Bayram

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Portrait de bayram N - B

Bayram, né en 1937 à Krasnodar (ex URSS) et mort en 2012 à Paris[1], est peintre, photographe et plasticien, nationalisé français en 1973.

Biographie[modifier | modifier le code]

Il passe son enfance à Istanbul, baigné dans une double culture féconde, celle de la Russie et celle de l’Asie Mineure, creuset de multiples et riches civilisations dont il va se nourrir. Dès l’âge de 8 ans, il dessine et il est initié à la photographie, discipline qu’il apprend auprès d’un photographe professionnel, ami de la famille.

Alors qu’il est encore aux Beaux-Arts d’Istanbul, il expose dès 1955 ses peintures lors de manifestations internationales. Ses dessins humoristiques sont régulièrement publiés dans la presse quotidienne turque. Ses études aux Beaux-Arts terminées, il s’installe définitivement à Paris en 1958. Bayram considère Paris comme sa ville d’adoption, la Ville lumière de sa re-naissance...

Dès lors, il mène une carrière de plasticien. Sa peinture et sa sculpture représentent même la France (Biennale de Paris de 1963 à 1965). Il expose dans des galeries notoires : Ariel, Lucien Durand, Weiller. Sa peinture s'apparente à l’époque au courant de l'abstraction lyrique. Il est soutenu par des mécènes comme le journaliste Hervé Mille, directeur de Paris Match, et la baronne Alix de Rothschild. En sculpture, il explore de nouveaux matériaux et réalise des objets en polystyrène expansé qu’il peint et dont il fait fondre quelques exemplaires en bronze par la fonderie Susse.

À partir des années 70, son œuvre (peintures et sculptures) prend un nouveau tournant. Bayram l’apparente à une forme de synthèse picturale Orient-Occident, qu’il nomme « picturisme », où il intègre les arts populaires du monde en une expression actualisée qui se veut universelle. Ses peintures sont dès lors multi-technique (travail à la feuille d'or, peinture acrylique, pastels, crayons, aquarelle, aérographe), ses sculptures en bois peint et en métal. Il conçoit des encadrements très spécifiques pour ses tableaux et dessins, qu’il réalise lui-même ou qu’il construit à partir de baguettes existantes.

Il continue à exposer dans des lieux ouverts au grand public. Un film est réalisé sur lui en 1992 et fait partie de la sélection au XVème Festival International du Film d’Art de l’UNESCO[2]. Entre autres, il participe alors à la grande exposition « Le Tondo aujourd’hui » qui rassemble une centaine d’artistes contemporains autour d’une création ronde. À cette occasion, il conçoit, écrit et dessine un ouvrage « L’art d’arrondir les angles en 7 formules ».

Si la peinture est son mode d’expression premier, la photographie l’habite depuis son plus jeune âge. À partir de 1999, Bayram se consacre presque exclusivement à cet art et à la réalisation de livres d’artiste. Il expose régulièrement ses images, notamment dans Truffaut Parly 2 (septembre-octobre 1989), Le Musée en Herbe à La Halle St Pierre (juin-juillet 1995), les FNAC (Parly 2: 1995 / Ternes: 1999, 2002 et 2004). Plusieurs de ses photos sont présentées en très grand format sur une vitrine des Galeries Lafayette en 2002 et 2003.

Bayram développe une manière photographique très originale et personnelle où, avec humour, il excelle à mettre en évidence les aspects sous-jacents et insoupçonnés de la réalité qui nous entoure. Le laboratoire photographique Dupon le soutient dans toutes ses expositions. Pionnier de l'estampe numérique, Bayram est parmi les premiers à réaliser des livres d'artiste imprimés numériquement en série limitée et signés. En tout, une trentaine de livres est à son actif, avec les Editions ARTSIRIS. Parmi ses livres, citons des portfolios de photos : « Les Troncs Tronches », « Les fruits et légumes en gaieté », « Rires d’Armes » et « À Vue d’Oeil », avec une série de six coffrets originaux.

Bayram écrit également de courts textes poético-philosophiques qu'il nomme "Les Diseries", dont le premier date de 1987. Une série de deux « Blâblâsseries » voient le jour en 2004 et 2005.

Il crée également des livres associant textes et images comme « Les Heures Heureuses », « Les Jardins d’Ailleurs », « Les contes en couleurs », « La Mer », qui sont des créations totales tant dans la forme que le contenu. Ses livres figurent dans des collections privées et dans les collections de la Bibliothèque nationale de France.

En 2008, les Editions Trans Photographic Press lui consacrent un ouvrage de photos « Les Jeux-bilatoires » qui se veut un voyage trans-photographique à travers ses images prises entre 1989 et 2007. Il obtient le soutien de la marque Leica.

Même s’il revendique sa citoyenneté au monde, Bayram adopte la nationalité française en 1973 et réside à Paris. Il y décède en 2012, entouré de sa compagne et de ses amis.

Ses amis ont décidé le 20 décembre 2012 de donner une forme concrète et officielle à leur volonté de partage et de pérennisation de son œuvre, qui est une ode vivante à la création sous toutes ses formes. Pour développer et soutenir ce projet, ils se sont rassemblés dans une structure moderne, à mi-chemin entre fondation et association, un fonds de dotation.

Ce fonds de dotation, qui se nomme « Fonds de Dotation Bayram »,http://www.bayram.fr/fonds.html a officiellement vu le jour par la parution de sa création au Journal Officiel du 26 janvier 2013[1]. Il est dirigé par un Conseil d’Administration de 10 membres fondateurs, présidé par sa compagne, Anne-Catherine Dugast.

Citations[modifier | modifier le code]

Copyrights Editions Artsiris, Paris

  • "Parfois, une seule vague peut émouvoir toute la mer." Diseries II, 1991, Editions Artsiris, Paris
  • "Si la vie est trop dure, il faut mordre dans la mie!" Avant l'orage, 1996, Editions Artsiris, Paris
  • "La goutte d'eau, qui tombe dans le jardin, est la semence d'une future flamme!" Jardins d'ailleurs, 1999, Editions Artsiris, Paris

Livres[modifier | modifier le code]

Édités aux Editions Artsiris, Paris

Les Diseries I - 1987

Les Diseries II - 1991

L’art d’arrondir les angles en 7 formules - 1992

Avant l’orage ou Diseries III - 1996

Eros-Tics ou Diseries IV - 1997

Le mystère de la chambre noire ou Diseries V - 1997

Le livre des heures heureuses ou Diseries VI - 1998

2ème édition Les Diseries I enrichie d’illustrations/lettrines - 1998

Jardins d’ailleurs ou Diseries VII - 1999

Les scènes fructives - 1999

Les troncs tronches - 1999

Rires d’armes - 2002

A vue d’œil 1 - 2002

A vue d’œil 2 & A vue d’œil 3 - 2003

A vue d’œil 4 - 2004

A vue d’œil 5 - 2005

Les contes en couleurs – les contes des rois - 2005

Les Diseries 8, 9, 10 & 11 - 2005

Légumes et fruits en gaîté - 2006

Les Diseries 12 & 13 - 2006

Les Blâ-blâsseries 1 & 2 - 2006

La mer ou Diseries maritimes - 2006

Haut-tonales - 2006

A vue d’œil 6 – 2006

Les Diseries 14 - 2007


Notes et références[modifier | modifier le code]

Lien externe[modifier | modifier le code]