Galerie nationale de Prague

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Národní galerie v Praze
Galerie nationale de Prague
Entrée du Veletržní palác, annexe des collections contemporaines de la Galerie nationale de Prague.
Informations générales
Nom local
(cs) Národní galerie v PrazeVoir et modifier les données sur Wikidata
Type
Musée d'art, structure de recherche (d), musée national (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
Ouverture
Surface
13 500 m2
Visiteurs par an
282 800 ()Voir et modifier les données sur Wikidata
Site web
Collections
Collections
Antique
Classique
Impressionnisme...
Nombre d'objets
+ 2 300
Localisation
Pays
Commune
Adresse
NG – Kinsky Palace, Staroměstské nám. 12,
110 15 Prague 1
Coordonnées
Localisation sur la carte de République tchèque
voir sur la carte de République tchèque
Localisation sur la carte de Prague
voir sur la carte de Prague

La Galerie nationale de Prague (en tchèque : Národní galerie v Praze, galerie nationale à Prague) est le musée tchèque situé à Prague, qui abrite les collections nationales d'art de l'Antiquité au XXIe siècle.

Histoire[modifier | modifier le code]

Le se crée à Prague la Société des amis nationalistes des Beaux-Arts (Společnost vlasteneckých přátel umění). Ses membres initiaux sont essentiellement les représentants des grandes familles nobles tchèques (les Kolowrat, les Šternberk, les Nostic) qui lui donnent une partie de leur collections de peintures baroques. Le noyau initial est constitué.

La Société fonde une Académie des beaux-arts et une Galerie de peintures (Obrázarna) ouverte au public. En 1902, l'empereur François-Joseph lui adjoint la Galerie moderne du royaume de Bohême (Moderní galerie Království českého) dont l'objet est de collectionner l'art tchèque du XXe siècle.

En 1919, la Galerie de peinture devient de facto l'institution muséale du nouvel État tchécoslovaque et Vincenc Kramař, l'un des premiers collectionneurs des œuvres de Picasso et grand admirateur de l'art français contemporain en devient le directeur. Il en change les statuts et le fonctionnement pour en faire l'équivalent d'un musée géré rationnellement. Mais elle n'est encore qu'une association, statut qui change en 1942, durant le protectorat allemand, quand elle passe sous le contrôle de l'État (ou de ce qui lui en tient lieu en cette période trouble). Cette situation sera entérinée par un régime communiste soucieux d'un contrôle idéologique de la création artistique et de sa présentation publique, par une loi ad-hoc (1949) qui établit les statuts présents de la Galerie nationale. Ces statuts sont mis à jour en 2000.

En 2013, le directeur de la Galerie nationale de Prague est le Dr. Jiří Fajt.

Collections[modifier | modifier le code]

Les collections de la Galerie nationale couvrent toutes les époques et sont réparties entre divers bâtiments, monuments historiques et dépôts spécialisés selon l'époque :

Collections par époques[modifier | modifier le code]

Collections d'art ancien[modifier | modifier le code]

Collections classiques[modifier | modifier le code]

Collections d'art moderne[modifier | modifier le code]

Collections par pays[modifier | modifier le code]

Peintres italiens[modifier | modifier le code]

Image Artiste Titre Date Remarques
Bernardo Daddi Triptyque de la Vierge nourrissant l'enfant Jésus XIVe siècle
Niccolò di Buonaccorso Triptyque de la Vierge portant l'enfant Jésus 1370-80
Lorenzo Monaco Déploration du Christ autour de 1400
Cosimo Rosselli Sainte Catherine d'Alexandrie XVe siècle
Sebastiano del Piombo La Vierge au voile 1525
Agnolo Bronzino Éléonore de Tolède 1543
Le Tintoret Saint Jérôme vers 1550
Paul Véronèse Le Christ lavant les pieds de ses disciples vers 1580
Giambattista Tiepolo Buste d'un vieillard 1751-1755
Canaletto La Tamise et la cathédrale Saint-Paul 1746
Giovanni Segantini Soir 1786-1788

Peintres espagnols[modifier | modifier le code]

Image Artiste Titre Date Remarques
El Greco Christ en prière 1595-1597
José de Ribera Saint Jérôme 1646
Francisco de Goya Don Miguel de Lardizábal 1815

Peintres français[modifier | modifier le code]

