Catherine Perret

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Catherine Perret (1956) est professeure d’esthétique et de théorie des arts à l’Université Paris 8 Vincennes Saint Denis.

Ancienne élève de l’Ecole Normale Supérieure (1976-1980), agrégée, Docteur ès Lettres,  elle a suivi une triple formation en littérature, en philosophie et en théorie de l’art. Ses travaux se situent au croisement de la théorie critique et de l’anthropologie psychanalytique. A partir de Walter Benjamin et de Marcel Duchamp, ses publications et son enseignement explorent les pratiques artistiques, les cultures et les sensibilités contemporaines dans leur relation complexe à la transmission et à la mémoire. 

Directrice de Programme au Collège International de 1995 à 2001, partenaire du European Network of Cultural Studies depuis 2007, curatrice, elle a enseigné de 1990 à 2011 à l’Université de Paris 10 Nanterre ainsi que dans de nombreuses écoles d’arts. 

Elle compte parmi les membres fondateurs de l'association Ars Industrialis.

Publications[modifier | modifier le code]

Ouvrages personnels[modifier | modifier le code]

  • Walter Benjamin sans destin, Paris, Éditions La Différence, 1992 ; rééd. revue et augmentée d'une préface, Bruxelles, La Lettre volée, 2007.
  • Marcel Duchamp, le manieur de gravité, Paris, Éditions CNDP, 1998.
  • Les Porteurs d'ombre, mimésis et modernité, Paris, Éditions Belin, « L'extrême contemporain », 2002.
  • Olivier Mosset, la peinture même, Lausanne, Ides et Calendes, 2004.
  • Non compatibles. Une peinture sans qualités, une exposition de Catherine Perret, Dijon, Les Presses du réel, 2006.
  • L’Objet photographique (en collaboration avec Eric de Chassey), Genève, Musée d'art moderne et contemporain, 2011.
  • Marcel Duchamp : Painting, Even, Dijon, Les Presses du Réel, 2013.
  • L’Enseignement de la torture, Paris, Le Seuil, Bibliothèque du XXIème siècle, 2013

Direction d'ouvrages collectifs[modifier | modifier le code]

  • Pratiques abstraites, Rue Descartes, Paris, PUF/CIPh, n°17, 1997.
  • FILS, l'art et la transmission de la modernité, Rue Descartes, Paris, PUF/CIPh, n°31,2001.
  • L’Art contemporain et son exposition (en collaboration avec Elizabeth Caillet), tomes 1 et 2, Paris, L'Harmattan, coll. « Patrimoines et sociétés », 2002 et 2007.
  • Fetisch+ Konsum, Stuttgart, Merz et Solitude, 2009. 

Choix d'articles[modifier | modifier le code]

