Jean Dupas

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Jean Dupas

Nom de naissance Jean Théodore Dupas
Naissance
Bordeaux
Décès 1964
Paris
Nationalité Français Drapeau de la France
Activités Artiste peintre, décorateur, affichiste
Formation École des beaux-arts de Bordeaux
Maîtres Paul Quinsac, Gabriel Ferrier
Élèves Jean-Pierre Alaux
Mouvement artistique Art déco
Récompenses Prix de Rome en peinture de 1910

Jean Théodore Dupas, dit Jean Dupas, né à Bordeaux, le et mort à Paris en 1964, est un peintre, dessinateur, affichiste et décorateur français, représentatif de l'Art déco.

Biographie[modifier | modifier le code]

Formation[modifier | modifier le code]

Élève à l'École des beaux-arts de Bordeaux à l'atelier de Paul Quinsac, et des décorateurs Artus et Jean-Gustave Lauriol, il intègre ensuite à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris l'atelier de Gabriel Ferrier. Il remporte le Prix de Rome en 1910 dont le sujet est Éros vainqueur du Dieu Pan. Son style très personnel est qualifié d'académique ou de néoclassique. Il part à la Villa Médicis, sous la direction de Carolus-Duran, puis de Albert Bernard, là il retrouve le sculpteur Alfred Janniot et plusieurs amis dont Jean Despujols, Robert Poughéon sur lequel il a de l'influence. Il y invite son ami Roger Bissière[1]. Mobilisé en 1914, il est libéré en 1919. Il retournera après la guerre à Rome en 1919 pour faire une dernière année et présentera cette même année une dizaine d'œuvres à Bordeaux au bénéfices des blessés de la Grande Guerre. Il existe un dessin représentant son amie et compagne qu'il surnommait Loulou, daté de 1918.[réf. nécessaire]

Travaux décoratifs[modifier | modifier le code]

Il intervient, comme nombre d'artistes de l'époque, dans les domaines les plus variés. En 1923 et 1924 il travaille à des commandes de la Manufacture nationale de Sèvres, ainsi qu'à des cartons pour la Manufacture des Gobelins. Il dessine dans les grands magazines de mode tels que Vogue et Harper's Bazaar. En 1925, il envoie une huile sur toile, Les Perruches, à l’exposition des arts décoratifs où elle est très remarquée. En 1927, il conçoit le catalogue des fourrures Max chez l'imprimeur Draeger. Il participe également aux Ateliers d'art sacré, après 1919, dans le sillage de Maurice Denis et George Desvallières. Il travaille à ce titre à la décoration de l'église du Saint-Esprit, à Paris, collaborant entre autres avec le peintre lyonnais Louis Bouquet, ordonnateur du salon de l'Afrique aux Palais des Colonies (Paris). Il réalise également, des affiches pour le Palais de la Nouveauté. Il demeure à cette époque 19 Boulevard de Port-Royal à Paris[2].

Il garde toutefois une prédilection pour les œuvres monumentales : « « Plus grand est mon travail, plus je suis heureux. »[réf. nécessaire] »

Il reste très attaché à sa ville natale pour laquelle il réalise notamment une grande composition, La vigne et le vin, destinée à l'Exposition des arts décoratifs de 1925. Il exécute par ailleurs de nombreuses commandes publiques et privées.

Les paquebots[modifier | modifier le code]

Il collabore à la décoration de plusieurs paquebots comme l'Île-de-France et le Liberté, avec Alfred Janniot et Jacques-Émile Ruhlmann. Un de ses tableaux, apparaît dans la chambre de l'héroïne du film américain d'Ernst Lubitsch, Haute Pègre en 1932. Avec le maître verrier Jacques Charles Champigneulle qui exposera dans son atelier du boulevard Montparnasse les dessins préalables à l'œuvre de décoration du grand salon du Normandie, réalisée en 1935, dont un échantillon préparatoire est conservé au musée national de la Marine à Paris. Il décore le grand salon du Normandie, soit quatre-cent mètres carrés de peinture sur glace de verre églomisé. Une partie de l'ensemble, L'enlèvement d'Europe, est également exposée à Escal'Atlantic, dans la base sous-marine de Saint-Nazaire, dont un panneau de laque exécuté par Jean Dunand d'après les dessins de Dupas.

