certaines rumeurs, Sofia Rotaru s'installe à Yalta à cause d'un début de l'asthme. La cause de ces rumeurs - maigreur excessive de la chanteuse, et en fait souvent, tout en étant enrhumée, elle donnait 3-4 concerts par jour dans le froid.

En 1976, Sofia Rotaru a été décoré du titre l'Artiste du peuple de la RSS d'Ukraine et a été gagnante de la bourse LKSMU "Ostrovsky". La même année, Sofia Rotaru devient un participant permanent de l'émission télévisée de nouvel an La Flamme bleue, interprétant dans "La flamme bleue" de 1975/76, la chanson "Hiver" («Зима») A. Izotov, et S. Gershanovoy. En 1976, le firme munichoise «Ariola-Eurodisc GmbH» (Sony BMG Music Entertainment) a invité Sofia Rotaru, la seule chanteuse de l'Union soviétique pour enregistrer un single contenant deux chansons en allemand, sorti en 1978, avec le titre Deine Zärtlichkeit, composé de deux chansons en allemand - Deine Zärtlichkeit (Ta tendresse) et Nachts, wenn die ziehen Nebel (nuit, quand les brouillards se lèvent), écrites en collaboration avec Michael Kunze et Anthony Monn, qui à cette époque ont également commencé à travailler avec Amanda Lear, Karel Gott. À la fin des années 1970 ont eu lieu des concerts et tournées à grand succès en Europe : la Yougoslavie, la Roumanie, Allemagne de l'Est, Allemagne de l'Ouest et Berlin-Ouest. Seulement en automne 1979 Sofia Rotaru a donné plus de 20 concerts à Munich et d'autres villes. La société ouest-allemande a offert de sortir un CD avec des chansons italiennes et françaises. L'italien, tout comme le français - les langues appartenant au même groupe linguistique que le moldave (roumain), sont très proches à Sofia Rotaru. Dans le même temps est venue de la directive de l'administration d'État des Concerts de chanter exclusivement des chansons soviétiques.

Les informations officielles sur le contenu de la coopération avec la maison de disques de l'Ouest n'ont pas été révélées jusqu'à ce qu'en milieu des années 1980, près de dix ans après la sortie du single, après la perestroïka.

« - La maison de disques de Munich Ariola, qui a rendu une renommée mondiale à Mireille Mathieu, Karel Gott et de nombreux autres chanteurs étrangers vient de vous inviter, par ailleurs, la seule chanteuse de l'Union soviétique jusqu'à ce jour, pour enregistrer un disque vinyl. Parlez-nous de ce travail.
- Il a été sorti un premier enregistrement essai de deux chansons en allemand. Maintenant, je repars en Allemagne, à Munich, où la même maison sortira un album vinyl, qui comprendra des chansons folkloriques et des mélodies de compositeurs soviétiques. »

— - D'après une interview à Moskovskaya Pravda 13 mars 1979

Mais l'enregistrement de l'album vinyle n'a pas abouti, car les producteurs de musique de l'Ouest ont proposé à Sofia Rotaru d'enregistrer un grand album studio, où en plus de chansons en allemand devaient figurer les chansons en français, italien, anglais, telle que "Speak Softly Love" de Nino Rota de "The Godfather" senur langue d'origine (Speak Softly Love).

En 1977, est sorti l'album long play Sofia Rotaru interprète les chansons de Volodymyr Ivasyuk (София Ротару поёт песни Владимира Ивасюка), qui est devenu le symbole dans la discographie ukrainienne, pour lequel la chanteuse a remporté le prix du Comité central du Komsomol. Lors de la "Chanson de l'Année-77" Sofia entre en finale avec la chanson "Mouettes au-dessus de l'eau" ("Чайки над водой") écrite par E. Martynov, et Dementieva, et "Ma patrie" ("Родина моя") — par D. Toukhmanov - R. Rozhdestvensky (dont la première a eu lieu en mai lors de l'émission télévisée "Flamme bleue"), lors de la "Chanson de l'Année-78" - "Seulement pour toi" ("Только тебе") de Felzman et R. Rozhdestvensky, «Histoire ordinaire" ("Обычная история") de Yuriy Saulsky et I. Chaferan et "Maison paternelle" ("Отчий дом") par E. Martynov et Dementieva interprétée en duo avec le chanteur tchèque Karel Gott.