  • « L’Ange exterminateur », L'écrit du temps,Paris, Minuit, 1987.
  • « Énigmes », Le texte comme objet philosophique,Paris, Beauchêne, 1987.
  • « Exercice de la vision,à propos de Hölderlin », L'écrit du temps, Paris, Minuit, 1988.
  • « Arrêt sur images, quelques remarques sur l'oeuvre peint de C.D. Friedrich », L'écrit du temps, Paris, Minuit, 1989.
  • « Walter Benjamin : le problème de la dimension esthétique », Revue d’esthétique, éd. J.-M. Place, 1990.
  • « Face contre terre, quelques remarques sur la construction du visage dans le portrait », Artstudio, Paris, 1991.
  • « Walter Benjamin : entre nom propre et langue maternelle ou le sas de l'identité », Io, Paris, 1992.
  • « Le Sommeil du traducteur », Le gré des langues, Paris, 1992.
  • « La Critique défunte en son miroir : à propos de Critique de la culture et société de T. W. Adorno », Traverses, Paris, été 1993.
  • « La Beauté dans le rétroviseur », La recherche photographique, Paris, Avril 1994.
  • « Quand les limites s'exposent », Cahiers du Musée National d'Art Moderne, Printemps 1995.
  • « L’Allégorie : une politique de la transmission ? », Europe,numéro spécial Walter Benjamin, Paris, Avril 1996.
  • « La Peinture sans la peinture », Neue Bildende Kunst,Frankfurt / M., octobre 1996.
  • « Abstraction et représentation », Pratiques abstraites, Rue Descartes, n°16,PUF / CIPh, Paris, Avril 1997.
  • « Mimer,exorciser », Pratiques abstraites,Rue Descartes, n°16, PUF / CIPh, Avril 1997.
  • « Ceci est mon corps ou le corps partagé de Piero Manzoni », Suite, série, séquence, Presses de l’Université de Poitiers, 1999.
  • « De la critique duchampienne de l’art à la critique de l’art duchampien », Les frontières de l’esthétique, Presses Universitaires de Vincennes, 1999.
  • « UnlimitedSpace/espaces émancipés », Trois regards sur la peinture contemporaine, Paris, Éditions du regard, 2000.
  • « Pour un modèle non généalogique de la transmission », FILS,l'art et la transmission de la modernité, Rue Descartes, Paris, PUF/CIPh, n°31, 2001.
  • « Faire un tableau comme on enroule une bobine-cinéma », Ligéia,« Abstractions », Paris, Septembre 2001.
  • « L’Art en valise de Marcel Duchamp », Reproductibilité et Irreproductibilité de l'œuvre d'art, Bruxelles, La lettre volée, 2001.
  • « Une nouvelle poétique de l'exposition », L'art au risque de la technique, Paris, Éditions Complexe, 2001.
  • « La Fiction ou l'image de personne », Littérature,Paris, Larousse, n°123, Novembre 2001.
  • « Migrations de l'image : L'expositif », Effets de cadre, in De la limite en art,Presses Universitaires de Vincennes, 2003.
  • « Malaise in the exhibition or an exhibition in need of History », European Art and Cultures, Napoli, Editioni Scientifiche Italiane, 2003.
  • « Le Modernisme de Foucault », Michel Foucault, la conférence sur Manet, Paris, Seuil, coll. « Traces écrites »,2004, trad. russe à paraître.
  • « Tableaux-écrans :Question de vitesse : la condition paléolithique du tableau », Cinq regards, Paris, éditions du regard,2005 (traduit en anglais).
  • « Ex situ », Non Compatible / une peinture sans qualités,une exposition de Catherine Perret, Dijon, Les Presses du réel, 2006 (traduit en anglais).
  • « Ce sont les autres qui m' », Trente ans de Poésie,Paris, Belin, 2007.
  • « Comme une seconde peau », Goûts à vendre, essais sur la captation esthétique, Paris, IFM / Éditions du regard, 2007.
  • « Malaise dans l'exposition : l'exposition en mal d'histoire », L'art contemporain et son exposition, tome 2, Paris, L'Harmattan,2008.
  • « Fetischismus und Perversion », Fetisch + Konsum,Stuttgart, Merz et Solitude, 2009 (traduit en anglais).
  • « Non genealogical transmission », Filiation and its Discontents, Occasional Papers of the Fumanities Institute at Stony Brook,vol 4, edited by Robert Harvey, E.Anne Kaplan and François Noudelmann,Humanities Institute at Stony Brook, 2009
  • « The long Tail ou L’Amateur du futur : les niches culturelles à l’heure du marketing relationnel », L’amateur : art,modes et consommations, sous la direction d’Olivier Assouly, Paris, IFM /éditions du Regard, janvier 2010.
  • « Politique de l’archive et Rhétorique des images », Critique, numéro spécial « Art Contemporain », Paris,Minuit, été 2010.
  • « Ventriloquie de la marchandise, Fragment pour une poétique de la théorie », in Collectif, Le Grand Huit,éditions le Bleu du Ciel, été 2010, Paris
  • « Ciné-archives ou la mémoire cinéma », Montrer les violences extrêmes, sous la direction de Annette Becker et Octave Dubary,Paris,Creaphiseditions, 2012 ; « Cine-archivos o lamemoria-cine », Imago Critica,Revista da anthopologica e communicacion, Barcelona, avril 2010
  • « The new Flesh, a variation on David Cronenberg (1)”,  in The cultural Life of Catastrophes and Crises, sous la direction deCarsten Meiner and Kristin Veel, Berlin, De Gruyter, 2012
  • “The New Flesh et autres fables : de quoi rêvent les posthumains? (2)”, Cités, Presses Universitaires de France, n°55, 2013   