Décorations murales[modifier | modifier le code]

Il participe en 1936 au chantier de la bourse du travail de Bordeaux, y réalisant deux fresques. Il termine la même année la décoration d'un panneau mural pour le salon de l'Argenterie du Palais royal de Bucarest. En 1938 il participe avec Yves Brayer, Jean Dunand, Paul Landowski et les photographes Marc Vaux et John-Adams Davis à la réalisation du Pavillon de la France pour l'Exposition internationale de New York de 1939 dont les architectes sont Roger-Henri Expert et Pierre Patout et ses collaborateurs Michel Defet et Claude Ferret[3]. Il reste à New York où il rencontre un grand succès.

L'affichiste[modifier | modifier le code]

Devenu célèbre il est sollicité pour réaliser des affiches pour les sociétés de transport londonien. Il réalise six affiches pour le métro de Londres.

Fonctions officielles[modifier | modifier le code]

Nommé conservateur du musée Marmottan Monet en 1940, il devient membre de l'académie des beaux-arts en 1941. Nommé professeur de l'école nationale supérieure des beaux-arts de Paris, il compte parmi ses élèves : Jean-Pierre Alaux, Jean Monneret, Jean Joyet, Gabriel Deschamps, Roger Forissier, Roger Festernaz et Geoffroy Dauvergne[4]. Il sera absent de son poste en 1951 pour subir une intervention chirurgicale et sera remplacé à son poste par Edmond Heuzé.Il termine sa carrière comme Directeur du musée Marmottan Monet.

Œuvres[modifier | modifier le code]

Fresques[modifier | modifier le code]

  • 1918 - La femme à l'ara ; fresque réalisée dans le hall de l'Hôtel Frugès à Bordeaux, aujourd'hui détruite [5].
  • 1925 - La Vigne et Le Vin ; fresque pour la Tour de Bordeaux à l'Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes, musée d'Aquitaine, Bordeaux.
  • 1926 - Tir au pigeons Salle de théâtre du paquebot Île-de-France avec le décorateur Jacques-Émile Ruhlmann (1879-1933)
  • 1927 - 1929 - Fresques dans la Basilique Notre-Dame de Brebières à Albert dans la Somme
  • 1927 - La Femme en rouge, musée des arts décoratifs, Paris.
  • 1934 - Christophe-Colomb, Concile de Trente et Renaissance , Fresque de l'Église du Saint-Esprit, Paris Bas côté droit; SD; dimensions : ×
  • 1934 - Le Char de l'Aurore; En collaboration avec le maître verrier: Jacques Charles Champigneulle, (1907-1955). Ce panneau subsistant du grand salon des 1eres Classes Normandie a figuré à l'exposition du Metropolitan Museum of Art en 2005, Art Deco Paris. Il est aujourd'hui au Carnegie Museum of Art de Pittsburgh.
  • 1934 - Le Char de Thétys ; Un des 4 panneaux réalisé en collaboration avec Jacques Charles Champigneulle subsistant du Normandie; dimensions : 6,50 mètres × 15 mètres, d'après les cartons de Jean Dupas exécuté en verre églomisé par Champigneulle pour le grand salon des premières classes du paquebot le Normandie. En 2010 Christie's a mis en vente un lot no 91 d'un panneau portant les mêmes références d'une taille de environ 81,3 cm × 124,4 cm.
  • 1934 - Char de Thétis ; Dalle en verre décoré, travail préparatoire assez proche du titre évoqué dans l'un des quatre grands dessins préparatoires (220X 500 cm) intitulé le Char de Thétis. fait avec Jacques Charles Champigneulle selon la technique du verre églomisé l'ensemble était constitué de 400 panneaux. Les quatre compositions avaient 6,5 mètres de haut et 15 mètres de long chacune. représentaient des thèmes mythiques: l'enlévement d'Europe - La Naissance d'Aphrodite - le Char de Thétis - Le Char de Poséidon - celle-ci une face polie l'autre églomisée représente une femme à demi-couchée à la chevelure déployée le long du cou, vêtue d'une tunique imprimée avec un enfant nu derrière elle Au fond on aperçoit une partie de la coque d'un navire ; Dim ; H : 80 cm × L : 120 cm ; épaisseur 0,9 cm pd 23 kg; Panneau en glace aurée, argentée et peint au revers.Acquis en 1998; N° Inv : 49OA 237 ; 13241 (Inv Chaillot). Mme Françoise Marvaldi-Champigneulle dit que cette œuvre aurait été réalisée par Champigneulle en hommage à son épouse et à son fils aîné Dominique, né en 1932.
  • 1935 - Palais royal de Bucarest, au salon de l'Argenterie.
  • 1938 - Fresque - décoration du Pavillon de la France (1938), réalisé et détruit pour l'Exposition Internationale de New York de 1939, architecte un autre bordelais, Roger-Henri Expert (1882-1955).
  • 1941 - 1942 - Deux fresques dans la salle de spectacle de la Bourse du travail à Bordeaux.
  • 1950 - Décoration sur le paquebot Liberté à partir des éléments récupérés sur le paquebot Normandie. Fresque de Dupas
  • 1954 - Jeux de cartes ; SD; dimensions : × Lycée Claude-Monet, 1 rue du Docteur-Magnan, Paris XIIIe
  • 1956 - Jeux d'échecs ; SD; dimensions : × Lycée Claude-Monet, 1 rue du Dr Magnan à Paris 13e.
  • S - D - Fresques au Lycée-Collège Saint-Louis de Paris, 50 rue de Clichy, Paris 9e

