Eisner Award

Les Will Eisner Comic Industry Awards ou Eisner Awards (« Prix Will Eisner ») sont des prix qui récompensent chaque année des personnalités de la bande dessinée pour des œuvres parues l'année précédente aux États-Unis. Créés en 1988 suite à l'interruption des Kirby Awards ils sont décernés par des professionnels de la bande dessinée américaine et sont remis lors du festival Comic-Con de San Diego, en Californie. Les Eisner n'ont pas été décernés en 1990, année de transition et de réorganisation.

Le grand nombre de prix et les changements fréquents d'intitulés n'en font pas moins un des trophées les plus prestigieux aux États-Unis, avec les Harvey Awards. Le jury des Eisner Awards se charge également du Will Eisner Hall of Fame, où sont inscrits les plus grands noms de la bande dessinée, principalement américaine.

Avec 27 récompenses glanées au long de sa carrière, Alan Moore est l'auteur ayant remporté le plus d'Eisner. D'autres auteurs reconnus en ont remporté plusieurs, comme Chris Ware (18) ou Neil Gaiman (17). Todd Klein, seize fois lauréat du prix du meilleur lettrage, est le recordman pour une même catégorie.

Le trophée des Eisner Awards figure dans un décor du dernier épisode de la Jeunesse de Picsou de Don Rosa, sur une planche de l'édition spéciale.

Œuvres

Meilleur numéro ou one-shot (Best Single Issue or One-Shot)

Meilleur numéro (Best Single Issue)

• 1988 : Gumby Summer Fun Special n°1, de Bob Burden et Art Adams, Comico,
• 1989 : Kings In Disguise n°1, de James Vance et Dan Burr, Kitchen Sink.

Meilleur histoire ou numéro (Best Story or Single Issue)

• 1991 : Concrete Celebrates Earth Day, de Paul Chadwick, Charles Vess et Jean Giraud, Dark Horse Comics.
• 1992 : Sandman n°22-28, de Neil Gaiman et al., DC.

Meilleur numéro (Best Single Issue)

• 1993 : Nexus : The Origin, de Mike Baron et Steve Rude, Dark Horse.
• 1994 : Batman Adventures: Mad Love, de Paul Dini et Bruce Timm, DC.
• 1995 : Batman Adventures Holiday Special, de Paul Dini, Bruce Timm, Ronnie Del Carmen et autres, DC.
• 1996 : Kurt Busiek's Astro City n°4: Safeguards, de Kurt Busiek et Brent Anderson, Jukebox Productions et Image.
• 1997 : Kurt Busiek's Astro City, vol. 2, n°1: Welcome to Astro City, de Kurt Busiek, Brent Anderson et Will Blyberg, Jukebox Productions et Image.
• 1998 : Kurt Busiek's Astro City vol. 2 n°10: Show 'Em All, de Kurt Busiek, Brent Anderson et Will Blyberg, Jukebox Productions/et Image.
• 1999 : Hitman n°34: Of Thee I Sing, de Garth Ennis, John McCrea et Garry Leach, DC.
• 2000 : Tom Strong n°1: How Tom Strong Got Started, d'Alan Moore, Chris Sprouse et Al Gordon, ABC.
• 2001 : Promethea n°10: Sex, Stars et Serpents, d'Alan Moore, J.H. Williams III et Mick Gray, ABC.
• 2002 : Eightball n°22, de Daniel Clowes, Fantagraphics.
• 2003 : The Stuff of Dreams, de Kim Deitch, Fantagraphics.

Meilleur numéro ou one-shot (Best Single Issue or One-Shot)

• 2004 (ex-aequo) : Conan The Legend n°0, de Kurt Busiek et Cary Nord, Dark Horse.
• 2004 (ex-aequo) : The Goon n°1, d'Eric Powell, Dark Horse.
• 2005 : Eightball n°23: “The Death Ray”, de Daniel Clowes, Fantagraphics.
• 2006 : Solo n°5, de Darwyn Cooke, DC.
• 2007 : Batman/The Spirit n°1, de Jeph Loeb et Darwyn Cooke, DC.
• 2008 : Justice League of America n°11 : Walls, de Brad Meltzer et Gene Ha, DC.
• 2009 : non décerné
• 2010 : Captain America n°601 : Red, White, and Blue-Blood, d'Ed Brubaker et Gene Colan, Marvel.
• 2011 : Hellboy: Double Feature of Evil, de Mike Mignola et Richard Corben, Dark Horse.
• 2012 : Daredevil n°7, de Mark Waid, Paolo Rivera et Joe Rivera, Marvel.

Meilleure histoire courte (Best Short Story)

• 1993 : « Two Cities », de Mark Schultz, dans Xenozoic Tales n°12, Kitchen Sink.
• 1994 : « The Amazing Colossal Homer », dans Simpsons n°1, Bongo.
• 1995 : « The Babe Wore Red », de Frank Miller, dans Sin City : The Babe Wore Red et Other Stories, Dark Horse/Legend.
• 1996 : « The Eltingville Comic-Book, Science-Fiction, Fantasy, Horror and Role-Playing Club in Bring Me the Head of Boba Fett », d'Evan Dorkin, dans Instant Piano n°3, Dark Horse.
• 1997 : « Heroes »,par Archie Goodwin et Gary Gianni, dans Batman: Black & White n°4, DC.
• 1998 : « The Eltingville Comic Book, Science-Fiction, Fantasy, Horror and Role-Playing Club In: The Marathon Men », d'Evan Dorkin, dans Dork! n°4, Slave Labor.
• 1999 : « Devil's Advocate », de Matt Wagner et Tim Sale, dans Grendel: Black, White et Red n°1, Dark Horse.
• 2000 : « Letitia Lerner, Superman's Baby Sitter », d'Elizabeth Glass et Kyle Baker, dans Elseworlds 80-Page Giant, DC.
• 2001 : « The Gorilla Suit », de Sergio Aragonés, dans Streetwise (TwoMorrows)
• 2002 : « The Eltingville Club in 'The Intervention », d'Evan Dorkin, dans Dork! n°9 (Slave Labor)
• 2003 : « The Magician et the Snake », de Katie Mignola et Mike Mignola, dans Dark Horse Maverick: Happy Endings, Dark Horse.
• 2004 : « Death », de Neil Gaiman et P. Craig Russell, dans The Sandman: Endless Nights, Vertigo.
• 2005 : « Unfamiliar », d'Evan Dorkin et Jill Thompson, dans The Dark Horse Book of Witchcraft (Dark Horse Books)
• 2006 : « "Teenaged Sidekick" », de Paul Pope, dans Solo n°3, DC.
• 2007 : « "A Frog's Eye View" », de Bill Willingham et James Jean, dans Fables: 1001 Nights of Snowfall, Vertigo.
• 2008 : « Mr. Wonderful », de Dan Clowes, publié dans le New York Times Sunday Magazine.
• 2009 : « Murder He Wrote », d'Ian Boothby, Nina Matsumoto et Andrew Pepoy, dans The Simpsons' Treehouse of Horror n°14, Bongo.
• 2010 : « Urgent Request », de Gene Luen Yang et Derek Kirk Kim, dans The Eternal Smile, First Second.
• 2011 : « Post Mortem », de Greg Rucka et Michael Lark, dans I Am an Avenger n°2, Marvel.
• 2012 : « The Seventh », de Darwyn Cooke, dans Richard Stark's Parker: The Martini Edition, IDW.

Meilleure histoire à suivre (Best Serialized Story)

• 1993 : From Hell, d'Alan Moore et Eddie Campbell dans Taboo, SpiderBaby Graphix et Tundra.
• 1994 : « The Great Cow Race », de Jeff Smith, dans Bone n°7-11, Cartoon Books.
• 1995 : The Life and Times of Scrooge McDuck, de Don Rosa, dans Uncle Scrooge n°285-296, Gladstone.
• 1996 : Strangers in Paradise n°1-8, de Terry Moore, Abstract Studios.
• 1997 : « Sand and Stars », de James Robinson, Tony Harris, Guy Davis et Wade von Grawbadger, dans Starman n°20-23, DC.
• 1998 : « Confession », de Kurt Busiek, Brent Anderson et Will Blyberg, dans Kurt Busiek's Astro City vol. 2 n°4-9, Jukebox Productions/et Image.
• 1999 : « Grasscutter », de Stan Sakai, dans Usagi Yojimbo n°13-22, Dark Horse.
• 2000 : Tom Strong n°4-7, d'Alan Moore, Chris Sprouse, Al Gordon et al., ABC.
• 2001 : « Hang Up on the Hang Low », de Brian Azzarello et Eduardo Risso, dans 100 Bullets n°15-18, Vertigo.
• 2002 : « Coming Home », de J. Michael Straczynski, John Romita Jr. et Scott Hanna, dans Amazing Spider-Man n°30-35, Marvel.
• 2003 : « Legends in Exile », de Bill Willingham, Lan Medina et Steve Leialoha, dans Fables n°1-5, Vertigo.
• 2004 : Half a Life, de Greg Rucka et Michael Lark, dans Gotham Central n°6-10, DC.
• 2005 : « March of the Wooden Soldiers », de Bill Willingham, Mark Buckingham, et Steve Leialoha, dans Fables n°19-27, Vertigo.
• 2006 : « Return to the Homelands », de Bill Willingham, Mark Buckingham, et Steve Leialoha, dans Fables n°36-38 et 40-41, Vertigo.