En 1979, la maison de disques Melodya a sorti plusieurs albums de Sofia Rotaru : LP «Seulement pour toi» ("Только тебе"), LP "Sofia Rotaru". La maison de disques Ariola a sorti tant attendu CD-géant «Sofia Rotaru — Му Tenderness». Selon Sofia Rotaru, c'est certainement le travail sur l'enregistrement qui contribue à améliorer les compétences des chanteurs, car il offre une grande opportunité pour écouter soi-même pour faire des constatations critiques. Parmi les chansons de 1979 se démarquent celles de David Toukhmanov "Donnons le globe terrestre aux enfants" ("Дадим шар земной детям") réalisé avec les chœurs d'enfants et la chanson légendaire sur un texte de Robert Rojdestvenski "Ma patrie" ("Родина моя"). Cette dernière chanson a provoqué des réactions controversées. En se souvenant d'elle lors de son concert du jubilé en 2000, Toukhmanov a dit: «Les textes ont été conconcturels, amis les émotions - réelles». Sofia Rotaru a souligné dans une interview que la chanson parle exclusivement de l'amour du pays. Toujours en 1979, la chanteuse sort les compositions de Ion Aldea-Teodorovici - "Crois-moi" («Crede-ma») et Yuri Saulsky - "Mélodie d'automne" ("Осенняя мелодия"), de A. Ekimyana - "Et avec quoi comparer l'amour?" ("А с чем сравнить любовь?"). La dernière chanson, avec la chanson D. Toukhmanov - N. Hikmet "Donnons le globe terrestre aux enfants" ("Дадим шар земной детям") ont été sélectionnées pour la finale de la "Chanson de l'Année" en 1979.

Le 18 mai 1979 meurt tragiquement Volodymyr Ivasyuk, à l'apogée de sa popularité. La chanson Tchervona Routa est devenue la carte de visite de Sofia Rotaru, interprétée par Sofia Rotaru traditionnellement à l'ouverture de ses concerts. Sofia Rotaru a déclaré à propos d'Ivasyuk  : « Il n'y aura plus un autre compositeur en Ukraine comme Ivasyuk». Après la mort tragique d'Ivasiuk, un certain nombre d'œuvres de compositeurs de Moldavie (y compris les frères Teodorovici) sont entrées dans le répertoire de la chanteuse. Après que Sofia Rotaru a cessé la coopération avec les auteurs moldaves, en particulier avec Eugene Doga, ce dernier, en représailles, a répandu activement des rumeurs sur la voix de Sofia Rotaru, selon lesquelles sa voix était composée de manière artificielle sur l'ordinateur note par note. Le fait que Sofia Rotaru interprète les chansons en différentes langues donne lieu aux litiges d'appartenance de Rotaru à la culture moldave/roumain ou ukrainienne. Elle est également considérée la sienne en Russie, alors qu'en Arménie, a été même soulevée la question de l'attribution du titre "Artiste émérite de la RSS d'Arménie. Lors de la désintégration de l'Union soviétique en 1991, une blague avait cours que lors des négociations dans la forêt de Bialowieza a été soulevée la question «comment partageons-nous Rotaru. Quant à la chanteuse, qui toujours vécu en Ukraine (Marshintsy, Tchernivtsi, Yalta), elle s'est toujours considérée comme une citoyenne de l'Ukraine, tout en ne niant pas son origine moldave/roumain.

2000-2006 : leadership musical des années 2000[modifier | modifier le code]

En 2000, Kiev, Sofia Rotaru a été reconnue comme la « personne du XXe siècle », la « meilleure chanteuse pop ukrainienne du XXe siècle », la « voix d'or de l'Ukraine », lauréat des prix « Prométhée – Prestige », « femme de l'année ». La même année, Sofia Rotaru a remporté le prix Ovation » pour une contribution particulière au développement de la musique pop russe. En août 2000 a été ouvert le site officiel de la chanteuse.

En décembre 2001, Sofia Rotaru a sorti un nouveau programme de concerts solo «Ma vie - mon amour" à l'occasion de l'anniversaire de 30 ans de sa carrière artistique. À l'expression des années 1970 a été ajouté le lyrisme des années 1980, le drive des années 1990 et le jeu des demi-tons, sur lesquels Rotaru-directeur et Rotaru-chanteuse a construit son programme intégrant les nouvelles chansons et les hits des années passées, dans le cadre d'une nouvelle re-lecture. Plusieurs de ses chansons, indépendamment de l'époque de leur sortie, ne s'inscrivent pas dans le format « rétro » et continuent à rester modernes avec chaque nouveau concert de la chanteuse. La première du programme a eu lieu les 13-15 décembre à Moscou au palais d'État du Kremlin. Le nouveau programme solo «Ma vie - mon amour ..." a été également présenté dans d'autres villes de Russie, Ukraine et Allemagne. Dans ce programme, la chanteuse a pour la première fois joué à la fois le rôle de réalisateur et de producteur, où elle a travaillé pour la première fois avec Boris Krasnov en tant que directeur artistique.