Image Artiste Titre Date Remarques
Eugène Delacroix Jaguar attaquant un cavalier vers 1855
Honoré Daumier Charge (lavandière) 1853
Gustave Courbet Les Demoiselles des bords de la Seine (été) 1857
Adolphe Monticelli Réunion galante dans le parc vers 1875-1880
Camille Pissaro Jardin à Valhermeil 1880
Édouard Manet Portrait d'homme (Antonin Proust ?) 1855
Alfred Sisley L'écluse de Bourgogne à Moret, printemps 1882
Paul Cézanne Maison à Aix 1885-1887
Claude Monet Mesdames en fleurs 1875
Pierre-Auguste Renoir Les Amoureux 1875
Henri Rousseau Moi-même 1890
Paul Gauguin Bonjour, Monsieur Gauguin (II) 1889
Paul Signac Le Vapeur « Hirondelle » sur la Seine 1901
Henri de Toulouse-Lautrec Deux femmes dansant au Moulin-Rouge 1892

Peintres flamands[modifier | modifier le code]

Image Artiste Titre Date Remarques
Jan Gossaert (dit Jan Mabuse) Saint Luc peignant la Vierge 1520
Joos van Cleve Triptyque de l'Adoration des Mages 1520
Bartholomaeus Spranger Épitaphe de Goldsmith Nicolas Müller de Prague 1592–1593
Pieter Brueghel le Jeune L’Adoration des Mages 1564
Joos de Momper Paysage de la Tentation du Christ 1re moitié du XVIIe siècle
Abraham Janssens La Mort de Marie Madeleine 1602
Jan Brueghel l'Ancien (1568–1625) Saint Martin 2e moitié du XVIe siècle
Peter Paul Rubens Cléopâtre 1615
Peter Paul Rubens Portrait d'Ambrogio Spinola 1625 – 1627
Peter Paul Rubens Saint Augustin 1639
Frans Snyders Retour de la chasse vers 1610
Frans Francken le Jeune Les Sept Actions de grâce 1re moitié du XVIIe siècle
Gerard Seghers La Patience de Job 1re moitié du XVIIe siècle
Jacob Jordaens Étude d'un vieil homme aux mains jointes 1623-1625
Antoine van Dyck Abraham et Isaac vers 1617
David Teniers le Jeune Deux ivrognes 1630

Peintres néerlandais[modifier | modifier le code]

Image Artiste Titre Date Remarques
Cornelis Engebrechtsz Triptyque de la crucifixion vers 1520
Geertgen tot Sint Jans L'Adoration des Mages 1480-85
Frans Hals Jasper Schade 1645
Jan van Goyen Maison dans les dunes 1631
Rembrandt Savant à son bureau 1634
Bartholomeus van der Helst Anna du Pire en Granida 1660 Granida : genre théâtral néerlandais et son héroïne.
La personne représentée est la femme de l'artiste.
Jan Steen Sérénade nocturne vers 1675
Aert de Gelder Vertumne et Pomone
Vincent van Gogh Champ de maïs vert et cyprès 1889

Peintres allemands et autrichiens[modifier | modifier le code]

Image Artiste Titre Date Remarques
Albrecht Dürer La Vierge de la fête du rosaire 1506
Lucas Cranach l'Ancien Le Vieux fou 1530
Lucas Cranach l'Ancien Adam et Ève
Albrecht Altdorfer Martyre de saint Florian vers 1516-1520
Hans Baldung Grien Décollation de sainte Dorothée 1516
Caspar David Friedrich La Mer du Nord au clair de lune 1824
Peter von Hess Repos après la chasse 1830
Ferdinand Georg Waldmüller La Joie de la mère 1856
Christian Morgenstern Sur les hauteurs de Saint-Hippolyte, au pied des Vosges, en Alsace 1848
Carl Spitzweg Un poste de garde en sommeil 1848
Hans Makart Flore 1875
Wilhelm Leibl Tête de femme 1870
Lovis Corinth Ulysse combattant le mendiant 1903 Cf. Odyssée, 1, 100.
Gustav Klimt Château avec douves 1909 Manoir d'Unterach, sur le lac d'Attersee, Autriche
Gustav Klimt Les Vierges 1913
Egon Schiele Autoportrait, 1914
Egon Schiele Femme assise (Adele Herms) 1917

Peintres norvégiens[modifier | modifier le code]

Image Artiste Titre Date Remarques
Edward Munch Autoportrait avec bras squelettique 1895
Edward Munch Danse sur la plage 1900

Peintres russes[modifier | modifier le code]

Image Artiste Titre Date Remarques
Ilya Répine Autoportrait au travail 1915

Peintres tchèques[modifier | modifier le code]

Image Artiste Titre Date Remarques
Jan Kupecký Autoportrait 1711
Alfons Mucha Portrait de Josephine Crane Bradley en Slavia 1908

Voir aussi[modifier | modifier le code]

Sur les autres projets Wikimedia :

Article connexe[modifier | modifier le code]

Lien externe[modifier | modifier le code]