Meilleure série en noir et blanc (Best Black-and-White Series)

• 1988 : Concrete, de Paul Chadwick, Dark Horse.
• 1989 : Concrete, de Paul Chadwick, Dark Horse.
• 1991 : Xenozoic Tales, de Mark Schultz, Kitchen Sink.

Meilleure série régulière (Best Continuing Series)

• 1988 : Concrete, de Paul Chadwick, Dark Horse.
• 1989 : Concrete, de Paul Chadwick, Dark Horse.
• 1991 : Sandman, de Neil Gaiman et al., DC.
• 1992 : Sandman, de Neil Gaiman et al., DC.
• 1993 : Sandman, de Neil Gaiman et al., DC.
• 1994 : Bone, de Jeff Smith, Cartoon Books.
• 1995 : Bone, de Jeff Smith, Cartoon Books.
• 1996 : Acme Novelty Library, de Chris Ware, Fantagraphics.
• 1997 : Kurt Busiek's Astro City, Kurt Busiek, Brent Anderson et Will Blyberg, Jukebox Productions et Image.
• 1998 : Kurt Busiek's Astro City, Kurt Busiek, Brent Anderson et Will Blyberg, Jukebox Productions et Image.
• 1999 : Preacher, de Garth Ennis et Steve Dillon, Vertigo.
• 2000 : Acme Novelty Library, de Chris Ware, Fantagraphics.
• 2001 : Top 10, d'Alan Moore, Gene Ha et Zander Cannon, ABC.
• 2002 : 100 Bullets, de Brian Azzarello et Eduardo Risso, Vertigo.
• 2003 : Daredevil, de Brian Michael Bendis et Alex Maleev, Marvel.
• 2004 : 100 Bullets, de Brian Azzarello et Eduardo Risso, Vertigo.
• 2005 : The Goon, d'Eric Powell, Dark Horse.
• 2006 : Astonishing X-Men, de Joss Whedon et John Cassaday, Marvel.
• 2007 : All Star Superman, de Grant Morrison et Frank Quitely, DC.
• 2008 : Y: The Last Man, de Brian K. Vaughan, Pia Guerra et Jose Marzan, Jr., Vertigo.
• 2009 : All-Star Superman, de Grant Morrison et Frank Quitely, DC.
• 2010 : The Walking Dead, de Robert Kirkman et Charles Adlard, Image.
• 2011 : Chew, de John Layman et Rob Guillory, Image.
• 2012 : Daredevil, de Mark Waid, Marcos Martin, Paolo Rivera et Joe Rivera, Marvel.

Meilleure série limitée ou arc narratif (Best Limited Series or Story Arc)

Le prix s'est appelée « Best Finite Series » avant 1994, « Best Finite/Limited Series » en 1994 et « Best Limited Series » de 1995 à 2009.

• 1988 : Watchmen, d'Alan Moore et Dave Gibbons, DC.
• 1989 : Silver Surfer, de Stan Lee et Jean Moebius Giraud, Marvel.
• 1991 : Give Me Liberty, de Frank Miller et Dave Gibbons, Dark Horse.
• 1992 : Concrete: Fragile Creature, de Paul Chadwick, Dark Horse.
• 1993 : Grendel : War Child, de Matt Wagner et Patrick McEown, Dark Horse.
• 1994 : Marvels, de Kurt Busiek et Alex Ross, Marvel.
• 1995 : Sin City: A Dame to Kill For, de Frank Miller, Dark Horse.
• 1996 : Sin City: The Big Fat Kill, de Frank Miller, Dark Horse.
• 1997 : Kingdom Come, de Mark Waid et Alex Ross, DC.
• 1998 : Batman: The Long Halloween, de Jeph Loeb et Tim Sale, DC.
• 1999 : 300, de Frank Miller et Lynn Varley, Dark Horse.
• 2000 : Whiteout: Melt, de Greg Rucka et Steve Lieber, Oni.
• 2001 : Der Ring des Nibelungen, de P. Craig Russell et Patrick Mason, Maverick.
• 2002 : Hellboy : Conqueror Worm, de Mike Mignola, Maverick.
• 2003 : The League of Extraordinary Gentlemen, vol. 2, d'Alan Moore et Kevin O'Neill, ABC.
• 2004 : Unstable Molecules, de James Sturm et Guy Davis, Marvel.
• 2005 : DC: The New Frontier, de Darwyn Cooke, DC.
• 2006 : Seven Soldiers, de Grant Morrison et al., DC.
• 2007 : Batman: Year 100, de Paul Pope, DC.
• 2008 : The Umbrella, de Gerard Way et Gabriel Bá, Dark Horse.
• 2009 : Hellboy: The Crooked Man, de Mike Mignola et Richard Corben, Dark Horse.
• 2010 : Wonderful Wizard of Oz, d'Eric Shanower et Skottie Young, Marvel.
• 2011 : Daytripper, de Fábio Moon et Gabriel Bá, Vertigo.
• 2012 : Criminal: The Last of the Innocent, d'Ed Brubaker et Sean Phillips, Icon.

Meilleure nouvelle série (Best New Series)

• 1988 : Concrete, de Paul Chadwick, Dark Horse.
• 1989 : Kings In Disguise, de James Vance et Dan Burr, Kitchen Sink.
• 1995 : Too Much Coffee Man, de Shannon Wheeler, Adhesive.
• 1996 : Kurt Busiek's Astro City, de Kurt Busiek et Brent Anderson, Jukebox Productions/Image.
• 1997 : Leave It to Chance, James Robinson et Paul Smith, Image.
• 1998 : Castle Waiting, Linda Medley, Olio
• 1999 : Inhumans, de Paul Jenkins et Jae Lee, Marvel.
• 2000 : Top 10, d'Alan Moore, Gene Ha et Zander Cannon, ABC.
• 2001 : Powers, de Brian Michael Bendis et Michael Avon Oeming, Image.
• 2002 : Queen & Country, de Greg Rucka et Steve Rolston (Oni)
• 2003 : Fables, de Bill Willingham, Lan Medina, Mark Buckingham et Steve Leialoha, Vertigo.
• 2004 : Plastic Man, de Kyle Baker, DC.
• 2005 : Ex Machina, de Brian K. Vaughan, Tony Harris, et Tom Fesiter, WildStorm.
• 2006 : All Star Superman, de Grant Morrison et Frank Quitely, DC.
• 2007 : Criminal, d'Ed Brubaker et Sean Phillips, Icon.
• 2008 : Buffy the Vampire Slayer Season Eight, de Joss Whedon, Brian K. Vaughan, Georges Jeanty et Andy Owens, Dark Horse.
• 2009 : The Invicible Iron Man, de Matt Fraction et Salvador Larroca, Marvel.
• 2010 : Chew, de John Layman et Rob Guillory, Image.
• 2011 : American Vampire, de Scott Snyder, Stephen King et Rafael Albuquerque, Vertigo.

Meilleure publication pour enfants (Best Publication for Kids)

Le prix s'est appelé « Best Title for Younger Readers » en 1996, « Best Title Aimed at a Younger Audience » en 1997, « Best Comics Publication for a Younger Audience » en 1998, « Best Title for a Younger Audience » de 1999 à 2007 et « Best Publication for Kids » de 2008 à 2011. À partir de 2008, un prix spécial pour les plus de douze ans a été remis. À partir de 2012, les enfants de moins de 7 ans et ceux de 8 à 12 ans sont différenciés.

• 1996 : Batman & Robin Adventures, de Paul Dini, Ty Templeton et Rick Burchett, DC.
• 1997 : Leave It to Chance, de James Robinson et Paul Smith, Image.
• 1998 : Batman & Robin Adventures, de Ty Templeton, Brandon Kruse, Rick Burchett, et al., DC.
• 1999 : Batman: The Gotham Adventures, de Ty Templeton, Rick Burchett et Terry Beatty, DC.
• 2000 : Simpsons Comics, Bongo.
• 2001 : Scary Godmother : The Boo Flu, de Jill Thompson (Sirius.
• 2002 : Herobear and the Kid, de Mike Kunkel, Astonish,
• 2003 : Herobear and the Kid, de Mike Kunkel, Astonish,
• 2004 : Walt Disney's Uncle Scrooge, Gemstone,
• 2005 : Plastic Man, de Kyle Baker et Scott Morse, DC.
• 2006 : Owly: Flying Lessons, d'Andy Runton, Top Shelf.
• 2007 : Gumby, de Bob Burden et Rick Geary, Wildcard Ink,
• 2008 : Mouse Guard : Fall 1152 et Winter 1152, de David Petersen, Archaia.
• 2009 : Tiny Titans, d'Art Baltazar et Franco Aureliani, DC.
• 2010 : The Wonderful Wizard of Oz, d'Eric Shanower et Skottie Young, Marvel.
• 2011 : Tiny Titan, d'Art Baltazar et Franco Aureliani, DC.
• 2012 (jusqu'à 7 ans) : Dragon Puncher Island, de James Kochalka, Top Shelf.
• 2012 (8-12 ans) : Snarked, de Roger Langridge, Kaboom!.