Avant les concerts à Moscou, l'entreprise du cinéma et vidéo Krupnyï Plan, a présenté la version vidéo du film Âme produit par les studios de cinéma Mosfilm en 1981 avec Sofia Rotaru dans le rôle principal. Le film a remporté la 5e place au box-office en URSS et est jusqu'en 2009 le film le plus réussi des œuvres cinématographiques de Rotaru.

En 2002, la chanson "My vie, mon amour" («Жизнь моя, моя любовь") a ouvert l'édition de réveillon de l'émission télévisée la Étincelle bleue sur la chaîne ORT. Le 20 janvier a diffusée la télévision du concert de Sofia Rotaru «Ma vie - mon amour", également sorti en vidéo. Le 2 mars Sofia Rotaru apparaît pour la première fois avec des concerts dans un complexe de divertissement "Metelitsa", qui est devenue l'événement de la vie culturelle de Moscou. Le 6 mars, le Président d'Ukraine Leonid Koutchma a décoré Sofia Rotaru de l'ordre du Mérite de la "Sainte Duchesse Olga" pour "les réalisations artistiques considérables, le professionnalisme et à l'occasion de la Journée internationale des droits de la femme et la paix." En avril, a commencé la première partie de la tournée Grande-Russie, couvrant la plupart des régions de Russie y compris l'Extrême-Orient et le Sud de la Russie. La deuxième partie de la tournée a eu lieu en septembre 2002, avant la tournée des villes allemandes.

En 2002 est sorti le nouvel album Je t'aime toujours. ("Я тебя по-прежнему люблю"). La sortie officielle de l'album a eu lieu le 23 avril à au sein de la maison de disque «Extraphone» à Moscou. Cet album a été le premier produit par Ruslan Evdokimenko, qui a collaboré ensemble avec les jeunes et talentueux écrivains Ruslan Kvinta et Dmitry Malikov. Néanmoins, la plupart des morceaux, comme dans le précédent album, Aime-moi (Люби меня) de 1998 est le fruit du travail du compositeur Vladimir Matetskiy. Chaque chanson se caractérisant par un style différent et de le drive jeune de "La fille avec une guitare" (qui est considéré par les critiques musicaux comme la plus faible composition, et que Sofia Rotaru a consacré à la naissance de sa petite-fille) est apparue pour la première fois dans plus de 30 ans de créativité de Sofia Rotaru, ainsi que des remixes des chansons, "Tu ne demanderas pas" (auteur Rimma Kazakova) et «Ma vie, mon amour" (dans le style de R & B). Une partie de l'édition a été publiée au design haut de gamme, qui comprend une nouvelle chanson bonus «Laisse aller» («Отпусти») et un cadeau exclusif, un poster dédicacé de Sofia Rotaru.

Le 24 mai à Kiev, en face du Centre international de la culture et des arts a été inauguré l'escalier des stars ukrainien, dont allumée l'étoile de Sofia Rotaru. Le 7 août, à son anniversaire, la chanteuse a obtenu le plus haut titre de héros de l'Ukraine « pour sa contribution personnelle considérable auprès de l'État ukrainien pour le développement de l'art, travail dévoué dans le domaine de la préservation des traditions culturelles, du patrimoine du peuple ukrainien ». Le 9 août 2002 Sofia Rotaru a reçu la médaille d'honneur par le décret présidentiel de la Fédération de Russie « pour sa contribution au développement du pop art et le renforcement des relations culturelles russo-ukrainiennes. »

Le 17 août à Yalta, à l'occasion de la fête de la Ville, Sofia Rotaru a présenté devant plus de 6 000 spectateurs dans le stade "Avangard" un show de lumière laser et des effets spéciaux pyrotechniques, spécialement amenés de Kiev. Également cet été la maison de disques «Extraphone» (Moscou, Russie) sort la version remastérisée de l'album les "Chansons d'Or 85-95» et «Khoutoryanka. Une partie de cette édition a été publiée au design haut de gamme avec un titre bonus et un poster dédicacé par la chanteuse.

Le 23 octobre, après un accident vasculaire cérébral, décède à la clinique de Kiev le mari de Sofia Rotaru Anatoliy Evdokimenko (producteur et directeur artistique du groupe Tchervona Routa, directeur des programmes de concerts et chanteur). Sofia Rotaru a annulé tous les concerts et les émissions télévisées et a refusé de participer au tournage de la comédie musicale «Cendrillon» et pour la première fois en 30 ans n'a pas participé à la finale du festival "Chanson de l'Année". Lors du deuil, Rotaru a arrêté les tournées.