Œuvres sur papier[modifier | modifier le code]

  • 1934 - Enlèvement d'Europe; Dessin au fusain, graphite, plume encre noire, gouache noire et blanche sur papier beige; SDbd; dimensions : 1,020 mètres × 2,20 mètres (musée Antoine Lécuyer à Saint-Quentin N°Inv: 2002.1.1.SA, acquis en 1930)
  • 1936 - Tête de femme ; Dessin papier, crayon; Monogrammé daté octobre 1936 en bas à droite; Dim de la feuille; 27 cm × LM:21,2 cm (musée des beaux-arts de Bordeaux acquis de Robert Coustet, n°inv: Bx D 2005.1.53.)

Peintures[modifier | modifier le code]

  • 1910 - L'Amour vainqueur du Dieu Pan ; HST; SD; dimensions : H × Propriété de l'État, Premier Grand Prix de Rome, n°Inv:PRP 163 dépôt ENSBA.
  • 1917 - L'Archer ; HST; SDbg; dimensions : 56 cm × 52 cm (musée des beaux-arts de Bordeaux, n° Inv:Bx D 2005. 1.30. ancienne collection Robert Coustet.
  • 1918 - Le Tireur à l'Arc ; HSB; SDbd; dimensions : 25,5 cm × 20,1 cm avec cadre Scène mythologique (musée des beaux-arts de Bordeaux, n°inv:Bx D 2005. 1. 22). Base Joconde
  • 1918 - Les Pigeons blancs ; ancien titre Trois femmes sous des arcatures scène antique; HSB; SDbd; dimensions : 25,5 cm × 20,10 cm avec cadre ; ancienne collection Robert Coustet Propriété de la ville de Bordeaux, musée des beaux-arts n°inv: Bx D 2005.1.23 (Base Joconde)
  • 1926 - La Fontaine Italienne ; HSContreplaqué; Sbd; dimensions : 55 cm × 55 cm, musée départemental de l'Oise à Beauvais. Acquis en 1977, Galerie du Luxembourg, N°Inv:INV 77 205
  • 1927 - Femme en rouge ; HSB; SDbd; dimensions : 104 cm × 75 cm ( Achat aux USA de l'État Français, attribué en 1929 au Luxembourg n°Inv:LUX.1707 P. Depuis 1995 aux Arts Décoratifs Paris.
  • 1933 - Autoportrait ; HSCarton entoilé; Datée décembre 1933; dimensions : 46 cm × 33,2 cm (Ancienne collection Robert Coustet, Propriété de la ville de Bordeaux, musée des beaux-arts, n°Inv:Bx D. 2005.1.63.)
  • 1937 - La Gloire de Bordeaux ; HSP contrecollé sur carton; SDbd; dimensions : 90 cm × 180 cm avec cadre (musée des beaux-arts de Bordeaux n°Inv:Bx D 2005.1.48. ancienne collection Robert Coustet. Commande du Maire de la ville de Bordeaux pour décorer la salle de conférences de la Bourse du Travail.
  • S - D - Femme en buste ; HSContreplaqué; œuvre inachevée dimensions : 55 cm × 55 cm; musée départemental de l'Oise, Beauvais.Acquis en 1977, n°Inv:INV 77 205