Meilleure publication pour adolescents

Créée en 2008, cette catégorie a porté plusieurs noms : « Best Publication for Teens » (2008, 2009, 2011), « Best Publication for Teens/Tweens » (2010), « Best Publication for Young Adults (ages 12-17) » (2012).

• 2008 : Laika, de Nick Abadzis, First Second.
• 2009 : Coraline, de P. Craig Russell d'après Neil Gaiman, HarperCollins Children's Books.
• 2010 : Beasts of Burden, d'Evan Dorkin et Jill Thompson, Dark Horse.
• 2011 : Smile, de Raina Telgemeier, Scholastic.
• 2012 : Anya's Ghost, de Vera Brosgol, First Second.

Meilleure anthologie (Best Anthology)

• 1992 : Dark Horse Presents, dirigé par Randy Stradley, Dark Horse.
• 1993 : Taboo, dirigé par Steve Bissette, SpiderBaby Graphix/Tundra.
• 1994 : Dark Horse Presents, dirigé par Randy Stradley, Dark Horse.
• 1995 : The Big Book of Urban Legends, dirigé par Andy Helfer, Paradox Press.
• 1996 : The Big Book of Conspiracies, dirigé par Bronwyn Taggart (Paradox Press)
• 1997 : Batman : D'ombre et de lumière, de Mark Chiarello et Scott Peterson, DC.
• 1998 : Hellboy Christmas Special, dirigé par Scott Allie, Dark Horse.
• 1999 : Grendel: Black, White et Red, dirigé par Diana Schutz, Dark Horse.
• 2000 : Tomorrow Stories, d'Alan Moore, Rick Veitch, Kevin Nowlan, Melinda Gebbie et Jim Baikie, ABC.
• 2001 : Drawn & Quarterly, vol. 3, dirigé par Chris Oliveros, Drawn & Quarterly.
• 2002 : Bizarro Comics, dirigé par Joey Cavalieri, DC.
• 2003 : SPX 2002, CBLDF.
• 2004 : The Sandman: Endless Nights, dirigé par Karen Berger et Shelly Bond, Vertigo.
• 2005 : Michael Chabon Presents The Amazing Adventures of the Escapist, dirigé par Diana Schutz et David Land, Dark Horse.
• 2006 : Solo, dirigé par Mark Chiarello, DC.
• 2007 : Fables: 1001 Nights of Snowfall, dirigé par Bill Willingham et al., Vertigo.
• 2008 : 5, de Gabriel Bá, Becky Cloonan, Fábio Moon, Rafael Grampá et Vasilis Lolos, auto-édité.
• 2009 : Comic Book Tattoo, dirigé par Rantz Hoseley, Image.
• 2010 : Popgun vol. 3, dirigé par Mark Andrew Smith, DJ Kirkbride et Joe Keatinge, Image.
• 2011 : Mouse Guard: Legends of the Guard, dirigé par Paul Morrissey and David Petersen, Archaia.
• 2012 : Dark Horse Presents, dirigé par Mike Richardson, Dark Horse.

Meilleure série digitale (Best Digital Comic)

• 2005 : Mom's Cancer, de Brian Fies.
• 2006 : PvP, de Scott Kurtz.
• 2007 : Sam and Max, de Steve Purcell.
• 2008 : Sugarshock!, de Joss Whedon et Fabio Moon.
• 2009 : Finder, de Carla Speed McNeil.
• 2010 : Sin Titulo, de Cameron Stewart.
• 2011 : The Abominable Charles Christopher, de Karl Kerschi.
• 2012 : Battlepug, de Mike Norton.

Meilleure travail inspiré de la réalité (Best Reality-Based Work)

• 2007 : Fun Home, by Alison Bechdel, Houghton Mifflin.
• 2008 : Satchel Paige: Striking Out Jim Crow, de James Sturm et Rich Tommaso, C.enter for Cartoon Studies.
• 2009 : What It Is, de Lynda Barry, Drawn & Quarterly.
• 2010 : A Drifting Life, de Yoshihiro Tatsumi, Drawn & Quarterly.
• 2011 : It Was the War of the Trenches, de Jacques Tardi, Fantagraphics.
• 2012 : Green River Killer: A True Detective Story, de Jeff Jensen et Jonathan Case, Dark Horse.

Meilleur album (Best Graphic Album: New)

En 1988-1989, la catégorie s'appelait simplement « Best Graphic Album ». Elle récompense une œuvre parue directement son forme de livre.

• 1988 : Watchmen, d'Alan Moore et Dave Gibbons, DC.
• 1989 : Batman: The Killing Joke, d'Alan Moore et Brian Bolland, DC.
• 1991 : Elektra Lives Again, de Frank Miller et Lynn Varley, Marvel.
• 1992 : To the Heart of the Storm, de Will Eisner, Kitchen Sink.
• 1993 : Signal to Noise, de Neil Gaiman et Dave McKean, VG Graphics/Dark Horse.
• 1994 : A Small Killing, d'Alan Moore et Oscar Zarate, Dark Horse.
• 1995 : Fairy Tales of Oscar Wilde Vol. 2, de P. Craig Russell, NBM.
• 1996 : Stuck Rubber Baby, de Howard Cruse, Paradox Press.
• 1997 : Fax from Sarajevo, de Joe Kubert, Dark Horse.
• 1998 : Batman & Superman Adventures: World's Finest, de Paul Dini, Joe Staton et Terry Beatty, DC.
• 1999 : Superman: Peace on Earth, de Paul Dini et Alex Ross, DC.
• 2000 : Acme Novelty Library n°13, de Chris Ware, Fantagraphics.
• 2001 : Safe Area Gorazde, de Joe Sacco
• 2002 : The Name of the Game, de Will Eisner, DC.
• 2003 : One! Hundred! Demons!, de Lynda Barry, Sasquatch Books.
• 2004 : Blankets, de Craig Thompson, Top Shelf.
• 2005 : The Originals, de Dave Gibbons, Vertigo.
• 2006 : Top Ten: The Forty-Niners, d'Alan Moore et Gene Ha, ABC.
• 2007 : American Born Chinese, de Gene Luen Yang, First Second.
• 2008 : Exit Wounds, de Rutu Modan, Drawn and Quaterly.
• 2009 : Swallow Me Whole, de Nate Powell, Top Shelf.
• 2010 : Asterios Polyp, de David Mazzucchelli, Pantheon.
• 2011 (ex-aequo) : Wilson, de Daniel Clowes, Drawn & Quarterly.
• 2011 (ex-aequo) : Return of the Dapper Men, de Jim McCann et Janet Lee, Archaia.
• 2012 : Tale of Sand, de Ramon K. Perez d'après Jim Henson, Archaia.

Meilleur recueil (Best Graphic Album: Reprint)

• 1991 : Sandman: The Doll's House, de Neil Gaiman et al., DC.
• 1992 : Maus II, d'Art Spiegelman, Pantheon Books.
• 1993 : Sin City, de Frank Miller, Dark Horse.
• 1994 : Cerebus : Flight, de Dave Sim et Gerhard, Aardvark-Vanaheim.
• 1995 : Hellboy: Seeds of Destruction, de Mike Mignola, Dark Horse.
• 1996 : The Tale of One Bad Rat, de Bryan Talbot, Dark Horse.
• 1997 : Stray Bullets: Innocence of Nihilism, de David Lapham, El Capitan.
• 1998 : Sin City: That Yellow Bastard, de Frank Miller, Dark Horse.
• 1999 : Batman: The Long Halloween, de Jeph Loeb et Tim Sale, DC.
• 2000 : From Hell, d'Alan Moore et Eddie Campbell, Eddie Campbell Comics.
• 2001 : Jimmy Corrigan, de Chris Ware (Pantheon)
• 2002 : Batman: Dark Victory, de Jeph Loeb et Tim Sale, DC.
• 2003 : Batman: Black and White vol. 2, sous la responsabilité éditoriale de Mark Chiarello et Nick J. Napolitano, DC.
• 2004 : Batman Adventures: Dangerous Dames et Demons, de Paul Dini, Bruce Timm et al., DC.
• 2005 : Bone One Volume Edition, de Jeff Smith, Cartoon Books.
• 2006 : Black Hole, de Charles Burns, Pantheon.
• 2007 : Absolute DC: The New Frontier, de Darwyn Cooke, DC.
• 2008 : Mouse Guard: Fall 1152, de David Petersen, Archaia.
• 2009 : Hellboy Library Edition vol. 1 et 2, de Mike Mignola, Dark Horse.
• 2010 : Absolute Justice, d'Alex Ross, Jim Krueger et Doug Braithewaite, DC.
• 2011 : Wednesday Comics, de Mark Chiarello et al., DC.
• 2012 : Richard Stark's Parker: The Martini Edition, de Darwyn Cooke, IDW.

Meilleur projet patrimonial (Best Archival Collection/Project)

Depuis 2006, comic strips et comic books font l'objet d'une récompense séparée.

