Jean-Claude Gallotta
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| Jean-Claude Gallotta | |
| Naissance | 1950 Grenoble en France |
|---|---|
| Activité principale | Chorégraphe, danseur |
| Style | Danse contemporaine |
| Lieux d'activité | MC2 de Grenoble |
| Années d'activité | Depuis 1979 |
| Collaborations | Henry Torgue et Serge Houppin |
| Formation | Beaux-Arts de Grenoble |
| Enseignement | Merce Cunningham |
| Récompenses | Concours chorégraphique international de Bagnolet (1976 et 1980) |
| Œuvres principales | |
| Ulysse Mammame Docteur Labus La Légende de Roméo et Juliette Trois générations |
|
Jean-Claude Gallotta est un danseur et chorégraphe français né à Grenoble en 1950. Directeur du Centre chorégraphique national de Grenoble, intégrée à la MC2, il est depuis le début des années 1980 l'un des plus importants représentants de la nouvelle danse française[1],[2].
Sommaire |
[modifier] Biographie
Fils d'émigrés italiens venus à Grenoble, Jean-Claude Gallotta découvre la danse classique et les claquettes à 22 ans[3],[1], après des études d'arts plastiques aux Beaux-Arts de Grenoble. Bien qu'il se déclare « non-danseur »[4], il obtient un prix au Concours chorégraphique international de Bagnolet en 1976 (puis un second en 1980), puis fonde sa compagnie, le Groupe Émile-Dubois, en 1979, de retour des États-Unis où il est parti travailler avec Merce Cunningham[1]. L'année suivante, il s'installe en résidence à la Maison de la Culture de Grenoble.
En 1981, Gallotta crée sa pièce fondatrice Ulysse qui deviendra une pierre angulaire de la nouvelle danse française[5],[6]. Avec Ulysse, il crée une danse énergique, faite de mouvements de pieds rapides, de petits pas prenant progressivement de l'amplitude dans les grands mouvements d'ensembles latéraux et en profondeurs devenus caractéristiques de son travail chorégraphique[5],[6]. De façon intéressante, Gallotta va rechorégraphier tous les dix ans environ cette œuvre déclarant « revisiter ses pièces pour éviter de les voir mourir »[4], et en donner de nombreuses versions (à ce jour il en existe quatre), tant sur le plan musical que des interprètes (notamment avec des enfants et des danseurs séniors), chorégraphiant en 1995, sur la demande de Brigitte Lefèvre, une version pour 45 danseurs et trois étoiles du ballet de l'Opéra de Paris intitulée Les Variations d'Ulysse et donnée à l'Opéra Bastille[2].
En 1984, il sera nommé directeur de la Maison de la Culture de Grenoble qu'il rebaptise Le Cargo[7], cette nouvelle appellation ouvrant la voix à une nouvelle génération de noms pour les centres culturels. Sa compagnie devient de même Centre chorégraphique national de Grenoble.
Avec Mammame puis de Docteur Labus, Gallotta confirme son succès et sa place dans la création chorégraphique contemporaine française. Hormis les reprises d'Ulysse, la période 1990-2000 sera plus difficile dans l'œuvre de Gallotta avant de débuter ce qui deviendra dans son œuvre un important triptyque s'attachant à « l'Homme » à partir de 2002 et constitué de 99 Duos, Trois générations et Des gens qui dansent qui connaîtront un grand succès national et international[réf. nécessaire].
[modifier] Principales chorégraphies
- 1979 : Le Sacre de l'été
- 1980 : Proposition brasserie du jardin de ville
- 1980 : Proposition piscine d'Echirolles
- 1980 : Pas de quatre
- 1980 : Mouvements
- 1981 : Ulysse (musique d'Henry Torgue)
- 1981 : Propositions G.
- 1982 : Grandeur nature
- 1982 : Daphnis et Chloë
- 1982-1983 : Hommage A Yves P. en 4 actes Yves P. (acte I et II), Les Survivants (acte III) et Solo (acte IV)
- 1984 : Les Aventures d'Ivan Vaffan
- 1985 : Mammame ( Le Désert d’Arkadine (Acte I), Les Enfants qui toussent (actes II))
- 1986 : Les Louves & Pandora
- 1988 : Docteur Labus (musique d'Henry Torgue et Serge Houppin)
- 1990 : Les Mystères de Subal (musique d'Henry Torgue et Serge Houppin)
- 1991 : La Légende de Roméo et Juliette (musique d'Henry Torgue et Serge Houppin)
- 1992 : La Légende de Don Juan
- 1992 : Le Solo des origines
- 1993 : Ulysse, re-création (musique d'Henry Torgue et Serge Houppin)
- 1994 : Prémonition
- 1995 : La Tête contre les fleurs
- 1995 : Les Variations d'Ulysse avec les danseurs de Opéra de Paris (musique de Jean-Pierre Drouet)
- 1995 : Hommage à Pavel Haas (musique de Pavel Haas)
- 1995 : La Solitude du danseur
- 1995 : La Petite Renarde rusée (musique de Leos Janacek)
- 1996 : Docteur Labus, re-création (musique d'Henry Torgue et Serge Houppin)
- 1996 : La Rue de Palanka
- 1997 : Smh
- 1997 : La Rue
- 1997 : La Chamoule ou l'Art d'aimer
- 1998 : Mammame (re-création)
- 1999 : Presque Don Quichotte
- 1999 : L'Incessante
- 1999 : Rue du Nord
- 2000 : Les Larmes de Marco Polo
- 2001 : Nosferatu (musique de Pascal Dusapin)
- 2001 : Blik autour de soi
- 2002 : 99 Duos (voir un extrait)
- 2002 : L'Enfance de Mammame
- 2002 : Les Fantômes du temps
- 2004 : Trois générations (voir un extrait)
- 2004 : My Rock
- 2005 : Les Sept Péchés capitaux
- 2006 : Des gens qui dansent (voir un extrait)
- 2006 : Sunset Fratell
- 2007 : Cher Ulysse (sur une musique de Strigall) (voir un extrait)
- 2007 : 2147, l'Afrique (en collaboration avec Moïse Touré pour la mise en scène et Rokia Traoré pour la musique)
- 2008 : Bach danse expérience
- 2008 : Armide (Opéra-ballet de Lully, mis en scène par Robert Carsen)
- 2008 : Chroniques chorégraphiques (saison 1)
- 2009 : Le Maître d'amour (d'après le livre de Maryse Wolinski, en collaboration avec Marilyne Alasset)
- 2009 : L'Homme à tête de chou, sur une interprétation postume d'Alain Bashung[8].
[modifier] Notes et références
- ↑ a b c Rosita Boisseau, Panorama de la danse contemporaine. 90 chorégraphes, Éditions Textuel, Paris, 2006, p.227
- ↑ a b La Nouvelle Odyssée de Jean-Claude Gallotta dans Le Nouvel Observateur nº1615 du 19 octobre 1995.
- ↑ Auprès de sa compagne, la danseuse Mathilde Altaraz
- ↑ a b Ulysse, la nouvelle Odyssée dans Le Journal du dimanche du 17 octobre 2007
- ↑ a b Un nouveau voyage dans Le Figaro du 22 octobre 2007.
- ↑ a b Malheureux qui comme Ulysse... dans L'Humanité du 16 octobre 2007
- ↑ Appelé aujourd'hui MC2 depuis son agrandissement en 2004
- ↑ Avant de mourir, Bashung a enregistré du Gainsbourg - Le Soir - 20 mars 2009