Le 25 décembre, sort la version officielle de la compilation des chansons de Sofia Rotaru Reine des Neiges (Снежная Королева) sur le label «Extraphone» (Moscou, Russie). Une partie de l'album est sortie avec un cadeau exclusif - un poster de l'artiste.

En 2002, il a été sorti la version vidéo officielle du film Où es-tu, l'amour ?, réalisé par Valeriu Gagiu, filmé dans les studios de cinéma "Moldova-Film" en 1980. La version vidéo du film a été enregistrée par Corporation Arena. Dans les rôles principaux : Rotaru Sofia, Grigoreu Grigore, Konstantin Konstantinov, Menchov Evgeny, Kazemirova Catherine, Chutak Victor. La chanteuse commence la colloboration avec le guitariste Vasily Bogatyrev.

À la fin de l'année 2002 Sofia Rotaru a remporté la deuxième place dans les ratings de popularité parmi tous les artistes et groupes locaux en Russie (recherche menée par le service sociologique de Gallup).

Le 11 avril 2003 Sofia Rotaru sort la chanson la "Danse blanche" (Белый танец) des auteurs ukrainiens Oleg Makarevich et Vitaly Kurovskiy. Une nouvelle étape de son travail a commencé avec des représentations à la salle de concert "Rossiya" à Moscou en l'honneur de l'ouverture de son étoile sur l'escalier des stars. Les principaux auteurs de cette collaboration avec Rotaru, sont devenus le compositeur Ruslan Kvinta - "Une seule viorne» (Одна калина), Oleg Makarevitch - "Danse blanche" (Белый танец) et Konstantin Meladze - «Je l'aimais", "Un seul au monde"(Я же его любила», «Один на свете), ainsi que le poète Vitaliy Kurovski. La même année voit la sortie l'album Tribute, à la mémoire du mari de Sofia Rotaru, avec de nouvelles chansons et des arrangements en langues ukrainienne et moldave, ainsi que la compilation La Chute des feuilles («Листопад»).

En 2004, après une interruption de quatre ans Sofia Rotaru a donné deux grands concerts solo à Chicago et à Atlantic City, où elle a donné les concerts dans l'une des salles les plus prestigieuses, le Casino Taj Mahal Theatre (la tournée 2001, ayant été annulée car l'un de ses musiciens accompagnants n'a pas pu obtenir le visa). À double reprise les escrocs se sont servis de la popularité de Sofia Rotaru : à l'insu de la chanteuse, ils ont annoncé des concerts dans des salles prestigieuses des États-Unis et ont réussi à vendre les billets.

En 2004 vint l'album Ciel - c'est moi (Небо — это я) et Lavande, Khoutoryanka, plus loin, partout... (Лаванда, Хуторянка, далее везде…). En 2005 - Je l'aimais (Я же его любила).

En 2004, 2005 et 2006 Sofia Rotaru a été élué la chanteuse la plus populaire en Russie, selon les sondages des agences sociologiques.

Merci à la vulgarisation de sa création officielle par les autorités soviétiques comme un exemple d'une culture internationale soviétique (ethniques moldave/roumain a chanté des chansons en langue moldave/roumain, ukrainienne et russe), ainsi que les sincères condoléances de l'auditoire de millions, Rotaru a eu une audience constante de radio et de télévision, a mené une carrière de concertiste active.

En 1972, le programme Chants et danses de l'Union soviétique Rotaru Sofia et Ruta Chervona "participé à une visite de la Pologne.

En 1973, Bourgas (Bulgarie) du concours "Golden Orpheus". Rotaru lui a valu le premier prix, en chantant Ma ville Yevgeny Doga et une chanson dans la langue bulgare "Bird" Ruseva T. et D. Demyanova. En 1973 et lui a valu le titre d'artiste émérite de l'Ukraine. Morceaux dans sa performance "Codri» et «Ma ville» dans la langue moldave a été enregistré en harmonies film au printemps "- 73.

En 1973, la première fois sort vainqueur de la finale du festival "Chanson de l'Année" de la chanson My City (traduit de la version russe de la Moldavie, et est immédiatement devenu une caractéristique de Chisinau) [citation nécessaire 313 jours].

En 1974, il remporte le premier prix pour l'exécution des Quelqu'un Song KTO polonais au festival de Sopot (Pologne).