• 1993 : Série d'albums Carl Barks Library, Gladstone.
• 1994 : The Complete Little Nemo in Slumberland, de Winsor McCay, Fantagraphics.
• 1995 : The Christmas Spirit, de Will Eisner, Kitchen Sink.
• 1996 : The Complete Crumb Comics vol. 11, de Robert Crumb, Fantagraphics.
• 1997 : Tarzan : The Land That Time Forgot et The Pool of Time, de Russ Manning, Dark Horse.
• 1998 : Jack Kirby's New Gods, de Jack Kirby, DC.
• 1999 : Plastic Man Archives vol. 1, de Jack Cole, DC.
• 2000 : Peanuts : A Golden Celebration, HarperCollins.
• 2001 : The Spirit Archives vols. 1 et 2, de Will Eisner, DC.
• 2002 : Akira, de Katsuhiro Otomo, Dark Horse.
• 2003 : Krazy & Ignatz, de George Herriman, Fantagraphics.
• 2004 : Krazy et Ignatz, 1929-1930, de George Herriman, édité par Bill Blackbeard, Fantagraphics.
• 2005 : The Complete Peanuts, édité par Gary Groth, Fantagraphics.
• 2006 (Comic Strips) : The Complete Calvin and Hobbes, de Bill Watterson, Andrews McMeel.
• 2006 (Comic Books) : Absolute Watchmen, d'Alan Moore et Dave Gibbons, DC.
• 2007 (Comic Strips) : The Complete Peanuts, 1959-1960, 1961-1962, de Charles Schulz, Fantagraphics.
• 2007 (Comic Books) : Absolute Sandman, vol. 1, de Neil Gaiman et al., Vertigo.
• 2008 (Comic Strips) : The Complete Terry and the Pirates vol.1, de Milton Caniff, IDW.
• 2008 (Comic Books) : I Shall Destroy All the Civilized Planets!, de Fletcher Hanks, Fantagraphics.
• 2009 (Comic Strips) : Little Nemo in Slumberland, Many More Splendid Sundays, de Winsor McCay, Sunday Press Books.
• 2009 (Comic Books) : Creepy Archives, divers auteurs, Dark Horse.
• 2010 (Comic Strips) : Bloom County: The Complete Library vol. 1, de Berkeley Breathed, édité par Scott Dunbier, IDW.
• 2010 (Comic Books) : The Rocketeer: The Complete Adventures deluxe edition, de Dave Stevens, édité par Scott Dunbier, IDW.
• 2011 (Comic Strips) : Archie: Complete Daily Newspaper Comics, édité par Greg Goldstein, IDW.
• 2011 (Comic Books) : Dave Stevens' The Rocketeer: Artist's Edition, IDW.
• 2012 (Comic Strips) : Walt Disney's Mickey Mouse vols. 1-2, de Floyd Gottfredson, édité par David Gerstein et Gary Groth, Fantagraphics.
• 2012 (Comic Books) : The Mighty Thor: Artist's Edition, de Walt Simonson, IDW.

Meilleure publication d'humour (Best Humor Publication)

• 1992 : Groo the Wanderer, de Mark Evanier et Sergio Aragonés, Epic.
• 1993 : Bone, de Jeff Smith, Cartoon Press.
• 1994 : Bone, de Jeff Smith, Cartoon Books.
• 1995 : Bone, de Jeff Smith, Cartoon Books.
• 1996 : Milk & Cheese n°666, d'Evan Dorkin, Slave Labor.
• 1997 : Sergio Aragonés Destroys DC (DC) et Sergio Aragonés Massacres Marvel (Marvel), de Mark Evanier et Sergio Aragonés.
• 1998 : Gon Swimmin', de Masashi Tanaka, Paradox Press.
• 1999 : Sergio Aragonés' Groo, de Sergio Aragonés et Mark Evanier, Dark Horse.
• 2000 : Bart Simpson's Treehouse of Horror, de Jill Thompson, Oscar Gonzalez Loyo, Steve Steere Jr., Scott Shaw!, Sergio Aragonés et Doug TenNapel, Bongo.
• 2001 : Sock Monkey vol. 3, de Tony Millionnaire, Dark Horse/Maverick.
• 2002 : Radioactive Man, de Batton Lash, Abel Laxamana, Dan DeCarlo, Mike DeCarlo et Bob Smith, Bongo.
• 2003 : The Amazing Screw-On Head, de Mike Mignola, Dark Horse.
• 2004 : Formerly Known as the Justice League, de Keith Giffen, J.M. DeMatteis, Kevin Maguire et Joe Rubinstein, DC.
• 2005 : The Goon, d'Eric Powell.
• 2007 : Flaming Carrot Comics, de Bob Burden, Desperado et Image.
• 2008 : Perry Bible Fellowship: The Trial of Colonel Sweeto and Other Stories, de Nicholas Gurewitch, Dark Horse.
• 2009 : Herbie Archives, de Shane O'Shea et Ogden Whitney, Dark Horse.
• 2010 : Scott Pilgrim vol. 5 : Scott Pilgrim vs. The Universe, de Bryan Lee O'Malley, Oni.
• 2011 : I Thought You Would Be Funnier, de Shannon Wheeler, BOOM! Studios, 2011.
• 2012 : Milk & Cheese: Dairy Products Gone Bad, d'Evan Dorkin, Dark Horse.

Meilleur album ou meilleure série étrangère (Best U.S. Edition of Foreign Material)

À partir de 2007, un prix spécial concerne les bandes dessinées japonaises, étendu à l'Asie entière en 2010.

• 1998 : Gon Swimmin', de Masahi Tanaka, Paradox Press.
• 1999 : Star Wars : A New Hope. Manga, de Hisao Tamaki, Dark Horse.
• 2000 : Blade of the Immortal, de Hiroaki Samura, Dark Horse.
• 2001 : Lone Wolf and Cub, de Kazuo Koike et Goseki Kojima, Dark Horse.
• 2002 : Akira, de Katsuhiro Otomo, Dark Horse.
• 2003 : Docteur Jekyll & Mister Hyde de Jerry Kramsky et Lorenzo Mattotti d'après Robert Louis Stevenson, NBM.
• 2004 : Buddha, vols. 1 et 2, d'Osamu Tezuka (Vertical)
• 2005 : Buddha, vols. 3-4, d'Osamu Tezuka (Vertical)
• 2006 : The Rabbi's Cat, de Joann Sfar (Pantheon)
• 2007 : The Left Bank Gang, de Jason, Fantagraphics.
• 2007 (Japan) : Old Boy, de Garon Tsuchiya et Nobuaki Minegishi, Dark Horse Manga.
• 2008 : J'ai tué Adolf Hitler, de Jason, Fantagraphics.
• 2008 (Japan) : Tekkonkinkreet: Black & White, de Taiyo Matsumoto, Viz.
• 2009 : The Last Musketeer, de Jason, Fantagraphics.
• 2009 (Japan) : Dororo, d'Osamu Tezuka, Vertical.
• 2010 : The Photographer d'Emmanuel Guibert, Didier Lefèvre et Frédéric Lemercier, First Second.
• 2010 (Asia) : A Drifting Life, de Yoshihiro Tatsumi, Drawn & Quarterly.
• 2011 : It Was the War of the Trenches, de Jacques Tardi, Fantagraphics.
• 2011 (Asia) : 20th Century Boys, de Naoki Urasawa, Viz Media.
• 2012 : The Manara Library, vol. 1: Indian Summer and Other Stories, de Milo Manara avec Hugo Pratt, Dark Horse Books.
• 2012 (Asia) :

Meilleur réédition de comic-strips (Best Comic Strip Collection)

• 1992 : Calvin and Hobbes : The Revenge of the Baby-Sat, de Bill Watterson, Andrews et McMeel.
• 1993 : Calvin and Hobbes: Attack of the Deranged Mutant Killer Monster Snow Goons, de Bill Watterson, Andrews et McMeel.

Meilleure adaptation (Better Adaptation from Another Work)

• 2010 : Richard Stark's Parker: The Hunter, adapté par Darwyn Cooke, IDW.
• 2011 : The Marvelous Land of Oz, adapté par Eric Shanower et Skottie Young, Marvel.