Choix de textes monographiques[modifier | modifier le code]

  • « Noël Dolla : L’Abstraction humiliée », Museum der modernen Kunst, Wien, Printemps 1995.
  • « Ceci est mon corps ou le corps partagé de Piero Manzoni », Suite, série, séquence, Presses de l’Université de Poitiers, 1999.
  • « Passage de la ligne /The line’s Journey », correspondance avec Raphaël Rubinstein à propos de la peinture de Bernard Piffarreti, Fondation Cartier, Paris, 2000 (traduit en anglais).
  • « Métamorphose du tableau », Peter Kogler, Nice,éd. de la Villa Arson, automne 2002.
  • « Orientation », Renée Lévi, Essen, Verlag für moderne Kunst Nürnberg, Museum Folkwang, 2003.
  • « Images modernes et pratiques du sujet : Erwin Wurm », Ligéia, « La photographie en vecteur », Paris, 2004.
  • « Démesure de la pensée,mesure de la pratique : Piero Manzoni », La démesure, Presses de l'Université de Paris XII, 2004.
  • « Chop-Shop painting, une peinture au scalpel », James Hyde, Paris / Bruxelles, Les Filles du Calvaire, 2005 (traduit en anglais)
  • « Handy Sport »,catalogue Dominique Figarella, Centre d'art contemporain de Quimper, 2005 (traduit en anglais). republié in Dominique Figarella, Dijon, Les Presses du réel, avril 2011
  • « La Guerre dans l’archive », Haroun Faroucki /Rodney Graham, Paris, Black Jack / Jeu de Paume, 2009 (traduit en anglais).
  • « L’Hostie profanée, Jean-Louis Schefer », Cahiers du Musée National d’art moderne, Paris, Centre Georges Pompidou, janvier 2010.
  • «Peindre à même la réalité », Dominique Figarella,Dijon, Presses du réel, 2011

Séminaires en ligne[modifier | modifier le code]

  • « L’Art et la Transmission », Centre Pompidou (12 séances, avril - novembre2005, publication en préparation, coéditions les Presses du réel / Centre Pompidou (publié en ligne sur le site www.centrepompidou.fr).
  • « Trouver de nouvelles armes » (avec Marc Crépon, Georges Collins, Bernard Stiegler), Collège international de Philosophie (12 séances, octobre 2005-mai 2006, publié en ligne sur le site www.arsindustrialis.org).
  • « La pratique peut-elle être une instance de jugement? Éthique foucaldienne et art contemporain », Institut de Recherche et de Développement du Centre Pompidou (13 séances, mars-Juin 2007, publié en ligne sur www.iri.centrepompidou.fr).
  • «Vitesses de la mémoire, vitesse de la lumière », Galerie Nationale du Jeu de Paume (6 séances, novembre 2007-mai 2008, publié en ligne surwww.jeudepaume.org).   

Traductions[modifier | modifier le code]

  • Novalis, Lettres de la vie et de la mort, Paris, Éditions du Rocher, 1987.
  • Friedrich Nietzsche, Dernières lettres, Paris, Payot, « Rivages », 1990.

Expositions[modifier | modifier le code]

  • « Unlimited Space 1 », Paris, Galerie Les Filles du Calvaire, Avril-Juin 2000.
  • « Unlimited Space 2 », Bruxelles, Galerie Les Filles du Calvaire, Janvier-Mars 2001.
  • « Tableaux-Ecrans », Paris, Bruxelles, Galerie les Filles du Calvaire, Février-Avril 2004.
  • « Non Compatibles, une peinture sans qualités », Toulon, Villa Tamaris, Novembre-Janvier 2005
  • « Fetish and Konsum », Stuttgart, Akademie Solitude, Mai-Juin 2008.

Voir aussi[modifier | modifier le code]

Bibliographie[modifier | modifier le code]

Webographie[modifier | modifier le code]

Liens externes[modifier | modifier le code]