Production musicale et artistique[modifier | modifier le code]

Nom de scène[modifier | modifier le code]

Marchyntsi, le village natal de la chanteuse, faisait partie de la Roumanie jusqu'en 1940, ce qui a été la raison d'une orthographe différente du nom et du prénom de la chanteuse. Dans les titres du film Tchervona Routa Sofia apparaît avec le nom Rotar'. Lors de ses premiers tournages son prénom s'écrivait Sofiya. Edita Piekha a conseillé à Sofia d'orthographier ses nom et prénom en harmonie avec ses origines moldaves/roumains, notamment avec la lettre « u » à la fin de son nom de famille. En moldave/roumain, rotaru signifie charron. Aurica Rotaru, artiste émérite de l'Ukraine  :

« Non, personne ne l'a inventé, cela est dû au fait que ce village, dans lequel nous sommes nés, a appartenu à la Roumanie, il faisait partie du territoire de la Roumanie, et maintenant, après la guerre, le territoire a été annexé à l'Ukraine. Notre papa a été convoqué au commissariat militaire et on lui a dit que le nom roumain devait être russifié. Donc on a supprimé la lettre « u » à la fin, et au lieu Rotaru le nom est devenu Rotari avec "ь", ainsi nous avons tous eu le nom de famille Rotari. Alors qu'en fait, Rotaru est le vrai nom correct d'origine[2]... »

— Aurica Rotaru, Sofia Rotaru - secrets de son succès.

Albums studio[modifier | modifier le code]

Compilations[modifier | modifier le code]

Tournées[modifier | modifier le code]

Une famille de musiciens[modifier | modifier le code]

Mise à part Sofia Rotaru, sa sœur cadette Aurica Rotaru et le duet composé de frère et sœur de Sofia Rotaru, Lidia et Eugène, ont également poursuivi la carrière dans la chanson pop comme chanteuses et chanteurs. Aurica chante à la fois comme soliste et comme back vocal. Le duo spécialisé dans l'europop italien des années 1980, contrairement à la sœur cadette, n'ayant pas obtenu de succès remarquable, a cessé l'activité artistique en 1992.

Dès la fin des années 1980, Lidia et Eugène participaient avec l'ensemble Tcheremoch dans les programmes de concerts de Sofia Rotaru. Après avoir fini les études au collège médical et avoir travaillé dans un hôpital, Lidia chantait dans les cercles de chant amateurs et était invitée à devenir la soliste de l'ensemble Tcheremoch créé à la fin des années 1970 au sein de la Philharmonie de Tchernivtsi. Eugène a terminé l'Institut pédagogique de Nikolaev faculté de musique et de chant, joué la guitare basse, chanté au sein de l'ensemble populaire moldave Orizont et est ensuite devenu soliste du Tcheremoch. Au départ l'ensemble Tcheremoch était un duo des sœurs Rotaru : Lidia et Aurica qui était en tournées dans toute l'Union soviétique. Après dix ans d'activité scénique, Aurica s'est mariée et a déménagé à Kiev où elle a eu une fille et a quitté la scène. C'est à cette époque que Lidia commencé à chanter avec son frère Eugène. Aurica a créé ensuite son ensemble "Contact" avec lequel elle était en tournées en Ukraine. À partir de 1992, Aurica accompagnait Sofia en tournées, cependant elle était back vocal dans les programmes de Sofia. C'est seulement entre pendant la pause entre les actes qu'elle chantait ses deux chansons. La dernière apparition conjointe des sœurs a eu lieu en 1998, lors du programme de concert solo "Aime-moi" de Sofia. En 2007, l'année anniversaire de Sofia Rotaru, les deux sœurs sont apparues plusieurs fois ensemble sur la scène, notamment pour le duo "Melancolie" lors du concert d'anniversaire de Sofia Rotaru et de l'émission télévisée de réveillon Deux étoiles.

  • Époux — Evdokimnko Anatolii Krillovitch Artiste du peuple d'Ukraine (1941-2002)
  • Fils — Ruslan
  • Belle-fille — Svetlana
  • Grand-enfants — Anatolii et Sofia
  • Frères — Anatolii et Eugène Rotaru (basse guitare, vocal) — ont travaillé au sein de l'ensemble de Chisinau Orizon sous la direction de Oleg Milchtein.
  • Sœurs — Zinaïda, Lidia et Aurica

Filmographie[modifier | modifier le code]

Records, classements et décorations[modifier | modifier le code]

Politique[modifier | modifier le code]

Fans[modifier | modifier le code]

Notes et références[modifier | modifier le code]

  1. Sofia Rotaru, la reine de la Musique Pop
  2. Елена Елагина, « София Ротару: секреты ее успеха », U.A. Inter Media Group,‎ 7 janvier 2008 (consulté le 23 mai 2011)