Auteurs

Meilleur scénariste (Best Writer)

• 1988 : Alan Moore, Watchmen, DC.
• 1989 : Alan Moore, Batman: The Killing Joke, DC.
• 1991 : Neil Gaiman, Sandman, DC.
• 1992 : Neil Gaiman, Sandman et The Books of Magic (DC) et Miracleman (Eclipse).
• 1993 : Neil Gaiman, Miracleman (Eclipse) et Sandman (DC).
• 1994 : Neil Gaiman, Sandman, DC.
• 1995 : Alan Moore, From Hell, Kitchen Sink.
• 1996 : Alan Moore, From Hell, Kitchen Sink.
• 1997 : Alan Moore, From Hell (Kitchen Sink) et Supreme (Maximum Press).
• 1998 : Garth Ennis, Hitman (DC), Preacher et Unknown Soldier (Vertigo), Bloody Mary: Lady Liberty (Helix).
• 1999 : Kurt Busiek, Kurt Busiek's Astro City (Wildstorm), Avengers (Marvel).
• 2000 : Alan Moore, The League of Extraordinary Gentlemen, Promethea, Tom Strong, Tomorrow Stories, Top Ten (America's Best Comics).
• 2001 : Alan Moore, The League of Extraordinary Gentlemen, Promethea, Tom Strong, Tomorrow Stories, Top Ten (ABC).
• 2002 : Brian Michael Bendis, Powers, Image), Alias, Daredevil et Ultimate Spider-Man (Marvel).
• 2003 : Brian Michael Bendis, Powers, Image), Alias, Daredevil et Ultimate Spider-Man, (Marvel).
• 2004 : Alan Moore, The League of Extraordinary Gentlemen, Promethea, Smax, Tom Strong et Tom Strong's Terrific Tales (ABC).
• 2005 : Brian K. Vaughan, Y: The Last Man (Vertigo), Ex Machina (WildStorm), Runaways, Ultimate X-Men(Marvel).
• 2006 : Alan Moore, Promethea, Top Ten: The Forty-Niners (ABC).
• 2007 : Ed Brubaker, Captain America, Daredevil (Marvel) et Criminal (Icon).
• 2008 : Ed Brubaker, Captain America, Daredevil et Immortal Iron Fist (Marvel), Criminal (Icon).
• 2009 : Bill Willingham, Fables, House of Mystery (Vertigo).
• 2010 : Ed Brubaker, Captain America, Daredevil et Marvels Prohect (Marvel), Criminal et Incognito (Icon).
• 2011 : Joe Hill, Locke & Key, IDW Publishing.
• 2012 : Mark Waid, Irredeemable et Incorruptible (Boom! Studios) et Daredevil (Marvel).

Meilleur auteur

Ce prix récompense depuis 1993 un auteur complet mais de 1988 à 1993, il a parfois récompensé des couples dessinateur/scénariste. De 1997 à 2008 les productions réalistes et humoristiques ont été distinguées. En 2010 un prix du reportage (nonfiction) a été remis.

Meilleur auteur (Best Writer/Artist)

• 1988 : Alan Moore et Dave Gibbons, Watchmen, DC.
• 1989 : Paul Chadwick, Concrete, Dark Horse.
• 1991 : Frank Miller et Geof Darrow, Hard Boiled, Dark Horse.
• 1992 : Peter David et Dale Keown, The Incredible Hulk, Marvel.
• 1993 (ex-aequo) : Frank Miller, Sin City et Dark Horse Presents, Dark Horse.
• 1993 (ex-aequo) : Mike Baron et Steve Rude, Nexus: The Origin, Dark Horse.
• 1994 : Jeff Smith, Bone, Cartoon Books.
• 1995 : Mike Mignola, Hellboy: Seeds of Destruction, Dark Horse/Legend.
• 1996 : David Lapham, Stray Bullets, El Capitan.

Meilleur auteur dramatique (Best Writer/Artist: Drama)

• 1997 : Mike Mignola, Hellboy: Wake the Devil, Dark Horse/Legend.
• 1998 : Mike Mignola, Hellboy: Almost Colossus, Hellboy Christmas Special et Hellboy Jr. Halloween Special, Dark Horse.
• 1999 : Frank Miller, 300, Dark Horse.
• 2000 : Dan Clowes, Eightball, Fantagraphics.
• 2001 : Eric Shanower, Age of Bronze, Image.
• 2002 : Dan Clowes, Eightball, Fantagraphics.
• 2003 : Eric Shanower, Age of Bronze, Image.
• 2004 : Craig Thompson, Blankets, Top Shelf.
• 2005 : Paul Chadwick, Concrete: The Human Dilemma, Dark Horse.
• 2006 : Geof Darrow, Shaolin Cowboy, Burlyman.
• 2007 : Paul Pope, Batman: Year 100, DC.
• 2008 : Chris Ware, Acme Novelty Library n°18, Chris Ware.

Meilleur auteur humoristique (Best Writer/Artist: Humor)

• 1995 : Jeff Smith, Bone, Cartoon Books.
• 1996 : Sergio Aragonés, Groo, Image.
• 1997 : Don Rosa, Walt Disney's Comics & Stories et Uncle Scrooge, Gladstone.
• 1998 : Jeff Smith, Bone, Cartoon Books.
• 1999 : Kyle Baker, You Are Here, Vertigo.
• 2000 : Kyle Baker, I Die at Midnight (Vertigo), « Letitia Lerner, Superbaby's Babysitter », dans Elseworlds (DC).
• 2001 : Tony Millionaire, Maakies (Fantagraphics), Sock Monkey (Dark Horse/Maverick).
• 2002 : Evan Dorkin, Dork!, Slave Labor.
• 2003 : Tony Millionaire, House at Maakies Corner, Fantagraphics.
• 2004 : Kyle Baker, Plastic Man (DC), The New Baker (Kyle Baker Publishing),
• 2005 : Kyle Baker, Plastic Man (DC), Kyle Baker, Cartoonist (Kyle Baker Publishing),
• 2006 : Kyle Baker, Plastic Man (DC), The Bakers (Kyle Baker Publishing),
• 2007 : Tony Millionaire, Billy Hazelnuts (Fantagraphics), Sock Monkey: The Inches Incident (Dark Horse).
• 2008 : Eric Powell, The Goon, Dark Horse.

Meilleur auteur (Best Writer/Artist)

• 2009 : Chris Ware, Acme Novelty Library, Chris Ware.
• 2010 : David Mazzucchelli, Asterios Polyp, Pantheon.
• 2010 (Nonfiction) : Joe Sacco, Metropolitan.
• 2011 : Darwyn Cooke, Richard Stark's Parker: The Outfit, IDW.
• 2012 : Craig Thompson, Habibi, Pantheon.

Meilleur dessinateur ou meilleure équipe artistique

En 1988/1989, deux prix étaient remis : l'un au meilleur dessinateur encrant lui-même ses planches, l'autre à la meilleure équipe artistique. En 1991-1992, un prix récompensait le meilleur dessinateur (artist) et un prix le meilleur encreur. En 1993, deux autres prix furent ajoutés selon la présence ou non de couleurs, et « penciller » (dessinateur chargé des crayonnés) fut préféré à « artist » (dessinateur réalisant le crayonné et l'encrage). Depuis 1994, le prix récompense le meilleur dessinateur/encreur ou la meilleure équipe de dessinateur/encreur. En 1997, dessinateur, encreur et dessinateur/encreur furent de nouveaux distingués, ce pour la dernière fois.

Meilleure équipe artistique (Best Art Team)

• 1988 : Steve Rude, Willie Blyberg et Ken Steacy, Space Ghost Special (Comico)
• 1989 : Alan Davis et Paul Neary, Excalibur, Marvel.

Meilleur dessinateur (Best Artist)

• 1988 : Steve Rude, Nexus, First.
• 1989 : Brian Bolland, Batman: The Killing Joke, DC.
• 1991 : Steve Rude - Meilleur dessinateur
• 1992 : Simon Bisley, Batman: Judgement on Gotham, DC.
• 1993 (dessinateur, penciller) : Steve Rude, Nexus: The Origin, Dark Horse.
• 1993 (dessinateur/encreur pour une publication en noir et blanc)  : Frank Miller, Sin City et Dark Horse Presents, Dark Horse.
• 1993 (dessinateur/encreur pour une publication en couleurs) : P. Craig Russell, Fairy Tales of Oscar Wilde (NBM), Robin 3000 et Legends of the Dark Knight: Hothouse (DC).

Meilleur encreur

• 1991 : Al Williamson
• 1992 : Adam Kubert, Batman Versus Predator (DC et Dark Horse)
• 1993 : Kevin Nowlan, Batman: Sword of Azrael, DC.

Best Penciller/Inker or Penciller/Inker Team

• 1994 : P. Craig Russell, The Sandman n°50, DC.
• 1995 : Dave Gibbons, Martha Washington Goes to War, Dark Horse.
• 1996 : Geof Darrow, The Big Guy et Rusty the Boy Robot (Dark Horse/Legend)
• 1997 (dessinateur, penciller) : Steve Rude, Nexus: Executioner's Song, Dark Horse. - Best Penciller
• 1997 (encreur) : Al Williamson, Spider-Man, Untold Tales of Spider-Man n°17-18, Marvel.
• 1997 (dessinateur/encreur) : Charles Vess, Book of Ballads et Sagas (Green Man Press), The Sandman n°75, Vertigo.
• 1998 : P. Craig Russell, Elric : Stormbringer (Dark Horse/Topps), Dr. Strange : What Is It That Disturbs You, Stephen? (Marvel).
• 1999 : Tim Sale, Superman for All Seasons (DC), Grendel Black, White et Red n°1 (Dark Horse).
• 2000 : Kevin Nowlan, « Jack B. Quick », dans Tomorrow Stories, ABC.
• 2001 : P. Craig Russell, Ring of the Nibelung, Dark Horse/Maverick.
• 2002 : Eduardo Risso, 100 Bullets, Vertigo.
• 2003 : Kevin O'Neill, League of Extraordinary Gentlemen, ABC.
• 2004 : John Cassaday, Planetary et Planetary/Batman: Night on Earth (WildStorm), Hellboy Weird Tales (Dark Horse).
• 2005 (ex-aequo) : John Cassaday, Astonishing X-Men (Marvel), Planetary (WildStorm), I Am Legion: The Dancing Faun (Humanoids/DC).
• 2005 (ex-aequo) : Frank Quitely, We3, Vertigo.
• 2006 : John Cassaday, Astonishing X-Men (Marvel), Planetary (WildStorm).
• 2007 : Mark Buckingham et Steve Leialoha, Fables, Vertigo.
• 2008 : Pia Guerra et Jose Marzan, Jr., Y: The Last Man, Vertigo.
• 2009 : Guy Davis, BPRD, Dark Horse.
• 2010 : J.H. Williams III, Detective Comics, DC.
• 2011 : Skottie Young, The Marvelous Land of Oz, Marvel.
• 2012 : Ramón K. Pérez, Jim Henson's Tale of Sand, Archaia.