Salons[modifier | modifier le code]

Expositions[modifier | modifier le code]

  • 1925, Exposition Internationale des Arts décoratifs et industriels modernes, Esplanade des Invalides: Les Perruches - La Vigne et le Vin
  • 1925, Exposition internationaledes arts décoratifs et industriels modernes: Ambassade Française, salon de réception: Les Perruches , ainsi que 3 autres œuvres vues sur la photo.
  • 1936, Salon de l'Argenterie du Palais royal de Bucarest, fresque.
  • 1939, Exposition internationale de New York.
  • 2008-2009, Bordeaux des années 20-30 portrait d'une ville : La Gloire de Bordeaux
  • 2009-2010, Éloge de Bordeaux: Trésors d'une collection, musée de Bordeaux, du jeudi 3 décembre 2009 au dimanche 10 mars 2010 à la Galerie des beaux-arts. Exposition collective. Cavaliers acclamés par des jeunes filles

Prix[modifier | modifier le code]

Iconographie[modifier | modifier le code]

Élèves[modifier | modifier le code]

Bibliographie[modifier | modifier le code]

  • Jacqueline du Pasquier, Bordeaux Arts Déco, éditions Somogy, 1997
  • Collectif, Affiches de Jean Dupas, catalogue de l'exposition, Bordeaux, 1987
  • Collectif, Les Pages d'or de l'édition française, Mairie de Paris, 1988
  • Patricia Bayer, Art déco. Le livre, éditions Florilège, 1988
  • Louis René Vian, Les Arts décoratifs à bord des paquebots français, éditions Fonmare, 1992
  • H. Bernard, Notice sur la vie et les travaux de Jean Dupas, Institut de France, 1968
  • Alain Valtat, Catalogue Raisonné du Peintre Geoffroy Dauvergne, Sceaux, 1996, BN : FRBNF35857851
  • Le Pavillon de France à New-York, L'architecture d'aujourd'hui, janvier-février 1940, p. 81
  • Roger Henri Expert (1882-1955), Paris, IFA-éditions du Moniteur, 1983, p. 220-225-230 et 233-234
  • Robert Coustet, La Gloire de Bordeaux dans la Revue Archéologique de Bordeaux t. LXXX, année 1989
  • Jacques Sargos, Bordeaux vu par les peintres Bordeaux, éditions L'Horizon chimérique, 2006, p. 356-357
  • Lucie Smith-Edward, Art Déco Painting, Crown Publisling, New York, 1990 (ISBN 0517580004)
  • France Lechleiter, Autour de Jean Dupas: le renouveau classique à la Villa Médicis dans les années 1920, éditions électronique extrait de Tradition et innovation en histpoire de l'art sous la direction de Jean-René Gaborit, 131e congrès national des sociétés historiques et scientifiques, Grenoble, 2006, p. 217-238. éditions du CTHS.
  • Robert Coustet, Dictionnaire de Bordeaux, p. 166.
  • Dictionnaire Bénézit
  • Larnaudie-Eiffel, Jean Dupas, mémoire de maîtrise d'HDA, Paris-Sorbonne 1986.
  • THB10, 1914; VO1, 1953. DBF XII, 1970; Osterwalder, (1890-1945), 1992[précision nécessaire]
  • Ducan, 1986 E.T. White Carnegie mag 63:1996 (5) 24.[précision nécessaire]
  • Du Pasquier, Bordeaux MAD. Bordeaux Arts déco (K) p. 1997; Christie's internat. mag[précision nécessaire]

Articles connexes[modifier | modifier le code]

Liens externes[modifier | modifier le code]

Notes et références[modifier | modifier le code]

  1. Isabelle Bissière Biographie de Roger Bissière
  2. Étiquette collée au dos de la toile: La Femme à l'Ara, 1921
  3. Archives photographiques de la Cité de l'Architecture et du Patrimoine
  4. Alain Valtat, Geoffroy Dauvergne, éd Lévana, Sceaux, 1996, p. 24/483
  5. L'Hôtel Frugès à Bordeaux de Robert Coustet, Édition Le Festin, 2013, page 44