Meilleur artiste de couverture (Best Cover Artist)

• 1992 : Brian Bolland, Animal Man, DC.
• 1993 : Brian Bolland, Animal Man et Wonder Woman, DC.
• 1994 : Brian Bolland, Animal Man et Wonder Woman, DC.
• 1995 : Glenn Fabry, Hellblazer, Vertigo.
• 1996 : Alex Ross, Kurt Busiek's Astro City, Jukebox Productions et Image.
• 1997 : Alex Ross, Kingdom Come (DC), Kurt Busiek's Astro City (Jukebox Productions et Image).
• 1998 : Alex Ross, Kurt Busiek's Astro City (Jukebox Productions et Image), Uncle Sam, Vertigo.
• 1999 : Brian Bolland, The Invisibles, Vertigo.
• 2000 : Alex Ross, Batman: No Man's Land, Batman: Harley Quinn et Batman: War on Crime (DC), Kurt Busiek's Astro City (Image et WildStorm), couvertures alternatives des premiers numéros des publications ABC.
• 2001 : Brian Bolland, Batman: Gotham Knights, The Flash (DC), The Invisibles (Vertigo).
• 2002 : Dave Johnson, Detective Comics (DC), 100 Bullets (Vertigo).
• 2003 : Adam Hughes, Wonder Woman, DC.
• 2004 : James Jean, Fables (Vertigo), Batgirl (DC).
• 2005 : James Jean, Fables (Vertigo), Green Arrow et Batgirl (DC).
• 2006 : James Jean, Fables (Vertigo), Runaways (Marvel).
• 2007 : James Jean, Fables, Jack of Fables et Fables: 1001 Nights of Snowfall (Vertigo).
• 2008 : James Jean, Fables (Vertigo), The Umbrella Academy (Dark Horse), Process Recess 2 et Superior Showcase 3 (AdHouse).
• 2009 : James Jean, Fables (Vertigo), The Umbrella Academy (Dark Horse).
• 2010 : J.H. Williams III, Detective Comics, DC.
• 2011 : Mike Mignola, Baltimore: The Plague Ships, Dark Horse.
• 2012 : Francesco Francavilla, Black Panther (Marvel), Lone Ranger, Lone Ranger/Zorro, Dark Shadows et Warlord of Mars (Dynamite), Archie Meets Kiss (Archie).

Meilleurs couleurs (Best Coloring)

Durant ses trois premiers années, le prix avait pour intitulé « Best Colorist ».

• 1992 : Steve Oliff, Legends of the Dark Knight (DC), 2112 (Dark Horse) et Akira, (Marvel).
• 1993 : Steve Oliff et Olyoptics, Legends of the Dark Knight n°28-30 et Martian Manhunter : American Secrets (DC), James Bond 007: Serpent's Tooth (Dark Horse), Spawn (Image).
• 1994 : Steve Oliff, Rueben Rude et Olyoptics, Spawn, Image.
• 1995 : Angus McKie, Martha Washington Goes to War, Dark Horse.
• 1996 : Chris Ware, The Acme Novelty Library, Fantagraphics.
• 1997 : Matt Hollingsworth, Preacher et Death: The Time of Your Life (Vertigo), Bloody Mary (Helix), Challengers of the Unknown (DC).
• 1998 : Chris Ware, The Acme Novelty Library, Fantagraphics.
• 1999 : Lynn Varley, 300, Dark Horse.
• 2000 : Laura DePuy, The Authority et Planetary, WildStorm.
• 2001 : Chris Ware, Acme Novelty Library n°14, Fantagraphics.
• 2002 : Laura DePuy, Ruse (CrossGen), Ministry of Space (Image).
• 2003 : Dave Stewart, Hellboy: Third Wish, The Amazing Screw-on Head et Star Wars: Empire (Dark Horse), Human Target: Final Cut et Doom Patrol (Vertigo), Tom Strong (ABC), Captain America (Marvel).
• 2004 : Patricia Mulvihill, Batman et Wonder Woman (DC), 100 Bullets (Vertigo).
• 2005 : Dave Stewart, Daredevil, Ultimate X-Men, Ultimate Six et Captain America (Marvel), Conan et BPRD (Dark Horse), DC: The New Frontier (DC).
• 2006 : Chris Ware, Acme Novelty Library n°16, Chris Ware.
• 2007 : Dave Stewart, BPRD, Conan, The Escapists et Hellboy (Dark Horse), Action Comics, Batman/The Spirit et Superman (DC).
• 2008 : Dave Stewart, BPRD, Buffy the Vampire Slayer, Cut, Hellboy: Lobster Johnson et The Umbrella Academy (Dark Horse), The Spirit (DC).
• 2009 : Dave Stewart, Abe Sapien: The Drowning, BPRD, The Goon, Hellboy, Solomon Kane et The Umbrella Academy (Dark Horse), Body Bags (Image), Captain America: White (Marvel).
• 2010 : Dave Stewart, Abe Sapien, BPRD, The Goon, Hellboy, Solomon Kane, The Umbrella Academy et Zero Killer (Dark Horse), Detective Comics (DC), Luna Park (Vertigo)
• 2011 : Dave Stewart, Hellboy, BPRD, Baltimore, Let Me In (Dark Horse), Detective Comics (DC), Neil Young's Greendale, Daytripper, Joe the Barbarian (Vertigo/DC)
• 2012 : Laura Allred, iZombie (Vertigo/DC), Madman All-New Giant-Size Super-Ginchy Special (Image).

Meilleur lettrage (Best Lettering)

Durant ses trois premiers années, le prix avait pour intitulé « Best Letterer ».

• 1993 : Todd Klein, The Sandman, The Demon, DC.
• 1994 : Todd Klein, The Sandman, DC.
• 1995 : Todd Klein, Batman vs. Predator II (DC et Dark Horse), The Demon (DC) The Sandman (Vertigo), Uncle Scrooge (Gladstone).
• 1996 : Stan Sakai, Groo (Image), Usagi Yojimbo (Mirage).
• 1997 : Todd Klein, Sandman, Death: The Time of Your Life, House of Secrets, The Dreaming (Vertigo), Batman, The Spectre, Kingdom Come (DC).
• 1998 : Todd Klein, Batman et Batman: Poison Ivy (DC), The Dreaming, House of Secrets, The Invisibles et Uncle Sam (Vertigo), Uncle Scrooge Adventures (Gladstone), Castle Waiting (Olio).
• 1999 : Todd Klein, Castle Waiting (Olio), House of Secrets, The Invisibles et The Dreaming (Vertigo).
• 2000 : Todd Klein, Promethea, Tom Strong, Tomorrow Stories et Top 10 (ABC), The Dreaming, Gifts of the Night, The Invisibles et Sandman Presents: Lucifer (Vertigo).
• 2001 : Todd Klein, Promethea, Tom Strong, Tomorrow Stories et Top 10 (ABC), The Invisibles et The Dreaming (Vertigo), Castle Waiting (Cartoon Books).
• 2002 : Todd Klein, Promethea, Tom Strong's Terrific Tales, Tomorrow Stories, Top 10, et Greyshirt (ABC), The Sandman Presents: Everything You Always Wanted to Know About Dreams But Were Afraid to Ask (Vertigo), Detective Comics et The Dark Knight Strikes Again (DC), Castle Waiting (Olio), Universe X (Marvel).
• 2003 : Todd Klein, Dark Knight Strikes Again, Detective Comics et Wonder Woman : The Hiketeia (DC), Fables, Human Target: Final Cut (Vertigo), Promethea et Tom Strong (ABC), Castle Waiting (Olio).
• 2004 : Todd Klein, Detective Comics (DC), Fables et The Sandman: Endless Nights (Vertigo), Tom Strong et Promethea (ABC), 1602 (Marvel).
• 2005 : Todd Klein, Promethea et Tom Strong:Tom Strong’s Terrific Tales (ABC), Wonder Woman (DC), Books of Magick: Life During Wartime, Fables et We3 (Vertigo), Creatures of the Night (Dark Horse.
• 2006 : Todd Klein, Wonder Woman, Justice, Seven Soldiers n°0 (DC), Desolation Jones (WildStorm), Promothea, Top Ten: The Forty-Niners, Tomorrow Stories Special (ABC), Fables (Vertigo), 1602: New World (Marvel).
• 2007 : Todd Klein, Fables, Jack of Fables, Fables: 1001 Nights of Snowfall, Pride of Baghdad et Testament, Vertigo), Fantastic Four: 1602 et Eternals (Marvel), Lost Girls, (Top Shelf) .
• 2008 : Todd Klein, Justice et Simon Dark (DC), Fables, Jack of Fables, Crossing Midnight (Vertigo), League of Extraordinary Gentlemen: The Black Dossier (Wildstorm), Nexus (Rude Dude).
• 2009 : Chris Ware, Acme Novelty Library n°19, Chris Ware.
• 2010 : David Mazzucchelli, Asterios Polyp, Pantheon.
• 2011 : Todd Klein, Fables, The Unwritten, Joe the Barbarian, iZombie (Vertigo), Tom Strong and the Robots of Doom (WildStorm), SHIELD (Marvel), Driver for the Dead (Radical).
• 2012 : Stan Sakai, Usagi Yojimbo, Dark Horse.

Meilleur responsable éditorial (Best Editor)

• 1992 : Karen Berger, The Sandman, Shade: the Changing Man, Kid Eternity et Books of Magic, DC.
• 1993 : Archie Goodwin, Legends of the Dark Knight, Batman: Sword of Azrael et Deadman: Exorcism, DC.
• 1994 (ex-aequo) : Karen Berger, The Sandman, DC.
• 1994 (ex-aequo) : Mike Carlin, pour les titres Superman de chez DC.
• 1995 : Karen Berger, The Sandman et Sandman Mystery Theatre, Vertigo.
• 1996 (ex-aequo) : Stuart Moore, Swamp Thing, The Invisibles et Preacher, Vertigo.
• 1996 (ex-aequo) : Bronwyn Taggart, The Big Book of Weirdos, The Big Book of Conspiracies, Brooklyn Dreams et Stuck Rubber Baby, Paradox Press.
• 1997 : Dan Raspler, Kingdom Come, Hitman, The Spectre et Sergio Aragonès Destroys the DC Universe, DC.

Meilleur peintre ou artiste multimédias (Best Painter/Multimedia Artist (Interior))

Meilleur peintre (Best painter)

• 1993 : Dave Dorman, Aliens : Tribes, Dark Horse.
• 1994 : Alex Ross, Marvels, Marvel.
• 1995 : Jon J. Muth, Mystery Play, Vertigo.
• 1996 : John Bolton, Batman: Man-Bat, DC.
• 1997 : Alex Ross, Kingdom Come, DC.
• 1998 : Alex Ross, Uncle Sam, Vertigo.
• 1999 : Alex Ross, Superman: Peace on Earth, DC.

Meilleur peintre ou artiste multimédia (Best Painter/Multimedia Artist (Interior))

• 2000 : Alex Ross, Batman: War on Crime, DC.
• 2001 : Jill Thompson, Scary Godmother, Sirius.
• 2002 : Charles Vess, Rose, Cartoon Books.
• 2003 : George Pratt, Wolverine : Netsuke, Marvel.
• 2004 : Jill Thompson, « Stray », dans The Dark Horse Book of Hauntings, Dark Horse.
• 2005 : Teddy Kristiansen, It’s a Bird..., Vertigo.
• 2006 : José Ladrönn, Hip Flask: Mystery City, Active Images.
• 2007 : Jill Thompson, « A Dog and His Boy », dans The Dark Horse Book of Monsters, « Love Triangle », dans Sexy Chix (Dark Horse), « Fair Division », dans Fables: 1001 Nights of Snowfall (Vertigo).
• 2008 : Eric Powell, The Goon: Chinatown, Dark Horse.
• 2009 : Jill Thompson, Magic Trixie et Magic Trixie Sleeps Over, HarperCollins. Livres pour enfant.
• 2010 : Jill Thompson, Beasts of Burden (Dark Horse) et Magic Trixie and the Dragon (HarperCollins).
• 2011 : Juanjo Guarnido, Blacksad, Dark Horse.

Mention spéciale (Special Recognition)

Talent méritant une plus grande reconnaissance (Talent Deserving of Wider Recognition)

• 1995 : Evan Dorkin (Milk and Cheese, Hectic Planet, Dork, Instant Piano)
• 1996 : Stan Sakai (Usagi Yojimbo)
• 1997 : Ricardo Delgado (Age of Reptiles)
• 1998 : Linda Medley (Castle Waiting)
• 1999 : Brian Michael Bendis (Jinx, Goldfish, Torso)
• 2000 : Tony Millionaire (Sock Monkey)
• 2001 : Alex Robinson (Box Office Poison)
• 2002 : Dylan Horrocks (Hicksville, Atlas)
• 2003 : Jason Shiga, Fleep (Absence of Ink)
• 2004 : Derek Kirk Kim, (Same Difference & Other Stories)
• 2005 : Sean McKeever (The Waiting Place, Mary Jane, Inhumans, Sentinel)
• 2006 : Aaron Renier (Spiral-Bound)

Mention spéciale (Special Recognition)

• 2007 : Hope Larson, Gray Horses, Oni.
• 2008 : Chuck BB, Black Metal, Oni.

Critique et produits dérivés

Meilleur périodique ou travail journalistique sur la bande dessinée

Meilleur périodique ou publication sur la bande dessinée (Best Comics-Related Periodical/Publication)

La catégorie a été supprimée en 2001, et fusionnée avec celle du meilleure livre sur la bande dessinée en 2003.

• 1992 : Comics Buyer's Guide, Krause Publications.
• 1993 : Comics Buyer's Guide, Krause Publications.
• 1995 : Hero Illustrated, Warrior Publications.
• 1996 : The Comics Journal, Fantagraphics.
• 1997 : The Comics Journal, Fantagraphics.
• 1998 : The Comics Journal, Fantagraphics.
• 1999 : The Comics Journal, Fantagraphics.
• 2000 : Comic Book Artist (dir. Jon B. Cooke), TwoMorrows Publishing.
• 2002 : Comic Book Artist (dir. Jon B. Cooke), TwoMorrows.
• 2004 : Comic Book Artist (dir. Jon B. Cooke), Top Shelf.
• 2005 : Comic Book Artist (dir. Jon B. Cooke), Top Shelf.
• 2006 : Comic Book Artist (dir. Jon B. Cooke), Top Shelf.
• 2007 : Alter Ego (dir. Roy Thomas), TwoMorrows.

Meilleur périodique ou travail journaliste sur la bande dessinée (Best Comics-Related Periodical/Journalism)

• 2008 : Newsrama (dir. Matt Brady et Michael Doran). Site internet.
• 2009 : Comic Book Resources (dir. Jonah Weiland). Site internet.
• 2010 : The Comics Reporter (dir. Tom Spurgeon). Site internet.
• 2011 : Comic Book Resources (dir. Jonah Weiland). Site internet.
• 2012 : The Comics Reporter (dir. Tom Spurgeon). Site internet.

Meilleur livre sur la bande dessinée (Best Comics-Related Book)

En 2003, les prix récompensant le meilleur livre et le meilleur périodique ont été pour une année fusionnés sous le nom « Meilleure publication sur la bande dessinée » (Best Comics-Related Publication (Periodical or Book)).

• 1992 : Howard Zimmerman (dir.), From Aargh! to Zap!: Harvey Kurtzman's Visual History of the Comics, Prentice Hall Press.
• 1994 : Scott McCloud, Understanding Comics, Kitchen Sink Press.
• 1996 : Manuel Auad, Alex Toth, Kitchen Sink Press.
• 1997 : Will Eisner, Graphic Storytelling, Poorhouse Press.
• 1998 : Pete Poplaski (dir.), The R. Crumb Coffee Table Art Book, Kitchen Sink Press.
• 1999 : Paul Dini et Chip Kidd, Batman: Animated, HarperCollins.
• 2000 : Neil Gaiman et Yoshitaka Amano, The Sandman: The Dream Hunters, Vertigo. Roman.
• 2001 : Les Daniels, Wonder Woman : The Complete History, Chronicle.
• 2002 : Chip Kidd (dir.), Peanuts: The Art of Charles M. Schulz, Pantheon.
• 2003 : Greg Sadowski, B. Krigstein, vol. 1, Fantagraphics.
• 2004 : Mike Mignola, The Art of Hellboy, Dark Horse.
• 2005 : Gerard Jones, Men of Tomorrow: Geeks, Gangsters, et the Birth of the Comic Book, Basic Books.
• 2006 : Charles Brownstein et Diana Schultz (dir.) Eisner/Miller, Dark Horse.
• 2007 : Joe Pruett, The Art of Brian Bolland, Desperado et Image.
• 2008 : Douglas Wolk, Reading Comics: How Graphic Novels Work and What They Mean, Da Capo Press.
• 2009 : Mark Evanier, Kirby: King of Comics, Abrams.
• 2010 : Denis Kitchen et Paul Buhle (dir.), The Art of Harvey Kurtzman: The Mad Genius of Comics, Abrams ComicArts.
• 2011 : Paul Levitz, 7( Years of DC Comics, DC Comics.
• 2012 : Art Spiegelman, MetaMaus, Pantheon.

Meilleure conception graphique (Best Publication Design)

• 1993 : Dave McKean pour Sandman: Season of Mists de Neil Gaiman et al., DC.
• 1994 : Richard Starkings et Comicraft, Marvels, Marvel.
• 1995 : Chris Ware, The Acme Novelty Library, Fantagraphics.
• 1996 : Chris Ware, The Acme Novelty Library, Fantagraphics.
• 1997 : Chris Ware, The Acme Novelty Library n°7, Fantagraphics.
• 1998 : Bob Chapman (directeur artistique de DC) et Georg Brewer (directeur de la conception graphique de DC), pour l'édition luxe Kingdom Come, DC Comics/Graphitti Designs.
• 1999 : Chip Kidd, Batman Animated, HarperCollins.
• 2000 : Mark Cox, 300, Dark Horse.
• 2001 : Chris Ware, Jimmy Corrigan, Pantheon.)
• 2002 : Chris Ware, Acme Novelty Library n°15, Fantagraphics.
• 2003 : Amie Brockway-Metcalf, Batman: Nine Lives, DC.
• 2004 : Chip Kidd, Mythology: The DC Comics Art of Alex Ross, Pantheon.
• 2005 : Seth, The Complete Peanuts, Fantagraphics.
• 2006 (ex-aequo) : Chris Ware, Acme Novelty Library Annual Report to Shareholders, Pantheon.
• 2006 (ex-aequo) : Philippe Ghielmetti, Little Nemo in Slumberland: So Many Splendid Sundays, Sunday Press Books.
• 2007 : Darwyn Cooke, Absolute DC: The New Frontier, DC.
• 2008 : James Jean et Chris Pitzer, Process Recess 2, AdHouse.
• 2009 : Cary Grazzini et Mike Mignola, albums de Hellboy, Dark Horse.
• 2010 : Curtis King et Josh Beatman, Absolute Justice, DC.
• 2011 : Randall Dahlik, pour Dave Stevens' Rocketeer: Artist's Edition, Idea & Design Works.
• 2012 : Eric Skillman, Jim Henson's Tale of Sand, Archaia.

Meilleur produit dérivé (Best Comics-Related Product/Item)

En 1999 a été décerné en plus du prix du meilleur produit dérivé un éphémère prix de la meilleure sculpture (Best Comics-Related Sculpted Figures).

• 1992 : Randie Bowen, statuette Sandman, DC.
• 1994 : Chris Bachalo et al., statuette de la Mort, DC.
• 1995 : P. Craig Russell (dessin) et Randy Bowen (sculpture), statuette Sandman Arabian Nights, Graphitti Designs.
• 1996 : Série de timbre sur le comic strip, U.S. Postal Service.
• 1997 : Randy Bowen, buste Hellboy, Bowen Designs.
• 1998 : Chris Ware, présentoir Acme Novelty Library, Fantagraphics.
• 1999 : Kris Ruotolo, montre Sandman, Vertigo.
• 1999 (sculpture) : Randy Bowen, statuette Hellboy, Bowen Designs.
• 2000 : Boîtes à repas Milk & Cheese, Sin City, Bettie Page, Hellboy, et Groo, Dark Horse.
• 2002 : Yoe Studio, statuettes Dark Horse Classic Comic Characters, Dark Horse.

Will Eisner Award Hall of Fame

Depuis 1999 l'inscription au Hall of Fame se fait de deux manières : le choix du jury (acteurs de la bande dessinée généralement morts, oubliés ou peu connus aux États-Unis) ou le choix des votants aux Eisner Awards (acteurs de la bande dessinée généralement vivants ou très reconnus). Robert Crumb a été ajouté à 47 ans en 1993 et Art Spiegelman à 51 ans en 1999. Hormis eux, seuls Neal Adams, Jean Giraud, Len Wein, Barry Windsor-Smith et Katsuhiro Otomo l'ont été avant leurs soixante ans. Soixante-neuf personnalités ont été ajoutées à titre posthume, parfois très longtemps (80 ans pour Richard F. Outcault) après leur décès, parfois juste après (deux semaines pour Joe Shuster).

• 1987 : Carl Barks (1901-2000), Will Eisner (1917-2005), Jack Kirby (1917-1994)
• 1988 : Milton Caniff (1907-1988)
• 1989 : Harvey Kurtzman (1924-1993)
• 1991 : Robert Crumb (1943-), Alex Toth (1928-2006)
• 1992 : Joe Shuster (1914-1992), Jerry Siegel (1914-1996), Wally Wood (1927-1981)
• 1993 : C. C. Beck (1910-1989), William Gaines (1922-1992, éditeur)
• 1994 : Steve Ditko (1927-), Stan Lee (1922-)
• 1995 : Frank Frazetta (1928-2010), Walt Kelly (1913-1973)
• 1996 : Hal Foster (1892-1982), Bob Kane (1915-1998), Winsor McCay (1869-1934), Alex Raymond (1909-1956)
• 1997 : Gil Kane (1926-2000), Charles M. Schulz (1922-2000), Julius Schwartz (1915-2004, éditeur), Curt Swan (1920-1996)
• 1998 : Neal Adams (1941-), Jean Giraud (alias Moebius, 1938-2012, premier non-américain), Archie Goodwin (1937-1998), Joe Kubert (1926-2012)
• 1999 (choix du jury) : Jack Cole (1914-1958), L. B. Cole (1918-1995), Bill Finger (1914-1974), Gardner Fox (1911-1986), Mac Raboy (1914-1967), Alex Schomburg (1905-1998)
• 1999 : Murphy Anderson (1926-), Joe Simon (1913-2011), Art Spiegelman (1948-), Dick Sprang (1915-2000)
• 2000 (choix du jury)  : Bill Everett (1917-1973), Sheldon Mayer (1917-1991)
• 2000 : George Herriman (1880-1944), Carmine Infantino (1925-), Al Williamson (1931-2010), Basil Wolverton (1909-1978)
• 2001 (choix du jury)  : Dale Messick (1906-2005), Roy Crane (1901-1977)
• 2001 : Chester Gould (1900-1985), Frank King (1883-1969), E. C. Segar (1894-1938), Marie Severin (1929-, première femme)
• 2002 (choix du jury) : Charles Biro (1911-1972), Osamu Tezuka (1928-1989, premier japonais)
• 2002 : Sergio Aragones (1937-), John Buscema (1927-2002), Dan DeCarlo (1919-2001), John Romita (1930-)
• 2003 (choix du jury) : Hergé (1907-1983, premier belge), Bernard Krigstein (1919-1990)
• 2003 : Jack Davis (1924-), Will Elder (1921-2008), Al Feldstein (1925-), John Severin (1921-2012)
• 2004 (choix du jury) : Otto Binder (1911-1974), John Stanley (1914-1993), Kazuo Koike (1936-) et Goseki Kojima (1928-2000)
• 2004 : Al Capp (1909-1979), Jules Feiffer (1929-), Don Martin (1931-2000), Jerry Robinson (1922-2011)
• 2005 (choix du jury) : Lou Fine (1914-1971), René Goscinny (1926-1977) and Albert Uderzo (1927-)
• 2005 : Johnny Craig (1926-2001), Hugo Pratt (1927-1995, premier italien), Nick Cardy (1920-), Gene Colan (1926-2011)
• 2006 (choix du jury) : Floyd Gottfredson (1905-1986), William Moulton Marston (1893-1947)
• 2006 : Vaughn Bodé (1941-1975), Ramona Fradon (1926-), Russ Manning (1929-1981), Jim Steranko (1938-)
• 2007 (choix du jury) : Robert Kanigher (1915-2002), Ogden Whitney (1918-années 1970)
• 2007 : Ross Andru (1925-1993) et Mike Esposito (1927-2010), Dick Ayers (1924), Wayne Boring (1905-1987), Joe Orlando (1927-1998)
• 2008 (choix du jury) : R. F. Outcault (1863-1928), le major Malcolm Wheeler-Nicholson (1890-1968)
• 2008 : John Broome (1913-1999), Arnold Drake (1924-2007), Len Wein (1948-), Barry Windsor-Smith (1949-)
• 2009 (choix du jury) : Harold Gray (1894-1968), Graham Ingels (1915-1991)
• 2009 : Matt Baker (1921-1959), Reed Crandall (1917-1982), Russ Heath (1926-), Jerry Iger (1903-1990)
• 2010 (choix du jury) : Burne Hogarth (1911-1996), Bob Montana (1920-1975)
• 2010 : Steve Gerber (1947-2008), Dick Giordano (1932-2010), Michael Kaluta (1947), Mort Weisinger (1915-1978)
• 2011 (choix du jury) : Ernie Bushmiller (1905-1982), Jack Jackson (1941-2006), Martin Nodell (1915-2006), Lynd Ward (1905-1985)
• 2011 : Mort Drucker (1929-), Harvey Pekar (1939-2010), Roy Thomas (1940), Marv Wolfman (1946-)
• 2012 (choix du jury) : Rudolph Dirks (1877-1968), Harry Lucey (1913-1984)
• 2012 : Bill Blackbeard (1926-2011), Richard Corben (1940-), Katsuhiro Otomo (1954-), Gilbert Shelton (1940-)

Lien externe

• (en) Liste des lauréats du Eisner Award depuis 1985 sur le site Comic-Con